Selected Courses on Digital Art-UOWM

1 Απριλίου 2025

SYLABUS ALLΨΗΦΙΑΚΕΣ ΤΕΧΝΕΣ

Filed under: Syllabus,ΣΗΜΕΙΩΣΕΙΣ — admin @ 16:01

The lessons of the digital arts deal with the polymorphic interaction that takes place between art and the digital time era, in a number of different fields corresponding to the polymorphic forms of contemporary art. The aim is to present the concepts of the plastic language of digital video and audio as these are developed in multiple fields of management and communication today (photo, video, design, animation, web, etc.), the acquisition of technical knowledge necessary for the emergence of the qualitative capabilities of digital material, the acquaintance with processing methods and the interconnection of audiovisual information in virtual and real space, the research of the conceptual status of the digital project through the help of lectures, slide- shows, exercises and discussions and the connection of the works produced by the social and visual arts scene. Areas that the workshop is focusing on are digital photography, video, three-dimensional and two-dimensional animation, interactive multimedia, electronic forms of processing, digital graphic arts and illustration.

Κωδικός : Εψεφ.1

Γενική περιγραφή του μαθήματος

Το μάθημα των  ψηφιακών τεχνών εισάγει τον υπολογιστή σαν ένα εργαλείο παραγωγής εικαστικού έργου. Ενθαρρύνει τους φοιτητές/τριες να συνδυάσουν τα νέα μέσα και τη θεωρία της τέχνης, με παράλληλη ανάπτυξη της τεχνικής τους  και της αίσθησης  του οπτικού σχεδιασμού. Δίνεται έμφαση στη δημιουργική σκέψη, στο πειραματισμό και στα συστήματα διανομής της οπτικής επικοινωνίας. Εστιάζει στα μέσα ενημέρωσης με βάση το χρόνο (video και animation) καθώς και στη γνωριμία της διαδραστικότητας. Γίνεται παρουσίαση των βασικών μεθόδων εννοιολογικής επεξεργασίας , ταξινόμησης και σύνθεσης του οπτικοακουστικού υλικού που περιλαμβάνει την ανάπτυξη γραμμικού και μη γραμμικού σεναρίου, την δημιουργία storyboard και την ψηφιακή επεξεργασία-μοντάζ της κινούμενης εικόνας και του ήχου. Γίνεται εισαγωγή στις αισθητικές, τεχνικές και εννοιολογικές δυνατότητες της δισδιάστατης κινούμενης εικόνας με στόχο την κατανόηση των βασικών χαρακτηριστικών και εννοιών της πλαστικής γλώσσας της. Έμφαση δίνεται στην εννοιολογική διερεύνηση  των σχέσεων ανάμεσα στην εικόνα και τον ήχο.  Οι παρουσιάσεις περιλαμβάνουν την εξέλιξη και την ανάπτυξη των κλάδων των ψηφιακών τεχνών, την επίδραση της τεχνολογίας και την παρουσίαση των δραστηριοτήτων της κοινότητας των πρωτοπόρων στην ηλεκτρονική τέχνη και το σχεδιασμό. Το μάθημα διεξάγεται με διαλέξεις , παρουσιάσεις και κριτικές εργασιών.

This course is an introduction to the expansion of the scale of the artwork in time, sound and text and conceptual exploration of their relationships. The course develops practical collection of audio and visual information (sketches, drawings, photography, video, text) and creates a two-dimensional moving image and sound (2d animation, electronic sound), through exercises on selected topics of daily practices and staged actions. We present the basic concepts of the plastic language of image and sound through selected examples and processing methods, composition of multimedia content. We present different ways of communicating digital information either in real space in the form of linear and nonlinear spatial installations or in virtual space via the Internet or other means of communication, depending on the design and conceptual identity of the project. The course is conducted through lectures, presentations and work reviews.

ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ

Video Art by Michael Rush εκδόσεις Thames@Hudson

Benjamin, Walter. “The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction,” 

in Illuminations – Walter Benjamin, edited by Hannah Arendt. New York: Shocken, 1968 (originally published in 1936)

Σεργκέι Μιχαήλοβιτς Αιζενστάιν, Η μορφή του φιλμ, μτφ. Ν. Παναγιωτόπουλος, Κ. Σφήκας, εκδόσεις Αιγόκερως, 3η έκδοση Αθήνα 2003                                                                                                 

Roland Barthes, Ρητορική της Εικόνας, Η Τρίτη Έννοια, στο: Εικόνα – Μουσική – Κείμενο, Αθήνα:Πλέθρον.
Nτεμπόρ, Γκυ, In girum Imus Nocte et Consumimur Igni, Αθήνα: Γαβριηλίδης.
Αιζενστάιν, Σεργκέι Μιχαήλοβιτς, Η μορφή του φιλμ, μτφ. Ν. Παναγιωτόπουλος, Κ. Σφήκας, Αθήνα: Αιγόκερως, 2003.
Μπαλάζ, Μπέλα, Το σενάριο, ο ήχος, το μοντάζ, μτφ. Μ. Μωραΐτης, κινηματογραφική θεωρία 7, Αθήνα: Αιγόκερως, 1992.
Αντρέι Ταρκόφσκι Σμιλεύοντας το Χρόνο  Εκδόσεις Νεφέλη
Το μοντάζ Αθήνα:Αιγώκερος

Μάθημα 1.  

Εισαγωγή στο γνωστικό αντικείμενο. Η έννοια και η λειτουργία του σεναρίου.  Η έννοια-λειτουργία-σημασία και οι τεχνικές του storyboard.  Προβολή επιλεγμένων παραδειγμάτων και άσκηση πάνω στο storyboard. Τεχνικές σύνθεσης και επεξεργασίας δισδιάστατης ψηφιακής εικόνας . Παράδοση ,επεξήγηση θέματος. Παρουσίαση και συζήτηση πάνω στην αισθητική των μέσων ενημέρωσης(Irwin Edman)

Μάθημα 2.

Σύνθεση και επεξεργασία  ψηφιακής εικόνας. Η έννοια του collage στη δυσδιάστατη ψηφιακή εικόνα. Η έννοια του bitmap και vector based image. Τεχνικές Συνέχεια στις  τεχνικές δημιουργίας, σύνθεσης και επεξεργασίας δισδιάστατης ψηφιακής εικόνας με παρουσίαση των ανάλογων λογισμικών (Hue-Saturation-Modes-Channels-Color correction). βελτιστοποίησης υλικού (optimization).

Μάθημα 3.

Διερεύνηση της κινηματογραφικής γλώσσας. (Cinematic Syntax- Separation-Parallel action-Familiar image). Εισαγωγή στη ψηφιακή δυσδιάστατη κινούμενη εικόνα με ήχο. Παρουσίαση των πλαστικών μέσων της κινούμενης δυσδιάστατης εικόνας. Παρουσίαση επιλεγμένων παραδειγμάτων και σχολιασμός. Θεωρία και εφαρμογή με χρήση των ανάλογων λογισμικών.

Μάθημα 4.

Κατανόηση των ποιοτικών χαρακτηριστικών της λήψης και εισαγωγή στα τεχνικά χαρακτηριστικά της (μέθοδοι λήψης-γωνία λήψης –κοντινό μακρινό πλάνο, σημείο λήψης, εξερεύνηση φωτισμού, το δισδιάστατο πεδίο και οι δυνάμεις του κάδρου, το τρισδιάστατο πεδίο-βάθος και όγκος, δημιουργία-καταγραφή ήχου). Περιπλάνηση και καταγραφή υλικού.

Μάθημα 5.

Η τέταρτη διάσταση ο χρόνος και οι κύριες κινήσεις.  Η Πέμπτη διάσταση –ήχος και εικόνα ( sound & noise.  space/location, pitch,timbre,duration,κ.λπ.) Κατηγορίες(Format), οι διαχωρισμοί (οι κατηγορίες όπως αναπτύχθηκαν), οι μεθοδολογίες .  Σχολιασμός και ανάλυση επιλεγμένων σκηνών (sequences and shots). Σύντομη παρουσίαση της ιστορίας της video τέχνης. Ανάλυση σχέσεων εικόνας και ήχου. Παράδοση ,επεξήγηση θέματος. Περιπλάνηση και καταγραφή υλικού.

Μάθημα 6.

Σχέσεις εικονικού και πραγματικού χώρου. Εισαγωγή στο Τρισδιάστατο ψηφιακό χώρο.  Εισαγωγή στις βασικές αρχές τρισδιάστατου modeling , animation και ανάλογα με τις διδακτικές ανάγκες των φοιτητών (Modeling: Polygonal modeling, Splines and Patches, Cordinates systems, Common Modeling Techniques. Modeling: Transformations, Common Modeling Techniques Rendering: Surface Characteristics )

Μάθημα 7.

Ενδιάμεση παρουσίαση. Τα ζητούμενα της ενδιάμεσης παρουσίασης αναφέρονται σε μια ολοκληρωμένη παρουσίαση των ασκήσεων που έχουν γίνει στο εργαστήριο. Σχολιασμός εργασιών –διορθώσεις και  τεχνική υποστήριξη.

Μάθημα 8.

Μοντάζ-Το μοντάζ ως θεμέλιο της κινηματογραφίας. Οι μέθοδοι του μοντάζ :Διανοητικό Μοντάζ-Δημιουργικό Μοντάζ-Μοντάζ συσχετισμού ιδεών- Μεταφορικό Μοντάζ-Αλληγορικό και Ποιητικό Μοντάζ- Ρυθμικό Μοντάζ-Εσωτερική ταχύτητα Πλάνων-Ο Ρυθμός στις ομιλούσες ταινίες-Αλληγορικοί συσχετισμοί εικόνας και ήχου. Παράδοση ,επεξήγηση θέματος Τεχνικές υλοποίησης με τα ανάλογα λογισμικά.

Μάθημα 9.

Συνέχεια διάλεξης πάνω στο μοντάζ- τεχνικές υλοποίησης. Τεχνικές Compositing.

Η έννοια της ψηφιακής εγκατάστασης στο χώρο. Παρουσιάσεις ασκήσεων στο χώρο.

Μάθημα 10.      

Η έννοια του ανιμάτιον και η σχέση του με την σύγχρονη τέχνη σε διαφορετικές εκφάνσεις της.

-παρουσίαση της ιστορίας του και της χρήσης του σε διαφορετικά πεδία- σύγχρονες ψηφιακές παραγωγές με τη χρήση  ανεπτυγμένων λογισμικών και μεθόδων- διαφορετικές μέθοδοι υλοποίησης (αναλογικές και ψηφιακές) .Παραδείγματα  χρήσης  τρισδιάστατων κινούμενων γραφικών και σχολιασμός. Παρουσίαση εννοιών όπως : Modeling: Boolean Operations and Trims-Animation: Introduction, Key framing Simple Transformations, Interpolations.,Camera Animation, Motion Paths, Shape changes -Rendering:  Lights and Rendering, Final Frame consideration.

Μάθημα 11.

Παρουσιάσεις προτάσεων-εργασιών Διόρθωση και σχολιασμός προτάσεων. Τεχνική υποστήριξη στα ανάλογα λογισμικά (Photoshop,Premiere,AfterEffects,3dMax).

Μάθημα 12.

Εισαγωγή στης διαδικτυακές εφαρμογές. Υπερκείμενα-υπερσυνδέσεις . Κοινωνικά δίκτυα – Εφαρμογές και σχέσεις- Διαδραστικές οπτικοακουστικές εγκαταστάσεις. Παρουσίασα επιλεγμένων παραδειγμάτων και σχολιασμός.  Αναρτήσεις εργασιών στα κοινωνικά δίκτυα.  Παρουσίαση εργασιών στο διαδίκτυο.

Μάθημα 13.

Διάλεξη για το παιχνίδι (games of construction): Δίνεται έμφαση στη λειτουργία του παιχνιδιού στη δημιουργία μηχανισμών ανάπτυξης στο σχεδιασμό. Παρουσιάσεις Εργασιών-Σχολιασμός

Τεχνική υποστήριξη

Επίσης πληροφορίες για τα μαθήματα του εξαμήνου μπορείτε να δείτε και στο

http://nonlinearposts.blogspot.gr/

Εμβάθυνση στις ψηφιακές τέχνες-Εικονικός χώρος και σύνθεση Ι

Κωδικός : Εσχ.5γ

Γενική περιγραφή του μαθήματος

Το μάθημα αποτελεί τη συνέχεια και διεύρυνση των γνώσεων που αποκτήθηκαν στη διάρκεια του βασικού μαθήματος του κύκλου. Συνεχίζεται η συλλογή οπτικοακουστικού υλικού μέσα από συγκεκριμένες θεματικές σε επιλεγμένους δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους ενώ παράλληλα διευρύνονται οι µμέθοδοι δημιουργίας πρωτογενούς υλικού (2d και 3d animation) καθώς και οι μέθοδοι επεξεργασίας και σύνθεσης με τη χρήση εξειδικευμένων τεχνικών (compositing). Αναλύονται περαιτέρω εργαλεία σχεδιασμού μέσω ηλεκτρονικού υπολογιστή και δίνεται έμφαση στο σχεδιασμό στο τρισδιάστατο εικονικό χώρο. Γίνεται παρουσίαση των βασικών χαρακτηριστικών της κινηματογραφικής σύνταξης μέσα από επιλεγμένα παραδείγματα καθώς και εκτεταμένη παρουσίαση των χαρακτηριστικών της πλαστικής γλώσσας της κινούμενης εικόνας και ήχου όπως αυτά έχουν διαμορφωθεί με τη χρήση της ψηφιακής τεχνολογίας Τέλος δίνεται έμφαση στις σχέσεις πραγματικού και εικονικού υλικού όπως αυτές αναπτύσσονται είτε στη φάση καταγραφής οπτικοακουστικού υλικού είτε στη φάση  της διανομής του.

This course is a continuation and expansion of the knowledge acquired by students in the course of the introductory cycle. There is a continuation of the ongoing collection of audiovisual material through specific themes in selected public and private spaces while at the same time we are expanding the methods of creating original material (2d and 3d animation) and the processing methods and composition through the use of specialized techniques (compositing). We present the basic characteristics of film writing through selected examples and extensive presentation of the characteristics of the plastic language of the moving image and audio that has been built through the use of digital technology. Finally, an emphasis is given on relations between real and virtual materials as developed during the phase of audiovisual recording or the phase of distribution.

Απαραίτητες πληροφορίες :

Δίσκος αποθήκευσης εργασιών και μέσα καταγραφής  

Οι φοιτητές/τριες του μαθήματος μπορούν να χρησιμοποιούν τους Η/Υ του εργαστηρίου τις ώρες που είναι ανοιχτό αλλά θα πρέπει να αποθηκεύουν τις εργασίες τους στον ατομικό τους σκληρό. Οι φοιτητές/τριες του μαθήματος μπορούν να δανείζονται μέσα καταγραφής (φωτογραφικές μηχανές με δυνατότητα καταγραφής κινούμενης εικόνας και ήχου) από το εργαστήριο φωτογραφίας.

Βιβλίο οπτικών σημειώσεων

Απαραίτητο βοήθημα στη διάρκεια των μαθημάτων και όχι μόνο αποτελεί το Βιβλίο οπτικών σημειώσεων. Στο βιβλίο οπτικών σημειώσεων γίνεται καταγραφή  σκέψεων, ιδεών, αποσπασμάτων από κείμενα, ομιλίες η διαλέξεις, σκίτσων και γενικότερα οποιουδήποτε υλικού μπορεί να σας φανεί χρήσιμο για την ανάπτυξη και επεξεργασία των ασκήσεων σας.

Παρακολούθηση μαθημάτων

Η παρακολούθηση των μαθημάτων είναι υποχρεωτική και αποτελεί σημαντικό μέρος της τελικής αξιολόγησης. Στη περίπτωση που ο φοιτητής φοιτήτρια υπερβεί το μέγιστο όριο απουσιών όπως αυτό καθορίζεται από τον οδηγό σπουδών (30%) είναι υποχρεωμένος να επαναλάβει το μάθημα. 

Παρουσίαση εργασιών (30% βαθμού)

Η παρουσίαση των εργασιών σας αποτελεί το σημαντικότερο μέρος της σπουδής στο εργαστήριο και πρέπει να γίνεται τις ημερομηνίες που καθορίζονται.

Βιβλιογραφία

Εισαγωγή στη θεωρία του κινηματογράφου, Stam Robert, Σ. ΠΑΤΑΚΗΣ, Κωδικός Βιβλίου στον Εύδοξο: 21539

Ψηφιακές μορφές τέχνης, Βασιλάκος Αθανάσιος, Α. ΤΖΙΟΛΑ & ΥΙΟΙ Α.Ε., Κωδικός Βιβλίου στον Εύδοξο: 18549065

Principles of Three-dimensional Computer Animation Hardcover – 7 Feb 2003

by Michael O`rourke (Author)

Ντάφλος, Κ.-Κάλµπαρη, Χ. (Επιµ.)(2005). Η µετάβαση της Αθήνας. Αθήνα: Futura.

Βασιλειάδης, Γιάννης. (2006).Animation, Ιστορία και αισθητική του Κινουµένου Σχεδίου. Αθήνα:  εκδόσεις Αιγόκερως

David Bordwell, Kristin Thompson (2004). Εισαγωγή στην τέχνη του κινηµατογράφου. Αθήνα:  Μορφωτικό Ίδρυµα Εθνικής Τραπέζης

Βασιλάκος Αθανάσιος, (2008). Ψηφιακές µορφές τέχνης. Αθήνα: Τζιόλα

3D User Interfaces: Theory and Practice Hardcover – August 5, 2004

by Doug A. Bowman (Author), Ernst Kruijff (Author), Joseph J. LaViola Jr. (Author), Ivan Poupyrev (Author)

Autodesk® 3ds MAx® 2013 EssEntials Randi L. Derakhshani Dariush Derakhshani

Video Art by Michael Rush εκδόσεις Thames@Hudson

Συνέχεια από το μάθημα των Ψηφιακών Τεχνών του κύκλου:

Benjamin, Walter. “The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction,” 

in Illuminations – Walter Benjamin, edited by Hannah Arendt. New York: Shocken, 1968 (originally published in 1936)

Σεργκέι Μιχαήλοβιτς Αιζενστάιν, Η μορφή του φιλμ, μτφ. Ν. Παναγιωτόπουλος, Κ. Σφήκας, εκδόσεις Αιγόκερως, 3η έκδοση Αθήνα 2003                                                                                                 

Roland Barthes, Ρητορική της Εικόνας, Η Τρίτη Έννοια, στο: Εικόνα – Μουσική – Κείμενο, Αθήνα:Πλέθρον.
Nτεμπόρ, Γκυ, In girum Imus Nocte et Consumimur Igni, Αθήνα: Γαβριηλίδης.
Αιζενστάιν, Σεργκέι Μιχαήλοβιτς, Η μορφή του φιλμ, μτφ. Ν. Παναγιωτόπουλος, Κ. Σφήκας, Αθήνα: Αιγόκερως, 2003.
Μπαλάζ, Μπέλα, Το σενάριο, ο ήχος, το μοντάζ, μτφ. Μ. Μωραΐτης, κινηματογραφική θεωρία 7, Αθήνα: Αιγόκερως, 1992.
Αντρέι Ταρκόφσκι Σμιλεύοντας το Χρόνο  Εκδόσεις Νεφέλη
Το μοντάζ Αθήνα:Αιγώκερος

links


Μάθημα 1.  

συζήτηση

παρουσίαση information architecture

και άσκηση για παρουσίαση εργασιών (αυτοπροσωπογραφία)

διαδραστική σε μορφή παιχνιδιού με σχεδιασμό του διαγράμματος πληροφορίας

Μάθημα 2.

Εισαγωγή στο τρισδιάστατο ψηφιακό περιβάλλον

Παρουσιάσεις των επιλεγμένων περιοχών, ανάλυση των χαρακτηριστικών της σε σχέση  με τα ζητούμενα, συζήτηση και σχολιασμός.

Εισαγωγή στο τρισδιάστατο ψηφιακό περιβάλλον

Εισαγωγή στις βασικές αρχές τρισδιάστατου modeling και animation :

Εισαγωγή στα βασικά προγράμματα επεξεργασίας 3ds max, Mayα

Modeling-Geometric Primitives

Ασκηση:  : Προσομοιώσεις   φυσικού και αστικού χώρου.

Ζητείται  η κατασκευή  τρισδιάστατου ψηφιακού περιβάλλοντος  το οποίο προσομοιάζει τα βασικά χαρακτηριστικά του ευρύτερου αστικού και φυσικού χώρου της επιλεγμένη περιοχής παρέμβασης μέσα σε από μια αφαιρετική προσέγγιση  τους.Επιλογή  θέσεων-σημείων της κάτοψης , από 6 έως 8 φωτογραφίες-rendering του πραγματικού αλλά και του ψηφιακού χώρου της προσομοίωσης.

Μάθημα 3.

Παρουσιάσεις εξέλιξης του θέματος σε σχέση με τα ζητούμενα, Συζήτηση και σχολιασμός.

Παρουσιάσεις εξέλιξης του θέματος σε σχέση με τα ζητούμενα, Συζήτηση και σχολιασμός.

Συνέχεια στην εισαγωγή στις βασικές αρχές τρισδιάστατου modeling , animation και ανάλογα με τις διδακτικές ανάγκες των φοιτητών.

Modeling: Polygonal modeling, Splines and Patches, Cordinates systems, Common Modeling Techniques.

Modeling: Transformations, Common Modeling Techniques

Rendering: Surface Characteristics

Παρουσίαση των στρατηγικών σχεδιασμού των εγκαταστάσεων.

Μάθημα 4.

Διόρθωση εργασιών-Animation-Modeling

Διόρθωση εργασιών .Συνέχεια παρουσίασης προτάσεων για την ζητούμενη προσομοίωση του επιλεγμένου χώρου. Συζήτηση γύρω από την βελτιστοποίηση της προσομοίωσης. Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος σε σχέση με τη ζητούμενη προσομοίωση του πραγματικού χώρου, συζήτηση και σχολιασμός.

Animation: Introduction, Key framing Simple Transformations, Interpolations

Modeling: Boolean Operations and Trims

Ασκηση:  : Δημιουργία animation προσομοίωσης διαδρομών στον εικονικό και τον πραγματικό χώρο.  Σκοπός είναι η  κατανόηση των τεχνικών χαρακτηριστικών του τρισδιάστατου animation( κάμερες, key framing κ.λπ.) και μια πρώτη προσέγγιση και ανάλυση του φυσικού αλλά και του αστικού τοπίου της επιλεγμένης περιοχής όπου θα σχεδιαστούν οι πρωτότυπες εγκαταστάσεις.

Μάθημα 5.

Διάλεξη για το παιχνίδι

Διάλεξη για το παιχνίδι (games of construction): Δίνεται έμφαση στη λειτουργία του παιχνιδιού στη δημιουργία μηχανισμών ανάπτυξης στο σχεδιασμό. Στόχος είναι ο προβληματισμός πάνω στη διαμόρφωση από τους φοιτητές της μεθόδου λειτουργίας της προτεινόμενης παρέμβασης στα πλαίσια και τις δυνατότητες του τρισδιάστατου εικονικού χώρου.

Ασκηση:  : -Κείμενο  (τουλάχιστον 100 λέξεων)  επεξήγησης της προτεινόμενης παρέμβασης ,του τρόπου λειτουργίας της  καθώς και τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά  συσχέτισης της με τον  συγκεκριμένο χώρο.  Το κείμενο συνοδέυεται από την απαραίτητη  οπτική επεξήγηση  (σκίτσα,φωτογραφίες,κ.λπ.)

Μάθημα 6.

Animation: Introduction-Παρουσίαση και χρήση After effects

Παρουσιάσεις των προτεινόμενων παρεμβάσεων και συζήτηση. Σχολιασμός   των  χρησιμοποιούμενων τεχνικών ανάδειξης της λειτουργίας  τους .

Rendering: Introduction, Surface Characteristics, Rendering Algorithms, Surface Texture Mapping, Solid Texture Mapping, Environment Procedures and Reflection Mapping

Animation: Introduction to Key framing, Simple Transformations

Παρουσίαση και χρήση After effects.  Διάφορες τεχνικές σύνθεσης «πραγματικής» και εικονικής κινούμενης εικόνας (compositing) στο αντίστοιχο λογισμικό.

Μάθημα 7.

Ενδιάμεση παρουσίαση.

Ενδιάμεση παρουσίαση. Τα ζητούμενα της ενδιάμεσης παρουσίασης αναφέρονται σε μια ολοκληρωμένη παρουσίαση της πρότασης αρχιτεκτονικής παρέμβασης στην επιλεγμένη περιοχή.

Αναλυτικά οι παρουσιάσεις στο διαδίκτυο περιλαμβάνουν:

– Επιλεγμένες στατικές εικόνες (rendered frames) από το τρισδιάστατο ψηφιακό περιβάλλον το οποίο προσομοιάζει τα βασικά χαρακτηριστικά της περιοχής παρέμβασης σας.

– Επιλεγμένες στατικές εικόνες (rendered frames) παρουσίασης  της προτεινόμενης παρέμβασης σας στο χώρο καθώς και  την λειτουργία της.  

-Κείμενο  (τουλάχιστον 100 λέξεων) ‘εννοιολογικής’ επεξήγησης της προτεινόμενης παρέμβασης (γιατί αλλά και πως),  του τρόπου λειτουργίας της (οι όροι του “παιχνιδιού”) καθώς και των λόγων επιλογής του συγκεκριμένου χώρου.

Μάθημα 8.

Διάλεξη Animation

Διάλεξη Animation:  Η διάλεξη περιλαμβάνει την παρουσίαση της ιστορίας του και της χρήσης του σε διαφορετικά πεδία (Eadweard Muybridge, Marey , Marcel Duchamp) , τις σύγχρονες ψηφιακές παραγωγές με τη χρήση των πιο ανεπτυγμένων λογισμικών και μεθόδων καθώς και τις διαφορετικές μεθόδους υλοποίησης (αναλογικές και ψηφιακές) .Παραδείγματα  χρήσης  τρισδιάστατων κινούμενων γραφικών στην σύγχρονη αρχιτεκτονική αλλά και τέχνη.

Rendering:  Lights and Rendering, Final Frame consideration

Animation: Camera Animation, Motion Paths, Shape changes.

Ασκηση:  Επιλογή θέσεων φωτογράφισης του χώρου με στόχο  την ουσιαστικότερη και πληρέστερη καταγραφή των αντιθέσεων των υφών αλλά και των μορφών των επιμέρους μερών που τον συνθέτουν. Προσομοιώσεις υφών και επιλεγμένων μορφών στον εικονικό χώρο. Προβολή του υλικού σε αντιπαράθεση.

Μάθημα 9.

Storyboard- Sound design-Animation

Παρουσιάσεις των ζητούμενων. Σχολιασμός των  χρησιμοποιούμενων τεχνικών ανάδειξης της λειτουργίας  τους .

Storyboard- Δημιουργία σεναρίου ανάδειξης της αρχιτεκτονικής ιδέας

Sound design-  Σχέσεις εικόνας και ήχου, τεχνικές επεξεργασίας ηχητικής επένδυσης σε αντίστοιχα λογισμικά.

Animation: Parameter-curve Editing, Animating Lights and Surface Properties, Hierarchical Animation

Μάθημα 10.    

Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός.

Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός.

Αρχιτεκτονική και τρισδιάστατος ψηφιακός χώρος

Συνέχεια Animation: Hierarchical  Animation, Inverse Kinematics, Limits and Constraints

Η ηχητική επένδυση του animation αποτελεί ένα σημαντικό στοιχείο ανάδειξης των χώρων και των δραστηριοτήτων τους.

Μάθημα 11.

Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός.

Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός.

Παρουσιάσεις επιλεγμένων  frames (storyboard) και συζήτηση. Σχολιασμός   των  χρησιμοποιούμενων τεχνικών ανάδειξης της λειτουργίας  τους . Συζήτηση πάνω στο σενάριο των προτεινόμενων animations.

VRML -Virtual Reality Modeling Language,  Παρουσίαση και χρήση εφαρμογών στη δημιουργία τρισδιάστατων διαδραστικών εικονικών χώρων.  Η σημασία του κώδικα στη δημιουργία τους.

Μάθημα 12.

Advanced animation techniques: Introduction, Blended surfaces, Motion Dynamics, Motion Capture

Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός.

Advanced animation techniques: Introduction, Blended surfaces, Motion Dynamics, Motion Capture

Συνέχεια παρουσίασης του λογισνικού After effects.  Διάφορες τεχνικές σύνθεσης «πραγματικής» και εικονικής κινούμενης εικόνας (compositing) στο υπόψη λογισμικό.

Η σχέση του κώδικα στη δημιουργία και τη εξερεύνηση νέων ιδεών και εννοιών που σχετίζονται με την δομή  και τη δημιουργία του εικονικού χώρου.

Μάθημα 13.

Advanced animation techniques

Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός.

Advanced animation techniques:  Metaballs, Particle and Particle-like Systems, Procedural Animation

Εμβάθυνση στις ψηφιακές τέχνες-Εικονικός χώρος και σύνθεση ΙI

Γενική περιγραφή του μαθήματος

Το µάθηµα αποτελεί συνέχεια και διεύρυνση των γνώσεων που απέκτησαν οι φοιτητές στο µάθημα εμβάθυνσης Εικονικός χώρος και σύνθεση Ι με έμφαση στη διαδυκτιακές εφαρμογές. Συνεχίζεται η συλλογή οπτικοακουστικού υλικού µέσα από συγκεκριµένες θεµατικές σε επιλεγµένους δηµόσιους και ιδιωτικούς χώρους ενώ παράλληλα οι µέθοδοι επεξεργασίας και σύνθεσης του µέσα από τη χρήση εξειδικευµένων τεχνικών για την αναρτησή του στο διαδύκτιο. Γίνεται παρουσίαση των βασικών ενοοιών στο σχεδιασμό στο διαδυκτιακό χώρο και ειδικότερα σε ζητήματα διαδραστικότητας και σχεδιασμού της αρχιτεκτονικής της πληροφορίας. Αναλύονται τα βασικά εργαλεία σχεδιασμού. Γίνεται παρουσίαση των στόχων και του σχεδιαμού µέσα από επιλεγµένα παραδείγµατα καθώς και εκτεταµένη παρουσίαση των χαρακτηριστικών της νέας γλώσσας επικοινωνίας της κινούµενης εικόνας και ήχου όπως αυτά έχουν διαµορφωθεί µέσα από τη δια-μεσολαβισή τους μλεσω του διαδυκτίου.

Απαραίτητες πληροφορίες :

Δίσκος αποθήκευσης εργασιών και μέσα καταγραφής  

Οι φοιτητές/τριες του μαθήματος μπορούν να χρησιμοποιούν τους Η/Υ του εργαστηρίου τις ώρες που είναι ανοιχτό αλλά θα πρέπει να αποθηκεύουν τις εργασίες τους στον ατομικό τους σκληρό. Οι φοιτητές/τριες του μαθήματος μπορούν να δανείζονται μέσα καταγραφής (φωτογραφικές μηχανές με δυνατότητα καταγραφής κινούμενης εικόνας και ήχου) από το εργαστήριο φωτογραφίας.

Βιβλίο οπτικών σημειώσεων

Απαραίτητο βοήθημα στη διάρκεια των μαθημάτων και όχι μόνο αποτελεί το Βιβλίο οπτικών σημειώσεων. Στο βιβλίο οπτικών σημειώσεων γίνεται καταγραφή  σκέψεων, ιδεών, αποσπασμάτων από κείμενα, ομιλίες η διαλέξεις, σκίτσων και γενικότερα οποιουδήποτε υλικού μπορεί να σας φανεί χρήσιμο για την ανάπτυξη και επεξεργασία των ασκήσεων σας.

Παρακολούθηση μαθημάτων

Η παρακολούθηση των μαθημάτων είναι υποχρεωτική και αποτελεί σημαντικό μέρος της τελικής αξιολόγησης. Στη περίπτωση που ο φοιτητής φοιτήτρια υπερβεί το μέγιστο όριο απουσιών όπως αυτό καθορίζεται από τον οδηγό σπουδών (30%) είναι υποχρεωμένος να επαναλάβει το μάθημα. 

Παρουσίαση εργασιών (30% βαθμού)

Η παρουσίαση των εργασιών σας αποτελεί το σημαντικότερο μέρος της σπουδής στο εργαστήριο και πρέπει να γίνεται τις ημερομηνίες που καθορίζονται.

ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ

Επικοινωνία ανθρώπου , Dix Alan J.,Finlay Janet E.,Abowd Gregory D.,Beale Russell, Χ. ΓΚΙΟΥΡΔΑ & ΣΙΑ ΕΕ, Κωδικός Βιβλίου στον Εύδοξο: 12304

ΑΠΟ ΤΗΝ ΨΗΦΙΑΚΗ ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗ ΣΤΗΝ ΨΗΦΙΑΚΗ ΕΠΙΤΗΡΗΣΗ, Μαρίνα Ρήγου,

Κωδικός Βιβλίου στον Εύδοξο: 41957153

Συνέχεια από το μάθημα Εµβάθυνση στις ψηφιακές τέχνες-Εικονικός χώρος και σύνθεση ΙII:

Εισαγωγή στη θεωρία του κινηματογράφου, Stam Robert, Σ. ΠΑΤΑΚΗΣ, Κωδικός Βιβλίου στον Εύδοξο: 21539

Ψηφιακές μορφές τέχνης, Βασιλάκος Αθανάσιος, Α. ΤΖΙΟΛΑ & ΥΙΟΙ Α.Ε., Κωδικός Βιβλίου στον Εύδοξο: 18549065

Principles of Three-dimensional Computer Animation Hardcover – 7 Feb 2003

by Michael O`rourke (Author)

Ντάφλος, Κ.-Κάλµπαρη, Χ. (Επιµ.)(2005). Η µετάβαση της Αθήνας. Αθήνα: Futura.

Βασιλειάδης, Γιάννης. (2006).Animation, Ιστορία και αισθητική του Κινουµένου Σχεδίου. Αθήνα:  εκδόσεις Αιγόκερως

David Bordwell, Kristin Thompson (2004). Εισαγωγή στην τέχνη του κινηµατογράφου. Αθήνα:  Μορφωτικό Ίδρυµα Εθνικής Τραπέζης

Βασιλάκος Αθανάσιος, (2008). Ψηφιακές µορφές τέχνης. Αθήνα: Τζιόλα

3D User Interfaces: Theory and Practice Hardcover – August 5, 2004

by Doug A. Bowman (Author), Ernst Kruijff (Author), Joseph J. LaViola Jr. (Author), Ivan Poupyrev (Author)

Autodesk® 3ds MAx® 2013 EssEntials Randi L. Derakhshani Dariush Derakhshani

Video Art by Michael Rush εκδόσεις Thames@Hudson

Συνέχεια από το μάθημα των Ψηφιακών Τεχνών του κύκλου:

Video Art by Michael Rush εκδόσεις Thames@Hudson

Benjamin, Walter. “The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction,” 

in Illuminations – Walter Benjamin, edited by Hannah Arendt. New York: Shocken, 1968 (originally published in 1936)

Σεργκέι Μιχαήλοβιτς Αιζενστάιν, Η μορφή του φιλμ, μτφ. Ν. Παναγιωτόπουλος, Κ. Σφήκας, εκδόσεις Αιγόκερως, 3η έκδοση Αθήνα 2003                                                                                                 

Roland Barthes, Ρητορική της Εικόνας, Η Τρίτη Έννοια, στο: Εικόνα – Μουσική – Κείμενο, Αθήνα:Πλέθρον.
Nτεμπόρ, Γκυ, In girum Imus Nocte et Consumimur Igni, Αθήνα: Γαβριηλίδης.
Αιζενστάιν, Σεργκέι Μιχαήλοβιτς, Η μορφή του φιλμ, μτφ. Ν. Παναγιωτόπουλος, Κ. Σφήκας, Αθήνα: Αιγόκερως, 2003.
Μπαλάζ, Μπέλα, Το σενάριο, ο ήχος, το μοντάζ, μτφ. Μ. Μωραΐτης, κινηματογραφική θεωρία 7, Αθήνα: Αιγόκερως, 1992.
Αντρέι Ταρκόφσκι Σμιλεύοντας το Χρόνο  Εκδόσεις Νεφέλη
Το μοντάζ Αθήνα:Αιγώκερος


Αξιολόγηση
Η παρουσία στο εργαστήριο είναι υποχρεωτική.
Καθυστέρηση στην ημερομηνία παράδοσης των εργασιών έχει επιπτώσεις στη  βαθμολογία.
Η αξιολόγηση βασίζεται στα εξής:
1. Συμμετοχή στο εργαστήριο
2. Πρόοδος κατά τη διάρκεια του εξαμήνου
3. Ασκήσεις και Θέματα (  Έκφραση και Επικοινωνία – Έρευνα και concept  – Πρωτοτυπία
– Εκτέλεση )

4. βιβλίο σημειώσεων- καταγραφής ιδεών, μετασχηματισμών άλλων έργων- χώρος προσχεδίων, κειμένων, συνδυασμού  κ.λπ.)

Μάθημα 1.  

Εισαγωγή στο γνωστικό αντικείμενο.

Εισαγωγή στο γνωστικό αντικείμενο και συζήτηση για την διάρθρωση και την ανάπτυξη του μαθήματος. Παράδοση ,επεξήγηση του θέματος του εξαμήνου. Συζήτηση για πιθανά θέματα ενδιαφέροντος καθώς και για το απαραίτητα λογισμικά ανάπτυξης των εργασιών.

Παρουσίαση της έννοιας της διάδρασης στο χώρο.

http://www.theartstory.org/movement-conceptual-art.htm

https://www.youtube.com/watch?v=KiKP9JJqPag  (interactive installations)

Μάθημα 2.

Net.art and New Media-Εισαγωγή στην HTML-

Συζήτηση πάνω στις προτεινόμενες εργασίες.  

Εισαγωγή στην  HTML.  Εισαγωγή στα λογισμικά διαμεσολάβησης.

Εισαγωγή στις βασικές πρακτικές  τεκμηρίωσης του εικαστικού έργου.

Μέθοδοι ψηφιοποίησης της πληροφορίας και βελτιστοποίηση της(optimization) για το διαδίκτυο.

Christa Sommerer & Laurent Mignonneau (1992-2006)

http://www.interface.ufg.ac.at/~christa-laurent/WORKS/index.html

Eduardo Kac

Teleporting An Unknown State (1994/96)

http://www.ekac.org/teleporting.html

Rara Avis (1996)

http://www.ekac.org/raraavis.html

Ben Fry, Valence (1999)

http://benfry.com/valence/

Lisa Jevbratt, C5 (1999)

http://128.111.69.4/~jevbratt/1_to_1/index_ng.html

John Klima, Ecosytm (2000)

http://www.cityarts.com/lmno/ecosystm.html

Natalie Bookchin, The Intruder (1999)

http://bookchin.net/projects/intruder.html

Metapet (2002)

http://bookchin.net/projects/metapet.htm

Ann-Marie Schleiner and Brody Condon, Velvet Strike (2002)

http://www.opensorcery.net/velvet-strike/

Michael Mandiberg:

Shop Mandiberg

http://mandiberg.com/shop/

After Sherrie Levine:

http://www.aftersherrielevine.com/

After Walker Evans

http://www.afterwalkerevans.com/

Keith Obadike:

“Blackness for Sale”

http://obadike.tripod.com/ebay.html

Damali Ayo

“Rent-a-Negro”

http://www.salon.com/2003/05/14/ayo/

http://damaliayo.com/book%20promos/pages/How%20to%20Rent.htm

Jonnah Peretti and Chelsea Peretti:

“Black People Love Us”

http://www.blackpeopleloveus.com/

Μάθημα 3.

Συνέχεια βοηθητικής διάλεξης για την τεκμηρίωση του εικαστικού έργου-Συνέχεια HTML

Συνέχεια βοηθητικής διάλεξης για την τεκμηρίωση του εικαστικού έργου.

Παρουσιάσεις λίστας καταγραφής των πηγών . Σχολιασμός και συζήτηση.

Παρουσίαση υλικού καταγραφής

Επιλογή λογισμικού

Εισαγωγή στα απαραίτητα λογισμικά χρήσης για την διαχείριση της ψηφιοποιημένης πληροφορίας.

Συνέχεια HTML. Table elements, Frames Elements  και Framesets,  διαχείριση με κώδικα.

artport of whitney museum -παοθσιάσεις καλλιτεχνών

http://artport.whitney.org/gatepages/index.shtml

Μάθημα 4.

information architecture

Διάλεξη για τα διαγράμματα δόμησης της πληροφορίας (information architecture)

Παρουσίαση υλικού (κείμενο , εικόνες) για την αρχιτεκτονική τεκμηρίωση του επιλεγμένου θέματος από τους φοιτητές (γεωγραφική θέση, αρχιτέκτονας, ιστορική περίοδο,  χαρακτηριστικά, κ.λπ.),  παρουσίαση έρευνας σε σχέση με τις πηγές τεκμηρίωσης( εξακρίβωση προέλευσης- πρώτη οργάνωση και ταξινόμηση υλικού) Ανάρτηση  επιλεγμένου υλικού στο blog

Εισαγωγή στο περιβάλλον του λογισμικού χρήσης (κυρίως Flash)

Μάθημα 5.

Ανάλυση παραμέτρων σχεδιασμού

¨Ένταξη του υλικού στο επιλεγμένο λογισμικό και παρουσίαση. Δημιουργία μιας πρώτης οργάνωσης του υλικού  και δια-δραστικής παρουσίασης του.

Διάλεξη για το σχεδιασμό  της διασυνδετικής  διάταξης της πληροφορίας (interface)  . Ανάλυση παραμέτρων σχεδιασμού: αισθητική διαμόρφωση, χρήση, ευελιξία εξέλιξη, προσαρμοστικότητα, προσβασιμότητα, ταχύτητα ανάπτυξης κ.α. Creating HTML Documents with an HTML Editor, Form Elements, Multimedia and Special Effects Elements

Theory: Dreamweaver, Flash & designing for sites

Μάθημα 6.

Παρουσίαση και διορθώση εργασιών

Παρουσίαση και διόρθωση εργασιών .

Παρουσιάσεις επιλεγμένων παραδειγμάτων διαχείρισης πληροφορίας εικαστικού και αρχιτεκτονικού περιεχομένου (Αcconci studio, ARS Electronica FUTURELAB,  BETONSUISSE Architekturgalerie, Hans Richter Archive in The Museum of Modern Art Archives,horizon,www.dillerscofidio.com, M a r k A m e r i k a , pe lang + zimoun , «untitled sound objects», Banf Center for the Arts, YOUNG-HAE CHANG HEAVY INDUSTRIES PRESENTS, van alen, Architecture Web Sites κ.α.)  Σχολιασμός των ποιοτικών και τεχνικών χαρακτηριστικών.

Εισαγωγή Object Oriented Programming

Action Script Fundamentals

Flash: Timelines, The stage, The movie clip object, Motion Tweening,Working with text.

Μάθημα 7.

Ενδιάμεση παρουσίαση.

Ενδιάμεση παρουσίαση

Τα ζητούμενα της ενδιάμεσης παρουσίασης περιλαμβάνουν την  παρουσίαση του  υλικού τεκμηρίωσης του αρχιτεκτονικού έργου  και της αντίστοιχης ταξινόμησης του  καθώς και την παρουσίαση του ψηφιακού αρχείου στο στάδιο που βρίσκεται. Η παρουσίαση συνοδεύεται από κείμενο επεξήγησης και καταγραφής των πηγών, από τα απαραίτητα διαγράμματα της ‘αρχιτεκτονικής της πληροφορίας’ καθώς και από το ψηφιοποιημένο υλικό.

Flash: Flash Creating Interactivity, Nested and Compound Animations,

Μάθημα 8.

Action Script

Συνέχεια παρουσίασης επιλεγμένου υλικού στο διαδίκτυο με παραδείγματα διαφορετικής οργάνωσης της πληροφορίας.

Flash: Action Script String, Numbers and Variables in Depth, Sound Settings

Μάθημα 9.

Συνέχεια για Action Script

Παρουσίαση και διόρθωση εργασιών .

Δίνεται έμφαση στη τεχνική υποστήριξη των εργασιών  ανάλογα με τις ιδιαίτερες ανάγκες τους.

Εισαγωγή στα objects, methods of an object, events of an object

Μάθημα 10.     

Παρουσίαση και διόρθωση εργασιών-Παρουσία παραδειγμάτων ανάπτυξης αλληλεπίδρασης

Παρουσίαση και διόρθωση εργασιών

Παρουσία παραδειγμάτων ανάπτυξης αλληλεπίδρασης μεταξύ χρήστη και έργου  στο χώρο (aesthetic machinery, ARS Electronica FUTURELAB, SIGGRAPH ORGANIZATION, Banf Center of the Arts κ.α.).

Flash: Working with Sound and Video, Loading Movies

Παρουσίαση τρόπων διαχείρισης ήχου και κινούμενης εικόνας σε διαδραστικές εφαρμογές και η αντίστοιχη (on line)

Μάθημα 11.

Παρουσίαση και διόρθωση εργασιών .

Παρουσίαση και διόρθωση εργασιών .

Ολοκλήρωση συλλογής υλικού τεκμηρίωσης του αρχιτεκτονικού έργου.

Παρουσίαση για την χρήση τρισδιάστατου εικονικού χώρου σε διαδραστικές εφαρμογές

Μάθημα 12.

Παρουσιάσεις και διόρθωση εργασιών

Παρουσιάσεις και διόρθωση εργασιών

Flash: Levels, Χρήση επιπέδων πληροφορίας στη διαδικασία ανάπτυξης της πληροφορίας.

Παρουσίαση για τις μεθόδους ανάρτησης του υλικού στο διαδίκτυο

Μάθημα 13.

Τελικές παρουσιάσεις και διορθώσεις εργασιών .

Τελικές παρουσιάσεις και διορθώσεις εργασιών .

Εισαγωγή στη χρήση java script .Flash: External Action Script.

Εµβάθυνση στις ψηφιακές τέχνες-Εικονικός χώρος και σύνθεση ΙII

Γενική περιγραφή του μαθήματος

Το µάθηµα αποτελεί συνέχεια και διεύρυνση των γνώσεων που απέκτησαν οι φοιτητές στο µάθημα εμβάθυνσης Εικονικός χώρος και σύνθεση I&ΙI με έμφαση στην επεξεργασία και ολοκλήρωση θεματικών που σχετίζονται με τις προσωπικές τους προτιμήσεις από το ευρύ φάσμα των ψηφιακών τεχνών και όπως αυτές έχουν διαμορφωθεί από τα ενδιαφέροντα τους που έχουν αναπτυχθεί κατά τα δύο προηγούμενα εξάμηνα εμβάθυνσης στο πεδίο. Έμφαση δίνεται στην ολοκληρωμένη παρουσίαση των αποτελεσμάτων της θεματικής επεξεργασίας με την περιγραφή και ανάλυση των στόχων τους, της ερευνητικής τους δραστηριότητας πάνω στην επιλεγμένη θεματική και την αντίστοιχη εννοιολογική υποστήριξη της, τη τεχνική τεκμηρίωση της πρότασης, της παρουσίασης χρονοδιαγράμματος και συμπερασμάτων . Συνεχίζεται η παρουσίαση των τεχνικών επιλεγμένων εργαλείων σχεδιασμού ανάλογα με τις ειδικές ανάγκες των εργασιών των φοιτητών/τριων. Συνεχίζεται η παρουσίαση και ανάλυση επιλεγμένων παραδειγμάτων μέσα από τη σύγχρονη ψηφιακή εικαστική σκηνή που να σχετίζονται με τις υπό επεξεργασία θεματικές. Το μάθημα διεξάγεται με παρουσιάσεις , προβολές , διαλέξεις.

ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ

Επικοινωνία ανθρώπου , Dix Alan J.,Finlay Janet E.,Abowd Gregory D.,Beale Russell, Χ. ΓΚΙΟΥΡΔΑ & ΣΙΑ ΕΕ, Κωδικός Βιβλίου στον Εύδοξο: 12304

ΑΠΟ ΤΗΝ ΨΗΦΙΑΚΗ ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗ ΣΤΗΝ ΨΗΦΙΑΚΗ ΕΠΙΤΗΡΗΣΗ, Μαρίνα Ρήγου,

Κωδικός Βιβλίου στον Εύδοξο: 41957153

Συνέχεια από το μάθημα Εµβάθυνση στις ψηφιακές τέχνες-Εικονικός χώρος και σύνθεση ΙII:

Εισαγωγή στη θεωρία του κινηματογράφου, Stam Robert, Σ. ΠΑΤΑΚΗΣ, Κωδικός Βιβλίου στον Εύδοξο: 21539

Ψηφιακές μορφές τέχνης, Βασιλάκος Αθανάσιος, Α. ΤΖΙΟΛΑ & ΥΙΟΙ Α.Ε., Κωδικός Βιβλίου στον Εύδοξο: 18549065

Principles of Three-dimensional Computer Animation Hardcover – 7 Feb 2003

by Michael O`rourke (Author)

Ντάφλος, Κ.-Κάλµπαρη, Χ. (Επιµ.)(2005). Η µετάβαση της Αθήνας. Αθήνα: Futura.

Βασιλειάδης, Γιάννης. (2006).Animation, Ιστορία και αισθητική του Κινουµένου Σχεδίου. Αθήνα:  εκδόσεις Αιγόκερως

David Bordwell, Kristin Thompson (2004). Εισαγωγή στην τέχνη του κινηµατογράφου. Αθήνα:  Μορφωτικό Ίδρυµα Εθνικής Τραπέζης

Βασιλάκος Αθανάσιος, (2008). Ψηφιακές µορφές τέχνης. Αθήνα: Τζιόλα

3D User Interfaces: Theory and Practice Hardcover – August 5, 2004

by Doug A. Bowman (Author), Ernst Kruijff (Author), Joseph J. LaViola Jr. (Author), Ivan Poupyrev (Author)

Autodesk® 3ds MAx® 2013 EssEntials Randi L. Derakhshani Dariush Derakhshani

Video Art by Michael Rush εκδόσεις Thames@Hudson

Συνέχεια από το μάθημα των Ψηφιακών Τεχνών του κύκλου:

Video Art by Michael Rush εκδόσεις Thames@Hudson

Benjamin, Walter. “The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction,” 

in Illuminations – Walter Benjamin, edited by Hannah Arendt. New York: Shocken, 1968 (originally published in 1936)

Σεργκέι Μιχαήλοβιτς Αιζενστάιν, Η μορφή του φιλμ, μτφ. Ν. Παναγιωτόπουλος, Κ. Σφήκας, εκδόσεις Αιγόκερως, 3η έκδοση Αθήνα 2003                                                                                                 

Roland Barthes, Ρητορική της Εικόνας, Η Τρίτη Έννοια, στο: Εικόνα – Μουσική – Κείμενο, Αθήνα:Πλέθρον.
Nτεμπόρ, Γκυ, In girum Imus Nocte et Consumimur Igni, Αθήνα: Γαβριηλίδης.
Αιζενστάιν, Σεργκέι Μιχαήλοβιτς, Η μορφή του φιλμ, μτφ. Ν. Παναγιωτόπουλος, Κ. Σφήκας, Αθήνα: Αιγόκερως, 2003.
Μπαλάζ, Μπέλα, Το σενάριο, ο ήχος, το μοντάζ, μτφ. Μ. Μωραΐτης, κινηματογραφική θεωρία 7, Αθήνα: Αιγόκερως, 1992.
Αντρέι Ταρκόφσκι Σμιλεύοντας το Χρόνο  Εκδόσεις Νεφέλη
Το μοντάζ Αθήνα:Αιγώκερος

Παρουσιάσεις καλλιτεχνών

Κάποιες απο τις παρουσιάσεις καλλιτεχνών που έγιναν στο εργαστήριο:

Μάθημα 1.  

Εισαγωγή στο γνωστικό αντικείμενο

Ανάλυση του περιεχομένου μαθημάτων του εξαμήνου

Εισαγωγικό μάθημα

Παρουσίαση ερευνητικής διαδικασίας εξαμήνου

Μάθημα 2.  

Ψηφιακές Καταγραφές  Επιτελεστεκών Πράξεων 

Παρουσίαση μιας σειράς παραδειγμάτων 

Martha Rosler “Semiotics in the kitchen”

λέξεις κλειδιά:

Μάθημα 3  

Video art 

Τεχνικές επεξεργασίας και θεωρητική προσέγγιση της βιντεοτέχνης μέσα απο τη παρουσίαση και ανάλυση συγκεκριμμένων παραδειγμάτων

Τεχνικές compositing

Προβολές υλικού

processing the signal (Viola)/ Video Art Installations 

PROCESSING THE SIGNAL-VIOLA

Art installation: Thermosynthetic grass https://youtu.be/Hj9EZQELE_A?list=PL8A560DB61FF9F9E1

1 John Whitney – Arabesque (1975) early computer graphics

λέξεις κλειδιά:

Μάθημα 4

Παρουσιάσεις φωτογράφων κ.λπ.

joseph-kosuth

http://www.contemporaryartdaily.com/2008/11/joseph-kosuth-at-sean-kelly/

john baldessari

Pure Beauty: John Baldessari Retrospective at the Met

http://socks-studio.com/2015/03/13/true-to-form-john-baldessaris-goya-series-1997/

richard hamilton

https://andrewedwardfish.wordpress.com/2013/12/09/richard-hamilton-recreation

duane-michals

http://www.lightsgoingon.com/2014/06/52-week-thirty-five-duane-michals/

Charles Ray

Jae Yong Rhee 

https://artloftasia.com/artists/jae-yong-rhee

http://www.galleryem.co.kr/artist/jae-yong-rhee?ckattempt=1 

olivo barbieri

http://www.olivobarbieri.it/#

http://www.themorningnews.org/gallery/site-specific

ANGELO MUSCO

http://www.angelomusco.com

Eva Stenram

Berndnaut Smilde’s 

http://www.berndnaut.nl/text.htm

λέξεις κλειδιά:

Μάθημα 5

Παρουσιάσεις ψηφιακής φωτογραφίας

Παρουσιάσεις ψηφιακών φωτογράφων

Μάθημα 6                                                                                       17:30-22:00

Έγινε προβολή της παρουσίασης από το “σώμα και δημόσιος χώρος”

από τη στέγη 

λέξεις κλειδιά:

Μάθημα 7

Παράδοση της άσκησης 1-ασκήσεις εβδομάδας (ολοκληρωμένη)

Παρουσιάση/Παράδοση της άσκησης 2-ασκήσεις εβδομάδας (ολοκληρωμένη)

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ  υλικού για ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ/ΒΙΝΤΕΟ -ΣΥΝΟΜΙΛΙΕΣ (άσκηση2-ασκήσεις  εβδομάδας) δεν έγινε

Επεξεργασία στο εργαστήριο

-Φέρνετε αντικείμενο-υλικό αντικειμένου που έχετε συλλέξει για modeling σε τριδιάστατο περιβάλλον

-ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ -ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑ  υλικού για ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ/ΒΙΝΤΕΟ -ΣΥΝΟΜΙΛΙΕΣ (άσκηση2-ασκήσεις  εβδομάδας)

συζήτηση για video συνομιλίες

να χωριστίτε σε ζευγάρια και ο ένας να κάνει ένα video για τον άλλον

Να διαλέξετε ένα ΄άτομο στο εργαστήριο και να κάνετε ένα video για αυτόν

ENTROPY WRANGLER (ACAMAR) (https://vimeo.com/69708433)

λέξεις κλειδιά:

Μάθημα 8

non places Marc Auge-μη τόποι

pdf tutorials για το maya

θα γίνει δημιουργία αντικειμένων στο max/maya

Ανάρτηση 4 images rendered από 3d software  (frames) από χώρο (δημόσιο/ιδιωτικό)+κείμενο 

Ανάρτηση 4 images rendered από 3d software  (frames) από αντικείμενο

Ανάρτηση φωτογραφιών με κείμενο (5 σειρές)

Τεχνικές

MAYA /3d max

BUILDING OBJECTS 

(The user interface . .

Working in 3D . . . . .

UV coordinate space

Views . . . . . . . . . . . . .

Cameras. . . . . . . . . . .

Image planes. . . . . . .

Nodes. . . . . . . . 

Attributes . . . .

Connections . .

Pivots . . . . . . . . 

Hierarchies . . .

Photoshop

After Effects/compositing

HTML

HTML Introduction<!DOCTYPE html>

<html><body><h1>My First Heading</h1><p>My first paragraph.</p></body></html>

//Internet art// Post Internet art??

καλλιτέχνες


http://www.yhchang.com/


http://www.markamerika.com/


-Παρουσιάσεις φωτογράφων

-ανάλυση της έννοιας του separation- δημιουργία υλικού

http://digitallab2007.blogspot.gr/search?q=separation

καλλιτέχνες

photography

James Nachtwey,  documentary-political

Cindy Sherman, 

John Gossage, 

Joel Sternfeld, 

λέξεις κλειδιά: html. modeling, non places, compositing

Μάθημα 9

  • θεωρία

-μοντάζ-είδη μοντάζ- αναφορές αιζενστάιν-μπέλα μπελάζ

-βλέπουμε σκηνές  play time τατι 

(separation/parallel action/familiar image)

  • 3d

-modeling 

-background image/animation

  • ΕΝΔΙΆΜΕΣΗ ΠΑΡΟΥΣΊΑΣΗ-ΑΞΙΟΛΟΓΗΣΗ ΕΡΓΑΣΙΩΝ/ΑΞΙΟΛΌΓΗΣΗ ΜΑΘΗΜΑΤΟΣ

Μάθημα 10

Παρουσίαση video Joan Jonas

Μάθημα 11

Μάθημα 12

Match moving 

Σχέση και δημόσιου ιδιωτικού χωρου

Μάθημα 13 

Μάθημα 14

Μάθημα 15

ZOOM ΣΥΣΤΗΜΑ ΤΗΛ

Δημοσιες δαπανες

15 μαρτίου- 

ΣΧΕΣΕΙΣ ΕΙΚΟΝΑΣ ΚΑΙ ΗΧΟΥ

Filed under: ΑΣΚΗΣΕΙΣ — admin @ 15:54

ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΔΥΤΙΚΗΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΑΣ ΤΜΗΜΑ ΕΙΚΑΣΤΙΚΩΝ  ΚΑΙ ΕΦΑΡΜΟΣΜΕΝΩΝ ΤΕΧΝΩΝ

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΠΟΛΥΜΕΣΩΝ

Διδάσκων: Β.Μπούζας

Ημ/νια  : 3-12-08

Παράδοση : 10,11-12-08

ΣΧΕΣΕΙΣ ΕΙΚΟΝΑΣ ΚΑΙ ΗΧΟΥ

Να δημιουργήσετε από 5 έως 10  βίντεο για κάθε μία από τις πιο κάτω κατηγορίες διάρκειας από 15 έως 30 δευτερόλεπτα. Η θεματική των πιο πάνω βίντεο που θα δημιουργήσετε να είναι σχετική με την ιδέα της άσκηση που επεξεργάζεστε.

Τα θέματα που ι θα πρέπει να λάβετε υπόψη σας κατά την διάρκεια των βιντεοσκοπήσεων σας είναι τα ακόλουθα.

Α. Κινήσεις κάμερας – στατική-κινούμενη και προς ποια κατεύθυνση.

Β. Φωτισμός- έλεγχος φωτισμού – πηγή φωτισμού-κ.λ.π.

Γ. Σκηνοθεσία η και μη σκηνοθεσία δραστηριότητας.

Δ. Εσωτερικοί-εξωτερικοί χώροι λήψης όπου η δραστηριότητα λαμβάνει χώρα.

Καλείστε να εντάξετε σε μία από τις πιο κάτω κατηγορίες τα video που θα δημιουργήσετε.

  1. Ο ήχος και η εικόνα έχουν παρόμοια <χρονική διάθεση> .
  2. Ο ήχος και η εικόνα έχουν παρόμοια <ψυχολογική διάθεση>.
  3. Τα αντικείμενα η τα πρόσωπα  των εικόνων που παρουσιάζονται παράγουν τον ήχο (Συγχρονισμένος ήχος).
  4. περίπτωση συγχρονισμένου ήχου μόνο για ορισμένα αντικείμενα η άτομα επιλεγμένα ώστε να δίνεται έμφαση.
  5. Ανθρώπινη φωνή ακούγεται η οποία μπορεί να μιλάει αλλά μπορεί     

      και να μην αναφέρεται στην προβαλλόμενη κινούμενη η ακίνητη    

      εικόνα H εικόνα του αφηγητή/τριας δεν υπάρχει.

  1. Η κίνηση ενός αντικειμένου της εικόνας υπερβάλλεται με την χρήση κατάλληλου ήχου.
  2. Οι ήχοι που ακούγονται δεν είναι άμεσα συνδεδεμένοι με την εικόνα που παρουσιάζεται αλλά παραπέμπουν σε μια άλλη <ανάγνωση> της.
  3. Κανένας ήχος με εικόνα.
  4. Ο ήχος κάποιου αντικειμένου η  προσώπου ακούγεται πριν εμφανιστεί η εικόνα του αντικειμένου η της εικόνας που το παράγει. 
  5. Η ένταση του ήχου συνδέεται με την οπτική απόσταση από τον θεατή.
  6. Χωρική σχέση ανάμεσα στη θέση του αντικειμένου στο πλάνο και της θέσης της πηγής του ήχου. 
  7. Ο ήχος ακούγεται αλλά η αντίστοιχη εικόνα δεν είναι ορατή.

Πανδώρα/συναισθησία-αναισθησία/όνειρο-ταυτότητα-σύνορο

Filed under: ΑΣΚΗΣΕΙΣ — admin @ 15:53

ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΔΥΤΙΚΗΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΑΣ  

ΤΜΗΜΑ ΕΦΑΡΜΟΣΜΕΝΩΝ ΚΑΙ ΕΙΚΑΣΤΙΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΠΟΛΥΜΕΣΩΝ ΑΚΑΔΗΜΑΪΚΟ ΕΤΟΣ : 2011-2012 

ΔΙΔΑΣΚΩΝ : ΒΑΣΙΛΗΣ ΜΠΟΥΖΑΣ 

MAΘΗΜΑ   : ΨΗΦΙΑΚΈΣ ΤΕΧΝΕΣ 

(ΤΕΧΝΗ ΚΑΙ ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΕΠΟΧΗ)  

ΘΕΜΑ 3 

Αρχικά επιλέξετε μια θεματική που θα θέλατε να εξερευνήσετε..

OI ΘΕΜΑΤΙΚΕΣ ΕΙΝΑΙ ΟΙ ΑΚΟΛΟΥΘΕΣ   

 Α. το-κουτί-της-Πανδώρας 

Από αυτό τον μύθο είναι γνωστή μέχρι σήμερα η φράση «Κουτί της Πανδώρας»: λέγεται ότι κάποιος «άνοιξε το Κουτί της Πανδώρας» όταν κάνει μια φαινομενικά ασήμαντη πράξη που μπορεί να έχει ανυπολόγιστες συνέπειες.

▪ Ο αστεροειδής 55 Πανδώρα, που ανακαλύφθηκε το 1858, και ο φυσικός δορυφόρος του πλανήτη Κρόνου Πανδώρα, που ανακαλύφθηκε το 1980, πήραν το όνομά τους από το μυθικό αυτό πρόσωπο.

[Επεξεργασία] 

Η Πανδώρα (παν + δώρα) είναι αρχετυπική μορφή της ελληνικής μυθολογίας, όπου αναφέρεται ως η πρώτη θνητή γυναίκα, αιτία όλων των δεινών κατά τον Ησίοδο και αντίστοιχη της βιβλικής Εύας. Ο μύθος της Πανδώρας, όχι τόσο ως αρχετυπικής μορφής, μητέρας όλων των γυναικών, αλλά ως αιτίας όλων των παθών, λόγω της περιέργειάς της, έχει κάνει το γύρο του κόσμου. Συγκεκριμένα, από ανοησία, περιέργεια ή σκόπιμα, η Πανδώρα σύμφωνα με το μύθο αποδέσμευσε και σκόρπισε στην ανθρωπότητα όλα τα δεινά και τις ασθένειες που ήταν κρυμμένες σε ένα πιθάρι -το οποίο κατά λάθος καθιερώθηκε να αναφέρεται ως κουτί. Η αρνητική στάση του Ησίοδου και ο μισογυνισμός που εκδηλώνεται στα σχετικά κείμενά του -με την Πανδώρα πιθανόν ως αφορμή- αποδίδεται από ορισμένους ερευνητές και σε κατάλοιπα της μεταβατικής εποχής, από τη μητριαρχία στην πατριαρχία χωρίς φυσικά να αποκλείονται και άλλες λογικές ερμηνείες.

 Β. εικονικό-πραγματικό

It can be considered a post-convergent art form, containing all previous media as subsets[2]. Since virtual art consist of virtual reality, augmented reality, or mixed reality, it can be seen in other aspects such as video games and movies. As virtual art covers such a wide array of mediums it is a catch-all term for specific focuses within it. Unlike most art forms, with virtual art one can become a recognizable figure in the community with little to no experience. For example, a screen shot taken out of a video game with the help of the internet can go viral and quickly become a phenomenon.

 Γ. συναισθησία-αναισθησία

Από  wikipedia: “Η συναισθησία συναντάται σε κάποια μορφή της σε έναν στους 2.000 ανθρώπους [1], ενώ η εμφάνισή της είναι σε μεγάλο βαθμό κληρονομική. Σχετική έρευνα που έγινε από τον νευρολόγο V. S. Ramachandran στο Πανεπιστήμιο της Καλιφόρνια Σαν Ντιέγκο έχουν δείξει σύμφωνα με επιστήμονες ότι διαδικασίες παρόμοιες με τη συναισθησία ίσως είναι βασικές στην ικανότητά μας να αντιλαμβανόμαστε μεταφορές και στο να είμαστε δημιουργικοί.[2][3] Σύμφωνα με τον παραπάνω ερευνητή δεν είναι σύμπτωση το ότι η συναισθησία είναι οχτώ φορές περισσότερο συνηθισμένη ανάμεσα στους συγγραφείς και στους καλλιτέχνες. Η πιο συνηθισμένη μορφή συναισθησίας είναι η συσχέτιση γράμματος/αριθμού με χρώμα [4]. Το μοτίβο της συσχέτισης διαφέρει από άτομο σε άτομο. Οι ίδιοι οι συναισθητικοί συχνά αγνοούν το ότι οι υπόλοιποι άνθρωποι δεν αντιλαμβάνονται τον κόσμο με τον ίδιο τρόπο. Η συναισθητική συγγραφέας Patricia Lynne Duffy αναφέρει, “μία μέρα, είπα στον πατέρα μου, ότι για να γράψω ένα R το μόνο που είχα να κάνω ήταν να προσθέσω στο P μία μικρή γραμμή από κάτω. Ένοιωσα μεγάλη έκπληξη όταν κατάλαβα ότι μπορούσα να μετατρέψω ένα κίτρινο γράμμα σε πορτοκαλί απλά προσθέτοντας μία γραμμή [5]“.”

http://synaesthesia-anaesthesia.blogspot.com/

Μετά από την  έρευνα σας και πάνω στη θεματική σας να φέρετε στο εργαστήριο και να παρουσιάσετε μια σειρά από *σημειώσεις με όποιο/α μέσο/α επιλέξετε.

Οι ιδέες θα πρέπει να συνδέονται και να ερμηνεύουν τις θεματικές .    

*σημειώσεις με όποια μέσα επιλέξετε  

1.  κείμενο-ήχους και σχέδια για κατασκευή τρισδιάστατης εγκατάστασης  η τρισδιάστατου αντικειμένου κ.λπ., 

2video-κινούμενη εικόνα stop motion animation-animation-web project    

  Δ. όνειρο-ταυτότητα-σύνορο –Alternatives: Global, Local, Political

 Dreams are successions of images, ideas, emotions, and sensations that occur involuntarily in the mind during certain stages of sleep.[1] The content and purpose of dreams are not definitively understood, though they have been a topic of scientific speculation, philosophical intrigue and religious interest throughout recorded history. The scientific study of dreams is called oneirology. Science has proven to an extent that all mammals dream. The scientific approach to dreams has been conducted through the discovery of REM sleep.

 One place after another: site-specific art and locational identity Από τον/την Miwon Kwon http://books.google.com/books?id=s8KviDnz1SwC&lpg=PP6&ots=F3lvP-Ukim&dq=ART%20IDENTITY%20BORDER&lr&hl=el&pg=PP6#v=onepage&q=ART%20IDENTITY%20BORDER&f=false  Indigenous aesthetics: native art, media, and identity Από τον/την Steven Leuthold        *stop motion animations (σειρά από στατικές εικόνες/σκίτσα, γράμματα, φωτογραφίες, κ.λπ. που παράγουν κινούμενη εικόνα) Το κάθε δευτερόλεπτο (μονάδα του χρόνου) απαιτεί μια σειρά (τουλάχιστον 14) από σχέδια-φωτογραφίες-κείμενα-collage κ.λπ. ( που βρίσκονται σε σχέση μεταξύ τους και παρέχουν την πληροφορία που αναπτύσσεται στη διάρκεια του χρόνου. Συνεπώς μια σειρά από 140 frames-σχέδια, φωτογραφίες  για χρόνο 10 sec. Η καταγραφή σας μπορεί να προκύψει με την χρήση μικτών τεχνικών που ενσωματώνουν σχέδια, collage,  μακέτες ή κ.α. στοιχεία (πηλό, υγρά)  Στόχος μας είναι η καταγραφή της ” μεταμόρφωσης” των στοιχείων του χώρου(κτίρια, αντικείμενα, δραστηριότητας, συμπεριφορές κ.λπ.) που μας αφορούν  στη διάρκεια του χρόνου , Στόχος είναι να ‘κινήσετε’  στοιχεία της αναπαράστασης  του χώρου (αντικείμενα, δραστηριότητες, κτίρια, ήχους ) που μας αφορούν.          

ANTIKEIMENO TOPOS

Filed under: ΑΣΚΗΣΕΙΣ — admin @ 15:51

ΑΣΚΗΣΗ 1

Συνεννοηθήκαμε και την προηγούμενη φορά  για την ‘ολοκλήρωση*  της πρώτης άσκησης που αφορά το αντικείμενο και τις χρήσεις του 

Οι παρουσιάσεις του υλικού σας από την άσκηση  αντικειμένου (κείμενα, βίντεο, μακέτες , εγκαταστάσεις συνδυασμού εικονικού και πραγματικού χώρου κ.α.) θα συνεχιστούν κατά την διάρκεια του υπόλοιπου χρόνου του εξαμήνου 

*τα συνολικά ζητούμενα είναι (1 και 2 για όλους/ες)

1. κείμενα και σχέδια για το αντικείμενο

(σχέδια τομές κατόψεις, κείμενα δικά σας και άλλα σε σχέση με το αντικείμενο αλλά και τις μνήμες του την ιστορία του κ.λπ.)

2. φωτογραφίες και video αναφορικά με τις χρήσεις και επαναχρήσεις (μέσα από διαφορετικές χρήσεις του).Δημιουργία storyboard.  Δημιουργία οπτικοακουστικού υλικού (βίντεο) και του αντίστοιχου κειμένου υποστήριξης του.

3. Τριδιάστατη αναπαράσταση  του αντικειμένου με κατάλληλο λογισμικό (3dmax η Maya η 3d Blender κ.λπ.)  και ακόλουθα τρισδιάστατες παραλλαγές του (μέσα από την επανάληψη μερών του η του όλου , αποκοπή μέρων του, προέκταση τους) με στόχο την επαναχρησή του σαν διαμορφωτή φωτός .

4. Ανάπτυξη μακέτας στο χώρο μέσα από την αλλοίωση αποκοπή επανάληψη και προέκταση του αντικειμένου σας με στόχο την επαναχρησή του σαν διαμορφωτή φωτός η αντικείμενου δημιουργίας ήχων.

5. Δημιουργία εγκατάστασης στο χώρο με συνδυασμό του οπτικοακουστικού υλικού και της τριδιάσταστης κατασκευής σας

6.Ανάρτηση του υλικού στο blog

ΑΣΚΗΣΗ 2

Το τελικό θέμα σχετίζεται με ψηφιακές δράσεις  (“ψηφιακές” με την έννοια της χρήσης με την ευρύτερη έννοια της τεχνολογίας στη πρότασης σας) στους επιλεγμένους τόπους (κατά προτίμηση τόπους εργασίας)

Έτσι το τελικό θέμα διαμορφώνεται ως εξής:

Σε επιλεγμένο τόπο της Φλώρινας θα προτείνεται μια “ψηφιακή¨ παρέμβαση που να προκύπτει και να αναφέρεται στη γενικότερη φυσιογνωμία του.

Την τελική εργασία μπορείτε να την κάνετε ανά ομάδες (το πολύ 3 ατόμων)

Τα στάδια :

Α.ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΥΛΙΚΟΥ ΚΑΤΑΓΡΑΦΩΝ

ΔΕΥΤΕΡΑ 14 και ΤΡΙΤΗ 15 /5 για όλες τις ομάδες

Επιλογή τόπου (κατά προτίμηση εργασίας) που σας ενδιαφέρει στη Φλώρινα  και δημιουργία καταγραφών σε σχέση με αυτόν:

Ανάλυση και μελέτη του τόπου με βάση μια σειρά από διαφορετικά χαρακτηριστικά που αφορούν την ιστορία την διαστρωμάτωση του, τις χρήσεις του ,τις συμπεριφορές που αναπτύσσονται σε αυτόν, την μορφολογία του ,τους ήχους του, τις διαδρομές του, τα αρχιτεκτονικά στοιχεία του και ότι άλλο θεωρείτε ότι σας αφορά.

Αναλυτικά ζητείτε η παρουσίαση του πιο κάτω υλικού για το επόμενο μάθημα:

-Εκτεταμένη μελέτη επιλεγμένων από εσάς δραστηριοτήτων που αναπτύσσονται στον τόπο με μια σειρά από κείμενα σχέδια διαγράμματα βίντεο ήχους κ.α.

-Μια σειρά από κείμενα ,σχέδια και φωτογραφίες της μορφολογίας και αρχιτεκτονικής ταυτότητας του τόπου.

-Μια σειρά από κείμενα φωτογραφίες και σχέδια της κοινωνικής και της ιστορικής ταυτότητας του τόπου.

-Δημιουργία ενός προσωπικού χάρτη όπου θα συνθέσετε με κάποιο δικό σας τρόπο όλη την πληροφορία σας.

Μεθόδοι παρουσίασης- συζήτηση στα μαθήματα 14/15

Β.ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΠΡΟΤΑΣΗΣ 

ΔΕΥΤΕΡΑ 21 ΚΑΙ ΤΡΙΤΗ 22/5

Παρουσίαση συζήτηση των προτάσεων των ομάδων

Η παρουσίαση εμπλέκει ψηφιακές μεθόδους αναπαράστασης της πρότασης σας καθώς και της εννοιολογικής της υποστήριξης της

ευχαριστώ 

ΒΜ

Filed under: ΣΗΜΕΙΩΣΕΙΣ — admin @ 15:49

montaz

https://drive.google.com/drive/folders/0B61jw_9-rOdtfmQySU9jWG01VEtrYTJQdl9pTkVrU3ZYcTNqUXJVcWpUNC1jTUpCV21NVlE?resourcekey=0-S6JejLWdw8TvLrBWjkT04w&usp=drive_link

illuminating video

https://drive.google.com/drive/folders/0B61jw_9-rOdtU0ZwdUJyazJLelU?resourcekey=0-GWzL7bUTbbsCw1kIw6R54g&usp=drive_link

PICNIC1

Filed under: ΑΣΚΗΣΕΙΣ — admin @ 14:55

Subject: PICNIC //ΔΙΚΤΥΑ——–

ΓΕΙΑ ΣΑΣ

ΑΥΡΙΟ 9-5 ΔΕΥΤΕΡΑ 

ΕΙΝΑΙ ΣΗΜΑΝΤΙΚΟ ΝΑ ΞΕΚΙΝΗΣΟΥΜΕ ΣΤΙΣ 9.30 

ΚΑΙ ΟΛΕΣ ΟΙ ΟΜΑΔΕΣ ΝΑ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΟΥΝ ΤΙΣ ΙΔΕΕΣ ΤΟΥΣ ΓΙΑ ΤΟ ΠΡΟΓΕΥΜΑ ΤΗΣ ΤΡΙΤΗΣ

ΑΛΛΑ ΚΑΙ ΓΙΑ ΤΗΝ ΣΥΝΑΝΤΗΣΗ ΤΗΣ ΤΕΤΑΡΤΗΣ  ΓΙΑ ΤΗ ΚΟΙΝΗ ΔΡΑΣΗ ΜΕ ΤΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΤΡΙΣΔΙΑΣΤΑΤΩΝ ΕΦΑΡΜΟΓΩΝ(

ΟΙ ΔΥΟ ΑΥΤΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ ΘΑ ΑΠΟΤΕΛΕΣΟΥΝ  ΚΑΙ ΤΟ ΥΛΙΚΟ ΤΗΣ ΤΕΛΙΚΗΣ ΠΑΡΑΔΟΣΗΣ. 

*Δεν υπάρχει περίπτωση αναβολής η αλλαγής του μαθήματος μιας και είναι πλήρως απαραίτητο

πριν την τελική δράση της Τρίτης

Σας στέλνω το υλικό για την Τρίτη δώστε σημασία στο υλικό τελικής παράδοσης

http://roadsidepicnic.blogspot.com/

http://www.edu.artroom7.com/FLORIDA/PICNIC/picnic_drasi.html

01 – Διαδοχικά picnic σε δημόσιους χώρους-

με αρχή το ομαδικό πρόγευμα στο Σταθμό αυτή την Τρίτη 10-04 στις 12.00

(με αρχή το ομαδικό πρόγευμα στο Σταθμό αυτή την Τρίτη 10-04 στις 12.00)

Αφού χωριστείτε σε ομάδες (2,3,4 ατόμων) θα πραγματοποιήσουμε μια σειρά από διαδοχικά πικνίκ με αρχή το πρόγευμα στο σιδηροδρομικό σταθμό της Φλώρινας.

Αναλυτικά:

Στόχος είναι αρχικά η ανάλυση και μελέτη του χώρου με βάση μια σειρά απο διαφορετικά χαρακτηριστικά και αφορούν την ιστορία και διαστρωμάτωση του, τις χρήσεις του ,τις συμπεριφορές που αναπτύσσονται σε αυτόν, την μορφολογία του και τα αρχιτεκτονικά στοιχεία του καθώς και η ανάλυση, σηματοδότηση όλων των επιμέρους διαδικασιών της προετοιμασίας και εκτέλεσης του πικνίκ .

ΕΝΝΟΙΕΣ ΠΡΟΣ ΕΞΕΡΕΥΝΗΣΗ : ΔΙΚΤΥΟ, ΡΟΗ , ΔΙΑΤΡΟΦΗ, ΔΙΑΚΟΣΜΗΣΗ, ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ , ΜΕΤΑΝΑΣΤΕΥΣΗ, ΜΕΤΑΚΙΝΗΣΗ,ΟΙΚΟΛΟΓΙΑ

οι διαδικασίες είναι οι ακόλουθες:

ΣΤΑΔΙΑ ΕΡΓΑΣΙΑΣ ΣΥΝΟΛΙΚΑ ΤΩΝ ΟΜΑΔΩΝ 

οι διαδικασίες είναι οι ακόλουθες:

1. Συλλογή στοιχείων καταγραφή – εξερεύνηση και έρευνα για το τόπο που θα πραγματοποιηθεί το πικνίκ.

2. Αναπαράσταση προτάσεων και συζήτηση των ομάδων.

3. Εκτέλεση της παρέμβασης στο δημόσιο χώρο και ανάλογη καταγραφή της.

4. Ανάλυση και συζήτηση των αποτελεσμάτων και δημιουργία ενός ομαδικού αρχείου από το υλικό.

5. Έκθεση των αποτελεσμάτων (Αγ. Όλγα και http://roadsidepicnic.blogspot.com/)

ΑΝΑΛΥΤΙΚΟΤΕΡΑ ΤΑ ΣΤΑΔΙΑ ΤΗΣ ΕΡΓΑΣΙΑΣ ΣΑΣ ΠΕΡΙΛΑΜΒΑΝΟΥΝ

1. ΓΝΩΡΙΜΙΑ ΜΕ ΤΟΝ ΤΟΠΟ αρχιτεκτονική , ιστορία, παρούσα χρήση και κατάσταση κ.α. .

2. ΕΠΙΛΟΓΗ: .Θα επιλέξετε τον ακριβή χώρο που σας ενδιαφέρει να κάνετε το πικνίκ.

– επιλογή της τοποθεσίας της δράσης ()

3.ΚΑΤΑΓΡΑΦΕΣ

Α. Θα γίνει μια πρώτη καταγραφή του συνολικού χώρου και η επιλογή μιας συγκεκριμένης περιοχής που θα πραγματοποιήσετε το πικνίκ. Η καταγραφή μπορεί να γίνει με πανοραμικές λήψεις η σχέδια, χρώματα , video κ.λπ. , με σκοπό την εξερεύνηση του γενικότερου χώρου και της σχέσης του με ότι τον περιβάλλει .

Β. Αναλυτική καταγραφή επιλεγμένου χώρου (στο σιδηροδρομικό σταθμό)

(δηλαδή του χώρου που θα επιλέξατε μέσα στο γενικότερο χώρο)

Με σχέδια, κείμενα, συνεντεύξεις, ήχους, video θα γίνει ανάλυση και καταγραφή του χώρου αλλά και της δράσης σας.

1. ΦΩΤOΓΡΑΦΙΚΗ:

α. Φωτογραφίζετε τμηματικά και σε κάτοψη το κομμάτι που θα γίνει η εγκατάσταση του προγεύματος ..

β. Φωτογραφία προοπτική του τμήματος που επιλέξατε με σημειωμένα τα όρια.

(μπορεί να γίνει και πάλι τμηματικά)

γ. Φωτογραφίζετε όλα τα υπάρχοντα στο τμήμα σας αντικείμενα (αν υπάρχουν).

2. ΣΧΕΔΙΑΣΤΙΚΗ:

Σχέδια του χώρου που επιλέξαμε , σχέδια από άλλα στοιχεία που μας ενδιαφέρουν (αντικείμενα κ.α.) με μελάνια, μολύβια.

3. XΡΩΜΑΤΙΚΗ:

Χρήση τριών βασικών χρωμάτων και άσπρο χρώμα –όχι μαύρο

4. Ηχητική/ video: από επιλεγμένα σημεία του χώρου σας και επιλεγμένων δράσεων.

5. Κείμενο : σχετικά με τα χαρακτηριστικά του χώρου και την σχέση τους με την σχετιζόμενη δράση σας .

ΠΡΟΕΤΟΙΜΑΣΙΑ ΚΙΝΗΣΕΙΣ ΣΗΜΑΝΤΙΚΕΣ

– αποτελούν το πρώτο κομμάτι της προετοιμασίας σας.

1 Παρουσίαση των προτάσεων για picnic 

(Σχέδια, φωτογραφίες, stop motion animations, 3d models, κείμενα, μακέτες-εγκαταστάσεις, κ.λπ.) .

2 Παρουσίαση και επιλογή των απαραίτητων σκευών (υφάσματα, αντικείμενα κ.λπ. ) ,των απαραίτητων υλικών (φαγητών, ποτών), ανάλυση της σημειολογία των σκευών και της κινησιολογία που θα αναπτύξετε

3 Ο συσχετισμός μορφικά και νοηματικά στο χώρο όλων των στοιχείων με στόχο τη διαμεσολάβηση της ιδέας σας.

ΥΛΙΚΟ ΓΙΑ ΤΕΛΙΚΗ ΠΑΡΑΔΟΣΗ

Η τελική παράδοση περιλαμβάνει δύο μέρη

1. ΠΑΡΑΔΟΣΗ ΥΛΙΚΟΥ ΕΡΕΥΝΑΣ ΚΑΙ ΥΛΙΚΟΥ ΚΑΤΑΓΡΑΦΗΣ

Αναλυτικά: Το ατομικό σας υλικό που αποτελείτε από όλο το υλικό ταξινομημένο που συνέλεξε η ομάδα σας και εσείς ατομικά στο σταθμό από την αρχική μελέτη και καταγραφή του χώρου έως το τελικό υλικό από τη δράση.

2. ΠΑΡΑΔΟΣΗ ΥΛΙΚΟΥ ΓΙΑ ΟΜΑΔΙΚΗ ΕΡΓΑΣΙΑ

Αναλυτικά:

-1 ΚΑΤΟΨΗ ΤΟΥ PICNIC 70cmΧ100cm ένα για κάθε ομάδα (collage, φωτογραφίες, κ.α.)

– 1 VIDEO ΚΑΤΑΓΡΑΦΗΣ ΤΗΣ ΔΡΑΣΗΣ 

ΚΑΔΡΟ_Kinimatografos 1 Κινηματογράφος 1 Η εικόνα-κίνηση by Gilles Deleuze .pdf

Filed under: ΣΗΜΕΙΩΣΕΙΣ — admin @ 12:55

https://drive.google.com/file/d/1FJtTxoadxVKNbvHH4c2BWz1hHKPhVGMH/view?usp=sharing

SLOW DISCLOSURE

Filed under: SLOW DISCLOSURE — admin @ 12:53

το κάθε  frame φέρει μια καινούργια πληροφορία και προσθέτει στο προηγούμενο

Όταν ηθελημένα τα στοιχεία που δίνονται είναι ουδέτερα η οδηγούν σε άλλες αναγνώσεις τότε ονομάζουμε το φαινόμενο slow disclosure

Τα στοιχεία δίνονται σιγά σιγά και μπορεί το όλο να αποκαλυφθεί στο τέλος της ταινίας 

όπως στο phyco με το μυστικό της μητέρας

δεν είναι κάποια καινούργια μέθοδος αφού την συνατούμε και στις νουβέλες

σε μια μικρότερη κλίμακα μέσα σε μια σκηνή το φαινόμενο μπορεί να ξεκινήσει από ένα frame και σιγά σιγά να αποκαλυφθεί η κατάσταση που δεν είναι απρόβλεπτη

παράδειγμα το πρόσωπο κάποιου που αργά και μέσα απο την αργή κίνηση της κάμερας αποκαλύπτεται ότι βρίσκεται σε μια φυλακή

Ακόμα και αργότερα που η σκηνή μπορεί να συνεχιστεί με κοψίματα ο θεατής παραμένει καχύποπτος απέναντι σε αυτό που βλέπει αφού υπάρχει η μνήμη του φαινομενου

Σε κάθε περίπτωση μέσα στη σκηνή αυτό που δημιουργεί το φαινόμενο είναι η κίνηση της κάμερας είτε αυτό μπορεί να είναι η αρχή της κίνηση προς τα πίσω είτε αυτό είναι pan

ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ

Filed under: ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ — admin @ 12:49

05 ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ

-Μπορεί να είναι παράλληλη δράση που προκύπτει από την ιστορία και σε αυτή μπορούμε να αναφερόμαστε σαν αφηγηματική παράλληλη δράση η μπορεί να είναι παράλληλη δράση που προκύπτει από τη χωρική σχέση και σε αυτή θα αναφερόμαστε σαν παρακείμενη παράλληλη δράση

– πρέπει να καταλάβουμε ότι τα δύο μέρη που απαρτίζουν την παράλληλη δράση έχουν την δική τους αυτόνομη κινηματογραφική σύνταξη.

– θα πρέπει σε κάθε παράλληλη δράση να έχει γίνει διαχωρισμός ανάμεσα στη κύρια δράση και τη δευτερεύουσα δράση όπως για παράδειγμα στο τραίνο και στους ινδιάνους που κυνηγάνε το τραίνο.

– κύρια και δευτερεύουσα είναι συμπληρωματικές και ο καθορισμός τους είναι απαραίτητος ώστε να μπορεί να γίνει ο χαρακτηρισμός ανάμεσα στη κύρια δράση που της αποδίδεται η επεξεργασία  και στη δευτερεύουσα που της αποδίδεται η συμπύκνωση.

– ακόμα και όταν θεματικά οι δράσεις δείχνουν να είναι ισάξιες θα πρέπει να γίνει διαχωρισμός ανάμεσα στη κύρια και στη δευτερεύουσα ώστε να μπορεί να αποκτήσει νόημα η παράλληλη δράση

– μεγάλη σημασία έχει ο τρόπος που διαχειριζόμαστε τα σημεία της ένωσης ανάμεσα στις δύο δράσεις. Ο τρόπος που ξεκινά η κύρια δράση που θα πρέπει να είναι  μια ολοκληρωμένη σκηνή με αρχή μέσο και τέλος πριν  η δευτερεύουσα δράση ξεκινήσει. Η δευτερεύουσα δράση μπορεί να ξεκινήσει επεισοδιακά και μπορεί να έχει επεισοδιακό ξεκίνημα αλλά και επεισοδιακό κλείσιμο. Στη συνέχεια και με διάφορες εναλλαγές υπάρχει ένα κριτικό σημείο όπου η πρωτεύουσα δράση μπορεί να αποκτήσει επεισοδιακή δομή.

–

MONTAZ ΣΗΜΕΙΩΣΕΙΣ

Filed under: ΘΕΜΑΤΙΚΕΣ — admin @ 12:49

https://drive.google.com/file/d/0B61jw_9-rOdtRzRLdE1nWUg4LWM/view?usp=drive_link&resourcekey=0-nvFgFXcGoyrZRuSMWH1fkw

Filed under: 2025,ΣΗΜΕΙΩΣΕΙΣ — admin @ 12:45

Multiangularity

Muriel ou Le temps d’un retour (1963) – Alain Resnais

slow disclosure

FAMILIAR IMAGE

Filed under: FAMILIAR IMAGE — admin @ 12:44

τΟ FAMILIAR IMAGE είναι ένα στοιχείο της σύνταξης με πολλές διαφορετικές μορφές. Είναι ενας τόνος που επαναλαμβάνεται, μια εικόνα που λειτουργεί σαν ιδέα, είναι μέρος μιας σκηνής και λειτουργεί σαν σημείο αναφοράς.

Μια εικόνα που εμφανίζεται συχνά σε επαναλήψεις γίνεται αυτό που ονομάζουμε familiar image

Το ελάχιστο 3 φορές – ομέσος όρος 5-8 φορές και το μέγιστο 10 φορές

στο τέλος της σκηνής το familiar image επανέρχεται με ενα πλανο ανοιχτότεροη με κίνηση της κάμερας

Δίνει μια αρχιτεκτονική μορφη σε μια σκηνή και αποτελεί μέθοδο κινηματογραφικής σύνταξης

Προερχεται απο αυτό που λένε bastard form τις σκηνές με πολλά κοψιματα

όταν υπάρχει τεμαχισμός υπάρχει η ανάγκη για περίσσιους συνδεκτικούς κρίκους και αυτό το ρόλο παίζει

ΕΊΝΑΙ ΕΠΊΣΗς ΧΡΉΣΙΜΟ ΓΙΑ την διαχείριση ΚΑΘΥΣΤΕΡΉΣΩΝ ΚΑΙ ΣΥΝΠΗΚΝΩΣΕΩΝ

παράδειγμα άνδρα που πλησιάζει ένα σπίτι απο μακριά και ο χρόνος συμπηκνώνεται μέσα απο τη χρήση του με την εικόνα της γάτας που κάθεται

SEPERATION

Filed under: SEPARATION — admin @ 12:30

4.

A,B,A,B,A,B

-οικείες σχέσεις ανάμεσα σε κομμάτια που προβάλλονται ξεχωριστά στη σκηνή

-περιέχει τα συστατικά της κινηματογραφικής γλώσσας

–

1. γραφική και χωρική σύνθεση των εικόνων 

2. ρυθμό και φαινομενικό χρόνο , η αίσθηση του χρόνου είναι μοναδική για το cinema.

3. η οικειότητα της σχέσης ανάμεσα στις εικόνες

1.     Γραφική και χωρική σύνθεση

-α,β,α,β,α,β

-Η διαφορά στο μέγεθος ανάμεσα στους δύο ανθρώπους που παρουσιάζονται δημιουργεί την αίσθηση της προοπτικής

– δείχνοντας τη σκηνή 1 σε κοντινό πλάνο και τη σκηνή 2 σε μεσαίο κοντινό (πρόσωπο και ώμους) δημιουργεί την αίσθηση ότι υπάρχει κάποια απόσταση μεταξύ τους. Αν το πλάνο 2 είναι κοντινότερο τότε υπονοείται πιο κοντινή απόσταση ανάμεσα στους δύο

– ένας άλλος σημαντικός κανόνας είναι ότι η όποια ενέργεια θα πρέπει να συμβεί μπροστά από τη κάμερα και όχι εκτός αυτής . Αν θέλει να βγάλει το καπέλο του θα πρέπει να ξεκινήσει να το κάνει στη πρώτη σκηνή και όχι στον ενδιάμεσο χρόνο αν και είναι αρκετός για να γίνει κάτι τέτοιο.

-επειδή ο χρόνος είναι πολύ εύθραυστος κατά τη διάρκεια του separation όλα θα πρέπει να συμβούν μπροστά στη κάμερα και δεν υπάρχει χώρος για πράξεις εκτός που δεν τις αντιλαμβάνεται ο θεατής.

-το παράδειγμα με το ρολόι α,β, ρολόι

Δείχνει πόσο ανοιχτό στην ανάγνωση των σκηνών είναι το σύστημα και πόσο εξαρτάται από την ακολουθία των εικόνων και τον τρόπο που η μία επε-ενεργεί στην άλλη

–         Επίσης για να έχουμε το συναίσθημα ότι ο ένας κοιτάει τον άλλο είναι σημαντική η τοποθέτηση τους με συγκεκριμένη γωνία (5 degree)

–         Υπάρχουν πολλών ειδών διαχωρισμοί για την συνομιλία

–         Υπάρχουν αρκετές μορφές διαχωρισμού 2 προς 1 3 προς 1

2. ρυθμό και φαινομενικό χρόνο , η αίσθηση του χρόνου είναι μοναδική για το cinema.

H δημιουργία του after image

Η δημιουργία του φαινομενικού χρόνου , ‘όρου που προέρχεται από τη ναυτική ορολογία και αναφέρεται στον άνεμο που προκύπτει από την λειτουργία των πανιών σαν πρόσθετος άνεμος.

Έτσι η Α σκηνή στέλνει σαν σκιά ένα φαινομενικό χρόνο στη Β σκηνή και αντίστροφα.

30 Μαρτίου 2025

‘αλλα

Filed under: E2>KEIMENA — admin @ 14:50

https://drive.google.com/drive/folders/1I3CHqaCAzU50iRmoLZQl7A8JY0LPdO1U?usp=drive_link

29 Μαρτίου 2025

Παρουσίαση Εικαστικού Έργου

Filed under: E2>A — admin @ 14:41

Καλείστε να επιλέξετε ένα έργο ενός καλλιτέχνη της επιλογής σας, το οποίο να σχετίζεται με το ευρύτερο περιβάλλον της ψηφιακής εικόνας και 2 έργα από την λίστα πιο κάτω .

Την Τρίτη 01-04 θα δηλώσετε τα τρία έργα που επιλέξατε και θα αναφερθείτε σύντομα στους λόγους που σας οδήγησαν σε αυτές τις επιλογές .

Σας ενθαρρύνω να επιλέξετε έργα που πραγματικά σας “εμπνέουν” ή σας προκαλούν ερωτήματα.

Για την κάθε παρουσίαση

– μια σύντομη παρουσίαση (PowerPoint ή PDF – 5-7 διαφάνειες).Υλικό (εικόνες ή αποσπάσματα) από το έργο ή/και σχετικές πηγές (site, βίντεο, συνεντεύξεις, κριτικά άρθρα).
– ένα συνοδευτικό κείμενο (Word), περίπου 500 λέξεων, όπου αναλύετε το έργο μέσα από το πρίσμα των παραπάνω ερωτημάτων.

*(θα δοθεί αναλυστικό πρόγραμμα παρουσιάσεων στην ερχόμενη συνάντηση)

Μερικά από τα ερωτήματα που καλείστε να απαντήσετε στις παρουσιάσεις των έργων που θα κάνετε είναι :

-Πώς σχετίζεται το έργο με τον χώρο είτε με το φυσικό είτε και με το ψηφιακό;
-Ποια είναι η σχέση του έργου με την αφήγηση, τη χρονικότητα, ή τη διαδράση;
-Ποια μέσα χρησιμοποιεί και με ποιό τρόπο αναπτύσσεται η εκφραστική τους γλώσσα;
-Υπάρχουν στοιχεία κριτικής ή πολιτικής θέσης στο έργο; Ποια είναι αυτά;;
-Ποιο είναι το ευρύτερο καλλιτεχνικό και τεχνολογικό πλαίσιο στο οποίο εντάσσεται το έργο;    
-Ποια μέσα και τεχνικές χρησιμοποιούνται;  
-Υπάρχουν συνδέσεις με θέματα ή μορφές που σας απασχολούν και στο δικό σας έργο;

Δείτε την πιο κάτω λίστα καλλιτεχνών για να επιλέξετε 2 έργα που θα να παρουσιάσετε :

LIST OF WORKS

Η άσκηση αυτή λειτουργεί συμπληρωματικά προς τις υπόλοιπες εργασίες του μαθήματος για τις οποίες έχουν δοθεί οι ημερομηνίες και οι φάκελοι παράδοσης.

wim wenders _times sequences

Filed under: E2>KEIMENA — admin @ 14:15
Copy of Wim Wenders 01Λήψη

E1

Filed under: E1 — admin @ 14:11

E1

LIST OF WORKS

Filed under: E2>A — admin @ 14:00
Category of Media WorkArtists and Their Works
AI Art / Algorithmic Painting[‘Harold Cohen – Brooklyn Museum Installation (1983)’]
AI Art / Emotion Synthesis[‘Naoko Tosa – Talking to Neuro Baby (1994)’]
AI Art / Generative Systems[‘John Klima – Ecosystem (2001)’]
AI Art / Interactive Sculpture[‘Ken Feingold – If/Then (2001)’]
AI Art / Psychoanalytic Narrative[‘Zoe Beloff – The Influencing Machine of Miss Natalija A. (2002)’]
Algorithmic Art / Generative Systems[‘Manfred Mohr – P-159/A (1973)’]
Chronophotography / Early Motion Studies[‘Eadweard Muybridge – Woman Kicking (1887)’]
Early Motion Capture / Scientific Visualization[‘Etienne-Jules Marey – Chronophotographe Géométrique (1884)’]
Experimental Documentary / Political Cinema[‘Anwar Kanwar – A Season Outside (1997)’]
Experimental Video / Performance[‘Joan Jonas – Double Lunar Dogs (1984)’]
Installation / Video Narrative[‘Judith Barry – Maelstrom (Part One) (1988)’]
Interactive Art[‘Grahame Weinbren – Frames (1999)’]
Interactive Art (VR)[‘Char Davies – Ephémère (1998)’]
Interactive Art / AI Art[“David Rokeby – N’Cha(n)t (2001)”, ‘Ben Rubin and Mark Hansen – Listening Post (2003)’]
Interactive Art / Biofeedback Systems[‘Christa Sommerer and Laurent Mignonneau – Interactive Plant Growing (1994)’]
Interactive Art / Data Visualization[‘George Legrady – Pockets Full of Memories (2001)’]
Interactive Art / Immersive Video[‘Luc Courchesne – Landscape One (1997)’]
Interactive Art / Scientific Visualization[‘Victoria Vesna with Jim Gimzewski – Zero@wavefunction, Nano Dreams and Nightmares (2002)’]
Interactive Cinema / Narrative Interface[‘Toni Dove – The Common Dream (1993)’]
Interactive Installation / Participatory Media[‘Perry Hoberman – Bar Code Hotel (1994)’]
Interactive Sculpture / Textual Systems[‘Janet Zweig – Mind Over Matter (1993)’]
Mechanical Sculpture / Sound Installation[‘Tim Hawkinson – Überorgan (2000)’]
Motion Capture / Digital Performance[‘Paul Kaiser and Shelley Eshkar – Pedestrian (2002)’]
Multimedia Opera / Performance[‘Robert Wilson and Philip Glass – Einstein on the Beach (1986)’]
Multimedia Performance / Video Art[‘Laurie Anderson – Stories from the Nerve Bible (1995)’]
Net Art / Browser Art[‘Mark Napier – Riot (1999)’]
Net Art / Data Visualization[‘Josh On – They Rule (2001)’]
Networked Art / Interactive Public Installation[‘Rafael Lozano-Hemmer – Vectorial Elevation (1999)’]
Performance / Media Critique[‘Ant Farm – Media Burn (1975)’]
Performance / Video Art[‘Joan Jonas – Lines in the Sand (2002)’, ‘Joan Jonas – Lines in the Sand (2002)’]
Performance / Video Documentation[‘Vito Acconci – Various Performances (1971)’]
Performance Art / Cybernetics[‘Stelarc – Amplified Body, Third Hand (1992)’]
Photomontage / Dada[‘Raoul Hausmann – Tatlin at Home (1920)’]
Photomontage / Political Art[‘John Heartfield – Hurrah, die Butter ist Alle! (1935)’]
Sound Art / Environmental Media[‘Stephen Vitiello – Frogs in Feedback (2000)’]
Sound Art / Installation[‘Mary Ann Amacher – Music for Sound-Joined Room (1998)’]
Surveillance Art / Video Installation[“Julia Scher – I’ll Be Gentle (1991)”]
Tactical Media / Political Art[‘Critical Art Ensemble – Welcome to a World Without Oil (1984)’]
Telematic Art / Interactive Installation[‘Roy Ascott – Organ Concerto au Pays des Merveilles (1995)’]
Telepresence / Biotech Art[‘Eduardo Kac and Woo Nakamura – Essay Concerning Human Understanding (1994)’]
Text-based Installation / Conceptual Art[‘Jenny Holzer – ARNO (1996)’, ‘Jenny Holzer – Protect Me from What I Want (1986)’, ‘Jenny Holzer – Survival Series (1990)’]
Text-based Installation / Memorial Work[‘Jenny Holzer – Laments (1989)’]
Video Art[‘Bill Viola – Going Forth By Day (2002)’, ‘Irit Batsry – These Are Not My Images, Neither There Nor Here (2000)’, ‘Mary Lucier – Oblique House (1993)’]
Video Art / Early Media Installation[‘Frank Gillette and Ira Schneider – Wipe Cycle (1969)’]
Video Art / Essay Film[‘Chantal Akerman – From the Other Side (2002)’]
Video Art / Feminist Art[‘Martha Rosler – Vital Statistics of a Citizen (1977)’]
Video Art / Feminist Media[‘Dara Birnbaum – Damnation of Faust: Evocation (1984)’]
Video Art / Feminist Sci-Fi Cinema[‘Lyn Hershman – Conceiving Ada (1996)’]
Video Art / Language Exploration[‘Gary Hill – Still Life (1999)’]
Video Art / Media Critique[‘Dara Birnbaum – Wonder Woman (1978)’, ‘Gretchen Bender – Total Recall (1987)’]
Video Art / Media Sculpture[‘Nam June Paik – TV Buddha (1974)’, ‘Nam June Paik – Magnet TV (1965)’]
Video Art / Political Feminism[‘Shirin Neshat – Untitled (Rapture series) (1999)’]
Video Art / Spiritual Themes[‘Bill Viola – Room for St John of the Cross (1983)’]
Video Installation / Ambient Media[‘Doug Aitken – New Skin (2002)’]
Video Installation / Conceptual[‘Bruce Nauman – Live-Taped Video Corridor (1969)’, ‘Dan Graham – Opposing Mirrors and Video Monitors (1974)’]
Video Installation / Ecological Media[‘Nam June Paik – TV Garden (1974)’]
Video Installation / Narrative Experiment[‘Eija Liisa Ahtila – The House (2002)’]
Video Installation / Political Art[‘Doug Hall – The Terrible Uncertainty of the Thing Described (1987)’]
Video Sculpture / Installations[‘Tony Oursler – Horror (from Judy) (1994)’]
Virtual Reality / Immersive Environments[‘Jeffrey Shaw – Configuring the Cave (1996)’]

Εµβάθυνση στις ψηφιακές τέχνες-Εικονικός χώρος και σύνθεση ΙII

Filed under: E3>S — admin @ 08:19

ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΔΥΤΙΚΗΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΑΣ

ΣΧΟΛΗ ΚΑΛΩΝ ΤΕΧΝΩΝ

ΤΜΗΜΑ ΕΙΚΑΣΤΙΚΩΝ ΚΑΙ ΕΦΑΡΜΟΣΜΕΝΩΝ ΤΕΧΝΩΝ

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΠΟΛΥΜΕΣΩΝ 

ΑΚΑΔΗΜΑΪΚΟ ΕΤΟΣ 2015-2016- ΧΕΙΜΕΡΙΝΟ ΕΞΑΜΗΝΟ

Εµβάθυνση στις ψηφιακές τέχνες-Εικονικός χώρος και σύνθεση ΙII

Κωδικός: EETF137

Ώρες Διδασκαλίας : Τετάρτη 18.00-19.00 (θα συζητηθούν)

Περιοχή: Εργαστήριο Πολυμέσων 

Γενική περιγραφή του μαθήματος

Το µάθηµα αποτελεί συνέχεια και διεύρυνση των γνώσεων που απέκτησαν οι φοιτητές στο µάθημα εμβάθυνσης Εικονικός χώρος και σύνθεση I&ΙI με έμφαση στην επεξεργασία και ολοκλήρωση θεματικών που σχετίζονται με τις προσωπικές τους προτιμήσεις από το ευρύ φάσμα των ψηφιακών τεχνών και όπως αυτές έχουν διαμορφωθεί από τα ενδιαφέροντα τους που έχουν αναπτυχθεί κατά τα δύο προηγούμενα εξάμηνα εμβάθυνσης στο πεδίο. Έμφαση δίνεται στην ολοκληρωμένη παρουσίαση των αποτελεσμάτων της θεματικής επεξεργασίας με την περιγραφή και ανάλυση των στόχων τους, της ερευνητικής τους δραστηριότητας πάνω στην επιλεγμένη θεματική και την αντίστοιχη εννοιολογική υποστήριξη της, τη τεχνική τεκμηρίωση της πρότασης, της παρουσίασης χρονοδιαγράμματος και συμπερασμάτων . Συνεχίζεται η παρουσίαση των τεχνικών επιλεγμένων εργαλείων σχεδιασμού ανάλογα με τις ειδικές ανάγκες των εργασιών των φοιτητών/τριων. Συνεχίζεται η παρουσίαση και ανάλυση επιλεγμένων παραδειγμάτων μέσα από τη σύγχρονη ψηφιακή εικαστική σκηνή που να σχετίζονται με τις υπό επεξεργασία θεματικές. Το μάθημα διεξάγεται με παρουσιάσεις , προβολές , διαλέξεις.

Απαραίτητες πληροφορίες :

Δίσκος αποθήκευσης εργασιών και μέσα καταγραφής  

Οι φοιτητές/τριες του μαθήματος μπορούν να χρησιμοποιούν τους Η/Υ του εργαστηρίου τις ώρες που είναι ανοιχτό αλλά θα πρέπει να αποθηκεύουν τις εργασίες τους στον ατομικό τους σκληρό. Οι φοιτητές/τριες του μαθήματος μπορούν να δανείζονται μέσα καταγραφής (φωτογραφικές μηχανές με δυνατότητα καταγραφής κινούμενης εικόνας και ήχου) από το εργαστήριο φωτογραφίας.

Βιβλίο οπτικών σημειώσεων

Απαραίτητο βοήθημα στη διάρκεια των μαθημάτων και όχι μόνο αποτελεί το Βιβλίο οπτικών σημειώσεων. Στο βιβλίο οπτικών σημειώσεων γίνεται καταγραφή  σκέψεων, ιδεών, αποσπασμάτων από κείμενα, ομιλίες η διαλέξεις, σκίτσων και γενικότερα οποιουδήποτε υλικού μπορεί να σας φανεί χρήσιμο για την ανάπτυξη και επεξεργασία των ασκήσεων σας.

Παρακολούθηση μαθημάτων

Η παρακολούθηση των μαθημάτων είναι υποχρεωτική και αποτελεί σημαντικό μέρος της τελικής αξιολόγησης. Στη περίπτωση που ο φοιτητής φοιτήτρια υπερβεί το μέγιστο όριο απουσιών όπως αυτό καθορίζεται από τον οδηγό σπουδών (30%) είναι υποχρεωμένος να επαναλάβει το μάθημα. 

Παρουσίαση εργασιών (30% βαθμού)

Η παρουσίαση των εργασιών σας αποτελεί το σημαντικότερο μέρος της σπουδής στο εργαστήριο και πρέπει να γίνεται τις ημερομηνίες που καθορίζονται.

ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ

Επικοινωνία ανθρώπου , Dix Alan J.,Finlay Janet E.,Abowd Gregory D.,Beale Russell, Χ. ΓΚΙΟΥΡΔΑ & ΣΙΑ ΕΕ, Κωδικός Βιβλίου στον Εύδοξο: 12304

ΑΠΟ ΤΗΝ ΨΗΦΙΑΚΗ ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗ ΣΤΗΝ ΨΗΦΙΑΚΗ ΕΠΙΤΗΡΗΣΗ, Μαρίνα Ρήγου,

Κωδικός Βιβλίου στον Εύδοξο: 41957153

Συνέχεια από το μάθημα Εµβάθυνση στις ψηφιακές τέχνες-Εικονικός χώρος και σύνθεση ΙII:

Εισαγωγή στη θεωρία του κινηματογράφου, Stam Robert, Σ. ΠΑΤΑΚΗΣ, Κωδικός Βιβλίου στον Εύδοξο: 21539

Ψηφιακές μορφές τέχνης, Βασιλάκος Αθανάσιος, Α. ΤΖΙΟΛΑ & ΥΙΟΙ Α.Ε., Κωδικός Βιβλίου στον Εύδοξο: 18549065

Principles of Three-dimensional Computer Animation Hardcover – 7 Feb 2003

by Michael O`rourke (Author)

Ντάφλος, Κ.-Κάλµπαρη, Χ. (Επιµ.)(2005). Η µετάβαση της Αθήνας. Αθήνα: Futura.

Βασιλειάδης, Γιάννης. (2006).Animation, Ιστορία και αισθητική του Κινουµένου Σχεδίου. Αθήνα:  εκδόσεις Αιγόκερως

David Bordwell, Kristin Thompson (2004). Εισαγωγή στην τέχνη του κινηµατογράφου. Αθήνα:  Μορφωτικό Ίδρυµα Εθνικής Τραπέζης

Βασιλάκος Αθανάσιος, (2008). Ψηφιακές µορφές τέχνης. Αθήνα: Τζιόλα

3D User Interfaces: Theory and Practice Hardcover – August 5, 2004

by Doug A. Bowman (Author), Ernst Kruijff (Author), Joseph J. LaViola Jr. (Author), Ivan Poupyrev (Author)

Autodesk® 3ds MAx® 2013 EssEntials Randi L. Derakhshani Dariush Derakhshani

Video Art by Michael Rush εκδόσεις Thames@Hudson

Συνέχεια από το μάθημα των Ψηφιακών Τεχνών του κύκλου:

Video Art by Michael Rush εκδόσεις Thames@Hudson

Benjamin, Walter. “The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction,” 

in Illuminations – Walter Benjamin, edited by Hannah Arendt. New York: Shocken, 1968 (originally published in 1936)

Σεργκέι Μιχαήλοβιτς Αιζενστάιν, Η μορφή του φιλμ, μτφ. Ν. Παναγιωτόπουλος, Κ. Σφήκας, εκδόσεις Αιγόκερως, 3η έκδοση Αθήνα 2003                                                                                                 

Roland Barthes, Ρητορική της Εικόνας, Η Τρίτη Έννοια, στο: Εικόνα – Μουσική – Κείμενο, Αθήνα:Πλέθρον.
Nτεμπόρ, Γκυ, In girum Imus Nocte et Consumimur Igni, Αθήνα: Γαβριηλίδης.
Αιζενστάιν, Σεργκέι Μιχαήλοβιτς, Η μορφή του φιλμ, μτφ. Ν. Παναγιωτόπουλος, Κ. Σφήκας, Αθήνα: Αιγόκερως, 2003.
Μπαλάζ, Μπέλα, Το σενάριο, ο ήχος, το μοντάζ, μτφ. Μ. Μωραΐτης, κινηματογραφική θεωρία 7, Αθήνα: Αιγόκερως, 1992.
Αντρέι Ταρκόφσκι Σμιλεύοντας το Χρόνο  Εκδόσεις Νεφέλη
Το μοντάζ Αθήνα:Αιγώκερος

Αξιολόγηση
Η παρουσία στο εργαστήριο είναι υποχρεωτική.
Καθυστέρηση στην ημερομηνία παράδοσης των εργασιών έχει επιπτώσεις στη  βαθμολογία.
Η αξιολόγηση βασίζεται στα εξής:
1. Συμμετοχή στο εργαστήριο
2. Πρόοδος κατά τη διάρκεια του εξαμήνου
3. Ασκήσεις και Θέματα (  Έκφραση και Επικοινωνία – Έρευνα και concept  – Πρωτοτυπία
– Εκτέλεση )

4. βιβλίο σημειώσεων- καταγραφής ιδεών, μετασχηματισμών άλλων έργων- χώρος προσχεδίων, κειμένων, συνδυασμού  κ.λπ.)

Παρουσιάσεις καλλιτεχνών

Κάποιες απο τις παρουσιάσεις καλλιτεχνών που έγιναν στο εργαστήριο:

Μάθημα 1.  

Εισαγωγή στο γνωστικό αντικείμενο

Ανάλυση του περιεχομένου μαθημάτων του εξαμήνου

Εισαγωγικό μάθημα

Παρουσίαση ερευνητικής διαδικασίας εξαμήνου

Μάθημα 2.  

Ψηφιακές Καταγραφές  Επιτελεστεκών Πράξεων 

Παρουσίαση μιας σειράς παραδειγμάτων 

Martha Rosler “Semiotics in the kitchen”

λέξεις κλειδιά:

Μάθημα 3  

Video art 

Τεχνικές επεξεργασίας και θεωρητική προσέγγιση της βιντεοτέχνης μέσα απο τη παρουσίαση και ανάλυση συγκεκριμμένων παραδειγμάτων

Τεχνικές compositing

Προβολές υλικού

processing the signal (Viola)/ Video Art Installations 

PROCESSING THE SIGNAL-VIOLA

Art installation: Thermosynthetic grass https://youtu.be/Hj9EZQELE_A?list=PL8A560DB61FF9F9E1

1 John Whitney – Arabesque (1975) early computer graphics

λέξεις κλειδιά:

Μάθημα 4

Παρουσιάσεις φωτογράφων κ.λπ.

 joseph-kosuth

http://www.contemporaryartdaily.com/2008/11/joseph-kosuth-at-sean-kelly/

 john baldessari

Pure Beauty: John Baldessari Retrospective at the Met

http://socks-studio.com/2015/03/13/true-to-form-john-baldessaris-goya-series-1997/

richard hamilton

https://andrewedwardfish.wordpress.com/2013/12/09/richard-hamilton-recreation

duane-michals

http://www.lightsgoingon.com/2014/06/52-week-thirty-five-duane-michals/

Charles Ray

Jae Yong Rhee 

https://artloftasia.com/artists/jae-yong-rhee

http://www.galleryem.co.kr/artist/jae-yong-rhee?ckattempt=1 

olivo barbieri

http://www.olivobarbieri.it/#

http://www.themorningnews.org/gallery/site-specific

ANGELO MUSCO

http://www.angelomusco.com

Eva Stenram

Berndnaut Smilde’s 

http://www.berndnaut.nl/text.htm

λέξεις κλειδιά:

Μάθημα 5

Παρουσιάσεις ψηφιακής φωτογραφίας

Παρουσιάσεις ψηφιακών φωτογράφων

Μάθημα 6                                                                                       17:30-22:00

Έγινε προβολή της παρουσίασης από το “σώμα και δημόσιος χώρος”

από τη στέγη 

λέξεις κλειδιά:

Μάθημα 7

Παράδοση της άσκησης 1-ασκήσεις εβδομάδας (ολοκληρωμένη)

Παρουσιάση/Παράδοση της άσκησης 2-ασκήσεις εβδομάδας (ολοκληρωμένη)

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ  υλικού για ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ/ΒΙΝΤΕΟ -ΣΥΝΟΜΙΛΙΕΣ (άσκηση2-ασκήσεις  εβδομάδας) δεν έγινε

Επεξεργασία στο εργαστήριο

-Φέρνετε αντικείμενο-υλικό αντικειμένου που έχετε συλλέξει για modeling σε τριδιάστατο περιβάλλον

-ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ -ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑ  υλικού για ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ/ΒΙΝΤΕΟ -ΣΥΝΟΜΙΛΙΕΣ (άσκηση2-ασκήσεις  εβδομάδας)

 συζήτηση για video συνομιλίες

να χωριστίτε σε ζευγάρια και ο ένας να κάνει ένα video για τον άλλον

Να διαλέξετε ένα ΄άτομο στο εργαστήριο και να κάνετε ένα video για αυτόν

ENTROPY WRANGLER (ACAMAR) (https://vimeo.com/69708433)

λέξεις κλειδιά:

Μάθημα 8

non places Marc Auge-μη τόποι

pdf tutorials για το maya

θα γίνει δημιουργία αντικειμένων στο max/maya

Ανάρτηση 4 images rendered από 3d software  (frames) από χώρο (δημόσιο/ιδιωτικό)+κείμενο 

Ανάρτηση 4 images rendered από 3d software  (frames) από αντικείμενο

Ανάρτηση φωτογραφιών με κείμενο (5 σειρές)

Τεχνικές

MAYA /3d max

BUILDING OBJECTS 

(The user interface . .

Working in 3D . . . . .

UV coordinate space

Views . . . . . . . . . . . . .

Cameras. . . . . . . . . . .

Image planes. . . . . . .

Nodes. . . . . . . . 

Attributes . . . .

 Connections . .

Pivots . . . . . . . . 

Hierarchies . . .

Photoshop

After Effects/compositing

HTML

HTML Introduction<!DOCTYPE html>

<html><body><h1>My First Heading</h1><p>My first paragraph.</p></body></html>

//Internet art// Post Internet art??

καλλιτέχνες


http://www.yhchang.com/


http://www.markamerika.com/


-Παρουσιάσεις φωτογράφων

-ανάλυση της έννοιας του separation- δημιουργία υλικού

http://digitallab2007.blogspot.gr/search?q=separation

καλλιτέχνες

photography

James Nachtwey,  documentary-political

Cindy Sherman, 

John Gossage, 

Joel Sternfeld, 

λέξεις κλειδιά: html. modeling, non places, compositing

Μάθημα 9

  • θεωρία

-μοντάζ-είδη μοντάζ- αναφορές αιζενστάιν-μπέλα μπελάζ

-βλέπουμε σκηνές  play time τατι 

(separation/parallel action/familiar image)

  • 3d

-modeling 

-background image/animation

  • ΕΝΔΙΆΜΕΣΗ ΠΑΡΟΥΣΊΑΣΗ-ΑΞΙΟΛΟΓΗΣΗ ΕΡΓΑΣΙΩΝ/ΑΞΙΟΛΌΓΗΣΗ ΜΑΘΗΜΑΤΟΣ

λέξεις κλειδιά: separation,montage, ,parallel action,familiar image,video assist, animation, compositing, social media

Μάθημα 10

 Παρουσίαση video Joan Jonas

Μάθημα 11

Μάθημα 12

Μάθημα 13 

Μάθημα 14

Μάθημα 15

E2- syllabus

Filed under: E2>S — admin @ 06:40

ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΔΥΤΙΚΗΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΑΣ

ΣΧΟΛΗ ΚΑΛΩΝ ΤΕΧΝΩΝ

ΤΜΗΜΑ ΕΙΚΑΣΤΙΚΩΝ ΚΑΙ ΕΦΑΡΜΟΣΜΕΝΩΝ ΤΕΧΝΩΝ

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΠΟΛΥΜΕΣΩΝ 

ΑΚΑΔΗΜΑΪΚΟ ΕΤΟΣ 2015-2016- ΧΕΙΜΕΡΙΝΟ ΕΞΑΜΗΝΟ

Εμβάθυνση στις ψηφιακές τέχνες-Εικονικός χώρος και σύνθεση Ι

Κωδικός : Εσχ.5γ

Ώρες Διδασκαλίας : Τετάρτη 18.00-19.00 (θα συζητηθούν)

Περιοχή: Εργαστήριο Πολυμέσων 

Γενική περιγραφή του μαθήματος

Το μάθημα αποτελεί τη συνέχεια και διεύρυνση των γνώσεων που αποκτήθηκαν στη διάρκεια του βασικού μαθήματος του κύκλου. Συνεχίζεται η συλλογή οπτικοακουστικού υλικού μέσα από συγκεκριμένες θεματικές σε επιλεγμένους δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους ενώ παράλληλα διευρύνονται οι µμέθοδοι δημιουργίας πρωτογενούς υλικού (2d και 3d animation) καθώς και οι μέθοδοι επεξεργασίας και σύνθεσης με τη χρήση εξειδικευμένων τεχνικών (compositing). Αναλύονται περαιτέρω εργαλεία σχεδιασμού μέσω ηλεκτρονικού υπολογιστή και δίνεται έμφαση στο σχεδιασμό στο τρισδιάστατο εικονικό χώρο. Γίνεται παρουσίαση των βασικών χαρακτηριστικών της κινηματογραφικής σύνταξης μέσα από επιλεγμένα παραδείγματα καθώς και εκτεταμένη παρουσίαση των χαρακτηριστικών της πλαστικής γλώσσας της κινούμενης εικόνας και ήχου όπως αυτά έχουν διαμορφωθεί με τη χρήση της ψηφιακής τεχνολογίας Τέλος δίνεται έμφαση στις σχέσεις πραγματικού και εικονικού υλικού όπως αυτές αναπτύσσονται είτε στη φάση καταγραφής οπτικοακουστικού υλικού είτε στη φάση  της διανομής του.

Απαραίτητες πληροφορίες :

Δίσκος αποθήκευσης εργασιών και μέσα καταγραφής  

Οι φοιτητές/τριες του μαθήματος μπορούν να χρησιμοποιούν τους Η/Υ του εργαστηρίου τις ώρες που είναι ανοιχτό αλλά θα πρέπει να αποθηκεύουν τις εργασίες τους στον ατομικό τους σκληρό. Οι φοιτητές/τριες του μαθήματος μπορούν να δανείζονται μέσα καταγραφής (φωτογραφικές μηχανές με δυνατότητα καταγραφής κινούμενης εικόνας και ήχου) από το εργαστήριο φωτογραφίας.

Βιβλίο οπτικών σημειώσεων

Απαραίτητο βοήθημα στη διάρκεια των μαθημάτων και όχι μόνο αποτελεί το Βιβλίο οπτικών σημειώσεων. Στο βιβλίο οπτικών σημειώσεων γίνεται καταγραφή  σκέψεων, ιδεών, αποσπασμάτων από κείμενα, ομιλίες η διαλέξεις, σκίτσων και γενικότερα οποιουδήποτε υλικού μπορεί να σας φανεί χρήσιμο για την ανάπτυξη και επεξεργασία των ασκήσεων σας.

Παρακολούθηση μαθημάτων

Η παρακολούθηση των μαθημάτων είναι υποχρεωτική και αποτελεί σημαντικό μέρος της τελικής αξιολόγησης. Στη περίπτωση που ο φοιτητής φοιτήτρια υπερβεί το μέγιστο όριο απουσιών όπως αυτό καθορίζεται από τον οδηγό σπουδών (30%) είναι υποχρεωμένος να επαναλάβει το μάθημα. 

Παρουσίαση εργασιών (30% βαθμού)

Η παρουσίαση των εργασιών σας αποτελεί το σημαντικότερο μέρος της σπουδής στο εργαστήριο και πρέπει να γίνεται τις ημερομηνίες που καθορίζονται.

Βιβλιογραφία

Εισαγωγή στη θεωρία του κινηματογράφου, Stam Robert, Σ. ΠΑΤΑΚΗΣ, Κωδικός Βιβλίου στον Εύδοξο: 21539

Ψηφιακές μορφές τέχνης, Βασιλάκος Αθανάσιος, Α. ΤΖΙΟΛΑ & ΥΙΟΙ Α.Ε., Κωδικός Βιβλίου στον Εύδοξο: 18549065

Principles of Three-dimensional Computer Animation Hardcover – 7 Feb 2003

by Michael O`rourke (Author)

Ντάφλος, Κ.-Κάλµπαρη, Χ. (Επιµ.)(2005). Η µετάβαση της Αθήνας. Αθήνα: Futura.

Βασιλειάδης, Γιάννης. (2006).Animation, Ιστορία και αισθητική του Κινουµένου Σχεδίου. Αθήνα:  εκδόσεις Αιγόκερως

David Bordwell, Kristin Thompson (2004). Εισαγωγή στην τέχνη του κινηµατογράφου. Αθήνα:  Μορφωτικό Ίδρυµα Εθνικής Τραπέζης

Βασιλάκος Αθανάσιος, (2008). Ψηφιακές µορφές τέχνης. Αθήνα: Τζιόλα

3D User Interfaces: Theory and Practice Hardcover – August 5, 2004

by Doug A. Bowman (Author), Ernst Kruijff (Author), Joseph J. LaViola Jr. (Author), Ivan Poupyrev (Author)

Autodesk® 3ds MAx® 2013 EssEntials Randi L. Derakhshani Dariush Derakhshani

Video Art by Michael Rush εκδόσεις Thames@Hudson

Συνέχεια από το μάθημα των Ψηφιακών Τεχνών του κύκλου:

Benjamin, Walter. “The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction,” 

in Illuminations – Walter Benjamin, edited by Hannah Arendt. New York: Shocken, 1968 (originally published in 1936)

Σεργκέι Μιχαήλοβιτς Αιζενστάιν, Η μορφή του φιλμ, μτφ. Ν. Παναγιωτόπουλος, Κ. Σφήκας, εκδόσεις Αιγόκερως, 3η έκδοση Αθήνα 2003                                                                                                 

Roland Barthes, Ρητορική της Εικόνας, Η Τρίτη Έννοια, στο: Εικόνα – Μουσική – Κείμενο, Αθήνα:Πλέθρον.
Nτεμπόρ, Γκυ, In girum Imus Nocte et Consumimur Igni, Αθήνα: Γαβριηλίδης.
Αιζενστάιν, Σεργκέι Μιχαήλοβιτς, Η μορφή του φιλμ, μτφ. Ν. Παναγιωτόπουλος, Κ. Σφήκας, Αθήνα: Αιγόκερως, 2003.
Μπαλάζ, Μπέλα, Το σενάριο, ο ήχος, το μοντάζ, μτφ. Μ. Μωραΐτης, κινηματογραφική θεωρία 7, Αθήνα: Αιγόκερως, 1992.
Αντρέι Ταρκόφσκι Σμιλεύοντας το Χρόνο  Εκδόσεις Νεφέλη
Το μοντάζ Αθήνα:Αιγώκερος

Αξιολόγηση
Η παρουσία στο εργαστήριο είναι υποχρεωτική.
Καθυστέρηση στην ημερομηνία παράδοσης των εργασιών έχει επιπτώσεις στη  βαθμολογία.
Η αξιολόγηση βασίζεται στα εξής:
1. Συμμετοχή στο εργαστήριο
2. Πρόοδος κατά τη διάρκεια του εξαμήνου
3. Ασκήσεις και Θέματα (  Έκφραση και Επικοινωνία – Έρευνα και concept  – Πρωτοτυπία
– Εκτέλεση )

4. βιβλίο σημειώσεων- καταγραφής ιδεών, μετασχηματισμών άλλων έργων- χώρος προσχεδίων, κειμένων, συνδυασμού  κ.λπ.)

links:

Μάθημα 1.  

συζήτηση

παρουσίαση information architecture

και άσκηση για παρουσίαση εργασιών (αυτοπροσωπογραφία)

διαδραστική σε μορφή παιχνιδιού με σχεδιασμό του διαγράμματος πληροφορίας

Μάθημα 2.

Εισαγωγή στο τρισδιάστατο ψηφιακό περιβάλλον

Παρουσιάσεις των επιλεγμένων περιοχών, ανάλυση των χαρακτηριστικών της σε σχέση  με τα ζητούμενα, συζήτηση και σχολιασμός.

Εισαγωγή στο τρισδιάστατο ψηφιακό περιβάλλον

Εισαγωγή στις βασικές αρχές τρισδιάστατου modeling και animation :

Εισαγωγή στα βασικά προγράμματα επεξεργασίας 3ds max, Mayα

Modeling-Geometric Primitives

Ασκηση:  : Προσομοιώσεις   φυσικού και αστικού χώρου.

Ζητείται  η κατασκευή  τρισδιάστατου ψηφιακού περιβάλλοντος  το οποίο προσομοιάζει τα βασικά χαρακτηριστικά του ευρύτερου αστικού και φυσικού χώρου της επιλεγμένη περιοχής παρέμβασης μέσα σε από μια αφαιρετική προσέγγιση  τους.Επιλογή  θέσεων-σημείων της κάτοψης , από 6 έως 8 φωτογραφίες-rendering του πραγματικού αλλά και του ψηφιακού χώρου της προσομοίωσης.

Μάθημα 3.

Παρουσιάσεις εξέλιξης του θέματος σε σχέση με τα ζητούμενα, Συζήτηση και σχολιασμός.

Παρουσιάσεις εξέλιξης του θέματος σε σχέση με τα ζητούμενα, Συζήτηση και σχολιασμός.

Συνέχεια στην εισαγωγή στις βασικές αρχές τρισδιάστατου modeling , animation και ανάλογα με τις διδακτικές ανάγκες των φοιτητών.

Modeling: Polygonal modeling, Splines and Patches, Cordinates systems, Common Modeling Techniques.

Modeling: Transformations, Common Modeling Techniques

Rendering: Surface Characteristics

Παρουσίαση των στρατηγικών σχεδιασμού των εγκαταστάσεων.

Μάθημα 4.

Διόρθωση εργασιών-Animation-Modeling

Διόρθωση εργασιών .Συνέχεια παρουσίασης προτάσεων για την ζητούμενη προσομοίωση του επιλεγμένου χώρου. Συζήτηση γύρω από την βελτιστοποίηση της προσομοίωσης. Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος σε σχέση με τη ζητούμενη προσομοίωση του πραγματικού χώρου, συζήτηση και σχολιασμός.

Animation: Introduction, Key framing Simple Transformations, Interpolations

Modeling: Boolean Operations and Trims

Ασκηση:  : Δημιουργία animation προσομοίωσης διαδρομών στον εικονικό και τον πραγματικό χώρο.  Σκοπός είναι η  κατανόηση των τεχνικών χαρακτηριστικών του τρισδιάστατου animation( κάμερες, key framing κ.λπ.) και μια πρώτη προσέγγιση και ανάλυση του φυσικού αλλά και του αστικού τοπίου της επιλεγμένης περιοχής όπου θα σχεδιαστούν οι πρωτότυπες εγκαταστάσεις.

Μάθημα 5.

Διάλεξη για το παιχνίδι

Διάλεξη για το παιχνίδι (games of construction): Δίνεται έμφαση στη λειτουργία του παιχνιδιού στη δημιουργία μηχανισμών ανάπτυξης στο σχεδιασμό. Στόχος είναι ο προβληματισμός πάνω στη διαμόρφωση από τους φοιτητές της μεθόδου λειτουργίας της προτεινόμενης παρέμβασης στα πλαίσια και τις δυνατότητες του τρισδιάστατου εικονικού χώρου.

Ασκηση:  : -Κείμενο  (τουλάχιστον 100 λέξεων)  επεξήγησης της προτεινόμενης παρέμβασης ,του τρόπου λειτουργίας της  καθώς και τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά  συσχέτισης της με τον  συγκεκριμένο χώρο.  Το κείμενο συνοδέυεται από την απαραίτητη  οπτική επεξήγηση  (σκίτσα,φωτογραφίες,κ.λπ.)

Μάθημα 6.

Animation: Introduction-Παρουσίαση και χρήση After effects

Παρουσιάσεις των προτεινόμενων παρεμβάσεων και συζήτηση. Σχολιασμός   των  χρησιμοποιούμενων τεχνικών ανάδειξης της λειτουργίας  τους .

Rendering: Introduction, Surface Characteristics, Rendering Algorithms, Surface Texture Mapping, Solid Texture Mapping, Environment Procedures and Reflection Mapping

Animation: Introduction to Key framing, Simple Transformations

Παρουσίαση και χρήση After effects.  Διάφορες τεχνικές σύνθεσης «πραγματικής» και εικονικής κινούμενης εικόνας (compositing) στο αντίστοιχο λογισμικό.

Μάθημα 7.

Ενδιάμεση παρουσίαση.

Ενδιάμεση παρουσίαση. Τα ζητούμενα της ενδιάμεσης παρουσίασης αναφέρονται σε μια ολοκληρωμένη παρουσίαση της πρότασης αρχιτεκτονικής παρέμβασης στην επιλεγμένη περιοχή.

Αναλυτικά οι παρουσιάσεις στο διαδίκτυο περιλαμβάνουν:

– Επιλεγμένες στατικές εικόνες (rendered frames) από το τρισδιάστατο ψηφιακό περιβάλλον το οποίο προσομοιάζει τα βασικά χαρακτηριστικά της περιοχής παρέμβασης σας.

– Επιλεγμένες στατικές εικόνες (rendered frames) παρουσίασης  της προτεινόμενης παρέμβασης σας στο χώρο καθώς και  την λειτουργία της.  

-Κείμενο  (τουλάχιστον 100 λέξεων) ‘εννοιολογικής’ επεξήγησης της προτεινόμενης παρέμβασης (γιατί αλλά και πως),  του τρόπου λειτουργίας της (οι όροι του “παιχνιδιού”) καθώς και των λόγων επιλογής του συγκεκριμένου χώρου.

Μάθημα 8.

Διάλεξη Animation

Διάλεξη Animation:  Η διάλεξη περιλαμβάνει την παρουσίαση της ιστορίας του και της χρήσης του σε διαφορετικά πεδία (Eadweard Muybridge, Marey , Marcel Duchamp) , τις σύγχρονες ψηφιακές παραγωγές με τη χρήση των πιο ανεπτυγμένων λογισμικών και μεθόδων καθώς και τις διαφορετικές μεθόδους υλοποίησης (αναλογικές και ψηφιακές) .Παραδείγματα  χρήσης  τρισδιάστατων κινούμενων γραφικών στην σύγχρονη αρχιτεκτονική αλλά και τέχνη.

Rendering:  Lights and Rendering, Final Frame consideration

Animation: Camera Animation, Motion Paths, Shape changes.

Ασκηση:  Επιλογή θέσεων φωτογράφισης του χώρου με στόχο  την ουσιαστικότερη και πληρέστερη καταγραφή των αντιθέσεων των υφών αλλά και των μορφών των επιμέρους μερών που τον συνθέτουν. Προσομοιώσεις υφών και επιλεγμένων μορφών στον εικονικό χώρο. Προβολή του υλικού σε αντιπαράθεση.

Μάθημα 9.

Storyboard- Sound design-Animation

Παρουσιάσεις των ζητούμενων. Σχολιασμός των  χρησιμοποιούμενων τεχνικών ανάδειξης της λειτουργίας  τους .

Storyboard- Δημιουργία σεναρίου ανάδειξης της αρχιτεκτονικής ιδέας

Sound design-  Σχέσεις εικόνας και ήχου, τεχνικές επεξεργασίας ηχητικής επένδυσης σε αντίστοιχα λογισμικά.

Animation: Parameter-curve Editing, Animating Lights and Surface Properties, Hierarchical Animation

Μάθημα 10.    

Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός.

Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός.

Αρχιτεκτονική και τρισδιάστατος ψηφιακός χώρος

Συνέχεια Animation: Hierarchical  Animation, Inverse Kinematics, Limits and Constraints

Η ηχητική επένδυση του animation αποτελεί ένα σημαντικό στοιχείο ανάδειξης των χώρων και των δραστηριοτήτων τους.

Μάθημα 11.

Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός.

Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός.

Παρουσιάσεις επιλεγμένων  frames (storyboard) και συζήτηση. Σχολιασμός   των  χρησιμοποιούμενων τεχνικών ανάδειξης της λειτουργίας  τους . Συζήτηση πάνω στο σενάριο των προτεινόμενων animations.

VRML -Virtual Reality Modeling Language,  Παρουσίαση και χρήση εφαρμογών στη δημιουργία τρισδιάστατων διαδραστικών εικονικών χώρων.  Η σημασία του κώδικα στη δημιουργία τους.

Μάθημα 12.

Advanced animation techniques: Introduction, Blended surfaces, Motion Dynamics, Motion Capture

Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός.

Advanced animation techniques: Introduction, Blended surfaces, Motion Dynamics, Motion Capture

Συνέχεια παρουσίασης του λογισνικού After effects.  Διάφορες τεχνικές σύνθεσης «πραγματικής» και εικονικής κινούμενης εικόνας (compositing) στο υπόψη λογισμικό.

Η σχέση του κώδικα στη δημιουργία και τη εξερεύνηση νέων ιδεών και εννοιών που σχετίζονται με την δομή  και τη δημιουργία του εικονικού χώρου.

Μάθημα 13.

Advanced animation techniques

Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός.

Advanced animation techniques:  Metaballs, Particle and Particle-like Systems, Procedural Animation

28 Μαρτίου 2025

syllabous

Filed under: K2>S — admin @ 17:55

ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΔΥΤΙΚΗΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΑΣ

ΣΧΟΛΗ ΚΑΛΩΝ ΤΕΧΝΩΝ

ΤΜΗΜΑ ΕΙΚΑΣΤΙΚΩΝ ΚΑΙ ΕΦΑΡΜΟΣΜΕΝΩΝ ΤΕΧΝΩΝ

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΠΟΛΥΜΕΣΩΝ 

ΑΚΑΔΗΜΑΪΚΟ ΕΤΟΣ 2015-2016- ΧΕΙΜΕΡΙΝΟ ΕΞΑΜΗΝΟ

ΨΗΦΙΑΚΕΣ ΤΕΧΝΕΣ (Τέχνη και Τεχνολογία)

Κωδικός : Εψεφ.1

Ώρες Διδασκαλίας : Τετάρτη 9.00-13.00

Περιοχή: Εργαστήριο Πολυμέσων 

Γενική περιγραφή του μαθήματος

Το μάθημα των  ψηφιακών τεχνών εισάγει τον υπολογιστή σαν ένα εργαλείο παραγωγής εικαστικού έργου. Ενθαρρύνει τους φοιτητές/τριες να συνδυάσουν τα νέα μέσα και τη θεωρία της τέχνης, με παράλληλη ανάπτυξη της τεχνικής τους  και της αίσθησης  του οπτικού σχεδιασμού. Δίνεται έμφαση στη δημιουργική σκέψη, στο πειραματισμό και στα συστήματα διανομής της οπτικής επικοινωνίας. Εστιάζει στα μέσα ενημέρωσης με βάση το χρόνο (video και animation) καθώς και στη γνωριμία της διαδραστικότητας. Γίνεται παρουσίαση των βασικών μεθόδων εννοιολογικής επεξεργασίας , ταξινόμησης και σύνθεσης του οπτικοακουστικού υλικού που περιλαμβάνει την ανάπτυξη γραμμικού και μη γραμμικού σεναρίου, την δημιουργία storyboard και την ψηφιακή επεξεργασία-μοντάζ της κινούμενης εικόνας και του ήχου. Γίνεται εισαγωγή στις αισθητικές, τεχνικές και εννοιολογικές δυνατότητες της δισδιάστατης κινούμενης εικόνας με στόχο την κατανόηση των βασικών χαρακτηριστικών και εννοιών της πλαστικής γλώσσας της. Έμφαση δίνεται στην εννοιολογική διερεύνηση  των σχέσεων ανάμεσα στην εικόνα και τον ήχο.  Οι παρουσιάσεις περιλαμβάνουν την εξέλιξη και την ανάπτυξη των κλάδων των ψηφιακών τεχνών, την επίδραση της τεχνολογίας και την παρουσίαση των δραστηριοτήτων της κοινότητας των πρωτοπόρων στην ηλεκτρονική τέχνη και το σχεδιασμό. Το μάθημα διεξάγεται με διαλέξεις , παρουσιάσεις και κριτικές εργασιών.

Παρακαλούμε διαβάστε προσεκτικά :

Δίσκος αποθήκευσης εργασιών και μέσα καταγραφής  

Οι φοιτητές/τριες του μαθήματος μπορούν να χρησιμοποιούν τους Η/Υ του εργαστηρίου τις ώρες που είναι ανοιχτό αλλά θα πρέπει να αποθηκεύουν τις εργασίες τους στον ατομικό τους σκληρό. Οι φοιτητές/τριες του μαθήματος μπορούν να δανείζονται μέσα καταγραφής (φωτογραφικές μηχανές με δυνατοτητα καταγραφής κινούμενης εικόνας και ήχου) από το εργαστήριο φωτογραφίας.

Βιβλίο οπτικών σημειώσεων

Απαραίτητο βοήθημα στη διάρκεια των μαθημάτων και όχι μόνο αποτελεί το Βιβλίο οπτικών σημειώσεων. Στο βιβλίο οπτικών σημειώσεων γίνεται καταγραφή  σκέψεων, ιδεών, αποσπασμάτων από κείμενα, ομιλίες η διαλέξεις, σκίτσων και γενικότερα οποιουδήποτε υλικού μπορεί να σας φανεί χρήσιμο για την ανάπτυξη και επεξεργασία των ασκήσεων σας.

Παρακολούθηση μαθημάτων

Η παρακολούθηση των μαθημάτων είναι υποχρεωτική και αποτελεί σημαντικό μέρος της τελικής αξιολόγησης. Στη περίπτωση που ο φοιτητής φοιτήτρια υπερβεί το μέγιστο όριο απουσιών όπως αυτό καθορίζεται από τον οδηγό σπουδών (30%) είναι υποχρεωμένος να επαναλάβει το μάθημα. 

Παρουσίαση εργασιών (30% βαθμού)

Η παρουσίαση των εργασιών σας αποτελεί το σημαντικότερο μέρος της σπουδής στο εργαστήριο και πρέπει να γίνεται τις ημερομηνίες που καθορίζονται.

ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ

Video Art by Michael Rush εκδόσεις Thames@Hudson

Benjamin, Walter. “The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction,” 

in Illuminations – Walter Benjamin, edited by Hannah Arendt. New York: Shocken, 1968 (originally published in 1936)

Σεργκέι Μιχαήλοβιτς Αιζενστάιν, Η μορφή του φιλμ, μτφ. Ν. Παναγιωτόπουλος, Κ. Σφήκας, εκδόσεις Αιγόκερως, 3η έκδοση Αθήνα 2003                                                                                                 

Roland Barthes, Ρητορική της Εικόνας, Η Τρίτη Έννοια, στο: Εικόνα – Μουσική – Κείμενο, Αθήνα:Πλέθρον.
Nτεμπόρ, Γκυ, In girum Imus Nocte et Consumimur Igni, Αθήνα: Γαβριηλίδης.
Αιζενστάιν, Σεργκέι Μιχαήλοβιτς, Η μορφή του φιλμ, μτφ. Ν. Παναγιωτόπουλος, Κ. Σφήκας, Αθήνα: Αιγόκερως, 2003.
Μπαλάζ, Μπέλα, Το σενάριο, ο ήχος, το μοντάζ, μτφ. Μ. Μωραΐτης, κινηματογραφική θεωρία 7, Αθήνα: Αιγόκερως, 1992.
Αντρέι Ταρκόφσκι Σμιλεύοντας το Χρόνο  Εκδόσεις Νεφέλη
Το μοντάζ Αθήνα:Αιγώκερος

Αξιολόγηση
Η παρουσία στο εργαστήριο είναι υποχρεωτική.
Καθυστέρηση στην ημερομηνία παράδοσης των εργασιών έχει επιπτώσεις στη  βαθμολογία.
Η αξιολόγηση βασίζεται στα εξής:
1. Συμμετοχή στο εργαστήριο
2. Πρόοδος κατά τη διάρκεια του εξαμήνου
3. Ασκήσεις και Θέματα (  Έκφραση και Επικοινωνία – Έρευνα και concept  – Πρωτοτυπία
– Εκτέλεση )

4. βιβλίο σημειώσεων- καταγραφής ιδεών, μετασχηματισμών άλλων έργων- χώρος προσχεδίων, κειμένων, συνδυασμού  κ.λπ.)

Μάθημα 1.  

Εισαγωγή στο γνωστικό αντικείμενο. Η έννοια και η λειτουργία του σεναρίου.  Η έννοια-λειτουργία-σημασία και οι τεχνικές του storyboard.  Προβολή επιλεγμένων παραδειγμάτων και άσκηση πάνω στο storyboard. Τεχνικές σύνθεσης και επεξεργασίας δισδιάστατης ψηφιακής εικόνας . Παράδοση ,επεξήγηση θέματος. Παρουσίαση και συζήτηση πάνω στην αισθητική των μέσων ενημέρωσης(Irwin Edman)

Μάθημα 2.

Σύνθεση και επεξεργασία  ψηφιακής εικόνας. Η έννοια του collage στη δυσδιάστατη ψηφιακή εικόνα. Η έννοια του bitmap και vector based image. Τεχνικές Συνέχεια στις  τεχνικές δημιουργίας, σύνθεσης και επεξεργασίας δισδιάστατης ψηφιακής εικόνας με παρουσίαση των ανάλογων λογισμικών (Hue-Saturation-Modes-Channels-Color correction). βελτιστοποίησης υλικού (optimization).

Μάθημα 3.

Διερεύνηση της κινηματογραφικής γλώσσας. (Cinematic Syntax- Separation-Parallel action-Familiar image). Εισαγωγή στη ψηφιακή δυσδιάστατη κινούμενη εικόνα με ήχο. Παρουσίαση των πλαστικών μέσων της κινούμενης δυσδιάστατης εικόνας. Παρουσίαση επιλεγμένων παραδειγμάτων και σχολιασμός. Θεωρία και εφαρμογή με χρήση των ανάλογων λογισμικών.

Μάθημα 4.

 Κατανόηση των ποιοτικών χαρακτηριστικών της λήψης και εισαγωγή στα τεχνικά χαρακτηριστικά της (μέθοδοι λήψης-γωνία λήψης –κοντινό μακρινό πλάνο, σημείο λήψης, εξερεύνηση φωτισμού, το δισδιάστατο πεδίο και οι δυνάμεις του κάδρου, το τρισδιάστατο πεδίο-βάθος και όγκος, δημιουργία-καταγραφή ήχου). Περιπλάνηση και καταγραφή υλικού.

Μάθημα 5.

Η τέταρτη διάσταση ο χρόνος και οι κύριες κινήσεις.  Η Πέμπτη διάσταση –ήχος και εικόνα ( sound & noise.  space/location, pitch,timbre,duration,κ.λπ.) Κατηγορίες(Format), οι διαχωρισμοί (οι κατηγορίες όπως αναπτύχθηκαν), οι μεθοδολογίες .  Σχολιασμός και ανάλυση επιλεγμένων σκηνών (sequences and shots). Σύντομη παρουσίαση της ιστορίας της video τέχνης. Ανάλυση σχέσεων εικόνας και ήχου. Παράδοση ,επεξήγηση θέματος. Περιπλάνηση και καταγραφή υλικού.

Μάθημα 6.

Σχέσεις εικονικού και πραγματικού χώρου. Εισαγωγή στο Τρισδιάστατο ψηφιακό χώρο.  Εισαγωγή στις βασικές αρχές τρισδιάστατου modeling , animation και ανάλογα με τις διδακτικές ανάγκες των φοιτητών (Modeling: Polygonal modeling, Splines and Patches, Cordinates systems, Common Modeling Techniques. Modeling: Transformations, Common Modeling Techniques Rendering: Surface Characteristics )

Μάθημα 7.

Ενδιάμεση παρουσίαση. Τα ζητούμενα της ενδιάμεσης παρουσίασης αναφέρονται σε μια ολοκληρωμένη παρουσίαση των ασκήσεων που έχουν γίνει στο εργαστήριο. Σχολιασμός εργασιών –διορθώσεις και  τεχνική υποστήριξη.

Μάθημα 8.

Μοντάζ-Το μοντάζ ως θεμέλιο της κινηματογραφίας. Οι μέθοδοι του μοντάζ :Διανοητικό Μοντάζ-Δημιουργικό Μοντάζ-Μοντάζ συσχετισμού ιδεών- Μεταφορικό Μοντάζ-Αλληγορικό και Ποιητικό Μοντάζ- Ρυθμικό Μοντάζ-Εσωτερική ταχύτητα Πλάνων-Ο Ρυθμός στις ομιλούσες ταινίες-Αλληγορικοί συσχετισμοί εικόνας και ήχου. Παράδοση ,επεξήγηση θέματος Τεχνικές υλοποίησης με τα ανάλογα λογισμικά.

Μάθημα 9.

Συνέχεια διάλεξης πάνω στο μοντάζ- τεχνικές υλοποίησης. Τεχνικές Compositing.

Η έννοια της ψηφιακής εγκατάστασης στο χώρο. Παρουσιάσεις ασκήσεων στο χώρο.

Μάθημα 10.     

Η έννοια του ανιμάτιον και η σχέση του με την σύγχρονη τέχνη σε διαφορετικές εκφάνσεις της.

-παρουσίαση της ιστορίας του και της χρήσης του σε διαφορετικά πεδία- σύγχρονες ψηφιακές παραγωγές με τη χρήση  ανεπτυγμένων λογισμικών και μεθόδων- διαφορετικές μέθοδοι υλοποίησης (αναλογικές και ψηφιακές) .Παραδείγματα  χρήσης  τρισδιάστατων κινούμενων γραφικών και σχολιασμός. Παρουσίαση εννοιών όπως : Modeling: Boolean Operations and Trims-Animation: Introduction, Key framing Simple Transformations, Interpolations.,Camera Animation, Motion Paths, Shape changes -Rendering:  Lights and Rendering, Final Frame consideration.

Μάθημα 11.

 Παρουσιάσεις προτάσεων-εργασιών Διόρθωση και σχολιασμός προτάσεων. Τεχνική υποστήριξη στα ανάλογα λογισμικά (Photoshop,Premiere,AfterEffects,3dMax).

Μάθημα 12.

Εισαγωγή στης διαδικτυακές εφαρμογές. Υπερκείμενα-υπερσυνδέσεις . Κοινωνικά δίκτυα – Εφαρμογές και σχέσεις- Διαδραστικές οπτικοακουστικές εγκαταστάσεις. Παρουσίασα επιλεγμένων παραδειγμάτων και σχολιασμός.  Αναρτήσεις εργασιών στα κοινωνικά δίκτυα.  Παρουσίαση εργασιών στο διαδίκτυο.

Μάθημα 13.

Διάλεξη για το παιχνίδι (games of construction): Δίνεται έμφαση στη λειτουργία του παιχνιδιού στη δημιουργία μηχανισμών ανάπτυξης στο σχεδιασμό. Παρουσιάσεις Εργασιών-Σχολιασμός

Τεχνική υποστήριξη

Επίσης πληροφορίες για τα μαθήματα του εξαμήνου μπορείτε να δείτε και στοhttp://nonlinearposts.blogspot.gr/

ΑΣΚΗΣΗ: ΟΠΤΙΚΟΑΚΟΥΣΤΙΚΟΙ ΔΙΑΛΟΓΟΙ (17/3)

Filed under: E2 — admin @ 17:39

ΑΣΚΗΣΗ: ΟΠΤΙΚΟΑΚΟΥΣΤΙΚΟΙ ΔΙΑΛΟΓΟΙ

Με την αφαίρεση του προφορικού ή γραπτού λόγου, καλείστε να εξερευνήσετε τη δύναμη της οπτικοακουστικής αφήγησης για να να επικοινωνήσετε μεταξύ σας .

Δημιουργήστε ένα βίντεο διάρκειας τουλάχιστον 1-2 λεπτών, που “σχολιάζει” κάποια ιδιωτική η δημόσια καθημερινή συμπεριφορά είτε δική σας είτε κάποιου άλλου ης/ων.

Ο ήχος είναι αναπόσπαστο στοιχείο του έργου. Κάθε φοιτητής/τρια συνεργάζεται με έναν άλλο φοιτητή/τρια.  Ανταλλάσσουν τα βίντεό τους χωρίς να δώσουν καμία εξήγηση.

Ο κάθε φοιτητής/τρια πρέπει να δημιουργήσει ένα βίντεο-απάντηση, που θα αντανακλά την ερμηνεία, την αντίδραση ή το συναισθηματικό του απόηχο από το βίντεο που έλαβε

Αυτή η ανταλλαγή συνεχίζεται για 2 γύρους, σχηματίζοντας έναν οπτικοακουστικό διάλογο Η διαδικασία ανταλλαγής επιτρέπει νέες ερμηνείες, μετατρέποντας την σε ένα συλλογικό και εξελισσόμενο οπτικοακουστικό διάλογο.

Παράδοση   17 /3 2025

Ανάρτηση κατ’ άτομο στον αντίστοιχο φάκελο για το κάθε ζευγάρι εργασίας :

https://drive.google.com/drive/folders/13VlfZavBRhEe9kuUftDRCrsT5_RVYZDT?usp=sharing

Ζευγάρια (ΞΕΚΙΝΑΕΙ ΤΟ ΠΡΩΤΟ ΟΝΟΜΑ)

  • ΤΑΜΒΑΚΗ ΔΕΣΠΟΙΝΑ & ΣΟΜΠΟΝΗ ΜΕΛΠΟΜΕΝΗ
  • ΣΑΡΤΖΕΤΑΚΗ ΕΙΡΗΝΗ & ΧΡΥΣΟΥΛΑ ΟΛΓΑ
  • ΣΤΕΡΙΟΥΛΑ ΒΑΣΙΛΙΚΗ & ΣΟΒΙΣΛΗ ΜΑΡΙΑ
  • ΛΑΥΡΕΝΤΙΑΔΟΥ ΜΑΡΙΑ & ΔΙΑΜΑΝΤΟΠΟΥΛΟΥ ΠΑΡΘΕΝΑ
  • ΚΑΡΑΤΣΙΩΛΗ ΕΥΑΓΓΕΛΙΑ ΕΛΛΗ & ΧΑΡΙΤΟΥ ΗΛΙΑΝΑ
  • ΕΡΓΙΝΗ ΘΕΟΔΩΡΑ & ΕΞΗΝΤΑΡΑΣ ΓΕΩΡΓΙΟΣ
  • ΠΕΡΓΑΜΑΛΗ ΕΛΕΝΗ & ΝΤΩΝΟΥΔΗ ΕΙΡΗΝΗ
  • ΠΑΡΑΣΚΕΥΟΠΟΥΛΟΣ ΓΕΩΡΓΙΟΣ ΜΑΞΙΜΟΣ & ΠΕΡΓΑΜΑΛΗ ΜΑΡΙΑ
  • ΜΑΡΩΝΙΤΗ ΜΑΡΙΑ & ΚΟΥΡΤΗ ΜΑΡΙΝΑ ΒΑΣΙΛΙΚΗ
  • ΣΤΕΡΓΙΑΔΟΥ ΕΥΑΝΘΙΑ & ΠΑΠΑΝΟΠΟΥΛΟΥ ΜΑΡΙΑ
  • ΠΡΙΟΒΟΛΟΣ ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ & ΞΥΔΗ ΣΟΦΙΑ

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ 17/3

ΏραΖευγάρι Φοιτητών
15:00:00ΤΑΜΒΑΚΗ ΔΕΣΠΟΙΝΑ & ΣΟΜΠΟΝΗ ΜΕΛΠΟΜΕΝΗ
15:15:00ΣΑΡΤΖΕΤΑΚΗ ΕΙΡΗΝΗ & ΧΡΥΣΟΥΛΑ ΟΛΓΑ
15:30:00ΣΤΕΡΙΟΥΛΑ ΒΑΣΙΛΙΚΗ & ΣΟΒΙΣΛΗ ΜΑΡΙΑ
15:45:00ΛΑΥΡΕΝΤΙΑΔΟΥ ΜΑΡΙΑ & ΔΙΑΜΑΝΤΟΠΟΥΛΟΥ ΠΑΡΘΕΝΑ
16:00:00ΚΑΡΑΤΣΙΩΛΗ ΕΥΑΓΓΕΛΙΑ ΕΛΛΗ & ΧΑΡΙΤΟΥ ΗΛΙΑΝΑ
16:15:00ΕΡΓΙΝΗ ΘΕΟΔΩΡΑ & ΕΞΗΝΤΑΡΑΣ ΓΕΩΡΓΙΟΣ
16:30:00ΠΕΡΓΑΜΑΛΗ ΕΛΕΝΗ & ΝΤΩΝΟΥΔΗ ΕΙΡΗΝΗ
16:45:00ΠΑΡΑΣΚΕΥΟΠΟΥΛΟΣ ΓΕΩΡΓΙΟΣ ΜΑΞΙΜΟΣ & ΠΕΡΓΑΜΑΛΗ ΜΑΡΙΑ
17:00:00ΜΑΡΩΝΙΤΗ ΜΑΡΙΑ & ΚΟΥΡΤΗ ΜΑΡΙΝΑ ΒΑΣΙΛΙΚΗ
17:15:00ΣΤΕΡΓΙΑΔΟΥ ΕΥΑΝΘΙΑ & ΠΑΠΑΝΟΠΟΥΛΟΥ ΜΑΡΙΑ
17:30:00ΠΡΙΟΒΟΛΟΣ ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ & ΞΥΔΗ ΣΟΦΙΑ

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ 03/4

]

ΑΣΚΗΣΗ : “Οπτικοακουστικές Καταγραφές Οικείου Χώρου”

Filed under: E2>A — admin @ 17:12

ΣΤΑΔΙΟ 1: Καταγραφές

Μελέτη και καλλιτεχνική ερμηνεία ενός χώρου επιλογής μέσω οπτικοακουστικών καταγραφών

Επιλέξετε ένα χώρο που σας είναι οικείος (π.χ. ένα σημείο της πόλης, ένα φυσικό τοπίο, μια γειτονιά, ένας εγκαταλελειμμένος χώρος) η  έχει, πολιτιστική ή προσωπική σημασία για εσάς η εμπεριέχει πολυεπίπεδες πληροφορίες (οπτικές, ηχητικές, κοινωνικές, συμβολικές). 

Επιλέξετε έναν χώρο ιδιωτικό δημόσιο η ημιδημόσιο στη Φλώρινα (κατ’ εξαίρεση και σε άλλη  περιοχή)  που θεωρείται οικείο ή σας ενδιαφέρει ιδιαίτερα. Σκοπός της άσκησης είναι η μελέτη του, όχι απλά μορφολογικά η ως φυσικό τοπίο , αλλά ως ένας πολυεπίπεδος τόπος εμπειρίας, μνήμης και νοημάτων. Χρησιμοποιώντας  μέσα της επιλογής σας  (κείμενο. φωτογραφία, βίντεο, ήχο), θα καταγράψετε  ατμόσφαιρες,  λεπτομέρειες,  αλληλεπιδράσεις, προσωπικά βιώματα στον επιλεγμένο χώρο. Αναλυτικότερα οι καταγραφές σας μπορεί να αφορούν  υφές, φθορά, φως, σκιές, παρεμβάσεις, επιγραφές, υλικά, ανθρώπινη παρουσία ή απουσία, ατμόσφαιρα, κίνηση στον χώρο, αλλαγές μέσα στον χρόνο όπως και καταγραφές της ηχητικής ταυτότητας του χώρου (περιβαλλοντικοί ήχοι, ομιλίες, ηχώ, σιωπές, ρυθμοί της πόλης ή της φύσης), σημειώσεις ή φωνητικά αρχεία (εκφωνήσεις κ.λπ.)  που εκφράζουν τη σχέση σας με τον χώρο. Στόχος είναι η ανάδειξη της προσωπική σας οπτικής μέσα σπό τη διάδραση με το φυσικό χώρο

Το υλικό σας θα παρουσιαστεί  ως μια σύνθεση που εκφράζει τη δική σας οπτική και αφήγηση για τον χώρο.Καλείστε να επεξεργαστείτε  το υλικό σας, επιλέγοντας στοιχεία που αναδεικνύουν τη δική σας ερμηνεία του χώρου.

Λάβετε υπόψη σας τα ακόλουθα:

-Την επιλογή του χώρου και τι συμβολίζει για αυτούς.

– την αποτύπωση του χώρου και ποια στοιχεία επιλέξατε  να αναδείξετε.

– πώς η οπτικοακουστική παρουσίαση και συνεπώς η οπτικοακουστική “γλώσσα” επηρεάζει την εμπειρία του θεατή.

– πώς η καταγραφή άλλαξε τη σχέση σας με τον χώρο.

Παραδοτέα:

Μπορείτε να επιλέξετε  μία από τις παρακάτω μορφές παρουσίασης:

-Βίντεο-δοκίμιο: Ένα σύντομο βίντεο (2-5 λεπτά) που συνδυάζει εικόνες, ήχους, κείμενα και αφήγηση, δημιουργώντας μια συνοχή μεταξύ αυτών των στοιχείων.

η

-Σειρά φωτογραφιών ή σχεδίων με ηχητική επένδυση: Επιλεγμένες φωτογραφίες ή σχέδια, συνοδευόμενα από ήχους του περιβάλλοντος ή ηχητικά σχόλια που ενισχύουν το περιεχόμενο και την ατμόσφαιρα.

   Παραδοτέα :https://drive.google.com/drive/folders/1kGJBh5ljcSAKLTTHFA6J0Wspay4PNnqa?usp=sharing

27 Μαρτίου 2025

Filed under: K2>S — admin @ 18:01
 ΨΗΦΙΑΚΕΣ ΤΕΧΝΕΣ (Τέχνη και Τεχνολογία)   
 ΠΕΡΙΓΡΑΦΗΑΡΘΡΑ / ΒΙΒΛΙΑ ΚΛΠΛΕΞΕΙΣ ΚΛΕΙΔΙΑΑΣΚΗΣΕΙΣ
1Εισαγωγή στο γνωστικό αντικείμενο.Μέθοδοι ψηφιοποίησης .Άσκηση στο εργαστήριο με ψηφιοποίηση φωτο-εικόνας.Η έννοια-λειτουργία-σημασία και οι τεχνικές του storyboard.  Προβολή επιλεγμένων παραδειγμάτων. Παράδοση ,επεξήγηση θέματος. Εισαγωγή, ψηφιοποίησηΑΣΚΗΣΗ1 
2Η έννοια του collage στη δυσδιάστατη ψηφιακή εικόνα.Η έννοια του bitmap και vector based image.Βασικές αρχές του διδιάστατου σχεδιαμού.Οι δυνάμεις στο διδιάστατο πεδίο.Άσκηση στο εργαστήριο για storyboard collage στη δυσδιάστατη ψηφιακή εικόναgraphic designΑΣΚΗΣΗ ΣΤΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ
3Σύνθεση και επεξεργασία στατικής ψηφιακής εικόνας. ΤεχνικέςΣυνέχεια στις  τεχνικές δημιουργίας, σύνθεσης και επεξεργασίας δισδιάστατης ψηφιακής εικόνας με παρουσίαση των ανάλογων λογισμικών.Βελτιστοποίηση υλικού (optimization).Εισαγωγή στη ψηφιακή δυσδιάστατη κινούμενη εικόνα με ήχο.Εισαγωγή στην ιστορία της video τέχνη.Παρουσίαση επιλεγμένων παραδειγμάτων Το εικαστικό video- Νίκος Δασκαλοθανάσης Σύνθεση, επεξεργασία, δισδιάστατη ψηφιακή εικόναΙστορία  
4Η τέταρτη διάσταση ο χρόνος και οι κύριες κινήσεις.  Κατανόηση των ποιοτικών χαρακτηριστικών της λήψης και εισαγωγή στα τεχνικά χαρακτηριστικά της (μέθοδοι λήψης-γωνία λήψης –κοντινό μακρινό πλάνο, σημείο λήψης, εξερεύνηση φωτισμού, το δισδιάστατο πεδίο και οι δυνάμεις του κάδρου, το τρισδιάστατο πεδίο-βάθος και όγκος, δημιουργία-καταγραφή ήχου). Περιπλάνηση και καταγραφή υλικού.Παράδοση ,επεξήγηση θέματος.Ψυχογεωγραφία- Ερευνητική ΕργασίαNeo-Flaneur Καλλιτεχνική Χαρτογράφηση των Αστικών Non-Places και New Media Arts/ Βασίλης Ψαρράς                                                                                    Μέθοδοι λήψης ΑΣΚΗΣΗ2
5Περιπλάνηση και καταγραφή υλικού.  Περιπλάνηση και καταγραφήΠΕΡΙΠΛΑΝΗΣΗ
6Η Πέμπτη διάσταση –ήχος και εικόνα ( sound & noise.  space/location, pitch,timbre,duration,κ.λπ.)Ανάλυση σχέσεων εικόνας και ήχου.Κατηγορίες(Format), οι διαχωρισμοί (οι κατηγορίες όπως αναπτύχθηκαν), οι μεθοδολογίες . Σχολιασμός και ανάλυση επιλεγμένων σκηνών (sequences and shots). ήχος και εικόνα ΆσκησηΆσκηση storyboard 
7Ενδιάμεση παρουσίαση. Τα ζητούμενα της ενδιάμεσης παρουσίασης αναφέρονται σε μια ολοκληρωμένη παρουσίαση των ασκήσεων που έχουν γίνει στο εργαστήριο. Σχολιασμός εργασιών –διορθώσεις και  τεχνική υποστήριξη.  ενδιάμεση παρουσίασηΠΑΡΟΥΣΊΑΣΗ
8Η έννοια και η λειτουργία του σεναρίου.  Παρουσίαση και συζήτηση πάνω στην αισθητική των μέσων ενημέρωσης(Irwin Edman) .Τεχνικές σύνθεσης και επεξεργασίας δισδιάστατης ψηφιακής εικόνας . σεναρίο, 
9 Μοντάζ-Το μοντάζ ως θεμέλιο της κινηματογραφίας. Οι μέθοδοι του μοντάζ :Διανοητικό Μοντάζ-Δημιουργικό Μοντάζ-Μοντάζ συσχετισμού ιδεών- Μεταφορικό Μοντάζ-Αλληγορικό και Ποιητικό Μοντάζ- Ρυθμικό Μοντάζ-Εσωτερική ταχύτητα Πλάνων-Ο Ρυθμός στις ομιλούσες ταινίες-Αλληγορικοί συσχετισμοί εικόνας και ήχου.Παράδοση ,επεξήγηση θέματος Τεχνικές υλοποίησης με τα ανάλογα λογισμικά. ΣΕΡΓΚΕΪ ΑΪΖΕΣΤΑΪΝ: Η ΜΟΡΦΗ ΤΟΥ ΦΙΛΜ, ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΑΙΓΟΚΕΡΩΣΜΠΕΛΑ ΜΠΑΛΑΖ: Η ΘΕΩΡΙΑ ΤΟΥ ΦΙΛΜ, ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΑΙΓΟΚΕΡΩΣΟ ΡΟΛΟΣ ΤΟΥ ΜΟΝΤΑΖ ΣΤΗΝ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΔΙΕΡΓΑΣΙΑτου Γιάννη Καραμπίτσου (δημοσιευμένο στο Camera Professional) https://montaz.wordpress.com/2008/06/20/rolos_montaz_/μοντάζΘΕΜΑ ΕΞΑΜΗΝΟΥ
10Ανάλυση σχέσεων εικόνας και ήχου.Περιπλάνηση και καταγραφή υλικού.  μοντάζ Ιστορία, 
11Συνέχεια διάλεξης πάνω στο μοντάζ- τεχνικές υλοποίησης.Η έννοια της ψηφιακής εγκατάστασης στο χώρο.Συνέχεια παρουσίαση της ιστορίας της video τέχνης με επιλεγμένα παραδείγματα.  Ιστορία, 
12Παρουσίασης κοινωνικών δικτύων , Ανάλυση της διαφορετικότητας.Τεχνικές Compositing.Επεξεργασία-Αναρτήσεις υλικού κοινωνικά δίκτυα,αναρτήσεις 
13Παρουσιάσεις προτάσεων-εργασιώνΔιόρθωση- Επεξεργασία Εργασιών και Σχολιασμός Προτάσεων.Τεχνική υποστήριξη  Παρουσιάσεις σχολιασμός 
 Διάλεξη για το παιχνίδι (games of construction): Δίνεται έμφαση στη λειτουργία του παιχνιδιού στη δημιουργία μηχανισμών ανάπτυξης στο σχεδιασμό. Παρουσιάσεις προτάσεων-εργασιών Διόρθωση και σχολιασμός προτάσεων. Τεχνική υποστήριξη στα ανάλογα λογισμικά (Photoshop,Premiere,AfterEffects,3dMax). Διερεύνηση της κινηματογραφικής γλώσσας. (Cinematic Syntax- Separation-Parallel action-Familiar image). Η έννοια του ανιμάτιον και η σχέση του με την σύγχρονη τέχνη σε διαφορετικές εκφάνσεις της.-παρουσίαση της ιστορίας του και της χρήσης του σε διαφορετικά πεδία- σύγχρονες ψηφιακές παραγωγές με τη χρήση  ανεπτυγμένων λογισμικών και μεθόδων- διαφορετικές μέθοδοι υλοποίησης (αναλογικές και ψηφιακές) .Παραδείγματα  χρήσης  τρισδιάστατων κινούμενων γραφικών και σχολιασμός. Παρουσίαση εννοιών όπως : Modeling: Boolean Operations and Trims-Animation: Introduction, Key framing Simple Transformations, Interpolations.,Camera Animation, Motion Paths, Shape changes -Rendering:  Lights and Rendering, Final Frame consideration.  
 Εισαγωγή στης διαδικτυακές εφαρμογές. Υπερκείμενα-υπερσυνδέσεις . Κοινωνικά δίκτυα – Εφαρμογές και σχέσεις- Διαδραστικές οπτικοακουστικές εγκαταστάσεις. Παρουσίασα επιλεγμένων παραδειγμάτων και σχολιασμός.  Αναρτήσεις εργασιών στα κοινωνικά δίκτυα.  Παρουσίαση εργασιών στο διαδίκτυο.  Παρουσίαση των πλαστικών μέσων της κινούμενης δυσδιάστατης εικόνας.Παρουσίαση επιλεγμένων παραδειγμάτων και σχολιασμός.Θεωρία και εφαρμογή με χρήση των ανάλογων λογισμικών.Σχέσεις εικονικού και πραγματικού χώρου. Εισαγωγή στο Τρισδιάστατο ψηφιακό χώρο.  Εισαγωγή στις βασικές αρχές τρισδιάστατου modeling , animation και ανάλογα με τις διδακτικές ανάγκες των φοιτητών (Modeling: Polygonal modeling, Splines and Patches, Cordinates systems, Common Modeling Techniques. Modeling: Transformations, Common Modeling Techniques Rendering: Surface Characteristics )   
 Εμβάθυνση στις ψηφιακές τέχνες-Εικονικός χώρος και σύνθεση Ι   
1παρουσίαση information architectureκαι άσκηση για παρουσίαση εργασιών (αυτοπροσωπογραφία)διαδραστική σε μορφή παιχνιδιού με σχεδιασμό του διαγράμματος πληροφορίας    
2Παρουσιάσεις των επιλεγμένων περιοχών, ανάλυση των χαρακτηριστικών της σε σχέση  με τα ζητούμενα, συζήτηση και σχολιασμός.Εισαγωγή στο τρισδιάστατο ψηφιακό περιβάλλονΕισαγωγή στις βασικές αρχές τρισδιάστατου modeling και animation :Εισαγωγή στα βασικά προγράμματα επεξεργασίας 3ds max, MayαModeling-Geometric PrimitivesΑσκηση:  : Προσομοιώσεις   φυσικού και αστικού χώρου.Ζητείται  η κατασκευή  τρισδιάστατου ψηφιακού περιβάλλοντος  το οποίο προσομοιάζει τα βασικά χαρακτηριστικά του ευρύτερου αστικού και φυσικού χώρου της επιλεγμένη περιοχής παρέμβασης μέσα σε από μια αφαιρετική προσέγγιση  τους.Επιλογή  θέσεων-σημείων της κάτοψης , από 6 έως 8 φωτογραφίες-rendering του πραγματικού αλλά και του ψηφιακού χώρου της προσομοίωσης.    
3Παρουσιάσεις εξέλιξης του θέματος σε σχέση με τα ζητούμενα, Συζήτηση και σχολιασμός.Συνέχεια στην εισαγωγή στις βασικές αρχές τρισδιάστατου modeling , animation και ανάλογα με τις διδακτικές ανάγκες των φοιτητών.Modeling: Polygonal modeling, Splines and Patches, Cordinates systems, Common Modeling Techniques.Modeling: Transformations, Common Modeling TechniquesRendering: Surface CharacteristicsΠαρουσίαση των στρατηγικών σχεδιασμού των εγκαταστάσεων.    
4Διόρθωση εργασιών-Animation-ModelingΔιόρθωση εργασιών .Συνέχεια παρουσίασης προτάσεων για την ζητούμενη προσομοίωση του επιλεγμένου χώρου. Συζήτηση γύρω από την βελτιστοποίηση της προσομοίωσης. Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος σε σχέση με τη ζητούμενη προσομοίωση του πραγματικού χώρου, συζήτηση και σχολιασμός.Animation: Introduction, Key framing Simple Transformations, InterpolationsModeling: Boolean Operations and TrimsΑσκηση:  : Δημιουργία animation προσομοίωσης διαδρομών στον εικονικό και τον πραγματικό χώρο.  Σκοπός είναι η  κατανόηση των τεχνικών χαρακτηριστικών του τρισδιάστατου animation( κάμερες, key framing κ.λπ.) και μια πρώτη προσέγγιση και ανάλυση του φυσικού αλλά και του αστικού τοπίου της επιλεγμένης περιοχής όπου θα σχεδιαστούν οι πρωτότυπες εγκαταστάσεις.    
5Διάλεξη για το παιχνίδιΔιάλεξη για το παιχνίδι (games of construction): Δίνεται έμφαση στη λειτουργία του παιχνιδιού στη δημιουργία μηχανισμών ανάπτυξης στο σχεδιασμό. Στόχος είναι ο προβληματισμός πάνω στη διαμόρφωση από τους φοιτητές της μεθόδου λειτουργίας της προτεινόμενης παρέμβασης στα πλαίσια και τις δυνατότητες του τρισδιάστατου εικονικού χώρου.Ασκηση:  : -Κείμενο  (τουλάχιστον 100 λέξεων)  επεξήγησης της προτεινόμενης παρέμβασης ,του τρόπου λειτουργίας της  καθώς και τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά  συσχέτισης της με τον  συγκεκριμένο χώρο.  Το κείμενο συνοδέυεται από την απαραίτητη  οπτική επεξήγηση  (σκίτσα,φωτογραφίες,κ.λπ.)   
6Animation: Introduction-Παρουσίαση και χρήση After effectsΠαρουσιάσεις των προτεινόμενων παρεμβάσεων και συζήτηση. Σχολιασμός   των  χρησιμοποιούμενων τεχνικών ανάδειξης της λειτουργίας  τους .Rendering: Introduction, Surface Characteristics, Rendering Algorithms, Surface Texture Mapping, Solid Texture Mapping, Environment Procedures and Reflection MappingAnimation: Introduction to Key framing, Simple TransformationsΠαρουσίαση και χρήση After effects.  Διάφορες τεχνικές σύνθεσης «πραγματικής» και εικονικής κινούμενης εικόνας (compositing) στο αντίστοιχο λογισμικό.   
7Ενδιάμεση παρουσίαση. Τα ζητούμενα της ενδιάμεσης παρουσίασης αναφέρονται σε μια ολοκληρωμένη παρουσίαση της πρότασης.Αναλυτικά οι παρουσιάσεις στο διαδίκτυο περιλαμβάνουν:- Επιλεγμένες στατικές εικόνες (rendered frames) από το τρισδιάστατο ψηφιακό περιβάλλον το οποίο προσομοιάζει τα βασικά χαρακτηριστικά της περιοχής παρέμβασης σας.- Επιλεγμένες στατικές εικόνες (rendered frames) παρουσίασης  της προτεινόμενης παρέμβασης σας στο χώρο καθώς και  την λειτουργία της.  -Κείμενο  (τουλάχιστον 100 λέξεων) ‘εννοιολογικής’ επεξήγησης της προτεινόμενης παρέμβασης (γιατί αλλά και πως),  του τρόπου λειτουργίας της (οι όροι του “παιχνιδιού”) καθώς και των λόγων επιλογής του συγκεκριμένου χώρου. Ενδιάμεση παρουσίαση.  
8Διάλεξη AnimationΔιάλεξη Animation:  Η διάλεξη περιλαμβάνει την παρουσίαση της ιστορίας του και της χρήσης του σε διαφορετικά πεδία (Eadweard Muybridge, Marey , Marcel Duchamp) , τις σύγχρονες ψηφιακές παραγωγές με τη χρήση των πιο ανεπτυγμένων λογισμικών και μεθόδων καθώς και τις διαφορετικές μεθόδους υλοποίησης (αναλογικές και ψηφιακές) .Παραδείγματα  χρήσης  τρισδιάστατων κινούμενων γραφικών στην σύγχρονη αρχιτεκτονική αλλά και τέχνη.Rendering:  Lights and Rendering, Final Frame considerationAnimation: Camera Animation, Motion Paths, Shape changes.Ασκηση:  Επιλογή θέσεων φωτογράφισης του χώρου με στόχο  την ουσιαστικότερη και πληρέστερη καταγραφή των αντιθέσεων των υφών αλλά και των μορφών των επιμέρους μερών που τον συνθέτουν. Προσομοιώσεις υφών και επιλεγμένων μορφών στον εικονικό χώρο. Προβολή του υλικού σε αντιπαράθεση.    
9Storyboard- Sound design-AnimationΠαρουσιάσεις των ζητούμενων. Σχολιασμός των  χρησιμοποιούμενων τεχνικών ανάδειξης της λειτουργίας  τους .Storyboard- Δημιουργία σεναρίου ανάδειξης της αρχιτεκτονικής ιδέαςSound design-  Σχέσεις εικόνας και ήχου, τεχνικές επεξεργασίας ηχητικής επένδυσης σε αντίστοιχα λογισμικά.Animation: Parameter-curve Editing, Animating Lights and Surface Properties, Hierarchical Animation    
10Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός. Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός.Αρχιτεκτονική και τρισδιάστατος ψηφιακός χώροςΣυνέχεια Animation: Hierarchical  Animation, Inverse Kinematics, Limits and ConstraintsΗ ηχητική επένδυση του animation αποτελεί ένα σημαντικό στοιχείο ανάδειξης των χώρων και των δραστηριοτήτων τους.    
11Advanced animation techniques: Introduction, Blended surfaces, Motion Dynamics, Motion CaptureΠαρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός.Advanced animation techniques: Introduction, Blended surfaces, Motion Dynamics, Motion CaptureΣυνέχεια παρουσίασης του λογισνικού After effects.  Διάφορες τεχνικές σύνθεσης «πραγματικής» και εικονικής κινούμενης εικόνας (compositing) στο υπόψη λογισμικό.Η σχέση του κώδικα στη δημιουργία και τη εξερεύνηση νέων ιδεών και εννοιών που σχετίζονται με την δομή  και τη δημιουργία του εικονικού χώρου.    
12Advanced animation techniques: Introduction, Blended surfaces, Motion Dynamics, Motion CaptureΠαρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός.Advanced animation techniques: Introduction, Blended surfaces, Motion Dynamics, Motion CaptureΣυνέχεια παρουσίασης του λογισνικού After effects.  Διάφορες τεχνικές σύνθεσης «πραγματικής» και εικονικής κινούμενης εικόνας (compositing) στο υπόψη λογισμικό.Η σχέση του κώδικα στη δημιουργία και τη εξερεύνηση νέων ιδεών και εννοιών που σχετίζονται με την δομή  και τη δημιουργία του εικονικού χώρου.    
13Advanced animation techniquesΠαρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός.Advanced animation techniques:  Metaballs, Particle and Particle-like Systems, Procedural Animation    
     
     
     
     
     
     
     
     
     
     
     
     
     
     
     
     
     
     
    
    
    
    
    
    
 Εμβάθυνση στις ψηφιακές τέχνες-Εικονικός χώρος και σύνθεση ΙI  
 Εισαγωγή στο γνωστικό αντικείμενο.Εισαγωγή στο γνωστικό αντικείμενο και συζήτηση για την διάρθρωση και την ανάπτυξη του μαθήματος. Παράδοση ,επεξήγηση του θέματος του εξαμήνου. Συζήτηση για πιθανά θέματα ενδιαφέροντος καθώς και για το απαραίτητα λογισμικά ανάπτυξης των εργασιών.Παρουσίαση της έννοιας της διάδρασης στο χώρο.http://www.theartstory.org/movement-conceptual-art.htmhttps://www.youtube.com/watch?v=KiKP9JJqPag  (interactive installations)   
 Net.art and New Media-Εισαγωγή στην HTML-Συζήτηση πάνω στις προτεινόμενες εργασίες.  Εισαγωγή στην  HTML.  Εισαγωγή στα λογισμικά διαμεσολάβησης.Εισαγωγή στις βασικές πρακτικές  τεκμηρίωσης του εικαστικού έργου.Μέθοδοι ψηφιοποίησης της πληροφορίας και βελτιστοποίηση της(optimization) για το διαδίκτυοChrista Sommerer & Laurent Mignonneau (1992-2006)http://www.interface.ufg.ac.at/~christa-laurent/WORKS/index.htmlEduardo KacTeleporting An Unknown State (1994/96)http://www.ekac.org/teleporting.htmlRara Avis (1996)http://www.ekac.org/raraavis.htmlBen Fry, Valence (1999)http://benfry.com/valence/Lisa Jevbratt, C5 (1999)http://128.111.69.4/~jevbratt/1_to_1/index_ng.htmlJohn Klima, Ecosytm (2000)http://www.cityarts.com/lmno/ecosystm.htmlNatalie Bookchin, The Intruder (1999)http://bookchin.net/projects/intruder.htmlMetapet (2002)http://bookchin.net/projects/metapet.htmAnn-Marie Schleiner and Brody Condon, Velvet Strike (2002)http://www.opensorcery.net/velvet-strike/Michael Mandiberg:Shop Mandiberghttp://mandiberg.com/shop/After Sherrie Levine:http://www.aftersherrielevine.com/After Walker Evanshttp://www.afterwalkerevans.com/Keith Obadike:”Blackness for Sale”http://obadike.tripod.com/ebay.htmlDamali Ayo”Rent-a-Negro”http://www.salon.com/2003/05/14/ayo/http://damaliayo.com/book%20promos/pages/How%20to%20Rent.htmJonnah Peretti and Chelsea Peretti:”Black People Love Us”http://www.blackpeopleloveus.com/   
 Συνέχεια βοηθητικής διάλεξης για την τεκμηρίωση του εικαστικού έργου-Συνέχεια HTMLΣυνέχεια βοηθητικής διάλεξης για την τεκμηρίωση του εικαστικού έργου.Παρουσιάσεις λίστας καταγραφής των πηγών . Σχολιασμός και συζήτηση.Παρουσίαση υλικού καταγραφήςΕπιλογή λογισμικούΕισαγωγή στα απαραίτητα λογισμικά χρήσης για την διαχείριση της ψηφιοποιημένης πληροφορίας.Συνέχεια HTML. Table elements, Frames Elements  και Framesets,  διαχείριση με κώδικα.artport of whitney museum -παοθσιάσεις καλλιτεχνώνhttp://artport.whitney.org/gatepages/index.shtml   
 information architectureΔιάλεξη για τα διαγράμματα δόμησης της πληροφορίας (information architecture)Παρουσίαση υλικού (κείμενο , εικόνες) για την αρχιτεκτονική τεκμηρίωση του επιλεγμένου θέματος από τους φοιτητές (γεωγραφική θέση, αρχιτέκτονας, ιστορική περίοδο,  χαρακτηριστικά, κ.λπ.),  παρουσίαση έρευνας σε σχέση με τις πηγές τεκμηρίωσης( εξακρίβωση προέλευσης- πρώτη οργάνωση και ταξινόμηση υλικού) Ανάρτηση  επιλεγμένου υλικού στο blogΕισαγωγή στο περιβάλλον του λογισμικού χρήσης (κυρίως Flash)   
 Ανάλυση παραμέτρων σχεδιασμού¨Ένταξη του υλικού στο επιλεγμένο λογισμικό και παρουσίαση. Δημιουργία μιας πρώτης οργάνωσης του υλικού  και δια-δραστικής παρουσίασης του.Διάλεξη για το σχεδιασμό  της διασυνδετικής  διάταξης της πληροφορίας (interface)  . Ανάλυση παραμέτρων σχεδιασμού: αισθητική διαμόρφωση, χρήση, ευελιξία εξέλιξη, προσαρμοστικότητα, προσβασιμότητα, ταχύτητα ανάπτυξης κ.α. Creating HTML Documents with an HTML Editor, Form Elements, Multimedia and Special Effects ElementsTheory: Dreamweaver, Flash & designing for sites   
 Παρουσίαση και διορθώση εργασιώνΠαρουσίαση και διόρθωση εργασιών .Παρουσιάσεις επιλεγμένων παραδειγμάτων διαχείρισης πληροφορίας εικαστικού και αρχιτεκτονικού περιεχομένου (Αcconci studio, ARS Electronica FUTURELAB,  BETONSUISSE Architekturgalerie, Hans Richter Archive in The Museum of Modern Art Archives,horizon,www.dillerscofidio.com, M a r k A m e r i k a , pe lang + zimoun , «untitled sound objects», Banf Center for the Arts, YOUNG-HAE CHANG HEAVY INDUSTRIES PRESENTS, van alen, Architecture Web Sites κ.α.)  Σχολιασμός των ποιοτικών και τεχνικών χαρακτηριστικών.Εισαγωγή Object Oriented ProgrammingAction Script FundamentalsFlash: Timelines, The stage, The movie clip object, Motion Tweening,Working with text.   
 Ενδιάμεση παρουσίαση.Ενδιάμεση παρουσίασηΤα ζητούμενα της ενδιάμεσης παρουσίασης περιλαμβάνουν την  παρουσίαση του  υλικού τεκμηρίωσης του αρχιτεκτονικού έργου  και της αντίστοιχης ταξινόμησης του  καθώς και την παρουσίαση του ψηφιακού αρχείου στο στάδιο που βρίσκεται. Η παρουσίαση συνοδεύεται από κείμενο επεξήγησης και καταγραφής των πηγών, από τα απαραίτητα διαγράμματα της ‘αρχιτεκτονικής της πληροφορίας’ καθώς και από το ψηφιοποιημένο υλικό.Flash: Flash Creating Interactivity, Nested and Compound Animations,   
 Action ScriptΣυνέχεια παρουσίασης επιλεγμένου υλικού στο διαδίκτυο με παραδείγματα διαφορετικής οργάνωσης της πληροφορίας.Flash: Action Script String, Numbers and Variables in Depth, Sound Settings   
 Συνέχεια για Action ScriptΠαρουσίαση και διόρθωση εργασιών .Δίνεται έμφαση στη τεχνική υποστήριξη των εργασιών  ανάλογα με τις ιδιαίτερες ανάγκες τους.Εισαγωγή στα objects, methods of an object, events of an object   
 Παρουσίαση και διόρθωση εργασιών-Παρουσία παραδειγμάτων ανάπτυξης αλληλεπίδρασης               Παρουσίαση και διόρθωση εργασιώνΠαρουσία παραδειγμάτων ανάπτυξης αλληλεπίδρασης μεταξύ χρήστη και έργου  στο χώρο (aesthetic machinery, ARS Electronica FUTURELAB, SIGGRAPH ORGANIZATION, Banf Center of the Arts κ.α.).Flash: Working with Sound and Video, Loading MoviesΠαρουσίαση τρόπων διαχείρισης ήχου και κινούμενης εικόνας σε διαδραστικές εφαρμογές και η αντίστοιχη (on line)Παρουσίαση και διόρθωση εργασιών .Παρουσίαση και διόρθωση εργασιών .Ολοκλήρωση συλλογής υλικού τεκμηρίωσης του αρχιτεκτονικού έργου.Παρουσίαση για την χρήση τρισδιάστατου εικονικού χώρου σε διαδραστικές εφαρμογές   
 Παρουσιάσεις και διόρθωση εργασιών Παρουσιάσεις και διόρθωση εργασιώνFlash: Levels, Χρήση επιπέδων πληροφορίας στη διαδικασία ανάπτυξης της πληροφορίας.Παρουσίαση για τις μεθόδους ανάρτησης του υλικού στο διαδίκτυο   
 Τελικές παρουσιάσεις και διορθώσεις εργασιών . Τελικές παρουσιάσεις και διορθώσεις εργασιών . Εισαγωγή στη χρήση java script .Flash: External Action Script.   
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
  Εµβάθυνση στις ψηφιακές τέχνες-Εικονικός χώρος και σύνθεση ΙII   
 Εισαγωγή στο γνωστικό αντικείμενοΑνάλυση του περιεχομένου μαθημάτων του εξαμήνουΕισαγωγικό μάθημαΠαρουσίαση ερευνητικής διαδικασίας εξαμήνου   
 Ψηφιακές Καταγραφές  Επιτελεστεκών ΠράξεωνΠαρουσίαση μιας σειράς παραδειγμάτωνMartha Rosler “Semiotics in the kitchen”   
 Video artΤεχνικές επεξεργασίας και θεωρητική προσέγγιση της βιντεοτέχνης μέσα απο τη παρουσίαση και ανάλυση συγκεκριμμένων παραδειγμάτωνΤεχνικές compositingΠροβολές υλικούprocessing the signal (Viola)/ Video Art Installations PROCESSING THE SIGNAL-VIOLAhttps://youtu.be/uN2DkxPz4kY?list=PL8A560DB61FF9F9E1Art installation: Thermosynthetic grass https://youtu.be/Hj9EZQELE_A?list=PL8A560DB61FF9F9E11 John Whitney – Arabesque (1975) early computer graphicshttps://youtu.be/w7h0ppnUQhE?list=PL8A560DB61FF9F9E1 λέξεις κλειδιά:    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    

26 Μαρτίου 2025

2025-ΕΑΡΙΝΟΣ ΚΥΚΛΟΣ-ΤΕΛΙΚΗ ΕΡΓΑΣΙΑ ΕΞΑΜΗΝΟΥ : Με αφετηρία ένα Κοινωνικό Συμβάν η ένα Όνειρο

Filed under: K2-A — admin @ 18:29

Θεματική: “Με αφετηρία ένα Κοινωνικό Συμβάν η ένα Όνειρο“
 Επιλέξτε η κατασκευάστε είτε ένα όνειρο είτε ένα κοινωνικό γεγονός που σας αγγίζει ή σας προβληματίζει (π.χ. κοινωνική ανισότητα, περιβαλλοντικά ζητήματα, ταυτότητα, πόλεμος, τεχνολογία κ.ά.). Στόχος είναι η δημιουργία ενός σύντομου οπτικοακουστικού σχολίου διάρκειας 1 έως 3 λεπτών, που να εκφράζει μία κριτική ματιά πάνω στο θέμα που επιλέξατε χρησιμοποιώντας ψηφιακές πρακτικές καταγραφής και σύνθεσης  και διερευνώντας τα εκφραστικά μέσα.Το τελικό έργο μπορεί να πάρει διάφορες μορφές οπτικο-ακουστικού υλικού  είτε στην οθόνη είτε και στο χώρο (πειραματικό video, αφηγηματικό video, 2δη 3διάστατο  ανιματιον, slideshow με ηχητική υπόκρουση, υβριδική μορφή ψηφιακής αφήγησης, οπτικοακουστική εγκατάσταση  αλλά και άλλες υβριδικές μορφές χωρικής εγκατάστασης  οπτικοακουστικού υλικού

Φάσεις Παρουσίασης και Υλοποίησης 

Παρουσίαση ΙΔΕΑΣ

1η ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΥΛΙΚΟΥ  : ΤΕΤΑΡΤΗ 2 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

  • Επιλέγετε το όνειρο ή το κοινωνικό γεγονός που θα αποτελέσει την αφετηρία.
  • Συλλογή σχετικού υλικού (εικόνες, ήχοι, κείμενα, αναφορές).
  • Σύντομο κείμενο περιγραφής του concept (max. 200 λέξεις).

2η ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΥΛΙΚΟΥ  : ΤΕΤΑΡΤΗ 9 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

   Παρουσίαση  Σενάριο

  • Δημιουργήστε ένα απλό σενάριο με η χωρίς  αρχή–μέση–τέλος.
  • Μπορεί να είναι αφηγηματικό, αφηρημένο, ποιητικό ή ντοκιμαντερίστικο.
  • Αν υπάρχουν διαλογικά ή φωνητικά μέρη, να αποτυπωθούν ξεκάθαρα.

3η ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΥΛΙΚΟΥ  :ΤΕΤΑΡΤΗ 9  ΜΑΐΟΥ

Παρουσίαση Storyboard

  • Οπτικοποιήστε το σενάριο σε μορφή storyboard (καρέ–καρέ παρουσίαση).
  • Κάθε καρέ συνοδεύεται από σημειώσεις για ήχο, κίνηση, κάμερα, κ.λπ.

4η ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΥΛΙΚΟΥ  :ΤΕΤΑΡΤΗ 9  ΜΑΐΟΥ

Animatic

  • Δημιουργία ενός προσχέδιου βίντεο (animatic) που συγχρονίζει το storyboard με πρόχειρο ήχο και χρονισμό.
  • Το animatic λειτουργεί ως «προ-μοντάζ» ( μπορεί το animatic να λειτουργεί και ως τελικό έργο σε κάποιες στοχευμένες περιπτώσεις που και πάλι θα πρέπει να ολοκληρωθούν τα στάδια που ακολουθούν)

Συλλογή και Παραγωγή Υλικού

  • Βίντεο: γυρίσματα, animation, found footage/ mixed media κ.α.
  • Ήχος: σύνθεση ήχου, ηχογραφήσεις, αφήγηση, sound design, (μουσική).
  • Χρησιμοποιήστε ελεύθερο λογισμικό ή ό,τι έχετε διαθέσιμο.

5η  ΕΝΔΙΑΜΕΣΗ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΥΛΙΚΟΥ  :

Μοντάζ και Σύνθεση

  • Επεξεργασία εικόνας και ήχου με στόχο τη δημιουργία μιας ενιαίας οπτικοακουστικής εμπειρίας.
  • Δώστε έμφαση στον ρυθμό, τον τόνο και τη συναισθηματική φόρτιση.

ΤΕΛΙΚΗ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΥΛΙΚΟΥ  : 28 ΜΑΙΟΥ έως 11 ΙΟΥΝΊΟΥ

Λογισμικά

  • Storyboard & Animatic: Photoshop, Krita, Storyboarder, Blender (Grease Pencil), After Effects
  • Μοντάζ: DaVinci Resolve, Premiere
  • Ήχος: Audacity, Reaper, Ableton Live (demo), ή και κινητό

Animation (προαιρετικά): Blender, \ After Effects, ή stop motion

Storyboard Lucid Dream.
hitchock–jean cocteau-movies-sweet/sem3-movies-arch-art/ sem3-4- 5-6 film-video-montazI,II

2025-ΕΑΡΙΝΟ-ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΩΝ

Filed under: 2025,K2-A — admin @ 15:29

Αφού δείτε το σύνολο των καλλιτεχνών όπως αναφέρονται στη πιο κάτω λίστα επιλέξετε δύο(2) έργα από τη από διαφορετικές ομάδες της λίστας . Επιλέξετε και έναν(1) ακόμα καλλιτέχνη που σας ενδιαφέρει το έργο του και σχετίζεται με κάποιο τρόπο με ότι κάνετε η θα θέλατε να κάνετε μέσα από τη χρήση των ψηφιακών μέσων. Παρουσιάστε ένα η δύο χαρακτηριστικά έργα της κάθε από τις (3) περιπτώσεις. Αναπτύξτε τη μεθοδολογία που χρησιμοποιεί ο καλλιτέχνης στην δημιουργία των συγκεκριμένων έργων και πιο αναλυτικά αναφερθείτε σε θέματα που αφορούν την εικαστική ταυτότητα των έργων και τη σχέση της με σύγχρονες θεωρητικές και διεπιστημονικές  προσεγγίσεις καθώς και του τρόπου ενσωμάτωσης της γλώσσας του μέσου στη διαδικασία ανάπτυξης τους. 

Παραδοτέο Υλικό

3 αρχεία  (doc word) με το ερευνητικό υλικό –ανάπτυξη κειμένου για τη κάθε περίπτωση μελέτης τουλάχιστον 800 λέξεις

3 αρχεία της παρουσίασης (power point, keynote, pdf  η σε όποιο format)-ανάπτυξη παρουσίασης power point, keynote, pdf  η σε όποιο format θέλετε που θα περιέχουν οπτικό η και ηχητικό υλικό για τη κάθε περίπτωση καλλιτέχνη/ομάδας/έργου

Η ΛΙΣΤΑ ΤΩΝ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΩΝ/ΟΜΑΔΩΝ/ΕΡΓΩΝ

ΟΜΑΔΑ: Διαδραστική Τέχνη & Immersive Storytelling

  • Blast Theory: Διαδραστικές περφόρμανς και immersive storytelling. ​
  • JODI (Joan Heemskerk & Dirk Paesmans): Πρωτοπόροι της διαδικτυακής και glitch art. ​
  • Rafael Lozano-Hemmer: Διαδραστικές εγκαταστάσεις με αισθητήρες και big data. ​
  • Daniel Rozin: Καθρέφτες που ανταποκρίνονται στην κίνηση του θεατή. ​
  • Stanza: Δίκτυα, ψηφιακοί χάρτες και αστική επιτήρηση. ​
  • Stelarc: Cyborg Art, επέκταση του ανθρώπινου σώματος μέσω τεχνολογίας. ​
  • Woody και Steina Vasulka: Πρωτοπόροι της βιντεοτέχνης και της αναλογικής ηλεκτρονικής τέχνης. ​
  • Don Ritter: Διαδραστικά ηχητικά περιβάλλοντα και πολυμεσικές εμπειρίες. ​
  • Christa Sommerer & Laurent Mignonneau: Biofeedback και αλληλεπίδραση ανθρώπου-τεχνολογίας. ​

ΟΜΑΔΑ: Generative Art & Αλγοριθμική Τέχνη (AI & Generative Art)

  • Casey Reas: Συνιδρυτής του Processing, αλγοριθμική τέχνη και πειραματικός κώδικας. ​
  • Manfred Mohr: Γεωμετρική τέχνη που βασίζεται σε αλγορίθμους. ​
  • Vera Molnár: Μία από τις πρώτες καλλιτέχνιδες που πειραματίστηκαν με την υπολογιστική τέχνη. ​
  • Julius Popp: Αλγοριθμική τέχνη που ερευνά τη σημασιολογική δομή των δεδομένων. ​
  • Paul Brown: Εξερευνά την αυτονομία των μηχανικών συστημάτων στην τέχνη. ​

ΟΜΑΔΑ: Glitch Art & Web Art

  • Ted Nelson / Xanadu Project: Πρωτοπόρος των υπερκειμένων (hypertext) και του διαδικτύου. ​
  • IGLOO: Ψηφιακά installations που συνδυάζουν φυσική και διαδικτυακή αλληλεπίδραση.​
  • Limor Fried (Lady Ada): Ανοιχτού κώδικα hardware και πειραματική DIY τέχνη.​
  • Drawbots: Ρομποτική τέχνη που δημιουργεί αυτόνομα σχέδια.​

ΟΜΑΔΑ: AI, BioArt & Τέχνη και Επιστήμη

  • Agnes Meyer-Brandis: Εξερευνά τη σύνδεση μεταξύ βιολογίας, επιστήμης και ψηφιακής τέχνης.​
  • Eduardo Kac: Πρωτοπόρος της BioArt, με το διάσημο έργο GFP Bunny (φθορίζον κουνέλι).​
  • Heather Dewey-Hagborg: Τέχνη βασισμένη στο DNA, αναλύσεις γενετικών δεδομένων.​
  • Daito Manabe: Καλλιτέχνης που συνδυάζει AI, μουσική και συνθετική νοημοσύνη.​

ΟΜΑΔΑ: Data-Driven Art & Μετα-Ψηφιακή Τέχνη

  • Ryoji Ikeda: Data-driven οπτικοακουστικές εγκαταστάσεις, βασισμένες σε big data.​
  • Tega Brain: Καλλιτεχνικές παρεμβάσεις που επαναπροσδιορίζουν την τεχνολογία και τα δεδομένα.​
  • Sophie Kahn: Χρησιμοποιεί 3D scanning και glitch aesthetics για να δημιουργήσει γλυπτά.​
  • Memo Akten: Τέχνη βασισμένη σε AI και οπτικοακουστικές εγκαταστάσεις.​

Α’ ΟΜΑΔΑ: Ψηφιακή Pop Art & Post-Digital Culture

  • Takashi Murakami: Συνδυάζει ψηφιακή αισθητική, anime, gaming και εμπορική κουλτούρα.​
  • Beeple (Mike Winkelmann): Πρωτο

ΟΜΑΔΑ: Animation

  • Gints Zilbalodis: Λετονός σκηνοθέτης γνωστός για την ταινία “Flow”, μια βραβευμένη animation χωρίς διαλόγους που αφηγείται την ιστορία μιας γάτας που συνεργάζεται με άλλα ζώα για να επιβιώσει από μια καταστροφική πλημμύρα. ​The Guardian
  • Lynn Tomlinson: Αμερικανίδα animator που χρησιμοποιεί τεχνικές κλασικής ζωγραφικής με πηλό για να δημιουργήσει κινούμενες εικόνες με υφή και βάθος. ​
  • Jane Cheadle: Σύγχρονη animator που ερευνά πειραματικές τεχνικές animation, παρουσιάζοντας το έργο της σε εκθέσεις όπως το “Motion Studies: Five Contemporary Animators”. ​Skidmore College

ΟΜΑΔΑ: Σχεδιασμός Χαρακτήρων (Character Design)

  • Brittney Lee: Γνωστή για τη δουλειά της στη Disney, συμβάλλοντας στον σχεδιασμό χαρακτήρων σε ταινίες όπως το “Frozen”. ​
  • Chris Sanders: Συν-δημιουργός και σκηνοθέτης του “Lilo & Stitch”, με ιδιαίτερο στυλ στον σχεδιασμό χαρακτήρων. ​
  • Pictoplasma: Διεθνής πλατφόρμα που προωθεί τον σύγχρονο σχεδιασμό χαρακτήρων και την τέχνη, φιλοξενώντας φεστιβάλ και εκθέσεις. ​Pictoplasma

ΟΜΑΔΑ: Video Art

  • Eija-Liisa Ahtila: Φινλανδή καλλιτέχνης γνωστή για τις πολυκαναλικές κινηματογραφικές εγκαταστάσεις της που εξερευνούν την ανθρώπινη ψυχολογία και την αφήγηση. ​Contemporary Art Issue
  • Sharon Hayes: Αμερικανίδα καλλιτέχνης που χρησιμοποιεί το βίντεο για να εξερευνήσει θέματα φύλου, πολιτικής και ιστορίας. ​
  • Sigalit Landau: Ισραηλινή καλλιτέχνης που δημιουργεί βίντεο εγκαταστάσεις με έμφαση στη σχέση μεταξύ σώματος και τοπίου. ​
  • Adrian Paci: Αλβανός καλλιτέχνης που εστιάζει στη μετανάστευση και την προσωπική ταυτότητα μέσω του βίντεο. ​
  • Wong Ping: Καλλιτέχνης από το Χονγκ Κονγκ που δημιουργεί πολύχρωμα και προκλητικά animations που σχολιάζουν κοινωνικά θέματα. ​

Favicon

Powered by WordPress

error: Content is protected !!