https://drive.google.com/drive/folders/1I3CHqaCAzU50iRmoLZQl7A8JY0LPdO1U?usp=drive_link
30 Μαρτίου 2025
29 Μαρτίου 2025
Παρουσίαση Εικαστικού Έργου
Καλείστε να επιλέξετε ένα έργο ενός καλλιτέχνη της επιλογής σας, το οποίο να σχετίζεται με το ευρύτερο περιβάλλον της ψηφιακής εικόνας και 2 έργα από την λίστα πιο κάτω .
Την Τρίτη 01-04 θα δηλώσετε τα τρία έργα που επιλέξατε και θα αναφερθείτε σύντομα στους λόγους που σας οδήγησαν σε αυτές τις επιλογές .
Σας ενθαρρύνω να επιλέξετε έργα που πραγματικά σας “εμπνέουν” ή σας προκαλούν ερωτήματα.
Για την κάθε παρουσίαση
– μια σύντομη παρουσίαση (PowerPoint ή PDF – 5-7 διαφάνειες).Υλικό (εικόνες ή αποσπάσματα) από το έργο ή/και σχετικές πηγές (site, βίντεο, συνεντεύξεις, κριτικά άρθρα).
– ένα συνοδευτικό κείμενο (Word), περίπου 500 λέξεων, όπου αναλύετε το έργο μέσα από το πρίσμα των παραπάνω ερωτημάτων.
*(θα δοθεί αναλυστικό πρόγραμμα παρουσιάσεων στην ερχόμενη συνάντηση)
Μερικά από τα ερωτήματα που καλείστε να απαντήσετε στις παρουσιάσεις των έργων που θα κάνετε είναι :
-Πώς σχετίζεται το έργο με τον χώρο είτε με το φυσικό είτε και με το ψηφιακό;
-Ποια είναι η σχέση του έργου με την αφήγηση, τη χρονικότητα, ή τη διαδράση;
-Ποια μέσα χρησιμοποιεί και με ποιό τρόπο αναπτύσσεται η εκφραστική τους γλώσσα;
-Υπάρχουν στοιχεία κριτικής ή πολιτικής θέσης στο έργο; Ποια είναι αυτά;;
-Ποιο είναι το ευρύτερο καλλιτεχνικό και τεχνολογικό πλαίσιο στο οποίο εντάσσεται το έργο;
-Ποια μέσα και τεχνικές χρησιμοποιούνται;
-Υπάρχουν συνδέσεις με θέματα ή μορφές που σας απασχολούν και στο δικό σας έργο;
Δείτε την πιο κάτω λίστα καλλιτεχνών για να επιλέξετε 2 έργα που θα να παρουσιάσετε :
Η άσκηση αυτή λειτουργεί συμπληρωματικά προς τις υπόλοιπες εργασίες του μαθήματος για τις οποίες έχουν δοθεί οι ημερομηνίες και οι φάκελοι παράδοσης.
LIST OF WORKS
Category of Media Work | Artists and Their Works |
AI Art / Algorithmic Painting | [‘Harold Cohen – Brooklyn Museum Installation (1983)’] |
AI Art / Emotion Synthesis | [‘Naoko Tosa – Talking to Neuro Baby (1994)’] |
AI Art / Generative Systems | [‘John Klima – Ecosystem (2001)’] |
AI Art / Interactive Sculpture | [‘Ken Feingold – If/Then (2001)’] |
AI Art / Psychoanalytic Narrative | [‘Zoe Beloff – The Influencing Machine of Miss Natalija A. (2002)’] |
Algorithmic Art / Generative Systems | [‘Manfred Mohr – P-159/A (1973)’] |
Chronophotography / Early Motion Studies | [‘Eadweard Muybridge – Woman Kicking (1887)’] |
Early Motion Capture / Scientific Visualization | [‘Etienne-Jules Marey – Chronophotographe Géométrique (1884)’] |
Experimental Documentary / Political Cinema | [‘Anwar Kanwar – A Season Outside (1997)’] |
Experimental Video / Performance | [‘Joan Jonas – Double Lunar Dogs (1984)’] |
Installation / Video Narrative | [‘Judith Barry – Maelstrom (Part One) (1988)’] |
Interactive Art | [‘Grahame Weinbren – Frames (1999)’] |
Interactive Art (VR) | [‘Char Davies – Ephémère (1998)’] |
Interactive Art / AI Art | [“David Rokeby – N’Cha(n)t (2001)”, ‘Ben Rubin and Mark Hansen – Listening Post (2003)’] |
Interactive Art / Biofeedback Systems | [‘Christa Sommerer and Laurent Mignonneau – Interactive Plant Growing (1994)’] |
Interactive Art / Data Visualization | [‘George Legrady – Pockets Full of Memories (2001)’] |
Interactive Art / Immersive Video | [‘Luc Courchesne – Landscape One (1997)’] |
Interactive Art / Scientific Visualization | [‘Victoria Vesna with Jim Gimzewski – Zero@wavefunction, Nano Dreams and Nightmares (2002)’] |
Interactive Cinema / Narrative Interface | [‘Toni Dove – The Common Dream (1993)’] |
Interactive Installation / Participatory Media | [‘Perry Hoberman – Bar Code Hotel (1994)’] |
Interactive Sculpture / Textual Systems | [‘Janet Zweig – Mind Over Matter (1993)’] |
Mechanical Sculpture / Sound Installation | [‘Tim Hawkinson – Überorgan (2000)’] |
Motion Capture / Digital Performance | [‘Paul Kaiser and Shelley Eshkar – Pedestrian (2002)’] |
Multimedia Opera / Performance | [‘Robert Wilson and Philip Glass – Einstein on the Beach (1986)’] |
Multimedia Performance / Video Art | [‘Laurie Anderson – Stories from the Nerve Bible (1995)’] |
Net Art / Browser Art | [‘Mark Napier – Riot (1999)’] |
Net Art / Data Visualization | [‘Josh On – They Rule (2001)’] |
Networked Art / Interactive Public Installation | [‘Rafael Lozano-Hemmer – Vectorial Elevation (1999)’] |
Performance / Media Critique | [‘Ant Farm – Media Burn (1975)’] |
Performance / Video Art | [‘Joan Jonas – Lines in the Sand (2002)’, ‘Joan Jonas – Lines in the Sand (2002)’] |
Performance / Video Documentation | [‘Vito Acconci – Various Performances (1971)’] |
Performance Art / Cybernetics | [‘Stelarc – Amplified Body, Third Hand (1992)’] |
Photomontage / Dada | [‘Raoul Hausmann – Tatlin at Home (1920)’] |
Photomontage / Political Art | [‘John Heartfield – Hurrah, die Butter ist Alle! (1935)’] |
Sound Art / Environmental Media | [‘Stephen Vitiello – Frogs in Feedback (2000)’] |
Sound Art / Installation | [‘Mary Ann Amacher – Music for Sound-Joined Room (1998)’] |
Surveillance Art / Video Installation | [“Julia Scher – I’ll Be Gentle (1991)”] |
Tactical Media / Political Art | [‘Critical Art Ensemble – Welcome to a World Without Oil (1984)’] |
Telematic Art / Interactive Installation | [‘Roy Ascott – Organ Concerto au Pays des Merveilles (1995)’] |
Telepresence / Biotech Art | [‘Eduardo Kac and Woo Nakamura – Essay Concerning Human Understanding (1994)’] |
Text-based Installation / Conceptual Art | [‘Jenny Holzer – ARNO (1996)’, ‘Jenny Holzer – Protect Me from What I Want (1986)’, ‘Jenny Holzer – Survival Series (1990)’] |
Text-based Installation / Memorial Work | [‘Jenny Holzer – Laments (1989)’] |
Video Art | [‘Bill Viola – Going Forth By Day (2002)’, ‘Irit Batsry – These Are Not My Images, Neither There Nor Here (2000)’, ‘Mary Lucier – Oblique House (1993)’] |
Video Art / Early Media Installation | [‘Frank Gillette and Ira Schneider – Wipe Cycle (1969)’] |
Video Art / Essay Film | [‘Chantal Akerman – From the Other Side (2002)’] |
Video Art / Feminist Art | [‘Martha Rosler – Vital Statistics of a Citizen (1977)’] |
Video Art / Feminist Media | [‘Dara Birnbaum – Damnation of Faust: Evocation (1984)’] |
Video Art / Feminist Sci-Fi Cinema | [‘Lyn Hershman – Conceiving Ada (1996)’] |
Video Art / Language Exploration | [‘Gary Hill – Still Life (1999)’] |
Video Art / Media Critique | [‘Dara Birnbaum – Wonder Woman (1978)’, ‘Gretchen Bender – Total Recall (1987)’] |
Video Art / Media Sculpture | [‘Nam June Paik – TV Buddha (1974)’, ‘Nam June Paik – Magnet TV (1965)’] |
Video Art / Political Feminism | [‘Shirin Neshat – Untitled (Rapture series) (1999)’] |
Video Art / Spiritual Themes | [‘Bill Viola – Room for St John of the Cross (1983)’] |
Video Installation / Ambient Media | [‘Doug Aitken – New Skin (2002)’] |
Video Installation / Conceptual | [‘Bruce Nauman – Live-Taped Video Corridor (1969)’, ‘Dan Graham – Opposing Mirrors and Video Monitors (1974)’] |
Video Installation / Ecological Media | [‘Nam June Paik – TV Garden (1974)’] |
Video Installation / Narrative Experiment | [‘Eija Liisa Ahtila – The House (2002)’] |
Video Installation / Political Art | [‘Doug Hall – The Terrible Uncertainty of the Thing Described (1987)’] |
Video Sculpture / Installations | [‘Tony Oursler – Horror (from Judy) (1994)’] |
Virtual Reality / Immersive Environments | [‘Jeffrey Shaw – Configuring the Cave (1996)’] |
E2- syllabus
ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΔΥΤΙΚΗΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΑΣ
ΣΧΟΛΗ ΚΑΛΩΝ ΤΕΧΝΩΝ
ΤΜΗΜΑ ΕΙΚΑΣΤΙΚΩΝ ΚΑΙ ΕΦΑΡΜΟΣΜΕΝΩΝ ΤΕΧΝΩΝ
ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΠΟΛΥΜΕΣΩΝ
ΑΚΑΔΗΜΑΪΚΟ ΕΤΟΣ 2015-2016- ΧΕΙΜΕΡΙΝΟ ΕΞΑΜΗΝΟ
Εμβάθυνση στις ψηφιακές τέχνες-Εικονικός χώρος και σύνθεση Ι
Κωδικός : Εσχ.5γ
Ώρες Διδασκαλίας : Τετάρτη 18.00-19.00 (θα συζητηθούν)
Περιοχή: Εργαστήριο Πολυμέσων
Γενική περιγραφή του μαθήματος
Το μάθημα αποτελεί τη συνέχεια και διεύρυνση των γνώσεων που αποκτήθηκαν στη διάρκεια του βασικού μαθήματος του κύκλου. Συνεχίζεται η συλλογή οπτικοακουστικού υλικού μέσα από συγκεκριμένες θεματικές σε επιλεγμένους δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους ενώ παράλληλα διευρύνονται οι µμέθοδοι δημιουργίας πρωτογενούς υλικού (2d και 3d animation) καθώς και οι μέθοδοι επεξεργασίας και σύνθεσης με τη χρήση εξειδικευμένων τεχνικών (compositing). Αναλύονται περαιτέρω εργαλεία σχεδιασμού μέσω ηλεκτρονικού υπολογιστή και δίνεται έμφαση στο σχεδιασμό στο τρισδιάστατο εικονικό χώρο. Γίνεται παρουσίαση των βασικών χαρακτηριστικών της κινηματογραφικής σύνταξης μέσα από επιλεγμένα παραδείγματα καθώς και εκτεταμένη παρουσίαση των χαρακτηριστικών της πλαστικής γλώσσας της κινούμενης εικόνας και ήχου όπως αυτά έχουν διαμορφωθεί με τη χρήση της ψηφιακής τεχνολογίας Τέλος δίνεται έμφαση στις σχέσεις πραγματικού και εικονικού υλικού όπως αυτές αναπτύσσονται είτε στη φάση καταγραφής οπτικοακουστικού υλικού είτε στη φάση της διανομής του.
Απαραίτητες πληροφορίες :
Δίσκος αποθήκευσης εργασιών και μέσα καταγραφής
Οι φοιτητές/τριες του μαθήματος μπορούν να χρησιμοποιούν τους Η/Υ του εργαστηρίου τις ώρες που είναι ανοιχτό αλλά θα πρέπει να αποθηκεύουν τις εργασίες τους στον ατομικό τους σκληρό. Οι φοιτητές/τριες του μαθήματος μπορούν να δανείζονται μέσα καταγραφής (φωτογραφικές μηχανές με δυνατότητα καταγραφής κινούμενης εικόνας και ήχου) από το εργαστήριο φωτογραφίας.
Βιβλίο οπτικών σημειώσεων
Απαραίτητο βοήθημα στη διάρκεια των μαθημάτων και όχι μόνο αποτελεί το Βιβλίο οπτικών σημειώσεων. Στο βιβλίο οπτικών σημειώσεων γίνεται καταγραφή σκέψεων, ιδεών, αποσπασμάτων από κείμενα, ομιλίες η διαλέξεις, σκίτσων και γενικότερα οποιουδήποτε υλικού μπορεί να σας φανεί χρήσιμο για την ανάπτυξη και επεξεργασία των ασκήσεων σας.
Παρακολούθηση μαθημάτων
Η παρακολούθηση των μαθημάτων είναι υποχρεωτική και αποτελεί σημαντικό μέρος της τελικής αξιολόγησης. Στη περίπτωση που ο φοιτητής φοιτήτρια υπερβεί το μέγιστο όριο απουσιών όπως αυτό καθορίζεται από τον οδηγό σπουδών (30%) είναι υποχρεωμένος να επαναλάβει το μάθημα.
Παρουσίαση εργασιών (30% βαθμού)
Η παρουσίαση των εργασιών σας αποτελεί το σημαντικότερο μέρος της σπουδής στο εργαστήριο και πρέπει να γίνεται τις ημερομηνίες που καθορίζονται.
Βιβλιογραφία
Εισαγωγή στη θεωρία του κινηματογράφου, Stam Robert, Σ. ΠΑΤΑΚΗΣ, Κωδικός Βιβλίου στον Εύδοξο: 21539
Ψηφιακές μορφές τέχνης, Βασιλάκος Αθανάσιος, Α. ΤΖΙΟΛΑ & ΥΙΟΙ Α.Ε., Κωδικός Βιβλίου στον Εύδοξο: 18549065
Principles of Three-dimensional Computer Animation Hardcover – 7 Feb 2003
by Michael O`rourke (Author)
Ντάφλος, Κ.-Κάλµπαρη, Χ. (Επιµ.)(2005). Η µετάβαση της Αθήνας. Αθήνα: Futura.
Βασιλειάδης, Γιάννης. (2006).Animation, Ιστορία και αισθητική του Κινουµένου Σχεδίου. Αθήνα: εκδόσεις Αιγόκερως
David Bordwell, Kristin Thompson (2004). Εισαγωγή στην τέχνη του κινηµατογράφου. Αθήνα: Μορφωτικό Ίδρυµα Εθνικής Τραπέζης
Βασιλάκος Αθανάσιος, (2008). Ψηφιακές µορφές τέχνης. Αθήνα: Τζιόλα
3D User Interfaces: Theory and Practice Hardcover – August 5, 2004
by Doug A. Bowman (Author), Ernst Kruijff (Author), Joseph J. LaViola Jr. (Author), Ivan Poupyrev (Author)
Autodesk® 3ds MAx® 2013 EssEntials Randi L. Derakhshani Dariush Derakhshani
Video Art by Michael Rush εκδόσεις Thames@Hudson
Συνέχεια από το μάθημα των Ψηφιακών Τεχνών του κύκλου:
Benjamin, Walter. “The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction,”
in Illuminations – Walter Benjamin, edited by Hannah Arendt. New York: Shocken, 1968 (originally published in 1936)
Σεργκέι Μιχαήλοβιτς Αιζενστάιν, Η μορφή του φιλμ, μτφ. Ν. Παναγιωτόπουλος, Κ. Σφήκας, εκδόσεις Αιγόκερως, 3η έκδοση Αθήνα 2003
Roland Barthes, Ρητορική της Εικόνας, Η Τρίτη Έννοια, στο: Εικόνα – Μουσική – Κείμενο, Αθήνα:Πλέθρον.
Nτεμπόρ, Γκυ, In girum Imus Nocte et Consumimur Igni, Αθήνα: Γαβριηλίδης.
Αιζενστάιν, Σεργκέι Μιχαήλοβιτς, Η μορφή του φιλμ, μτφ. Ν. Παναγιωτόπουλος, Κ. Σφήκας, Αθήνα: Αιγόκερως, 2003.
Μπαλάζ, Μπέλα, Το σενάριο, ο ήχος, το μοντάζ, μτφ. Μ. Μωραΐτης, κινηματογραφική θεωρία 7, Αθήνα: Αιγόκερως, 1992.
Αντρέι Ταρκόφσκι Σμιλεύοντας το Χρόνο Εκδόσεις Νεφέλη
Το μοντάζ Αθήνα:Αιγώκερος
Αξιολόγηση
Η παρουσία στο εργαστήριο είναι υποχρεωτική.
Καθυστέρηση στην ημερομηνία παράδοσης των εργασιών έχει επιπτώσεις στη βαθμολογία.
Η αξιολόγηση βασίζεται στα εξής:
1. Συμμετοχή στο εργαστήριο
2. Πρόοδος κατά τη διάρκεια του εξαμήνου
3. Ασκήσεις και Θέματα ( Έκφραση και Επικοινωνία – Έρευνα και concept – Πρωτοτυπία
– Εκτέλεση )
4. βιβλίο σημειώσεων- καταγραφής ιδεών, μετασχηματισμών άλλων έργων- χώρος προσχεδίων, κειμένων, συνδυασμού κ.λπ.)
links:
Μάθημα 1.
συζήτηση
παρουσίαση information architecture
και άσκηση για παρουσίαση εργασιών (αυτοπροσωπογραφία)
διαδραστική σε μορφή παιχνιδιού με σχεδιασμό του διαγράμματος πληροφορίας
Μάθημα 2.
Εισαγωγή στο τρισδιάστατο ψηφιακό περιβάλλον
Παρουσιάσεις των επιλεγμένων περιοχών, ανάλυση των χαρακτηριστικών της σε σχέση με τα ζητούμενα, συζήτηση και σχολιασμός.
Εισαγωγή στο τρισδιάστατο ψηφιακό περιβάλλον
Εισαγωγή στις βασικές αρχές τρισδιάστατου modeling και animation :
Εισαγωγή στα βασικά προγράμματα επεξεργασίας 3ds max, Mayα
Modeling-Geometric Primitives
Ασκηση: : Προσομοιώσεις φυσικού και αστικού χώρου.
Ζητείται η κατασκευή τρισδιάστατου ψηφιακού περιβάλλοντος το οποίο προσομοιάζει τα βασικά χαρακτηριστικά του ευρύτερου αστικού και φυσικού χώρου της επιλεγμένη περιοχής παρέμβασης μέσα σε από μια αφαιρετική προσέγγιση τους.Επιλογή θέσεων-σημείων της κάτοψης , από 6 έως 8 φωτογραφίες-rendering του πραγματικού αλλά και του ψηφιακού χώρου της προσομοίωσης.
Μάθημα 3.
Παρουσιάσεις εξέλιξης του θέματος σε σχέση με τα ζητούμενα, Συζήτηση και σχολιασμός.
Παρουσιάσεις εξέλιξης του θέματος σε σχέση με τα ζητούμενα, Συζήτηση και σχολιασμός.
Συνέχεια στην εισαγωγή στις βασικές αρχές τρισδιάστατου modeling , animation και ανάλογα με τις διδακτικές ανάγκες των φοιτητών.
Modeling: Polygonal modeling, Splines and Patches, Cordinates systems, Common Modeling Techniques.
Modeling: Transformations, Common Modeling Techniques
Rendering: Surface Characteristics
Παρουσίαση των στρατηγικών σχεδιασμού των εγκαταστάσεων.
Μάθημα 4.
Διόρθωση εργασιών-Animation-Modeling
Διόρθωση εργασιών .Συνέχεια παρουσίασης προτάσεων για την ζητούμενη προσομοίωση του επιλεγμένου χώρου. Συζήτηση γύρω από την βελτιστοποίηση της προσομοίωσης. Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος σε σχέση με τη ζητούμενη προσομοίωση του πραγματικού χώρου, συζήτηση και σχολιασμός.
Animation: Introduction, Key framing Simple Transformations, Interpolations
Modeling: Boolean Operations and Trims
Ασκηση: : Δημιουργία animation προσομοίωσης διαδρομών στον εικονικό και τον πραγματικό χώρο. Σκοπός είναι η κατανόηση των τεχνικών χαρακτηριστικών του τρισδιάστατου animation( κάμερες, key framing κ.λπ.) και μια πρώτη προσέγγιση και ανάλυση του φυσικού αλλά και του αστικού τοπίου της επιλεγμένης περιοχής όπου θα σχεδιαστούν οι πρωτότυπες εγκαταστάσεις.
Μάθημα 5.
Διάλεξη για το παιχνίδι
Διάλεξη για το παιχνίδι (games of construction): Δίνεται έμφαση στη λειτουργία του παιχνιδιού στη δημιουργία μηχανισμών ανάπτυξης στο σχεδιασμό. Στόχος είναι ο προβληματισμός πάνω στη διαμόρφωση από τους φοιτητές της μεθόδου λειτουργίας της προτεινόμενης παρέμβασης στα πλαίσια και τις δυνατότητες του τρισδιάστατου εικονικού χώρου.
Ασκηση: : -Κείμενο (τουλάχιστον 100 λέξεων) επεξήγησης της προτεινόμενης παρέμβασης ,του τρόπου λειτουργίας της καθώς και τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά συσχέτισης της με τον συγκεκριμένο χώρο. Το κείμενο συνοδέυεται από την απαραίτητη οπτική επεξήγηση (σκίτσα,φωτογραφίες,κ.λπ.)
Μάθημα 6.
Animation: Introduction-Παρουσίαση και χρήση After effects
Παρουσιάσεις των προτεινόμενων παρεμβάσεων και συζήτηση. Σχολιασμός των χρησιμοποιούμενων τεχνικών ανάδειξης της λειτουργίας τους .
Rendering: Introduction, Surface Characteristics, Rendering Algorithms, Surface Texture Mapping, Solid Texture Mapping, Environment Procedures and Reflection Mapping
Animation: Introduction to Key framing, Simple Transformations
Παρουσίαση και χρήση After effects. Διάφορες τεχνικές σύνθεσης «πραγματικής» και εικονικής κινούμενης εικόνας (compositing) στο αντίστοιχο λογισμικό.
Μάθημα 7.
Ενδιάμεση παρουσίαση.
Ενδιάμεση παρουσίαση. Τα ζητούμενα της ενδιάμεσης παρουσίασης αναφέρονται σε μια ολοκληρωμένη παρουσίαση της πρότασης αρχιτεκτονικής παρέμβασης στην επιλεγμένη περιοχή.
Αναλυτικά οι παρουσιάσεις στο διαδίκτυο περιλαμβάνουν:
– Επιλεγμένες στατικές εικόνες (rendered frames) από το τρισδιάστατο ψηφιακό περιβάλλον το οποίο προσομοιάζει τα βασικά χαρακτηριστικά της περιοχής παρέμβασης σας.
– Επιλεγμένες στατικές εικόνες (rendered frames) παρουσίασης της προτεινόμενης παρέμβασης σας στο χώρο καθώς και την λειτουργία της.
-Κείμενο (τουλάχιστον 100 λέξεων) ‘εννοιολογικής’ επεξήγησης της προτεινόμενης παρέμβασης (γιατί αλλά και πως), του τρόπου λειτουργίας της (οι όροι του “παιχνιδιού”) καθώς και των λόγων επιλογής του συγκεκριμένου χώρου.
Μάθημα 8.
Διάλεξη Animation
Διάλεξη Animation: Η διάλεξη περιλαμβάνει την παρουσίαση της ιστορίας του και της χρήσης του σε διαφορετικά πεδία (Eadweard Muybridge, Marey , Marcel Duchamp) , τις σύγχρονες ψηφιακές παραγωγές με τη χρήση των πιο ανεπτυγμένων λογισμικών και μεθόδων καθώς και τις διαφορετικές μεθόδους υλοποίησης (αναλογικές και ψηφιακές) .Παραδείγματα χρήσης τρισδιάστατων κινούμενων γραφικών στην σύγχρονη αρχιτεκτονική αλλά και τέχνη.
Rendering: Lights and Rendering, Final Frame consideration
Animation: Camera Animation, Motion Paths, Shape changes.
Ασκηση: Επιλογή θέσεων φωτογράφισης του χώρου με στόχο την ουσιαστικότερη και πληρέστερη καταγραφή των αντιθέσεων των υφών αλλά και των μορφών των επιμέρους μερών που τον συνθέτουν. Προσομοιώσεις υφών και επιλεγμένων μορφών στον εικονικό χώρο. Προβολή του υλικού σε αντιπαράθεση.
Μάθημα 9.
Storyboard- Sound design-Animation
Παρουσιάσεις των ζητούμενων. Σχολιασμός των χρησιμοποιούμενων τεχνικών ανάδειξης της λειτουργίας τους .
Storyboard- Δημιουργία σεναρίου ανάδειξης της αρχιτεκτονικής ιδέας
Sound design- Σχέσεις εικόνας και ήχου, τεχνικές επεξεργασίας ηχητικής επένδυσης σε αντίστοιχα λογισμικά.
Animation: Parameter-curve Editing, Animating Lights and Surface Properties, Hierarchical Animation
Μάθημα 10.
Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός.
Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός.
Αρχιτεκτονική και τρισδιάστατος ψηφιακός χώρος
Συνέχεια Animation: Hierarchical Animation, Inverse Kinematics, Limits and Constraints
Η ηχητική επένδυση του animation αποτελεί ένα σημαντικό στοιχείο ανάδειξης των χώρων και των δραστηριοτήτων τους.
Μάθημα 11.
Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός.
Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός.
Παρουσιάσεις επιλεγμένων frames (storyboard) και συζήτηση. Σχολιασμός των χρησιμοποιούμενων τεχνικών ανάδειξης της λειτουργίας τους . Συζήτηση πάνω στο σενάριο των προτεινόμενων animations.
VRML -Virtual Reality Modeling Language, Παρουσίαση και χρήση εφαρμογών στη δημιουργία τρισδιάστατων διαδραστικών εικονικών χώρων. Η σημασία του κώδικα στη δημιουργία τους.
Μάθημα 12.
Advanced animation techniques: Introduction, Blended surfaces, Motion Dynamics, Motion Capture
Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός.
Advanced animation techniques: Introduction, Blended surfaces, Motion Dynamics, Motion Capture
Συνέχεια παρουσίασης του λογισνικού After effects. Διάφορες τεχνικές σύνθεσης «πραγματικής» και εικονικής κινούμενης εικόνας (compositing) στο υπόψη λογισμικό.
Η σχέση του κώδικα στη δημιουργία και τη εξερεύνηση νέων ιδεών και εννοιών που σχετίζονται με την δομή και τη δημιουργία του εικονικού χώρου.
Μάθημα 13.
Advanced animation techniques
Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός.
Advanced animation techniques: Metaballs, Particle and Particle-like Systems, Procedural Animation
28 Μαρτίου 2025
ΑΣΚΗΣΗ: ΟΠΤΙΚΟΑΚΟΥΣΤΙΚΟΙ ΔΙΑΛΟΓΟΙ (17/3)
ΑΣΚΗΣΗ: ΟΠΤΙΚΟΑΚΟΥΣΤΙΚΟΙ ΔΙΑΛΟΓΟΙ
Με την αφαίρεση του προφορικού ή γραπτού λόγου, καλείστε να εξερευνήσετε τη δύναμη της οπτικοακουστικής αφήγησης για να να επικοινωνήσετε μεταξύ σας .
Δημιουργήστε ένα βίντεο διάρκειας τουλάχιστον 1-2 λεπτών, που “σχολιάζει” κάποια ιδιωτική η δημόσια καθημερινή συμπεριφορά είτε δική σας είτε κάποιου άλλου ης/ων.
Ο ήχος είναι αναπόσπαστο στοιχείο του έργου. Κάθε φοιτητής/τρια συνεργάζεται με έναν άλλο φοιτητή/τρια. Ανταλλάσσουν τα βίντεό τους χωρίς να δώσουν καμία εξήγηση.
Ο κάθε φοιτητής/τρια πρέπει να δημιουργήσει ένα βίντεο-απάντηση, που θα αντανακλά την ερμηνεία, την αντίδραση ή το συναισθηματικό του απόηχο από το βίντεο που έλαβε
Αυτή η ανταλλαγή συνεχίζεται για 2 γύρους, σχηματίζοντας έναν οπτικοακουστικό διάλογο Η διαδικασία ανταλλαγής επιτρέπει νέες ερμηνείες, μετατρέποντας την σε ένα συλλογικό και εξελισσόμενο οπτικοακουστικό διάλογο.
Παράδοση 17 /3 2025
Ανάρτηση κατ’ άτομο στον αντίστοιχο φάκελο για το κάθε ζευγάρι εργασίας :
https://drive.google.com/drive/folders/13VlfZavBRhEe9kuUftDRCrsT5_RVYZDT?usp=sharing
Ζευγάρια (ΞΕΚΙΝΑΕΙ ΤΟ ΠΡΩΤΟ ΟΝΟΜΑ)
- ΤΑΜΒΑΚΗ ΔΕΣΠΟΙΝΑ & ΣΟΜΠΟΝΗ ΜΕΛΠΟΜΕΝΗ
- ΣΑΡΤΖΕΤΑΚΗ ΕΙΡΗΝΗ & ΧΡΥΣΟΥΛΑ ΟΛΓΑ
- ΣΤΕΡΙΟΥΛΑ ΒΑΣΙΛΙΚΗ & ΣΟΒΙΣΛΗ ΜΑΡΙΑ
- ΛΑΥΡΕΝΤΙΑΔΟΥ ΜΑΡΙΑ & ΔΙΑΜΑΝΤΟΠΟΥΛΟΥ ΠΑΡΘΕΝΑ
- ΚΑΡΑΤΣΙΩΛΗ ΕΥΑΓΓΕΛΙΑ ΕΛΛΗ & ΧΑΡΙΤΟΥ ΗΛΙΑΝΑ
- ΕΡΓΙΝΗ ΘΕΟΔΩΡΑ & ΕΞΗΝΤΑΡΑΣ ΓΕΩΡΓΙΟΣ
- ΠΕΡΓΑΜΑΛΗ ΕΛΕΝΗ & ΝΤΩΝΟΥΔΗ ΕΙΡΗΝΗ
- ΠΑΡΑΣΚΕΥΟΠΟΥΛΟΣ ΓΕΩΡΓΙΟΣ ΜΑΞΙΜΟΣ & ΠΕΡΓΑΜΑΛΗ ΜΑΡΙΑ
- ΜΑΡΩΝΙΤΗ ΜΑΡΙΑ & ΚΟΥΡΤΗ ΜΑΡΙΝΑ ΒΑΣΙΛΙΚΗ
- ΣΤΕΡΓΙΑΔΟΥ ΕΥΑΝΘΙΑ & ΠΑΠΑΝΟΠΟΥΛΟΥ ΜΑΡΙΑ
- ΠΡΙΟΒΟΛΟΣ ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ & ΞΥΔΗ ΣΟΦΙΑ
ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ 17/3
Ώρα | Ζευγάρι Φοιτητών |
15:00:00 | ΤΑΜΒΑΚΗ ΔΕΣΠΟΙΝΑ & ΣΟΜΠΟΝΗ ΜΕΛΠΟΜΕΝΗ |
15:15:00 | ΣΑΡΤΖΕΤΑΚΗ ΕΙΡΗΝΗ & ΧΡΥΣΟΥΛΑ ΟΛΓΑ |
15:30:00 | ΣΤΕΡΙΟΥΛΑ ΒΑΣΙΛΙΚΗ & ΣΟΒΙΣΛΗ ΜΑΡΙΑ |
15:45:00 | ΛΑΥΡΕΝΤΙΑΔΟΥ ΜΑΡΙΑ & ΔΙΑΜΑΝΤΟΠΟΥΛΟΥ ΠΑΡΘΕΝΑ |
16:00:00 | ΚΑΡΑΤΣΙΩΛΗ ΕΥΑΓΓΕΛΙΑ ΕΛΛΗ & ΧΑΡΙΤΟΥ ΗΛΙΑΝΑ |
16:15:00 | ΕΡΓΙΝΗ ΘΕΟΔΩΡΑ & ΕΞΗΝΤΑΡΑΣ ΓΕΩΡΓΙΟΣ |
16:30:00 | ΠΕΡΓΑΜΑΛΗ ΕΛΕΝΗ & ΝΤΩΝΟΥΔΗ ΕΙΡΗΝΗ |
16:45:00 | ΠΑΡΑΣΚΕΥΟΠΟΥΛΟΣ ΓΕΩΡΓΙΟΣ ΜΑΞΙΜΟΣ & ΠΕΡΓΑΜΑΛΗ ΜΑΡΙΑ |
17:00:00 | ΜΑΡΩΝΙΤΗ ΜΑΡΙΑ & ΚΟΥΡΤΗ ΜΑΡΙΝΑ ΒΑΣΙΛΙΚΗ |
17:15:00 | ΣΤΕΡΓΙΑΔΟΥ ΕΥΑΝΘΙΑ & ΠΑΠΑΝΟΠΟΥΛΟΥ ΜΑΡΙΑ |
17:30:00 | ΠΡΙΟΒΟΛΟΣ ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ & ΞΥΔΗ ΣΟΦΙΑ |
ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ 03/4
]
ΑΣΚΗΣΗ : “Οπτικοακουστικές Καταγραφές Οικείου Χώρου”
ΣΤΑΔΙΟ 1: Καταγραφές
Μελέτη και καλλιτεχνική ερμηνεία ενός χώρου επιλογής μέσω οπτικοακουστικών καταγραφών
Επιλέξετε ένα χώρο που σας είναι οικείος (π.χ. ένα σημείο της πόλης, ένα φυσικό τοπίο, μια γειτονιά, ένας εγκαταλελειμμένος χώρος) η έχει, πολιτιστική ή προσωπική σημασία για εσάς η εμπεριέχει πολυεπίπεδες πληροφορίες (οπτικές, ηχητικές, κοινωνικές, συμβολικές).
Επιλέξετε έναν χώρο ιδιωτικό δημόσιο η ημιδημόσιο στη Φλώρινα (κατ’ εξαίρεση και σε άλλη περιοχή) που θεωρείται οικείο ή σας ενδιαφέρει ιδιαίτερα. Σκοπός της άσκησης είναι η μελέτη του, όχι απλά μορφολογικά η ως φυσικό τοπίο , αλλά ως ένας πολυεπίπεδος τόπος εμπειρίας, μνήμης και νοημάτων. Χρησιμοποιώντας μέσα της επιλογής σας (κείμενο. φωτογραφία, βίντεο, ήχο), θα καταγράψετε ατμόσφαιρες, λεπτομέρειες, αλληλεπιδράσεις, προσωπικά βιώματα στον επιλεγμένο χώρο. Αναλυτικότερα οι καταγραφές σας μπορεί να αφορούν υφές, φθορά, φως, σκιές, παρεμβάσεις, επιγραφές, υλικά, ανθρώπινη παρουσία ή απουσία, ατμόσφαιρα, κίνηση στον χώρο, αλλαγές μέσα στον χρόνο όπως και καταγραφές της ηχητικής ταυτότητας του χώρου (περιβαλλοντικοί ήχοι, ομιλίες, ηχώ, σιωπές, ρυθμοί της πόλης ή της φύσης), σημειώσεις ή φωνητικά αρχεία (εκφωνήσεις κ.λπ.) που εκφράζουν τη σχέση σας με τον χώρο. Στόχος είναι η ανάδειξη της προσωπική σας οπτικής μέσα σπό τη διάδραση με το φυσικό χώρο
Το υλικό σας θα παρουσιαστεί ως μια σύνθεση που εκφράζει τη δική σας οπτική και αφήγηση για τον χώρο.Καλείστε να επεξεργαστείτε το υλικό σας, επιλέγοντας στοιχεία που αναδεικνύουν τη δική σας ερμηνεία του χώρου.
Λάβετε υπόψη σας τα ακόλουθα:
-Την επιλογή του χώρου και τι συμβολίζει για αυτούς.
– την αποτύπωση του χώρου και ποια στοιχεία επιλέξατε να αναδείξετε.
– πώς η οπτικοακουστική παρουσίαση και συνεπώς η οπτικοακουστική “γλώσσα” επηρεάζει την εμπειρία του θεατή.
– πώς η καταγραφή άλλαξε τη σχέση σας με τον χώρο.
Παραδοτέα:
Μπορείτε να επιλέξετε μία από τις παρακάτω μορφές παρουσίασης:
-Βίντεο-δοκίμιο: Ένα σύντομο βίντεο (2-5 λεπτά) που συνδυάζει εικόνες, ήχους, κείμενα και αφήγηση, δημιουργώντας μια συνοχή μεταξύ αυτών των στοιχείων.
η
-Σειρά φωτογραφιών ή σχεδίων με ηχητική επένδυση: Επιλεγμένες φωτογραφίες ή σχέδια, συνοδευόμενα από ήχους του περιβάλλοντος ή ηχητικά σχόλια που ενισχύουν το περιεχόμενο και την ατμόσφαιρα.
Παραδοτέα :https://drive.google.com/drive/folders/1kGJBh5ljcSAKLTTHFA6J0Wspay4PNnqa?usp=sharing