13 Οκτωβρίου 2016

άσκηση για 3d

Filed under: Uncategorized — admin @ 09:49

Sculptures by G.Lapas

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

4 Αυγούστου 2016

Filed under: NOTES ON TYPOGRAPHY — admin @ 12:26

https://issuu.com/interactivedesigninstitute/docs/typography_ebook_final_version

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

30 Ιουλίου 2016

καλλιτεχνικός διαγωνισμός

Filed under: Uncategorized — admin @ 10:13

Αθήνα
29/6/2016

Η Εθνική Τράπεζα, με την ευκαιρία του εορτασμού των 175 χρόνων από την ίδρυσή της, προκηρύσσει, με στόχο τη στήριξη, την ενθάρρυνση, την ανάδειξη και την προβολή νέων καλλιτεχνών, καλλιτεχνικό διαγωνισμό για τη δημιουργία εικαστικών έργων. Στο πλαίσιο της Εταιρικής Κοινωνικής Ευθύνης της, η Εθνική Τράπεζα αποφάσισε να προβεί στην εν λόγω δράση για να υποστηρίξει τη νέα γενιά των Ελλήνων καλλιτεχνών, συνεχίζοντας τη μακρά της παράδοση στη στήριξη του πολιτισμού και των τεχνών. Θέλοντας να ενθαρρύνει την καλλιτεχνική δημιουργία, και αναγνωρίζοντας την συνεισφορά της τέχνης στην πρόοδο και την ανάπτυξη, η Εθνική Τράπεζα θα επιλέξει για αγορά έως 15 έργα από τους συμμετέχοντες δημιουργούς, για εμπλουτισμό της καλλιτεχνικής συλλογής της, τα οποία και θα εκθέσει σε χώρο της Τράπεζας.

Αντικείμενο του διαγωνισμού

Τα έργα που θα δημιουργηθούν πρέπει να είναι επίτοιχα, λόγω της ανάρτησής τους σε χώρους εργασίας και κοινού της Τράπεζας, και μπορούν να καλύπτουν όλα τα μέσα έκφρασης – ζωγραφική, χαρακτική, φωτογραφία, κατασκευές, ψηφιακή τεχνολογία, video, ή γλυπτά.

Τα έργα δεν θα πρέπει να υπερβαίνουν σε διάσταση τα 2.00μ.

Συμμετοχή στο διαγωνισμό

Δικαίωμα συμμετοχής έχει κάθε καλλιτέχνης, απόφοιτος Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών ή με αποδεδειγμένη καλλιτεχνική δραστηριότητα, και ηλικία έως 40 ετών.

Τρόπος υποβολής των έργων και προθεσμία

Για τη συμμετοχή στο διαγωνισμό, κάθε καλλιτέχνης καλείται να συμπληρώσει το δελτίο συμμετοχής που έχει αναρτηθεί στο ακόλουθο link https://www.nbg.gr/greek/Documents/deltio-symmetohis.pdf και να το αποστείλει στο email: ete.art-competition2016@nbg.gr εντός της προκαθορισμένης προθεσμίας.

Θα πρέπει παράλληλα να επισυνάψει, φωτογραφία ή φωτογραφίες του έργου του σε ψηφιακή μορφή σε αρχείο jpeg 300 dpi., το οποίο παρακαλείται να ονομάσει με το επίθετό του στα ελληνικά, καθώς και αναλυτικό βιογραφικό σημείωμα.

Καταληκτική προθεσμία υποβολής των παραπάνω στοιχείων (δελτίων συμμετοχής, φωτογραφιών, βιογραφικών σημειωμάτων) ορίζεται η Δευτέρα 31 Οκτωβρίου 2016 και ώρα 14.00

Κριτική επιτροπή

Η επιτροπή θα συγκροτηθεί με απόφαση της Διοίκησης της Εθνικής Τράπεζας.

Απόφαση κριτικής επιτροπής

Η επιτροπή θα επιλέξει έως 15 έργα προς αγορά στην τιμή των 5.000 € το καθένα πλέον ΦΠΑ. Η Εθνική Τράπεζα θα οργανώσει έκθεση των επιλεγέντων έργων σε χώρο της, προκειμένου να γνωστοποιήσει τα νέα της αποκτήματα που θα εμπλουτίσουν την καλλιτεχνική της συλλογή. Η επιτροπή θα ενημερώσει με ηλεκτρονικό ταχυδρομείο ή με επιστολή τον καλλιτέχνη του οποίου το έργο έχει επιλεγεί.

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αλέξανδρος Τσακίρης τηλ. 210- 3341838

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

15 Ιουνίου 2016

Η άψυχη πραγματικότητα και η ζωντανή φαντασίωση.

Filed under: identity,PHOTOGRAPHY WORKS,ΕΡΓΑΣΙΕΣ-PROJECTS — admin @ 20:52

Η άψυχη πραγματικότητα και η ζωντανή φαντασίωση.

Κάθε φορά που περνούσα από ένα μαγαζί με ρούχα στεκόμουνα κάποια λεπτά και παρατηρούσα τις κούκλες. Είναι πολύ εντυπωσιακό πως ένα τόσο άψυχο σώμα μπορεί να δείχνει τόσο ζωντανό. Κάποιες φορές που έκανα βόλτες τα βράδια που είχε ησυχία και ήταν κλειστά τα μαγαζιά, διέσχιζα τις βιτρίνες των καταστημάτων και ένιωθα πως με παρακολουθούσαν.Στις φωτογραφίες μου προσπαθώ να αποτυπώσω αυτή την ζωντάνια των κούκλων. Με την κάμερα μου τους δίνω ψυχή. Παρόλο που όλες φαίνονται ίδιες είναι φανταστικό πως κάθε κούκλα έχει διαφορετική έκφραση και προσωπικότητα.

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

14 Ιουνίου 2016

Filed under: Animation works — admin @ 09:10

Chess Set – 3DS MAX Project

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

Filed under: Uncategorized — admin @ 09:04

a simple adobe Illustrator project

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

Filed under: Animation works — admin @ 09:01

MUDBOX Old man

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

13 Ιουνίου 2016

glaucus atlanticus pet

Filed under: PHOTOGRAPHY WORKS,VIDEO WORKS,ΕΡΓΑΣΙΕΣ-PROJECTS — admin @ 09:59

Αυτή την περίοδο με απασχολούν πράγματα όπως ο τρόπος που ο σημερινός άνθρωπος αντιλαμβάνεται αυτό που λέμε φύση. Τα φυτά σε εσωτερικούς χώρους, τα κατοικίδια, οι συσκευασμένες τροφές, τα γυμναστήρια, μπορώ να πω οτι πολλές φορές μου φαίνονται αστεία και περίεργα. Την ίδια στιγμή που ο άνθρωπος απομακρύνεται από την φύση ξαναγυρίζει σε αυτήν αγοράζοντας την σε μικρές και μη βλαβερές ποσότητες. Σκέφτομαι, γιατί στην εποχή μας ο άνθρωπος επιλέγει να απομονώνεται και οτι αυτό μπορεί να έχει να κάνει με την αποξένωνση του από οτι φυσικό και την προσκόλληση του με τα δικά του κατασκευάσματα.

Επίσης με ενδιαφέρουν οι άχρηστες πληροφορίες και τα διαδικτυακά σκουπίδια. Η υπερβολική πληροφορία και πολλαπλότητα των εικόνων των λέξεων και των ήχων που δημιουργούν μια αισθητική και πως μπορώ να εξερευνήσω τον χώρο του διαδικτύου. Συλλέγω διάφορες εικόνες απο διαφημήσεις, αντικείμενα, περιέργα ζώα, εξαρτήματα άπο μηχανές, τις οποίες βρίσκω στο ίντερνετ, το σύνολο αυτών θα δω πως θα επεξεργαστώ.

Έπειτα ξεκίνησα να δουλεύω κάτι άλλο

Έφτιαξα κάποια αντικείμενα, σαν ερεθίσματα είχα διάφορα όστρακα, καρπούς και φρούτα όπως και κάποια αρχαιοελληνικά αντικείμενα καθημερινής χρήσης. Τα υλικά που χρησιμοποίησα είναι πηλός, πολυεστέρας, μπογιά. Ο συνδυασμός των στοιχείων αυτών ήθελα να κάνει τα αντικείμενα να φαίνονται σαν να μην μπορούν να ανήκουν σε κάποιο χρόνο ή χώρο.

Μετά σκεφτόμουν πως αυτά που φτιάχνω, θα ήθελα να τα τοποθετήσω σε ένα άλλο πλαίσιο, ώστε να πάρουν μία διαφορετική διάσταση και να τα επεκτείνω στον χώρο, ξεκινώντας άπο το σώμα μου και κάνωντας μια διαδρομή αφήνοντας τα σε διαφορετικά σημεία στην πόλη και καταγράφοντας αυτήν την σχέση που δημιουργίθηκε. Ήταν ενδιαφέρον πως κάτι που έχω φτιάξει και έχω συνηθίσει να το βλέπω στο σπίτι μπορούσε να μεταμορφωθεί σε κάτι άλλο και να αφομοιωθεί απο τον χώρο η να φαίνεται εντελώς αποξενωμένο.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=piPHp7ldN04]

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=B5NbZLdY2cU]

Την μουσική του βίντεο έχει φτιάξει ο φίλος μου Νίκος Αντωνόπουλος και είναι επεξεργασμένες ηχογραφήσεις από τραίνα στην διαδρομή Λονδίνο-Γερμανία.

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

10 Ιουνίου 2016

Gilles Deleuze – Felix Guattari “Νομαδολογία»

Filed under: Uncategorized — admin @ 19:18

Gilles Deleuze – Felix Guattari “Νομαδολογία»

No Comments Yet

3 ημέρες ago
ενθετ

ΟΙ ΠΡΩΤΟΓΟΝΕΣ, ΚΑΤΑΚΕΡΜΑΤΙΣΜΕΝΕΣ ΚΟΙΝΩΝΙΕΣ, έχουν συχνά οριστεί ως κοινωνίες χωρίς κράτος, εννοώντας μ’ αυτό κοινωνίες στις οποίες δεν εμφανίζονται διαχωρισμένα όργανα εξουσίας. Αλλά το συμπέρασμα που προέκυπτε ήταν πως αυτές οι κοινωνίες δεν έφτασαν σ’ ένα βαθμό οικονομικής ανάπτυξης, ή σ’ ένα επίπεδο πολιτικής διαφοροποίησης, που θα έκαναν τον σχηματισμό του μηχανισμού του κράτους τόσο δυνατό, όσο και αναπόφευκτο: υπάρχει ο υπαινιγμός ότι οι πρωτόγονοι άνθρωποι «δεν κατανοούν» την πολυπλοκότητα ενός τέτοιου μηχανισμού. Το κύριο ενδιαφέρον των θεωριών του Pierre Clastres είναι η ρήξη του μ’ αυτό το εξελικτικό αξίωμα. Όχι μόνο αμφιβάλλει πως το κράτος είναι το προϊόν μιας καθοριστικής οικονομικής εξέλιξης, αλλά διερωτάται μήπως υπάρχει ένα δυναμικό μέλημα των πρωτόγονων κοινωνιών να προφυλαχθούν ή να αποτρέψουν την εμφάνιση αυτού του τέρατος που υποτίθεται ότι δεν κατανοούν. Η προφύλαξη από τον σχηματισμό του μηχανισμού του κράτους, το να κάνουν αδύνατο τον σχηματισμό ενός τέτοιου μηχανισμού, θα αποτελέσει τον στόχο συγκεκριμένου αριθμού πρωτόγονων κοινωνικών μηχανισμών, ακόμη κι αν δεν γίνονται κατανοητοί ως τέτοιοι. Ασφαλώς οι πρωτόγονες κοινωνίες είχαν αρχηγούς. Αλλά το κράτος δεν καθορίζεται από την ύπαρξη των αρχηγών’ καθορίζεται από τη διαιώνιση ή τη συντήρηση των οργάνων της εξουσίας. Το μέλημα του κράτους είναι να συντηρήσει. Συνεπώς είναι απαραίτητοι ειδικοί θεσμοί που θα επιτρέψουν στον αρχηγό να γίνει ο άνθρωπος του κράτους, αλλά είναι το ίδιο αναγκαίοι διάχυτοι, συλλογικοί μηχανισμοί που θα εμποδίσουν έναν αρχηγό από το να γίνει κάτι τέτοιο. Μηχανισμοί προφύλαξης, αποτρεπτικοί μηχανισμοί, είναι μέρος της αρχηγίας και δεν επιτρέπουν την αποκρυστάλλωση ενός μηχανισμού διαχωρισμένου από το κοινωνικό σώμα. Ο Κλαστρ περιγράφει την κατάσταση στην οποία βρίσκεται ο αρχηγός, ο οποίος δεν έχει άλλη θεσμοθετημένη εξουσία πέρα από το γόητρό του, δεν έχει άλλο μέσο πειθούς, άλλη αρχή, πέρα από το αισθητήριο του για τις επιθυμίες της ομάδας. Ο αρχηγός είναι περισσότερο κάτι σαν οδηγός ή σαν αστέρι, παρά άνθρωπος της εξουσίας, και πάντοτε υπόκειται στον κίνδυνο της απάρνησης, της εγκατάλειψης από το λαό του.

Αλλά ο Κλαστρ πάει παραπέρα, ορίζοντας τον πόλεμο στις πρωτόγονες κοινωνίες σαν τον πιο ασφαλή μηχανισμό εναντίον του σχηματισμού του κράτους: ο πόλεμος διατηρεί τη διασπορά και τον κατακερματισμό των ομάδων και ο ίδιος ο πολεμιστής εγκλωβίζεται σε μια διαδικασία συσσώρευσης ανδραγαθημάτων, διαδικασία που τον οδηγεί στη μοναξιά και σ’ έναν θάνατο με γόητρο, αλλά χωρίς εξουσία . Συνεπώς ο Κλαστρ μπορεί να επικαλεστεί τον Φυσικό Νόμο, καθώς αντιστρέφει την αρχική του πρόταση: ακριβώς όπως ο Χομπς είδε ξεκάθαρα ότι το κράτος ήταν εναντίον του πολέμου, έτσι κι ο πόλεμος είναι εναντίον του κράτους και τον κάνει αδύνατο. Δεν πρέπει να βγει το συμπέρασμα ότι ο πόλεμος είναι μια φυσική κατάσταση, αλλά μάλλον ότι είναι ο τρόπος προκειμένου μια κοινωνική κατάσταση να προφυλαχθεί και να αποτρέψει την εμφάνιση του κράτους. Ο πρωτόγονος πόλεμος δεν δημιουργεί το κράτος περισσότερο απ’ ότι προέρχεται απ’ αυτό. Και δεν εξηγείται περισσότερο από την ανταλλαγή, απ’ ότι από το κράτος: μακράν απ’ το να προέρχεται από την ανταλλαγή, ακόμη και σαν τιμωρία για την αποτυχία της, ο πόλεμος είναι αυτό που περιορίζει τις ανταλλαγές, διατηρώντας τες σ’ ένα πλαίσιο «συμμαχιών», αυτό που τις εμποδίζει να γίνουν παράγοντας του κράτους, να συγχωνευθούν οι ομάδες μεταξύ τους.

Η σημασία αυτής της θέσης είναι ότι πρώτα απ’ όλα στρέφει την προσοχή στους συλλογικούς μηχανισμούς της αναστολής. Αυτοί οι μηχανισμοί μπορεί να είναι εκλεπτυσμένοι και να λειτουργούν ως μικρομηχανισμοί. Κάτι τέτοιο φαίνεται εύκολα σε συγκεκριμένα φαινόμενα ομάδων ή αγέλων. Παραδείγματος χάριν, σε σχέση με τις συμμορίες των παιδιών του δρόμου στην Μπογκοτά, ο. Jacques Meunier παραθέτει τρεις τρόπους με τους οποίους ο ηγέτης εμποδίζεται από το να αποκτήσει σταθερή ε ξουσία: τα μέλη της συμμορίας συναντώνται και από κοινού διαπράττουν τις κλοπές και μοιράζονται συλλογικά τη λεία, αλλά μετά χωρίζουν, δεν μένουν μαζί να φάνε ή να κοιμηθούν επίσης και πιο συγκεκριμένα, κάθε μέλος της συμμορίας συντροφεύουν ένα, δύο ή τρία άλλα μέλη, έτσι ώστε αν κάποιος διαφωνήσει με τον αρχηγό δεν θα φύγει μόνος του, αλλά θα πάρει μαζί του τους συμμάχους του, των οποίων η συνδυασμένη αναχώρηση θα απειλήσει να διαλύσει ολόκληρη τη συμμορία’ τέλος, υπάρχει ένα διάχυτο όριο ηλικίας, τέτοιο ώστε όταν ένα μέλος πλησιάζει την ηλικία των δεκαπέντε, προτρέπεται μοιραία να εγκαταλείψει τη συμμορία2. Αυτούς τους μηχανισμούς τους κατανοεί χωρίς να αποκηρύττει την εξελικτική θεώρηση που βλεπει τις συμμορίες ή τις αγέλες σαν μια στοιχειώδη, χαλαρά οργανωμένη κοινωνική μορφή. Ακόμη και στις αγέλες των ζώων, η ηγεσία είναι ένας σύνθετος μηχανισμός που δεν δρα για την προώθηση του ισχυροτέρου, αλλά μάλλον εμποδίζει την εγκαθίδρυση σταθερών εξουσιών, προς όφελος ενός ιστού εγγενών σχέσεων.

Μπορεί κάποιος αρκετά εύκολα να συγκρίνει τη μορφή «της ζωής της υψηλής κοινωνίας» με τη μορφή της «κοινωνικότητας» ανάμεσα στους πιο εξελιγμένους άνδρες και γυναίκες: οι ομάδες της υψηλής κοινωνίας μοιάζουν με τις συμμορίες και λειτουργούν μάλλον με τη διάχυση του γοήτρου, παρά με την αναφορά σε κέντρα εξουσίας, στις κοινωνικές συναθροίσεις (ο Προυστ έδείξε ξεκάθαρα αυτή την αναντιστοιχία των αξιών της υψηλής κοινωνίας και των κοινωνικών αξιών). Ο Eugene Sue, ένας άνθρωπος της υψηλής κοινωνίας, ένας δανδής, τον οποίο οι νομιμόφρονες κατέκριναν επειδή συναναστρεφόταν την οικογένεια της Ορλεάνης, συνήθιζε να λέει: «Δεν είμαι με την οικογένεια, είμαι με την αγέλη». Οι αγέλες, οι συμμορίες, είναι ομάδες ριζωματικού τύπου και αντιτίθενται στον τύπο που επικεντρώνεται γύρω από τα όργανα της εξουσίας. Γι’ αυτό το λόγο οι ομάδες εν γένει, ακόμη και αυτές που εμπλέκονται σε ληστείες ή σχετίζονται με τη ζωή της υψηλής κοινωνίας, είναι μεταμορφώσεις της πολεμικής μηχανής που διαφέρει ως προς τη μορφή απ’ ό λους τους μηχανισμούς του κράτους ή τα ισοδύναμά τους, που, αντιθέτως, δομούνται σε συγκεντροποιημένες κοινωνίες. Σίγουρα κάποιος δεν θα πει ότι η πειθαρχία είναι αυτό που καθορίζει μια πολεμική μηχανή: η πειθαρχία γίνεται το απαιτούμενο χαρακτηριστικό των στρατών, όταν τους οικειοποιείται το κράτος. Αλλά η πολεμική μηχανή υπόκειται σε άλλους κανόνες. Βεβαίως δεν λέμε ότι είναι καλύτεροι, απλώς ότι εμψυχώνουν μια θεμελιώδη απειθαρχία στον πολεμιστή, μια αμφισβήτηση της ιεραρχίας, έναν διαρκή εκβιασμό μέσω της εγκατάλειψης ή της προδοσίας και μια πολύ ευμετάβλητη αίσθηση της τιμής, ώστε όλα αυτά μαζί, για μια ακόμη φορά, εμποδίζουν τον σχηματισμό του κράτους.

Αλλά γιατί αυτό το επιχείρημα αποτυγχάνει να μας πείσει εντελώς; Συμβαδίζουμε με τον Κλαστρ όταν δείχνει πως το κράτος δεν εξηγείται ούτε από την ανάπτυξη των παραγωγικών δυνάμεων, ούτε από τη διαφοροποίηση των πολιτικών δυνάμεων. Είναι το κράτος, αντιθέτως, που κάνει δυνατή την ανάληψη σχεδίων μεγάλης κλίμακας, τη δημιουργία υπεραξίας και την οργάνωση των αντίστοιχων δημόσιων λειτουργιών. Είναι το κράτος που κάνει δυνατή τη διάκριση μεταξύ κυβερνώντων και κυβερνωμένων. Δεν βλέπουμε πώς μπορεί να εξηγηθεί το κράτος απ’ αυτά που προϋποθέτει, ακόμη κι αν καταφύγουμε στη διαλεκτική. Το κράτος δεν φαίνεται να εμφανίζεται μεμιάς, με μια αυταρχική μορφή και δεν εξαρτάται από προοδευτικούς παράγοντες. Η επιτόπια εμφάνισή του μοιάζει με τη χειρονομία μιας μεγαλοφυίας, τη γέννηση της Αθηνάς.

Ακολουθούμε επίσης τον Κλαστρ όταν δείχνει πώς η πολεμική μηχανή κατευθύνεται εναντίον του κράτους, είτε εναντίον εν δυνάμει κρατών των οποίων τον σχηματισμό αποκλείει προκαταβολικά, είτε εναντίον υφιστάμενων κρατών τα οποία σκοπεύει να καταστρέφει. Χωρίς αμφιβολία η πολεμική μηχανή πραγματώνεται πληρέστερα στις «βαρβαρικές» συναθροίσεις των νομάδων πολεμιστών, παρά στις «άγριες» συναθροίσεις των πρωτόγονων κοινωνιών. Εν πάσει περιπτώσει, δεν συζητείται καν ότι το κράτος μπορεί να είναι το αποτέλεσμα ενός πολέμου όπου οι κατακτητές επιβάλλουν μέσω της νίκης τους έναν νέο νόμο στους κατακτημένους, αφότου η οργάνωση της πολεμικής μηχανής κατευθύνεται εναντίον της μορφής-κράτος, υφιστάμενης ή εν δυνάμει. Το κράτος δεν αιτιολογείται καλύτερα αν αντί του αποτελέσματος ενός πολέμου, θεωρηθεί αποτέλεσμα της προόδου των οικονομικών ή των πολιτικών δυνάμεων. Εδώ είναι που ο Κλαστρ εντοπίζει τη ρήξη μεταξύ των «πρωτόγονων» αντικρατικών κοινωνιών και των «τερατωδών» κραχιστικών κοινωνιών, των οποίων ο σχηματισμός δεν είναι πλέον δυνατό να εξηγηθεί. Ο Κλαστρ γοητεύεται από το πρόβλημα της «εθελοδουλείας», όπως το θέτει ο La Boetie: με ποιον τρόπο οι άνθρωποι θέλουν ή επιθυμούν τη δουλεία, η οποία τις περισσότερες φορές δεν φτάνει σ’ αυτούς ως αποτέλεσμα ενός αθέλητου και άτυχου πολέμου; Διαθέτουν, άλλωστε, αντικρατικούς μηχανισμούς: πώς λοιπόν και γιατί το κράτος; Γιατί θριαμβεύει το κράτος;

Φαίνεται λες και όσο βαθύτερα διεισδύει στο πρόβλημα, τόσο περισσότερο ο Πιέρ Κλαστρ απομακρύνεται από τους τρόπους επίλυσής του4. Τείνει να θεωρήσει τις πρωτόγονες κοινωνίες αυθυπόαταχες, μια αυτάρκη ενότητα (επιμένει πολύ πάνω σ’ αυτό το σημείο). Θεώρησε την τυπική τους εξωτερικότητα σαν μια πραγματική ανεξαρτησία. Κάνοντας κάτι τέτοιο, παραμένει ένας εξελικτικιστής και προϋποθέτει μια φυσική κατάσταση. Μόνο που αυτή η φυσική κατάσταση, σύμφωνα μ’ αυτόν, ήταν μια πλήρης κοινωνική πραγματικότητα και όχι μια απλή έννοια, και η εξέλιξη ήταν μια ξαφνική αλλαγή παρά μια ανάπτυξη. Από τη μια πλευρά το κράτος εμφανίστηκε μεμιάς, σε πλήρη μορφή’ από την άλλη, οι αντικρατικές κοινωνίες χρησιμοποιούσαν πολύ συγκεκριμένους μηχανισμούς για να προφυλαχθούν, για να αποτρέψουν την εμφάνισή του. Πιστεύουμε ότι αυτές οι δύο προϋποθέσεις έχουν κάποια ισχύ, αλλά η διασύνδεσή τους έχει ελαττώματα. Υπάρχει ένα παλιό σενάριο: «από τη φυλή (clan) στις αυτοκρατορίες», ή «από τις ομάδες στα βασίλεια…». Αλλά τίποτα δεν λέει ότι αυτό συνιστά μια εξέλιξη, αφότου οι ομάδες και φυλές δεν είναι λιγότερο οργανωμένες από τις αυτοκρατορίες και τα βασίλεια. Δεν θ’ αφήσουμε ποτέ πίσω την υπόθεση της εξέλιξης, δημιουργώντας μια ρήξη μεταξύ των δύο όρων, δηλαδή προικίζοντας τις ομάδες με μια αυτάρκεια και το κράτος με μια εμφάνιση ολωσδιόλου υπερφυσική και τερατώδη.

Είμαστε υποχρεωμένοι να πούμε ότι πάντοτε υπήρχε ένα κράτος, αρκετά τέλειο, αρκετά ολοκληρωμένο. Όσο πιο πολλές ανακαλύψεις κάνουν οι αρχαιολόγοι, τόσο πιο πολλές αυτοκρατορίες ανακαλύπτουν. Η υπόθεση του Urstaat μοιάζει να επαληθεύεται: «το κράτος ξεκάθαρα ανάγεται στις πιο μάκρυνες επο χές της ανθρωπότητας». Είναι δύσκολο να φανταστούμε πρωτόγονες κοινωνίες που δεν θα έρχονταν σε επαφή με αυτοκρατορικά κράτη, στην περιφέρεια ή σε περιοχές χαλαρά ελεγχόμενες. Αλλά μεγαλύτερη σημασία έχει η αντίστροφη υπόθεση: όχι το ίδιο το κράτος είχε πάντοτε σχέσεις με τον έξω κόσμο και είναι απίστευτα εξαρτημένο απ’ αυτή τη σχέση. Ο νόμος του κράτους δεν είναι ο νόμος του Όλα ή Τίποχα (κοινωνίες με κράτος η αντικρατικές κοινωνίες), αλλά αυτός του εσωτερικού και του εξωτερικού. Το κράτος είναι μία κυριαρχία. Αλλά η κυριαρχία ασκείται μονάχα πάνω σ’ αυτό που είναι σε θέση να εσωτερικεύσει, να οικειοποιηθεί τοπικά. Όχι μόνο δεν υπάρχει οικουμενικό κράτος, αλλά αυτό που βρίσκεται έξω από το κράτος δεν μπορεί να αναχθεί στην «εξωτερική πολιτική», δηλαδή σ’ ένα σύνολο σχέσεων μεταξύ των κρατών. Το εξωτερικό εμφανίζεται ταυτοχρόνως σε δύο κατευθύνσεις: τεράστιες παγκόσμιες μηχανές διακλαδωμένες κάθε στιγμή σ’ ολόκληρη την οικουμένη, οι οποίες απολαμβάνουν ένα μεγάλο βαθμό αυτονομίας σε σχέση με τα κράτη (παραδείγματος χάριν εμπορικοί οργανισμοί «πολυεθνικού» τόπου, βιομηχανικά συμπλέγματα, ακόμη και θρησκευτικοί σχηματισμοί όπως ο χριστιανισμός, το ισλάμ, ορισμένα προφητικά ή μεσσιανικά κινήματα κ.ο.κ.)’ αλλά επίσης και τοπικοί μηχανισμοί ομάδων, περιθωρίων, μειοψηφιών, που συνεχίζουν να επιβεβαιώνουν τα δικαιώματα των κατακερματισμένων κοινωνιών σε αντίθεση με τα όργανα της κρατικής εξουσίας. Ο σύγχρονος κόσμος μπορεί να μας προμηθέψει σήμερα με ιδιαίτερα καλοαναπτυγμένες εικόνες αυτών των δύο κατευθύνσεων, σαν παγκόσμιες οικουμενικές μηχανές, αλλά επίσης και μ’ έναν νεο-πρωτογονισμό, μια νέα φυλετική κοινωνία όπως την περιγράφει ο Marshall McLuhan. Αυτές οι κατευθύνσεις είναι εξίσου παρούσες σε όλα τα κοινωνικά πεδία, σε όλες τις περιόδους. Συμβαίνει ακόμη εν μέρει να ταυτίζονται. Παραδείγματος χάριν ένας εμπορικός οργανισμός είναι επίσης μια συμμορία λεηλασίας ή πειρατείας, κάπου στην πορεία του και σε σχέση με πολλές από τις δραστηριότητές του’ ή είναι στις ομάδες που αρχίζει να λειτουργεί ένας θρησκευτικός σχηματισμός. Αυτό που γίνεται ξεκάθαρο είναι ότι οι ομάδες, όχι λιγότερο απ’ ότι οι παγκόσμιοι οργανισμοί, υποδηλώνουν μια μορφή μη αναγώγιμη στο κράτος και ότι αυτή η εξωτερικότητα παρουσιάζεται απαραιτήτως σαν μια διάχυτη και πολύμορφη πολεμική μηχανή. Είναι ένας νόμος πολύ διαφορετικός από το «νόμο».

Η μορφή-κράτος, ως μια μορφή εσωτερικότητας, έχει την τάση να αναπαράγεται, παραμένοντας ταυτισμένη με τον εαυτό της μέσω των ποικιλιών της και αναγνωριζόμενη εύκολα μέσα στα όρια των πόλων της, αναζητώντας πάντοτε τη δημόσια αναγνώριση (δεν υπάρχει μασκοφορεμένο κράτος). Αλλά η μορφή της εξωτερικότητας της πολεμικής μηχανής είναι τέτοια που υφίσταται μόνο μέσα στις δικές της μεταμορφώσεις’ υφίσταται σε μια βιομηχανική καινοτομία, όπως επίσης σε μια τεχνολογική εφεύρεση, σ’ ένα εμπορικό κύκλωμα, όπως επίσης σε μια θρησκευτική δημιουργία, σ’ όλες τις ροές και τα ρεύματα που μόνο δευτερευόντως επιτρέπουν στους εαυτούς τους να οικειοποιούνται από το κράτος. Δεν μπαίνει με όρους ανεξαρτησίας, αλλά συνύπαρξης και ανταγωνισμού σ ‘ ένα διαρκές πεδίο αλληλόδρασης, που πρέπει να κατανοήσουμε την εξωτερικότητα και την εσωτερικότητα, τις πολεμικές μηχανές της μεταμόρφωσης και τους κρατι κούς μηχανισμούς της ταυτότητας, τις ομάδες και τα βασίλεια, τις μεγαμηχανές και τις αυτοκρατορίες. Το ίδιο πεδίο περιορίζει την εσωτερικότητα του στα κράτη, αλλά περιγράφει την εξωτερικότητά του σ’ αυτά που διαφεύγουν των κρατών ή εναντιώνονται σ’ αυτά.·

1. Πιερ Κλαστρ, Η Κοινωνία Ενάντια στο Κράτος (στα ελληνικά εκδόσεις Αλεξάνδρεια) και Η Αρχαιολογία της Βίας (στα ελληνικά εκδόσεις Έρασμος). Στο τελευταίο κείμενο ο Κλαστρ σκιαγραφεί το πορτραίτο της μοίρας ενός πολεμιστή στην πρωτόγονη κοινωνία και αναλύει τον μηχανισμό ο οποίος εμποδίζει τη συγκέντρωση της εξουσίας (με τον ίδιο τρόπο που ο Mauss δείχνει ότι το πότλατς ήταν ένας μηχανισμός που εμπόδιζε τη συγκέντρωση του πλούτου).

2. Jacques Meunier, Les gamins de Bogota (Lattes, Paris 1977), σελ. 159 και 177: αν είναι αναγκαίο, «είναι τα παιδιά του άλλου δρόμου τα οποία, μέσω ενός πολύπλοκου παιχνιδιού ταπεινώσεων και σιωπής, του δίνουν να καταλάβει ότι πρέπει ν’ αφήσει τη συμμορία». Ο Meunier δίνει έμφαση στο βαθμό στον οποίο κινδυνεύει το πρώην μέλος της συμμορίας: όχι μόνο για λόγους υγείας, αλλά γιατί δυσκολεύεται να ενσωματωθεί στον υπόκοσμο, σε μια τόσο ιεραρχική κοινωνία, τόσο συγκεντρωτική σε όργανα στα οποία πρέπει να ενταχθεί (σελ. 178). Για τις παιδικές συμμορίες βλέπε επίσης το μυθιστόρημα του Jorge Amado, Capitaes de areia (Livraria Martins, Sao Paolo 1944).

3. Βλέπε I.S. Bernstein, «La dominance sociale chez les primates» στο La Recherche, vo 91, Ιούλης 1978.

4. Κλαστρ, Η Κοινωνία Ενάντια στο Κράτος: «Η εμφάνιση του κράτους φέρνει τη μεγάλη τυπολογική διαίρεση ανάμεσα σε άγριους και πολιτισμένους, δημιούργησε την ανεξάλειπτη τομή που πέραν αυτής όλα έχουν αλλάξει, γιατί ο Χρόνος γίνεται ιστορία». Προκειμένου να υπολογίσει αυτή την εμφάνιση, ο Κλαστρ παραθέτει πρώτα έναν δημογραφικό παράγοντα («αλλά δεν υπάρχει ζήτημα αντικατάστασης ενός οικονομικού ντετερμινισμού μ’ έναν δημογραφικό ντετερμινισμό»), έπειτα την πιθανότητα μιας πολεμικής μηχανής που καταλαμβάνεται από αμόκ’ παραθέτει επίσης, ακόμη πιο απροσδόκητα, τον έμμεσο ρόλο ενός συγκεκριμένου τύπου προφητικού λόγου, ο οποίος, πρώτα κατευθύνεται εναντίον των «αρχηγών», παράγοντας ένα τρομακτικά νέο τύπο εξουσίας. Αλλά προφανώς κάποιος δεν προδικάζει πιο επεξεργασμένες λύσεις που ο Κλαστρ μπορούσε να βρει γι’ αυτό το πρόβλημα. Για τον πιθανό ρόλο του προφητικού λόγου, βλέπε Helene Clastres, La terre sans mal, le proph6tisme tupi-guarani (Editions du Seuil, Paris 1975).

Απόσπασμα από το βιβλίο των G. Deleuze – F. Guattari Mille Plateuax, κεφάλαιο «Traite de nomadologie: La machine de guerre», εκδόσεις Minuit, Παρίσι.

Gilles Deleuze – Η Κοινωνια Του Ελεγχου

εκδόσεις Ελευθεριακη Κουλτουρα

πηγή: https://grassrootreuter.wordpress.com/

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

1 Ιουνίου 2016

vacuum factory

Filed under: UNCLASSIFIED 1 — admin @ 10:28

//embedr.flickr.com/assets/client-code.js

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

Filed under: UNCLASSIFIED 1 — admin @ 10:23

https://www.flickr.com/photos/142758286@N05/

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

frames

Filed under: UNCLASSIFIED 1 — admin @ 10:15

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=JEGFMD1Wc5A]

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

31 Μαΐου 2016

about

Filed under: Uncategorized — admin @ 22:14

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

24 Μαΐου 2016

Πόλη Φάντασμα

Filed under: 3DMAX,Animation works,ΕΡΓΑΣΙΕΣ-PROJECTS — admin @ 09:16

Πόλη Φάντασμα

Σύμφωνα με μελέτη του καθηγητή ψυχολογίας στο Πανεπιστήμιο της Καλιφόρνια, η υπερβολική χρήση κοινωνικών δικτύων μπορεί να οδηγήσει στην ανάπτυξη των παρακάτω ψυχικών διαταραχών στους εφήβους αλλά και γενικά σε όσους τα χρησιμοποιούν.

Ανάπτυξη ναρκισσιστικής συμπεριφοράς.

Παρουσία άλλων ψυχολογικών διαταραχών, συμπεριλαμβανομένης της αντικοινωνικής συμπεριφοράς, της μανίας και των επιθετικών τάσεων.

Η χρήση της τεχνολογίας σε καθημερινή βάση, συμπεριλαμβανομένου του Facebook και των video games, μπορεί να αυξήσει την ανάγκη απουσίας από το σχολείο, πιθανότητα ανάπτυξης πόνων στο στομάχι, διαταραχές ύπνου, άγχος, κατάθλιψη.

Στην συγκεκριμένη έρευνα ο ναρκισσισμός ορίζεται ως η ανάγκη των χρηστών για θαυμασμό από τους άλλους, η εμμονή για επίδειξη των ικανοτήτων και η υπερβολική αίσθηση ότι είναι πάρα πολύ σημαντικοί για την κοινωνία.

Οι περισσότεροι χρησιμοποιούν σελίδες κοινωνικής δικτύωσης , αποδίδουν στις πραγματικές τους ταυτότητες λιγότερη αξία σε σύγκριση με τις διαδικτυακές και δεν μπορούν να λειτουργήσουν αποτελεσματικά στον αληθινό κόσμο.

Τα κοινωνικά δίκτυα έχουν μπει για τα καλά στα σπίτια μας και η διαδικτυακή επικοινωνία πράγματι ενισχύει την ανάγκη των ανθρώπων για επικοινωνία και διαπροσωπική επαφή. Για πολλούς είναι ένα μέσο που εξυπηρετεί με γρήγορο, άμεσο, εύκολο και ανέξοδο τρόπο την ανάγκη για διασκέδαση, γνωριμία, συζήτηση, φλερτ, ανταλλαγή απόψεων ή ακόμα και σχέσης. Αναμφισβήτητα, η χρησιμότητά του ως μέσω κοινωνικής δικτύωσης είναι μεγάλη. Από την άλλη, βλέπουμε πως εύκολα κάποιος κρύβεται πίσω από την ανωνυμία και την προστασία που αυτή προσφέρει και ενώ στο facebook μπορεί να έχει εκατοντάδες ή χιλιάδες φίλους, στη πραγματική ζωή είναι πιθανό να είναι μόνος. Μπορεί να ονομάζονται ιστοσελίδες κοινωνικής δικτύωσης, αλλά απ’ ότι φαίνεται συντελούν σε μεγάλο βαθμό στην αντικοινωνικότητα.

Η τεχνολογία απειλεί να εξουσιάσει τις ζωές μας, κάνοντάς μας πιο αντικοινωνικούς και “λιγότερο ανθρώπινους”.

Στο βίντεο και στις φωτογραφίες βλέπεται μια τρισδιάστατη πόλη. Με την δημιουργία της θέλω να δείξω πως θα είναι σε μία δεκαετία ίσος και παραπάνω εξαιτίας του ίντερνετ. Όλοι θα δουλεύουν στα σπίτια τους μέσο του διαδικτύου και θα συνομιλούν μεταξύ τους χρησιμοποιώντας ιστοσελίδες κοινωνικής δικτύωσης. Δεν θα κυκλοφορεί τίποτα στους δρόμους, τα παιδιά θα μάθουν από πολύ μικρά να χειρίζονται υπολογιστές. Τα πάρκα θα εξαφανιστούν διότι πλέον ο άνθρωπος δεν θα έχει κατοικίδια στην αληθινή ζωή αλλά στην εικονική και τα παιδιά θα παίζουν παιχνίδια μόνο στον υπολογιστή. Επίσης, τα σχολικά μαθήματα θα γίνονται από το διαδίκτυο και δεν θα χρειάζονται τα σχολεία σαν κτίρια. Έτσι το μόνο που θα κυκλοφορεί στους δρόμους θα είναι τα δεδομένα από κάθε υπολογιστή, που θα καταλήγουν σε τεράστιους αποθηκευτικούς χώρους. Στο βίντεο παρατηρείτε τα δεδομένα σαν σφαίρες φωτός. Τέλος, πιστεύω πως το διαδύκτιο, έχει την ψευδαίσθηση ότι μας επιτρέπει να επικοινωνούμε καλύτερα με τους ανθρώπους, στην πραγματικότητα μας απομονώνει από τις αληθινές, ανθρώπινες σχέσεις, σε μία εικονική πραγματικότητα η οποία είναι απλά μία φτωχή απομίμηση του πραγματικού κόσμου.

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

Filed under: 3DMAX,AFTER EFFECTS,Animation works,interventions,ΕΡΓΑΣΙΕΣ-PROJECTS — admin @ 08:58

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

Η Ματιά Ενός Μη Καπνιστή

Filed under: 3DMAX,AFTER EFFECTS,Animation works,interventions,ΕΡΓΑΣΙΕΣ-PROJECTS — admin @ 08:54

Η Ματιά Ενός Μη Καπνιστή

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

5 Μαΐου 2016

Filed under: Animation works,ΕΡΓΑΣΙΕΣ-PROJECTS — admin @ 16:06

Body with armor Mudbox

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

30 Απριλίου 2016

Filed under: Uncategorized — admin @ 17:01

Ιδου και το αντικειμενο!

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

27 Απριλίου 2016

Filed under: Uncategorized — admin @ 14:31

Ο χωρος και το αντικειμενο! Ο κυκλος στην αρχη της Φλωρινας. Στο κεντρο σε ενα μεταλλικο κυκλο(το συντριβανι), τοποθετημενο το αντικειμενο μου, ενα σπαθι 3D model. (Δεν εχω αποφασισει ακομη αμα θα περιστρεφεται η αμα θα ειναι αναποδα)

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

26 Απριλίου 2016

Filed under: Animation works,ΕΡΓΑΣΙΕΣ-PROJECTS — admin @ 11:56

My first sculp on mudbox after very experimentation

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

25 Απριλίου 2016

Filed under: ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ-ARTISTS — admin @ 18:06

Marina Abramovic	Philippe Gautier	Tony Oursler
Absalon	Ghazel	Owada
Vito Acconci	Gary Glassman	Keiko Owada
Boris Achour	Jean-Luc Godard	Erkan Ozgen
Eija-Liisa Ahtila	Kiko Goifman	Nam June Paik
Peggy Ahwesh	Laurent Goldring	Slobodan Pajic
Clovis Aidar	Dominique Gonzalez-Foerster	Charlemagne Palestine
Doug Aitken	Douglas Gordon	Gina Pane
Jananne Al-Ani	Dan Graham	Philippe Parreno
Rebecca Allen	Laurent Grasso	Oliver Payne
Allora & Calzadilla	Johan Grimonprez	Friederike Pezold
Halil Altindere	Bettina Gruber	Pita
Sandy Amerio	Marie-Ange Guilleminot	Arnulf Rainer
Sonia Andrade	Clarisse Hahn	Martial Raysse
Ant Farm	Alex Hahn	Delphine Reist
Eleanor Antin	Mona Hatoum	Nick Relph
Jean-Christophe Averty	Lothar Hempel	Rachel Reupke
John Baldessari	Gary Hill	Nadja Ringart
Renato Barbieri	Thomas Hirschhorn	Klaus Rinke
Joel Bartolomeo	Nan Hoover	Pipilotti Rist
Rene Bauermeister	Pierre Huyghe	Peter Roehr
Samuel Beckett	Mako Idemitsu	Till Roeskens
Zoe Beloff	Berat Isik	Ugo Rondinone
Louidgi Beltrame	Sanja Ivekovic	Ulrike Rosenbach
Laetitia Benat	Kirsten Johannsen	Martha Rosler
Sadie Benning	Joan Jonas	Carole Roussopoulos
Jean-Pierre Bertrand	Pierre Joseph	Lucas Samaras
Joseph Beuys	Isaac Julien	Scanner
Ursula Biemann	Mike Kelley	Julia Scher
Dara Birnbaum	William Kentridge	Markus Scherer
Michael Blum	Majida Khattari	Carolee Schneemann
Gabor Body	Sonia Khurana	Volker Schreiner
Jonathan Borofsky	Jurgen Klauke	Gerry Schum
Veronique Boudier	Imi Knoebel	Zineb Sedira
Halida Boughriet	Shigeko Kubota	Semiconductor
Celeste Boursier-Mougenot	Thierry Kuntzel	Richard Serra
Marie Bouts	Emmanuel Lagarrigue	Delphine Seyrig
Joan Braderman	Simon Lamuniere	David Shea
Tania Bruguera	Peter Land	Roman Signer
Angela Bulloch	Sigalit Landau	Keith Sonnier
Chris Burden	Eric Lanz	Alberto Sorbelli
Marie Jose Burki	Matthieu Laurette	Pierrick Sorin
Genevieve Cadieux	Florence Lazar	Jana Sterbak
Sophie Calle	Martin Le Chevallier	Beat Streuli
Peter Campus	Iara Lee	Fiona Tan
Ellen Cantor	Hartmut Lerch	Shuntaro Tanikawa
Theresa Hak Kyung Cha	Les Levine	Shuji Terayama
David Claerbout	Christelle Lheureux	The Atlas Group
Claude Closky	LIU Wei	Leslie Thornton
James Coleman	Joan Logue	Justine Triet
Mat Collishaw	Cristina Lucas	Minh-Ha Trinh
Jordi Colomer	Manu Luksch	Rosemarie Trockel
Serge Comte	Urs Luthi	Janaina Tschape
Patrick Corillon	Calin Man	Florin Tudor
Martin Creed	Chris Marker	Tunga
Josef Dabernig	Nora Martirosyan	Salla Tykka
Douglas Davis	Toshio Matsumoto	Andrei Ujica
Anouk De Clercq	Gordon Matta-Clark	Ulay
Cherif Defraoui	Paul McCarthy	Mika Vainio
Silvie Defraoui	Adam McEwen	VALIE EXPORT
Philippe Dorain	Steve McQueen	Cybele Varela
Stan Douglas	Nathalie Melikian	Woody Vasulka
Michael Druks	Ana Mendieta	Steina Vasulka
Jean Dupuy	Anne-Marie Mieville	Mona Vatamanu
Ed Emshwiller	Aernout Mik	Maria Vedder
Ivan Engler	Tracey Moffatt	Bill Viola
Koken Ergun	Jean-Baptiste Mondino	Klaus Vom Bruch
Ayse Erkmen	Melvin Moti	Wolf Vostell
Harun Farocki	Nicolas Moulin	Laura Waddington
Luc Ferrari	Valerie Mrejen	WANG Jian Wei
Esther Ferrer	Antoni Muntadas	Apichatpong Weerasethakul
Robert Filliou	Ko Nakajima	William Wegman
Peter Fischli	Bruce Nauman	David Weiss
Sylvie Fleury	Chris Newman	Ioana Wieder
Enrique Fontanilles	Jun Nguyen-Hatsushiba	Bob Wilson
Maider Fortune	Carsten Nicolai	Erwin Wurm
Michel Francois	Marcel Odenbach	Jud Yalkut
Andrea Fraser	Arthur Omar	Nil Yalter
G.R.A.M	Joao Onofre	YANG Fudong
Anna Gaskell	Dennis Oppenheim	Carey Young
Armand Gatti	Jean Otth	Young-Hae Chang Heavy Industries

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

Périodiques-Ouvrages spécialisés-Ouvrages généraux-Catalogues de festivals-Articles et essais

Filed under: BOOKS MAGAZINES — admin @ 18:03

Périodiques
Afterimage. Rochester, New York (Etats-Unis), Visual Studies Workshop, depuis 1973.
Art Com. La Mamelle, San Francisco, Calif. (Etats-Unis), Contemporary Arts Press, 1975-1979.
Art in America. New York (Etats-Unis), depuis 1913.
Art on screen. New York (Etats-Unis), Program for Art on Film, depuis 1992.
Art press. Paris (France), depuis 1972.
Artforum. San Francisco, Calif. (Etats-Unis), depuis 1962.
Artweek. Castro Valley, Calif. (Etats-Unis), McCann Publ., depuis 1970.
Avalanche. New York, (Etats-Unis), Center for New Art Activities, 1970-1973.
Beaux-Arts Magazine. Levallois (France), éd. Nuit et jour, depuis 1983.
Cahiers du cinéma. Paris (France), Editions de l’Etoile, depuis 1951.
Camera obscura. Berkeley, Calif. (Etats-Unis), depuis 1976.
Chimaera. Hérimoncourt (France), CICV, Centre international de création vidéo, Montbéliard Belfort (France), depuis 1991.
Cøil : journal of the moving image. Londres (Royaume-Uni), Proboscis, depuis 1995.
Community Video Report. Washington, D.C. (Etats-Unis), Washington Community Video Center.
Contrill’s filmnotes : a review of independent cinema and video, Melbourne (Australie).
East Village Eye. New York (Etats-Unis), Eye Production, depuis 1979.
Environmedia. Venise (Italie), depuis 1972.
Felix. New York (Etats-Unis), depuis 1991.
Film Quaterly. Berkeley, Calif. (Etats-Unis), University of California, depuis 1958.
Frieze. Londres (Royaume-Uni), depuis 1991.
Fuse. Toronto, Ont. (Canada), Arton’s Publ., 1980-1986.
Gen-Lock. Genève (Suisse), Gen-Lock, 1986-1990.
Hybrid. Londres (Royaume-Uni), 1992-1994.
Independent Film and Video Monthly. New York (Etats-Unis), Foundation for Independent Film and Video, depuis 1978.
Kunstforum International. Wetzlar (Allemagne), depuis 1973.
L’Image vidéo. Paris (France), Editions Fréquences, 1989-1991.
Leonardo. Oxford, Ala. (Etats-Unis), Pergamon Press, depuis 1968.
Leonardo music journal. San Francisco, Calif. (Etats-Unis), MIT Press, depuis 1991.
Media Arts. New York (Etats-Unis), National Alliance of Media Arts Centers, depuis 1996.
Mediamatic. Groningen (Pays-Bas), Stichting Mediamatic, depuis 1986.
Metronome. Dakar (Sénégal), Londres (Royaume-Uni), Berlin (Allemagne), Bâle (Suisse), Francfort (Allemagne), Vienne (Autriche), Metronome Publ., depuis 1996.
Mouvement. Paris (France), depuis 1993.
Mute. Londres (Royaume-Uni), Pauline Van Mourik Broekman, Simon Worthington, depuis 1994.
Nomad’s land. Paris (France), Pays nomade, depuis 1997.
October. Cambridge, Mass. (Etats-Unis), Jaap Reitman, depuis 1976.
Octopus (suppl. de Mouvement). Paris (France), Hyacinthe, depuis 1993.
Omnibus. Paris (France), Omnibus l’avance artistique, 1991-2000.
Parachute. Montréal, Québec (Canada), Artdata Enr., depuis 1975.
Para-para (suppl. de Parachute). Montréal, Québec (Canada), Parachute, depuis 2000.
Performance Magazine. Londres (Royaume-Uni), 1979-1992.
Pix. Londres (Royaume-Uni), Pix, depuis 1993.
Pixel : le magazine des nouvelles images. Paris (France), Zao, depuis 1988.
Prototypes. Hérimoncourt (France), CICV, Centre international de création vidéo Montbéliard Belfort (France), 1991-1992.
Radical Software. New York (Etats-Unis), Raindance Corporation, depuis 1970.
Scope magazine. Veyrier (Suisse), 1992-1993.
Screen. Oxford (Royaume-Uni), Oxford University Press, vol. 37, n. 1, 1996.
SEND. San Francisco, Calif. (Etats-Unis), San Francisco International Video Festival.
Studies in Visual Communication. Philadelphie, Pa. (Etats-Unis), Annenberg School of Communications.
Trafic. Paris (France), Editions POL, depuis 1991.
Turbulences vidéo. Clermont-Ferrand (France), depuis 1991.
Vidéodoc’. Bruxelles (Belgique), Médiathèque de Belgique, 1976-1989.
Video guide : Vancouver’s Video Magazine. Vancouver, B.C. (Canada), depuis 1978.
Video Networks. San Francisco, Calif. (Etats-Unis), Bay Area Video Coalition.
Video Texts. New York (Etats-Unis), Anthology Film Archive.
Vidéochroniques. Marseille (France), IMEREC, Institut méditerranéen de recherche et de création, depuis 1991.
Video d’autore. Rome (Italie), Gangemi editore, depuis 1994.
Videoglyphes. Paris (France), Association Vidéoglyphes, depuis 1979.
Videography. New York (Etats-Unis), United Business Publ.
Vidéo ? vous avez dit vidéo ? Liège (Belgique), Cirque divers, depuis 1979.
Zapp Magazine. Amsterdam (Pays-Bas), depuis 1994.

Numéros spéciaux
” Audiovisuel “, Art press, hors série, Paris (France), n. 1, 1982.
” Aux frontières du cinéma “, Les Cahiers du cinéma, Paris (France), hors série, avril 2000.
” Electrosons = electrosounds “, Parachute, Montréal, Québec (Canada), n. 107, 2002 ; Para-para, suppl. de Parachute, 07-08-09-2002.
Flash Art International, n. 228, janvier-février 2003.
” Internet all over : l’art et la toile “, Art press, hors série, Paris (France), n. 2, 1999.
” Landscapes “, Felix : A Journal of Media Art and Communication, New York (Etats-Unis), vol. 2, n. 1, 1995.
” Mouvances de l’image = Image shifts “, Parachute, Montréal, Québec (Canada), n. 103, 2001 ; Para-para, supplément de Parachute, 07-08-09-2001.
” Nouvelles technologies : un art sans modèle ? “, Art press, hors série, Paris (France), n. 12, 1991.
” Nouvelles technologies “, Parachute, Montréal, Québec (Canada), n. 84, 10-11-12.1996.
” Où va la vidéo “, Cahiers du cinéma, Paris (France), hors série, 1986.
” Techno. Anatomie des cultures électroniques “, Art press, hors série, Paris (France), n. 19, 1998.
” Télévision et démocratie “, Chimaera : Les cahiers du Centre international de Création Vidéo,
n. 1 et 2, Montbéliard Belfort (France), 1991.
” Vidéo “, Art press, Paris (France), n. 47, 1981.
” Vidéo “, Communications, Paris (France), Editions du Seuil, n. 48, 1988.
” Video Art “, Art Journal, Londres (Royaume-Uni), vol. 54, n. 4, 1991.
” Video Art-Video Alternative “, High Performance, Los Angeles, Calif. (Etats-Unis), vol. 10, n. 1, 1987.
” Video Art Explorations “, Cahiers du cinéma, Paris (France), hors série, automne 1981.
” Vidéo des années 80 “, Film action, n. 30, 12.1981-01.1982.
” Video Issue “, Arts Magazine, New York (Etats-Unis), n. 4, décembre 1974.
” Video the Reflexive Medium “, Art Journal, Londres (Royaume-Uni), vol. 45, n. 3, automne 1985.
” Vidéo-Vidéo “, Revue d’esthétique, Paris (France), Klincksieck, 1986.
Quaderni del Museo dell’Accademia Linguistica, n. 24, Gênes (Italie), Accademia linguistica di belle arti (Italie), [n. consacré au langage vidéo].
” World Wide Video “, Art Design, Londres (Royaume-Uni), vol. 8, n. 7-8, juillet-août 1993.

Ouvrages spécialisés
D’AGOSTINO Peter, Transmission-Theory and Practice for a New Television Aesthetics, New York (Etats-Unis), Tanam Press, 1985.
D’AGOSTINO Peter, MUNTADAS Antonio, The Un-Necessary Image, New York (Etats-Unis), Tanam Press, 1982.
ARMES Roy, On Video, Londres (Royaume-Uni), New York (Etats-Unis), Routledge, 1988.
Nouvelles images, nouveau réel : cahiers internationaux de sociologie / sous la dir. de G. BALLANDIER, Paris (France), Editions PUF, 1987.
Film et vidéo 82-92 : catalogue / préf. de François BARR, Paris (France), Centre national des arts plastiques, 1993.
BATTCOCK Gregory, Minimal Art : A Critical Anthology, New York (Etats-Unis), E.P. Dutton, 1968.
BATTCOCK Gregory, New Artists Video : a Critical Anthology, New York (Etats-Unis), E.P. Dutton, 1978.
Cinéma et dernières technologies / sous la dir. de Franck BEAU, Paris (France) ; Bruxelles (Belgique), De Boeck Université, 1998.
BELLOUR Raymond, Eye for I : Video Self-Portraits, Independent Curators Incorporated, New York (Etats-Unis), 1989. Eye for I : Video Self-Portraits, Montréal, Québec (Canada), Musée d’art contemporain de Montréal, 1992.
BELLOUR Raymond, L’Entre-images : photo, cinéma, vidéo, Paris (France), Editions La Différence, 1990.
BELLOUR Raymond, L’entre-images 2 : mots, images, Paris (France), Editions POL, 1999.
BERGER Hans, BERGER René, L’art vidéo : défis et paradoxes, Lausanne (Suisse), 1974.
BERGER René, La Téléfission, alerte à la télévision, Paris (France), Casterman, 1976.
BEY Hakim, TAZ, The Temporary Autonomus Zone, Ontological Anarchy, Poetic Terrorism, New York (Etats-Unis), Autonomedia, 1991 ; TAZ, Zone autonome temporaire, Paris (France), Editions de l’Eclat, 1997.
BLOCH Dany, Art et vidéo, 1960-1980/82, Locarno (Suisse), Flaviana, 1982.
BLOCH Dany, Art vidéo, Condé-sur-Noireau (France), L’image 2-Alin Avita, 1983.
BONET E., DOLS J., MERCADER A., MUNTADAS A., En torno al video, Barcelone (Espagne), G. Gili, 1980.
BOYLE Deirdre, Video Classics : A Guide to Video Art and Documentary Tapes, Phoenix, Ariz. (Etats-Unis), Oryx Press, 1986.
BRUGEROLLE Marie de, L’enrichissement des collections du Musée national d’art moderne, Centre Georges Pompidou ; les nouveaux supports : vidéo-numériques, [diplôme, muséologie, Ecole du Louvre, 1992], Paris (France), Ecole du Louvre, 1992.
Connections : art réseaux média / textes réunis et présentés par Annick BUREAUD et Nathalie
MAGNAN, Paris (France), Ecole nationale des beaux-arts, 2002.
BURGIN Victor, In Different Spaces : Places and Memory in Visual Culture, Berkeley and Los Angeles, Calif. (Etats-Unis), University of California Press, 1996.
CAC, Critical Art Ensemble, The Electronic Disturbance and Electronic Civil Disobedience, New York (Etats-Unis), Autonomedia, 1994 ; La Résistance électronique et autres idées impopulaires, Paris (France), Editions de l’Eclat, 1997.
CADOZ Claude, Les réalités virtuelles : un exposé pour comprendre, un essai pour réfléchir, Paris (France), Flammarion, 1994, (Dominos).
CAGE John, Silence : lectures and writings, Middletown, Ohio, Wesleyan University Press, 1961. Silence : discours et écrits, Paris (France), Denoël, 1970.
CARDAZZO Paolo, LUGINBÜHL Sirio, Videotapes : arte tecnica storia, Padoue (Italie), Mastrogiacomo, 1980.
CAUQUELIN Anne, DUGUET Anne-Marie, KUNTZEL Thierry, MEREDIEU Florence de, WEISSBERG J.L., Paysages virtuels, Paris (France), Editions Dis Voir, 1988.
CELANT Germano, OffMedia : nuove techniche artistiche : video disco libro, Bari (Italie), Dedalo Libri, 1977.
CHARLES Daniel, Gloses sur John Cage : suivies d’une Glose sur Meister Duchamp, [nouv. éd. revue et augmentée], Paris (France), Desclée de Brouwer, 2002 (Arts et esthétique).
COLOGAN Guy, SIMONI Jean-Bernard, Passages de l’image [petit journal], Paris (France), Editions du Centre Pompidou, 1990.
COSTA Mario, Artmedia : rassegna internazionale de estetica del video e della communicazione, Salerne (Italie), Opera universitaria di Salerno, 1985.
COTTON Bob, OLIVIER Richard, Understanding hypermedia : from multimedia to virtual reality, Londres (Royaume-Uni), Phaidon, 1993.
COUCHOT Edmond, Images : de l’optique au numérique, Paris (France), Hermès, 1986.
CUBBIT Sean, Timeshift on Video Culture, Londres (Royaume-Uni), New York (Etats-Unis), Routledge, 1991.
CUBBIT Sean, Videography : Video Media as Art and Culture, Londres (Royaume-Uni), Macmillan Education, 1993.
DAGOGNET François, Philosophie de l’image, Paris (France), Librairie Vrin, 1984.
DE KERCKHOVE Derrick, Brainframes : Technology, Mind and Business, Utrecht (Pays-Bas), Bosch & Keuning, 1991.
DERY Marc, Escape Velocity : Cyberculture at the End of the Century, New York (Etats-Unis), Groove Press, 1996 ; Vitesse virtuelle, la cyberculture aujourd’hui, Paris (France), Abbeville, 1997.
DERRIDA Jacques, STIEGEL Bernard, Echographies de la télévision : entretiens filmés, Paris (France), Galilée ; Bry-sur-Marne (France), INA, 1996.
DOUGLAS Davis, SIMMONS Allison, The new television : a public-private art, Cambridge, Mass. (Etats-Unis), MIT Press, 1977.
DOWMUNT Tony, Channels of Resistance : Global Television and Local Empowerment, Londres (Royaume-Uni), British Film Institute and Channel Four Television, 1993.
DRUCKREY Timothy, Ars Electronica, Facing the Future, A survey of Two Decades, Cambridge, Mass. (Etats-Unis), MIT Press, 1999.
DUGUET Anne-Marie, Déjouer l’image, créations électroniques et numériques, Paris (France), J. Chambon, 2002 (Critiques d’art).

DUGUET Anne-Marie, Vidéo, la mémoire au point, Paris (France), Hachette, 1981.
Formation Art : Images de synthèse [colloque] / sous la dir. de Anne-Marie DUGUET, Paris (France), Université de Paris 1, 14-15 octobre 1988.
L’art vidéo 1980-1999, vingt ans du Video Art Festival, Locarno : recherches, théories, perspectives / sous la dir. de Vittorio FAGONE, Milan (Italie), Mazzota, 1999.
FIESCHI-VIVET L., Pratiques vidéo et plastiques godardiennes : élaboration de formes cinématographiques, [conférence suivie de débats], Cerisy (France), Centre culturel International, Cerisy la Salle, 14-21 juin 2001.
FOREST Fred, Art sociologique, Vidéo, Paris (France), UGE, 1977.
FORESTA Don, Mondes multiples, Paris (France), Boutique à signes, 1991.
FROHNE Ursula, Video cult/ures, multimedial Installationen der 90er Jahre, Cologne (Allemagne), DuMont, 1999.
GAILLOT Michel, La techno, un laboratoire artistique et politique du présent, Paris (France), Editions Dis Voir, 1999 (Sens multiple).
GALE Peggy, Video by artists, Toronto, Ont. (Canada), Art Metropole, 1976.
GANTY Alfred, MILLIARD Guy, WILLENER Alex, Vidéo et société virtuelle, Paris (France), Editions Tema, 1972.
GOLDBERG RoseLee, Performance Art from Futurism to the Present, New York (Etats-Unis), H. N. Abrams, 1988.
GOLDBERG RoseLee, Performance art, Londres (Royaume-Uni), Thames and Hudson, 1998.
GOLDBERG RoseLee, Performances, l’art en action, Londres (Royaume-Uni), Thames and Hudson, 1999.
GRAHAM Dan, Video-Architecture-Television, Halifax, N.S. (Canada), Press of the Nova Scotia College of Art and Design, 1979.
GROOS Ulrike, MÜLLER Markus, Make it Funky : Crossover zwischen Musik Pop, Avantgarde und Kunst, Cologne (Allemagne), Oktagon, 1998.
GRUBER Bettina, VEDDER Maria, Kunst und Video : internationale Entwicklung und Künstler, Cologne (Allemagne), DuMont, 1983.
HALL Doug, FIFER Sally Jo, Illuminating Video : An Essential Guide to Video Art, New York (Etats-Unis), Aperture, Bay Area Video Coalition, 1990.
Video culture : a critical investigation / sous la dir. de John G. HANHARDT, New York (Etats-Unis), Visual Studies Workshop Press, 1986.
Culture Technology and Creativity in the Late Twentieth Century / sous la dir. de Philip HAYWARD, Londres (Royaume-Uni), J. Libbey and Cy, 1990.
HELSEL Sandra K., PARIS ROTH Judith, Virtual Reality : Theory, Practice and Promise, Londres (Royaume-Uni), M. Westport, 1991.
HASENLECHNER Anja, Vorbilder und Nachbilder : Positionen österreichischer Künstlerinnen zu neuen Medien, Vienne (Autriche), Triton, 2001.
HENNION Antoine, La Passion musicale : une sociologie de la méditation, Paris (France), Editions Métaillé, 1993.
HERZOGENRATH Wulf, Videokunst in Deutschland 1963-1982 : Videoinstallationen, Video-Objekte, Videoperformances, Fotografien, Stuttgart (Allemagne), Gerd Hatje, 1982.
HERZOGENRATH Wulf, DECKER Edith, Video-Skulptur retrospektiv und aktuel : 1963-1989, Cologne (Allemagne), DuMont, 1989.
HERZOGENRATH Wulf, GAEHTGENS Thomas W., THOMAS Sven, HNISCH Peter, TV Kultur : das Fernsehen in der Kunst seit 1879, Amsterdam (Pays-Bas) ; Dresde (Allemagne), Verl. der Kunst, 1997.
Widerstände : Kunst, cultural Studies, neue Medien : Interviews und Aufsätze aus der Zeitschrift Springerin 1995-1999 / sous la dir. de Christian HÖLLER, Vienne (Autriche) ; Bolzano (Italie), Folio, 1999.
HOTZ-BONNEAU Françoise, L’image et l’ordinateur, Paris (France), Aubier-INCA, 1986.
The Media Arts in Transition / sous la dir. de Bill HORRIGAN, Minneapolis, Minn. (Etats-Unis), Walker Art Center, 1983.
Video : A Retrospective, 1974-1984 / sous la dir. de Kathy Rae HUFFMAN, Long Beach, Calif. (Etats-Unis), Long Beach Museum of Art, 1984.
JENKINS Henry, Textual Poachers : Television Fans and Participary Culture, Londres (Royaume-Uni) ; New York (Etats-Unis), Routledge, 1992.
JENKINS Janet, In the Spirit of Fluxus, Minneapolis, Minn. (Etats-Unis), Walker Art Center, 1993.
JOHNSON T., The Voice of the New Music, New York (Etats-Unis), Het Apollohuis, 1989.
KAPROW Allan, Assemblages, Environnements, Happenings, New York (Etats-Unis), H.N. Abrams, 1966.
KAPROW Allan, L’art et la vie confondus, Paris (France), Editions du Centre Pompidou, 1996 (Supplémentaires).
KARCZMAR Natan, Vidéo 6e : événement vidéo collectif et simultané, 8-9-10 janvier 1986. Paris (France), Ecole nationale des beaux-arts, 1986.
KHAN Douglas, Noise Water Meat : A History of Sound in the Arts, Cambridge, Mass. (Etats-Unis), MIT Press, 1999.
KIVY Peter, The Fine Art of Repetition : Essays in the Philosophy of Music, Cambridge (Royaume-Uni), Cambridge University Press, 1993.
KLONARIS Maria, THOMADAKI Katerina, Technologies et imaginaires, Art cinéma, art vidéo, art ordinateur, Paris (France), Editions Dis Voir, 1990.
Pour une écologie des médias : art, cinéma, vidéo, ordinateur / sous la dir. de Maria KLONARIS et Katerina THOMADAKI, Paris (France), ASTARTI, 1998.
Video Art : an Anthology / sous la dir. de Beryl KOROT, Mary LUCIER, Ira SCHNEIDER, New York (Etats-Unis) ; Londres (Royaume-Uni), Harcourt, Bace and Jovaniovitch, 1976.
KRUGER Barbara, TV Guides, A Collection of Thoughts about Television. New York (Etats-Unis), Kuklapolitan Press, 1985.
KULTERMAN Udo, Art, Events and Happenings, Londres (Royaume-Uni), Matthews, Miller and Dunbar, 1971.
Wie haltbar ist Videokunst ? = How durable is Video Art ? [colloque], Wolsburg (Allemagne), Kunstmuseum, 1997.
LANDOW George, Hypertext :the Convergence of Contemporary Critical Theory and Technology, Baltimore, Md. (Etats-Unis), Londres (Royaume-Uni), Johns Hopkins University Press, 1992.
LERNER Loren, Canadian film and video : a bibliography guide to the literature = Film et vidéo canadiens : bibliographie analytique sur le cinéma et la video, Toronto, Ont. (Canada) ; Buffalo, N.Y. (Etats-Unis) ; Londres (Royaume-Uni), University of Toronto Press, 1997.
LEVINSON Jerrold, L’art, la musique et l’histoire, Paris (France), Editions de l’Eclat, 1998.
LEVY Pierre, La machine univers : création, cognition et culture informatique, Paris (France), Editions La Découverte, 1987.
LEVY Pierre, Les technologies de l’intelligence : l’avenir de la pensée à l’ère informatique, Paris (France), Editions La Découverte, 1990.
LEVY Pierre, Qu’est-ce que le virtuel ? Paris (France), Editions La Découverte, 1995.
LEVY Pierre, Cyberculture, Paris (France), O. Jacob, 1997.
LEVY Pierre, Becoming virtual : reality in the digital age, Paris (France) ; Londres ; Glasgow (Royaume-Uni), HarperCollins, 1998.
LOVEJOY Margot, Postmodern Currents, Art and Artists in the age of electronic media, Londres (Royaume-Uni), UMI Research Press, 1989.
Double take / sous la dir. de Anja LUTZ, Horst LIBERA, Berlin (Allemagne), Shift, 2000.
MADESTRAND Bo, Till filmen, Göteborg (Suède), Konstmuseum, 1996.
La vidéo, entre art et communication : guide de l’étudiant en art / sous la dir. de Nathalie MAGNAN, Paris (France), Ecole nationale des beaux-arts, 1997.
MALSCH Friedemann, STRECKEL Dagmar, PERUCCHI-PETRI Ursula, Künstler-Videos, Entwicklung und Bedeutung, Zurich (Suisse), Kunsthaus Zürich, 1995.
MANOVICH Lev, The Language of New Media, Cambridge, Mass. (Etats-Unis), MIT Press, 2000.
MARION Ph., Contraintes temporelles et plasticité : publicité et vidéo-clip [conférence suivie de débats], Cerisy, Centre culturel International, Cerisy la Salle (France), 14-21.06. 2001.
MAZA Monique, Les installations vidéo, ” œuvres d’art “, Paris (France) ; Montréal, Québec (Canada), L’Harmattan, 1998 (Champs visuels).
McLUHAN Marshall, FIORE Quentin, The Medium is the Message, New York (Etats-Unis), Random House, 1967 ; Message et massage, Paris (France), J.-J. Pauvert, 1968.
MOLES Abraham, Art et ordinateur, Paris (France), Blusson, 1990.
MONET Dominique, Le multimédia, Paris (France), Flammarion, 1998 (Domino).
MORSE Margaret, BLUNCK Annika, INÁCIO Isabel, Hardware, software, artware : die Konvergenz von Kunst und Technologie = Confluence of art and technologie, Ostfildern (Allemagne), Cantz, 1997.
MOVIN Lars, CHRISTENSEN Torben, Art and Video in Europe : Electronic Undercurrents, Copenhagen (Danemark), Statens Museum for Kunst, 1996.
Circulating Film and Video Catalogue : vol. 2. New York (Etats-Unis), Museum of Modern Art, 1990.
NASH Michael, Vision after television : technocultural convergence, hypermedia and the new media arts field, Minneapolis, Minn. (Etats-Unis), University of Minnesota Press, 1996.
NELSON J., The Perfect-Machine, TV in the Nuclear Age, Between the Lines, Toronto, Ont. (Canada), 1988.
NYMAN Michael, Experimental Music : Cage and Beyond, New York (Etats-Unis), Schirmer Books, 1974.
PAIK Nam June, Du cheval à Christo et autres écrits, Bruxelles (Belgique) ; Hambourg (Allemagne) ; Paris (France), L. Hossmann, 1993.
PAIK Nam June, Niederschriften eines Kulturnomaden : Aphorismen, Briefe, Texte, Cologne (Allemagne), DuMont, 1992.
PAIK Nam June, Beuys vox 1961-86, Séoul (Corée), Won Gallery ; Hyundai Gallery, 1986.
PAIK Nam June, Art for 25 million people-Bonjour, Monsieur Orwell-Kunst und Satelliten in der Zukunft, Berlin (Allemagne), DAAD Galerie, 1984.
PAIK Nam June, Art and Satellite, Berlin (Allemagne), DAAD Galerie, 1984.
PAIK Nam June, HANGARDT John G., Nam June Paik : Mostly Video, Tokyo (Japon), Metropolitan Art Museum, 1984.
PAIK Nam June [préf.], Catherine Ikam : dispositif pour un parcours vidéo, Paris (France), Musée national d’art moderne, 1980.
PARFAIT Françoise, Vidéo : un art contemporain, Paris (France), Editions du Regard, 2001.
Vidéo / sous la dir. de René PAYANT, Montréal, Québec (Canada), Editions Artextes, 1986.
Critical issues in electronic media / sous la dir. de Simon PENY, Albany, N.Y. (Etats-Unis), State University of New York, 1995.
PERINCIOLI Cristina, RENTMEISTER Cillie, Computer und Kreativität : ein Kompendium für Computer-grafik, Animation, Musik und Video, Cologne (Allemagne), DuMont, 1990.
PERREE Rob, Into Video Art : the Caracteristics of a Medium = de karakterieken van een medium, Rotterdam ; Amsterdam (Pays-Bas), Con Rumore, 1988.
Künstler-Video : Entwicklung und Bedeutung : die Sammlung der Videobänder des Kunsthauses Zurich / sous la dir. de Ursula PERUCCHI-PETRI, Ostfildern-Ruit (Allemagne), Cantz, 1996.
PEZOLD Friederike, Kunst für das 21. Jahrhundert : Entwurf einer Gegenwelt = Art for the 21st century : Design of a counterworld = L’art pour le 21ème siècle : croquis d’un contremonde, Ostfildern (Allemagne), Cantz, 1995.
POPPER Frank, L’Art à l’âge électronique, Paris (France), Hazan, 1993.
POTTIER Marc, MOISDON Stéphanie, MOURAUD Tania, Walk on the Soho Side, Turin (Italie), Arte Fratelli Pozzo, 1997.
PREIKSCHAT Wolfgang, Video : Die Poesie der Neuen Medien, Bâle (Suisse), Belz, 1987.
PRICE Jonathan, Video-visions : a medium discovers itself, New York (Etats-Unis), New American Library, 1977.
QUEAU Philippe, Eloge de la simulation : de la vie des langages à la synthèse des images, Paris (France), Champ-Vallon, 1986.
QUEAU Philippe, Metaxu : Théorie de l’art intermédiaire, Seyssel (France), Champ-Vallon, Bry-sur-Marne (France), INA, 1989.
QUEAU Philippe, Le Virtuel : vertus et vertiges, Seyssel (France), Champ-Vallon ; Bry-sur-Marne (France), INA, 1993.
Resolution : contemporary video practices / sous la dir. de Michael RENOV et Erika SUDERBURG, Minneapolis, Minn. (Etats-Unis), University of Minnesota Press, 1996.
REYNOLDS Simon, Blissed out : the Rapture of Rock, Londres (Royaume-Uni), Serpent’s Tail, 1990.
REYNOLDS Simon, Energy Flash : A Journey through Rave Music and Dance Culture, Londres (Royaume-Uni), Picador, 1998 ; éd. américaine, Generation Ecstasy : Into the World of Techno and Rave Culture, Boston, Mass. (Etats-Unis), Little Brown, 1998.
ROSS Christine, Images de surface : l’art vidéo reconsidéré, Montréal, Québec (Canada), Artextes, 1996.
ROSS D., Artist’s Video, New York (Etats-Unis), 1973.
ROSSET Clément, Le réel : traité de l’idiotie, Paris (France), Editions de Minuit, 1977.
ROSSET Clément, Le réel et son double, Paris (France), Gallimard, 1984 (1^ère éd.).
ROSSET Clément, Le réel, l’imaginaire et l’illusoire, Biarritz (France), Editions Distance, 2000.
RUSH Michael, New Media in Late 20th Century Art, Londres (Royaume-Uni), Thames and Hudson, 1999 (World of art).
RUSH Michael, Les nouveaux médias dans l’art, Paris (France), Thames and Hudson, 2000 (L’Univers de l’art ; 82).
RUSH Michael, L’art vidéo, Londres (Royaume-Uni), Thames and Hudson, 2003.
SAGERER Alexeij, ProT bringt Video, Film auf Video, Munich (Allemagne), Werkstatt, 1983.
SCHIMMEL Paul, Out of Actions : Between Performance and the Object 1949-1979, Los Angeles, Calif. (Etats-Unis), 1998.
SCHNEIDER Irmela, THOMSEN Christian, W. Hybridkultur : Medien, Netze, Künste, Cologne (Allemagne), Wienand, 1997.
SCHWARZBAUER Georg F., Video in Düsseldorf, Düsseldorf (Allemagne), Staatlische Kunstacademie, 1984.
SHAPIRO Peter, LEE Iara, Modulations : A History of Electronic Music : Throbbing Words on Sound, Amsterdam (Pays Bas), DAP ; New York (Etats-Unis), Caipirinha Prod., 2000.
Widerstände : Kunst, Cultural Studies, Neue Medien : Interviews und Aufsätze der Zeitschrift Springerin 1995-1999 / sous la dir. de SPRINGERIN, Hefte für Gegenwartskunst, Vienne (Autriche) ; Bolzano (Italie), Folio, 1999.
TAMINIAUX P., Modernisme et mythes de l’image, [conférence suivie de débats], Cerisy, Centre culturel International, Cerisy la Salle (France), 14-21.06.2001.
Petits écrans et démocratie : vidéo légère et télévision alternative au service du développement / sous la dir. de Nancy THEDE et Alain AMBROSI, Paris (France), Syros/FPH/GRET, 1992 (Ateliers du développement).
THÉLY Nicolas, Vu à la webcam : essai sur la web-intimité, Dijon (France), Les Presses du réel, 2002 (Documents sur l’art).
TOOP David, Ocean of Sound, Aether Talk, Ambient Sound and Imaginary Worlds, Londres (Royaume-Uni), Serpent’s Tail, 1995 ; Ocean of Sound, Ambient music, mondes imaginaire et voix de l’éther, Paris (France), Kargo-L’Eclat, 2000.
TOOP David, The Rap Attack : African Jive to New York Hip Hop, Londres (Royaume-Uni), Pluto Press, 1984.
TOOP David, The Rap Attak 2 : African Rap to Global Hip Hop, Londres (Royaume-Uni), Serpent’s Tail, 1991.
TOOP David, The Rap Attak 3 : African Rap to Global Hip Hop, Londres (Royaume-Uni), Serpent’s Tail, 2000
TOUCHARD Jean-Baptiste, Images numériques, Paris (France), Cedic Vifi International ; Nathan, 1987.
Video by artists 2 / Elke TOWN, Toronto, Ont. (Canada), Art Metropole, 1986.
TRESCHER Stephan, Light boxes : Leuchtkastenkunst, Nuremberg (Allemagne), Institut für moderne Kunst, 1999.
ULMER Gregory, Teletheory : Grammatology in the Age of Video, New York (Etats-Unis), Routledge, 1989.
VAILLANT Alexis, PARFAIT Françoise, JANCOVIC Nikola, Les nouvelles images en 2001 : tome 1 : télévision, vidéo, internet, Paris (France), AFAA ; Ministère des affaires étrangères, 2001 (Chroniques de l’AFAA ; 29).
VALENTINI Valentina, Dirottamenti : Calle, Cohen, DV8, Pellizzari, Sellars, Milan (Italie), Comune di Milano, 1997.
La camera astratta : tre spettacoli tra teatro e video / sous la dir. de Valentina VALENTINI, Milan (Italie), Ubulibri, 1988.
Allo specchio / sous la dir. de Valentina VALENTINI, Rome (Italie), Lithos, 1998.
Il video a venire / sous la dir. de Valentina VALENTINI, Rome (Italie), Rubbettino, 1999.
Vidéo et après : la collection vidéo du Musée national d’art moderne / sous la dir. de Christine VAN ASSCHE, Paris (France), Editions du Centre Pompidou, 1992.
Actualité du virtuel, revue virtuelle sur CD-Rom / sous la dir. de Christine VAN ASSCHE, Paris (France), Editions du Centre Pompidou, 1996.
Art after Modernism : Rethinking Representation / sous la dir. de B. WALLIS, New York (Etats-Unis), New Museum of Contemporary Art, 1984.
The artist’s body / Tracey WARR avec la collab. d’Amelia JONES, Londres (Royaume-Uni), Phaidon, 2000.
WEIBEL Peter, On Justifying the Hypothetical Nature of Art and the Non-identicality within the Object World, Cologne (Allemagne), T. Grunert, 1992.
Les Chemins du virtuel : simulation informatique et création industrielle / sous la dir. de J.L.
WEISSBERG, Paris (France), Editions du Centre Pompidou, 1989.
WYWER John, The Moving Image : An International History Film : Television and Video, Oxford (Royaume-Uni), British Film Institute-Basil Backwell, 1990.
YOUNGBLOOD Gene, Expanded Cinema, New York (Etats-Unis), Dutton, 1969.
Electronic Arts Intermix : video / sous la dir. de Lori ZIPPAY, New York (Etats-Unis), Electronic Arts Intermix, 1991.

Ouvrages généraux
ARDENNE Paul, Un art contextuel : art urbain, en situation, d’intervention, de participation, Paris (France), Flammarion, 2002.
ADORNO Theodor Wiesengrund, Théorie esthétique, Paris (France), Klincksieck, 1974.
ADORNO Theodor Wiesengrund, Philosophie der neuen Musik, Tübingen (Allemagne), P. Siebeck, 1949 ; Philosophie de la nouvelle musique, Paris, Gallimard, 1962 [dernière éd. 1995].
BAUDRILLARD Jean, Simulacres et simulation, Paris (France), Galilée, 1979.
BAUDRILLARD Jean, Les stratégies fatales, Paris (France), Grasset, 1983.
BENJAMIN Walter, L’homme, le langage et la culture, Paris (France), Gonthier, 1974.
BENJAMIN Walter, Essais II, 1935-1940, Paris (France), Denoël / Gonthier, 1983.
From Work to Text = Da obra ao texto / sous la dir. de Jürgen BOCK, Centro cultural de Belém, Lisbonne (Portugal), 2002.
BOISSIER Jean-Louis, La relation comme forme. L’interactivité en art, Genève (Suisse), Editions MAMCO, 2004.
BOLTER Jay David, GRUSIN Richard, Remediation : Understanding New Media, Cambridge, Mass. (Etats-Unis), MIT Press, 1999.
BOUCHINDHOMME Christian, ROCHLITZ Rainer, L’Art sans compas : redéfinitions de l’esthétique, Paris (France), Editions Le Cerf, 1992.
BOURDIEU Pierre, Sur la télévision, Paris (France), Liber Editions, 1998.
BOURRIAUD Nicolas, Esthéthique relationnelle, Dijon (France), Les Presses du réel, 1998.
BOURRIAUD Nicolas, Formes de vie : l’art moderne et l’invention de soi : essai, Paris (France), Denoël, 1999.
BÜRGER Peter, Theory of the Avant-Garde, Minneapolis, Minn. (Etats-Unis), University of Minnesota Press, 1992.
BÜRGER Peter, The Decline of modernism, Philadelphie, Pa. (Etats-Unis), University Park Press, 1992.
DAMISH Hubert, Théorie du nuage, Pour une théorie de la peinture, Paris (France), Editions du Seuil, 1972.
DEBORD Guy, La société du spectacle, Paris (France), Buchet-Chastel, 1967 [1^ère éd.].
DEBORD Guy, Commentaires sur la société du spectacle, Paris (France), G. Lebovici, 1988.
DELEUZE Gilles, Logique du sens, Paris (France), Editions de Minuit, 1969.
DELEUZE Gilles, Cinéma 1. L’image-mouvement, Paris (France), Editions de Minuit, 1983.
DELEUZE Gilles, Cinéma 2. L’image-temps, Paris (France), Editions de Minuit, 1985.
DELEUZE Gilles, Le pli, Leibniz et le baroque, Paris (France), Editions de Minuit, 1988.
DELEUZE Gilles, GUATTARI Félix, Qu’est-ce que la philosophie ? Paris (France), Editions de Minuit, 1991.
DERRIDA Jacques, L’écriture et la différence, Paris (France), Editions du Seuil, 1967.
DERRIDA Jacques, La voix et le phénomène, Paris (France), Editions PUF, 1967.
ECO Umberto, L’oeuvre ouverte, Paris (France), Editions du Seuil, 1965.
ECO Umberto, La structure absente : introduction à la recherche sémiotique, Paris (France), Mercure de France, 1972.
FOSTER Hal, The Anti-Aesthetic, Essays on Postmodern Culture, Seattle, Wash. (Etats-Unis), Bay Press, 1983.
FOSTER Hal, Recodings, Art, Spectacles, Cultural Politics, Washington, D.C. (Etats-Unis), Bay Press, 1985.
FOSTER Hal, Discussions in Contemporary Culture, Seattle, Wash. (Etats-Unis), Bay Press, 1987.
FOUCAULT Michel, Surveiller et punir : naissance de la prison, Paris (France), Gallimard, 1975.
FOUCAULT Michel, Les mots et les choses, Paris (France), Gallimard, 1976.
GODARD Jean-Luc, Introduction à une véritable histoire du cinéma, Paris (France), Editions Albatros, 1980.
GRAHAM Gordon, The Internet : a Philosophical Enquiry, Londres (Royaume-Uni), Routledge, 1999.
HOFSTADTER Douglas, Gödel, Escher, Bach : les brins d’une guirlande éternelle, Paris (France), Inter Editions, 1985.
JAMESON Frederic, Postmodernism or the cultural logic of the late capitalism, Durham (Royaume-Uni), Duke University Press, 1991.
JAMESON Frederic, The Anti-Aesthetic, Washington, D.C. (Etats-Unis), Hal Foster, 1983.
KRAUSS Rosalind, Passages in Modern Sculpture, Londres (Royaume-Uni), Thames and Hudson, 1977 ; Passages : une histoire de la sculpture de Rodin à Smithson, Paris (France), Macula, 1997.
KRAUSS Rosalind, The Originality of the Avant-Garde and Other Modernist Myths, Cambridge, Mass. (Etats-Unis), Cambridge MIT Press, 1985 ; L’originalité de l’avant-garde et autres mythes modernistes, Paris (France), Macula, 1993.
LACAN Jacques, Ecrits I, Paris (France), Editions du Seuil, 1971.
LUNENFELD Peter, The Digital Dialectic, new essays on new medias, Cambridge, Mass. (Etats-Unis), MIT Press, 1999.
LYOTARD Jean-François, Discours, figure, Paris (France), Klincksieck, 1978.
LYOTARD Jean-François, La condition postmoderne, Paris (France), Editions de Minuit, 1979.
McLUHAN Marshall, Pour comprendre les médias, Paris (France), Editions du Seuil, 1968.
McLUHAN Marshall, La galaxie Gutenberg, Paris (France), Gallimard, 1977.
MARCUS Greil, Lipstick traces : a secret history of the 20th century, Cambridge, Mass. (Etats-Unis), Harvard University Press, 1989 ; Lipstick traces : une histoire secrète du 20e siècle, Paris (France), Allia, 1998.
MERLEAU-PONTY Maurice, Le Visible et l’invisible, Paris (France), Gallimard, 1964.
MERLEAU-PONTY Maurice, Le primat de la perception et ses conséquences philosophiques, précédé de Projet de travail sur la nature de la perception, 1933 ; La nature de la perception, 1934, Lagrasse (France), Verdier, 1996.
PANOFSKY Edwin, La perspective comme forme symbolique, Paris (France), Editions de Minuit, 1975.
POSCHARDT Ulf, Dj Culture, Hambourg (Allemagne), Rogner und Bernhard bei Zweitausendeins, 1995 ; Dj Culture, Londres (Royaume-Uni), Quartet Books Limited, 1998 ; Dj Culture, Paris (France), Kargo, 2001.
RANCIÈRE Jacques, Le partage du sensible : esthétique et politique, Paris (France), Editions La Fabrique, 2000.
RANCIÈRE Jacques, L’inconscient esthétique, Paris (France), Editions Galilée, 2001.
RANCIÈRE Jacques, La fable cinématographique, Paris (France), Editions du Seuil, 2001 (La Librairie du 20e siècle).
ROCHLITZ Rainer, Théories esthétiques après Adorno, Arles (France), Actes Sud, 1990.
SERRES Michel, La communication, Hermès 2, Paris (France), Editions de Minuit, 1974.
SHUSTERMAN Richard, Pragmatist Aesthetic : Living Beauty, Rethinking Art, Oxford, Blackwell, 1992. L’Art à l’état vif : la pensée pragmatiste et l’esthétique populaire, Paris (France), Editions de Minuit, 1992 (Le Sens commun).
SONTAG Susan, La photographie, Paris (France), Editions du Seuil, 1979.
SONTAG Susan, A Susan Sontag Reader, New York (Etats-Unis), Vintage, 1982.
SZENDY Peter, Ecoute, une histoire de nos oreilles, Paris (France), Editions de Minuit, 2001.
THOM René, Paraboles et catastrophes, Paris (France), Flammarion, 1983.
VATTIMO Gianni, La fin de la modernité, Nihilisme et herméneutique dans le Tractatus logico-philosophicus, Paris (France), Gallimard, 1961.
VATTIMO Gianni, La culture postmoderne, Paris (France), Editions du Seuil, 1987.
VATTIMO Gianni, La société transparente, Paris (France), D. de Brouwer, 1990.
VATTIMO Gianni, Ethique de l’interprétation, Paris (France), Editions La Découverte, 1991.
VIRILIO Paul, Vitesse et Politique, Paris (France), Editions Galilée, 1977.
VIRILIO Paul, Esthétique de la disparition, Paris (France), Balland, 1980.
VIRILIO Paul, L’Espace critique, Paris (France), C. Bourgeois, 1984.
VIRILIO Paul, L’Horizon négatif, Paris (France), C. Bourgeois, 1984.
VIRILIO Paul, L’Inertie polaire, Paris (France), C. Bourgeois, 1984.
VIRILIO Paul, Guerre et cinéma 1 : logistique de la perception, Paris (France), Editions de l’Etoile, 1986.
VIRILIO Paul, L’Art du moteur, Paris (France), Editions Galilée, 1993.
VIRILIO Paul, Cybermonde, la politique du pire, Paris (France), Editions Textuel, 1996.
VIRILIO Paul, La Machine de vision, Paris (France), Editions Galilée, 1998.
WILLIAM Gilda, BAUMAN Zygmunt, GILLICK Liam, GROSZ Elizabeth, Fresh Cream : art contemporain et culture : 10 conservateurs, 10 auteurs, 100 artistes, Paris (France), Phaidon, 2000.
WITTGENSTEIN Ludwig, Recherches philosophiques, Paris (France), Gallimard, 1970.
WITTGENSTEIN Ludwig, Leçons et conversations : conférences sur l’éthique, Paris (France), Gallimard, 1971.

Catalogues d’expositions
010101. Art in Technological Times / John S. WEBER, Aaron BETSKY, Benjamin WEIL, MoMA, San Francisco, Calif. (Etats-Unis), 03.03.-08.07.2000.
About Time : Video, Performance and Installation by 21 Women Artists, Institute of Contemporary Art, Londres (Royaume-Uni), 1980.
A Forest of Signs : Art in the Crisis of Representation / sous la dir. de Catherine GUDIS, Museum of Contemporary Art, Los Angeles, Calif. (Etats-Unis), 07.05.-13.08.1989.
Americal Film and Video / Peggy AHWESH, Lawrence ANDREWS, Stan BRAKHAGE, Whitney Biennial : Electronic Undercurrents, Statens museum for kunst, Copenhague (Danemark), 07.09.-30.11.1996.
Action, on tourne = Action, we ‘re filming / sous la dir. de Laurence GATEAU, Villa Arson, Nice (France), 2000-2001.
Acting Out : the Body in Video then and now / org. par Julia BUNNAGE, Clarrie RUDRUM, Annushka SHANI, Alessandro VINCENTELLI, Victoria WALSH, Henry Moore Gallery, Royal College of Art, Londres (Royaume-Uni), 22.02.-13.03.1994.
American Documentary Video : Subject to change : a Video Exhibition / Deirdre BOYLE, Museum of Modern Art, New York (Etats-Unis), 17.11.1988-10.01.1989.
American Landscape Video / William D. JUDSON, Electronic Grove, Carnegie Museum of Art, Pittsburgh, Pa. (Etats-Unis), 1988.
Art and Electronics / Uwe NITSCHKE et Wulf HERZOGENRATH, Pao Sui Loong Gallery ; Pao Yue Kong Galleries ; Hong Kong Art Centre, Hong Kong (Hong Kong), 16.02.-05.03.1995.
Art and Film since 1945 / Kerry BROUGHER, Jonathan CRARY, Russell FERGUSON, Hall of Mirrors, Museum of Contemporary Art, Los Angeles, Calif. (Etats-Unis), 1996.
Art and Technology / sous la dir. de Atsuhiko SHIMA et Masakatsu OTA, Museum of Modern Art, Toyama (Japon), 01.07.-04.09.1983.
Art and Video in Europe : Electronic Undercurrents / Lars MOVIN, Torben CHRISTENSEN, Soren ANDREASEN, Statens museum for kunst, Copenhague (Danemark), 07.09-30.11.1996.
L’Art au corps, le corps exposé de Man Ray à nos jours / Catherine MILLET et François PLUCHART, MAC, Musées de Marseille, Marseille (France), 06.07.-15.10.1996.
Art et ordinateur, vidéo et ordinateur /Anne-Marie DUGUET, Maison de la Culture, La Rochelle (France), 24.06.-31.08.1983.
The Arts for Television / sous la dir. de Kathy Rae HUFFMAN et Dorine MIGNOT, Museum of Contemporary Art, Los Angeles, Calif. (Etats-Unis) ; Stedelijk Museum, Amsterdam (Pays-Bas), 1987.
Art >Music : Rock, Pop, Techno / Sue CRAMER, Museum of Contemporary Art, Sydney (Australie), 21.03.-24.06.2001.
Art vidéo : rétrospectives et perspectives / sous la dir. de Laurent BUSINE, Palais des beaux-arts, Charleroi (Belgique), 1983.
Art vidéo : confrontation 74 / Suzanne PAGÉ, Claudine EIZYKMAN, Yann PAVIE, Donald A. FORESTA, ARC, Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, Paris (France), 08.11.-8.12.1974.
L’art vidéo depuis 1976 en République Fédérale d’Allemagne : une sélection / Helmut FRIEDEL et Wolfgang PREIKSCHAT, Goethe Institut, Munich (Allemagne), 1986.
Art vidéo-vidéo art / Don FORESTA et Dominique BELLOIR, Le nouveau musée, Institut d’art contemporain, Villeurbanne (France), 19.02.-28.03.1980.
L’arte elettronica : metamorfosi e metafore / sous la dir. de Silvia BORDINI, Palazzo dei Diamanti, Ferrare (Italie), 24.06.-02.09.2001.
Artronica : videosculture e installazioni multimedia / sous la dir. de Anna D’ELIA, Santa Scolastica, Bari (Italie), 1987.
Being and Time : the Emergence of Video Projection / sous la dir. de Marc MAYER, Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, N.Y. (Etats-Unis), 1996.
3e Biennale de Lyon : installation, cinéma, vidéo, informatique, Musée d’art contemporain ; Cité internationale ; Palais des Congrès, Lyon (France), 1995.
11e Biennale de Paris, Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, Paris (France), 1980.
12e Biennale de Paris, Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, Paris (France), 1982.
Blam ! The Explosion of Pop, Minimalism and Performance, 1958-1964 / sous la dir. de Barbara HASKELL, Whitney Museum of American Art, New York (Etats-Unis), 1984.
Boomerang / sous la dir. de Susan HINNUM, Malene LANDGREEN, Sanne KOFOD OLSEN, Nicolaj-Copenhagen Contemporary Art Center, Copenhague (Danemark), 21.02.-19.04.1998.
Campo video : nuova videoarte slovena = Slovenian videoart / sous la dir. de Aurora FONDA, Venise (Italie), 06-31.12.1999.
CH’ 70-’ 80 : schweizer Kunst ‘70-’80 / préf. de Martin KUNZ, Kunstmuseum, Lucerne (Suisse), 1981.
Cinema Cinema : Contemporary Art and the Cinematic Experience / Jaap GULDEMOND, Jean-Christophe ROYOUX, Stedelijk Van Abbemuseum, Eindhoven (Pays-Bas), 1999.
Correnti magnetiche : immagini virtuali e installationi interattive / sous la dir. de Maria Grazia MATTEI, Centro espositivo della Rocca Paolina, Pérouse (Italie), 11-25.05.1996.
La création vidéo en Belgique 1970-1990 / Philippe DUBOIS et Marc-Emmanuel MÉLON, Musée d’art moderne de la Ville de Paris, Paris (France), 1991.
Crossings : Kunst zum Hören und Sehen / sous la dir. de Cathrin PICHLER et Edek BARTZ, Kunsthalle, Vienne, (Autriche), 29.05.-13.09.1998.
De l’instabilité / sous la dir. de Jean-Michel FORAY et Martine BOUR, Centre national des arts plastiques, Paris (France), 16.11.-10.12.1989.
De la création vidéo française / sous la dir. de Stephen SARRAZIN, Institut français, Bucarest (Roumanie), 15-21.11.1991.
Digital Visions, Computer and Art, Everson Museum of Art, Syracuse, N.Y. (Etats-Unis), 1987.
Dirottamenti / sous la dir. de Valentina VALENTINI, Fondazione Mudima, Milan (Italie), 1996.
Ecstatic Memory : a Year-Long Series of 5 Video Programs = Souvenir sublime : une série de 5 programmes vidéo / préf. de Peggy GALE, Musée des beaux-arts de l’Ontario, Toronto, Ont. (Canada), 09.01.1999-02.01.2000.
Electra : l’électricité et l’électronique dans l’art au 20e siècle = Electra : Electricity and Electronics in the Art of the 20th Century / textes de Marie-Odile BRIOT, Jean VERMEIL, Sylvain LECOMBRE, Jean-Louis BOISSIER, Dominique BELLOIR, Edmond COUCHOT, Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, Paris (France), 1983.
Elettroshock : 30 anni di video in Italia 1971-2001 / sous la dir. de Bruno DI MARINO et Lara NICOLI, Museo Laboratorio di arte contemporanea, Rome (Italie) 21-27.05.2001.
En el lado de la televisión : projecte de Jorge Luis Marzo, Espai d’art contemporani de Castelló, Castelló (Espagne), 04.10.-01.12.2002.
L’Epoque, la mode, la morale, la passion / sous la dir. de Bernard BLISTÈNE, Catherine DAVID, Alfred PACQUEMENT, Musée national d’art moderne, Centre Georges Pompidou, Paris (France), 21.05.-17.08.1987.
L’ère binaire : nouvelles interactions / sous la dir. de Charles HIRSCH et Michel BAUDSON, Musée communal, Ixelles (Belgique), 4.09.-29.11.1992.
Escape-Space : Raumkonzepte mit Fotografien, Zeichnungen, Modellen und Video / sous la dir. de Ursula FROHNE et Christian KATTI, Ursula Blickle Stiftung, Kraichtal (Allemagne), 2000.

Ex oriente lux / sous la dir. de Calin DAN, Sala Dalles, Bucarest (Roumanie), 24.11.-20.12.1993.

FremdKörper = Corps étranger = Foreign Body / texte de Theodora VISCHER, Museum für Gegenwartskunst, Bâle (Suisse), 01.06.-29.09.1996.
From TV to Video e dal video alla TV : Nuovo tendenze del video nordamericano, L’immagine elettronica, Bologne (Italie), 1984.
Geschichten des Augenblicks : über Narration und Langsamkeit = Moments in time : on narration and slowness / sous la dir. de Susanne GAENSHEIMER et Helmut FRIEDEL, Städtische Galerie im Lenbachhaus, Munich (Alemagne), 1999.
Heart of darkness / sous la dir. de Marianne BROUWER, Kröller-Müller Museum, Otterlo (Pays-Bas), 18.12.-1994-27.03.1995.
: Video als weibliches Terrain = Video as a Female Terrain / sous la dir. de Stella ROLLIG, Landesmuseum Joanneum, Graz (Autriche), 28.10.-10.12.2000.
Herz von Europa = Heart of Europa / sous la dir. de Ilse GASSINGER, Inge GRAF, Walter ZYX, Infermental 9, Vienne (Autriche), 1989.
Het lumineuze beeld = The luminous image, Stedelijk Museum, Amsterdam (Pays-Bas), 14.09.-28.10.1984.
Hors-Limites, l’art et la vie 1952-1994 / sous la dir. de Jean de LOISY, Musée national d’art moderne, Centre Georges Pompidou, Paris (France), 09.11.1994-23.01.1995.
Ich und die anderen : Fotografien und Videoarbeiten / sous la dir. de Ulrich POHLMANN, Ursula Blickle Stiftung, Kraichtal (Allemagne), 14.11-12.12.1999 ; Fotomuseum, Munich (Allemagne), 16.03.-07.05.2000.
Image on the Run : Dutch Video Art of the 80’s / textes de Rob PERRÉE et Sebastian LOPEZ, Amsterdam (Pays-Bas), 1985.
Image World : Art and Media Culture / Marvin HEIFERMAN, Lisa PHILLIPS, John G. HANHARDT, Whitney Museum of American Art, New York (Etats-Unis), 08.11.-18.1989-18.02.1990.
Imágenes del video 1989 : ayudas para jóvenes creadores 1988, Instituto de la juventud, Madrid (Espagne), 24.05.-17.06.1989.
Images en scène : installations vidéo et cinéma, spectacle, danse, image / sous la dir. de Anne-Marie CORNU, Palais de Tokyo, Paris (France), juin 1993. Art 3000, Jouy-en-Josas (France), 1993.
Imatges en moviment = Moving Image : Electronic Art / Zentrum für Kunst und Medientechnologie Karlsruhe, Fundació Joan Miró, Barcelone (Espagne), 1992, Munich (Allemagne), Oktagon, 1992.
L’immagine elettronica : Eu-video ’85 : tendenze europee a confronto, Palazzo dei Congressi, Bologne (Italie), 16-19.02.1985.
L’immaginario technico : rassegna internazionale, Museo del Sannio, Bénévent (Italie), 26.03.-14.04.1984.
Les Immatériaux / Yannick COURTEL, Nathalie HEINICH, Jean-François LYOTARD, Charles PERRATON, Centre de création industrielle, Centre Georges Pompidou, Paris (France), 28.03.-15.07.1985.
Imperfect innocence : the Debra and Dennis Scholl collection / Nancy SPECTOR, James RONDEAU, Michael RUSH, Contemporary Museum, Baltimore, Md. (Etats-Unis), 11.01.-11.03.2003 ; Palm Beach Institute of Contemporary Art, Lake Worth, Fla. (Etats-Unis), 12.04.-15.06.2003.
Impressions danse, Intermédia, Paris (France), 1988.
In video / sous la dir. de Sandra LISCHI et Felice PESOLI, Centro internazionale di Brera, Milan (Italie), 22-25.11.1990.
Das innere befinden : das Bild des Menschen in der Videokunst der 90er Jahre = The inner state : the image of man in the video art of the 1990s / Christiane MEYER-STOLL, Hannelore PAFLIK-HUBER, Annette PHILIP, Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz (Liechtenstein), 2001.
Into the Light : the Projected Image in American Art 1964-1977 / sous la dir. de Chrissie ILES, Whitney Museum of American Art, New York (Etats-Unis), 18.10.2001-06.01.2002.
Installations vidéo : en collaboration avec Video Art Plastique, Théâtre d’Hérouville (France), 26.11.-13.12.1988.
Iterations : the New Image / sous la dir. de Timothy DRUCKREY, International Center of Photography, New York (Etats-Unis), 1993-1994.
Junge Szene ’96 / Andreas SPIEGL et Doris ROTHAUER, Wiener Secession, Vienne (Autriche), 19.07.-15.09.1996.
Kunst und Technologie : elektronische Künste / sous la dir. de Philomene MAGERS, Bärbel MOSER, Petra UNNÜTZER, Wissenschaftszentrum, Bonn-Bad Godesberg (Allemagne), 12.12.1986-04.01.1987.
KünstlerInnen : 50 Positionen, zeitgenössischer internationaler Kunst : Videoportraits und Werke / sous la dir. de Edelbert KÖB, Kunsthaus, Bregenz (Autriche), 28.09.-30.11.1997.
La Imagen sublime, video de creación en España 1970-1987, Madrid (Espagne), 1987.
Laboratorio de Luz : PB 97-0335 : idea, imagen, universidad / Amparo CARBONELL, Salomé CUESTA, Maribel DOMÈNECH, Sala de exposiciones, Universidad politécnica, Valence (Espagne), 8-30.03.2001.
Lost in Sound 2 / sous la dir. de Manoel de OLIVEIRA, Centro galego de arte contemporánea, Saint-Jacques de Compostelle (Espagne), 02.12.1999-12.03.2000.
Le ludique / Marie FRASER, Musée du Québec, Québec (Canada), 27.09.-25.11.2001.
Magnetic North : Canadian Experimental Video / sous la dir. de Jenny LION, Walker Art Center, Minneapolis, Minn. (Etats-Unis), octobre 2000 ; Plus In, Winnipeg, Man. (Canada), novembre 2000.
Memoria del video : 1 : La distanza della storia : vent’anni di eventi video in Italia raccolti da Luciano Giaccari / sous la dir. de Marco MENEGUZZO, Padiglione d’arte contemporanea, Milan (Italie), 15.12.1987-31.01.1988.
Mirades impúdiques : foto, video, film, websites / Rosa OLIVARES et Manuel DELGADO, Centre cultural de la Fundació La Caixa, Barcelone (Espagne), 13.04.-25.06.2000.
Monter-sampler : l’échantillonage généralisé / sous la dir. de Yann BEAUVAIS et Jean-Michel BOUHOURS, Paris (France), Editions du Centre Pompidou ; Scratch Projection, 2000 (Quinze x Vingt & Un : Cinéma musique).
Moving Pictures / sous la dir. de Lisa DENNISON et Nancy SPECTOR, Solomon R. Guggenheim Museum, New York (Etats-Unis), 28.06.2002-12.01.2003.
Múltiplas dimensões = Multiples dimensions / Eugeni BONET et Christine VAN ASSCHE, Centro cultural de Belém, Lisbonne (Portugal), 07.06.-31.07.1994.
Mutations de l’image : art cinéma, vidéo, ordinateur / sous la dir. de Maria KLONARIS et Katerina THOMADAKI, ASTARTI pour l’audiovisuel, Paris (France), 1994.
Nature is Perverse, Fylkingen ; Moderna Museet, Stockholm (Suède), 27-29.11.1998.
Net-Condition : Art and Global Media / sous la dir. de Peter WEIBEL et Timothy DRUCKREY, Steirischer Herbst, Graz (Autriche), 25.09.-24.10.1999.
New California Video : a Survey of Open Channel, 1985-89, Long Beach Museum of Art, Long Beach, Calif. (Etats-Unis), 1989.
New video : Japan : a video exhibition …, Museum of Modern Art, New York (Etats-Unis), 1985.
Nouvelles fictions dans la vidéo en France / Jean-Paul FARGIER, ARC, Musée d’art moderne de la Ville de Paris, Paris (France), 07.12.1985-09.02.1986.
Nouvelles tendances de la vidéo en France / sous la dir. de Christine VAN ASSCHE,
Musée national d’art moderne, Centre Georges Pompidou, Paris (France), 23.06.-30.10.1993.
Now See Hear ! Art, Language and Translation / sous la dir. de Ian WEDDE, City Art Gallery, Wellington (Nouvelle Zélande), 1990.
” On s’émerveille qu’une image arrive. Il pourrait ne rien y avoir “, Ecole régionale des beaux-arts Georges Pompidou, Dunkerque, (France), juin 1986.
Outer Space : 8 Photo and Video Installations / sous la dir. de Alexandra NOBLE, Newcastle upon Tyne, Laing Art Gallery, 1991 ; Hull, Ferens Art Gallery, 1991-1992 ; Londres, Camden Arts Centre, 1992 ; Bristol, Arnolfini Gallery, 1992. Londres (Royaume-Uni), South Bank Centre, 1991.
Passages de l’image / sous la dir. de Raymond BELLOUR, Catherine DAVID, Christine VAN ASSCHE, Musée national d’art moderne, Centre Georges Pompidou, Paris (France) ; Fundación Caixa de Pensiones, Barcelone (Espagne) ; Wexner Center for the Arts, Columbus, Ohio (Etats-Unis) ; Museum of Modern Art, San Francisco, Calif. (Etats-Unis), 1990-1991.
Performance Art and Video Installation, Tate Gallery, Londres (Royaume-Uni), 16.09.-06.10.1985.
The Pleasure Machine : Recent American Video / Dean SOBEL, Milwaukee Art Museum, Milwaukee, Wis. (Etats-Unis), 14.06.-18.08.1991.
Points de vue, images d’Europe / sous la dir. de Christine VAN ASSCHE, Musée national d’art moderne, Centre Georges Pompidou, Paris (France), 14.12.1994-30.03.1995.
Positionen junger Kunst und Kultur : : im Rahmen von ” Das Neue Berlin “ / sous la dir. de Gisela SCHÖNE, Akademie der Künste, Berlin (Allemagne), 23.05.1999-01.01.2000.
Projections, les transports de l’image / Jacques AUMONT, Yann BEAUVAIS, Raymond BELLOUR, Le Fresnoy, Studio national des arts contemporains, Tourcoing (France), novembre 1997-janvier 1998.
Regards projetés : art vidéo dans les Balkans = Projected visions : video art in the Balkans / Marina GRZINIC, Zoran ERIC, Zoran PETROVSKI, Strasbourg (France), Musée d’art moderne et contemporain, 2001 ; Ecole supérieure des arts décoratifs, 2001.
Re-Play : Anfänge internationaler Medienkunst in Österreich / sous la dir. de Sabine BREITWIESER, Generali Foundation, Vienne (Autriche), 12.05.-06.08.2000.
Remembrances of Things Past : Collected Writings and Exhibition Catalog / sous. la dir. de Lane RELYEA et Connie FITZSIMONS, Long Beach Museum of Art, Long Beach, Calif. (Etats-Unis), 23.11.1986-18.01.1987.
Le repubbliche dell’arte : Schweiz = Suisse = Svizzera = Svizra / Daria FILARDO et Sergio RISALITI, Palazzo delle Papesse, Centro arte contemporanea, Sienne (Italie), 1999.
Le repubbliche dell’arte : Art and Artists from Israel and Palestina / sous la dir. de Emidio DIODATO et Asher SALAH, Sienne (Italie), Palazzo delle Papesse, Centro arte contemporanea, 2000.
Resolution, a Critique of Video Art, Los Angeles Contemporary Exhibitions, Los Angeles, Calif. (Etats-Unis), 1986.
Revision, Art Programmes of European Television Stations / sous la dir. de Dorine MIGNOT, Stedelijk Museum, Amsterdam (Pays-Bas), 1987.
Salade liégeoise : une rétrospective de dix ans de production de la vidéo de Liège = Ten years of video production from Liège / C. DERCON, P. DUBOIS, R. KALISZ, Internationaal Cultureel Centrum, Anvers (Belgique), 27.02.-17.04.1985.
Sans titre : contemporary photography and video from France / sous la dir. de Mary Evelynn SORRELL, International Contemporary Art Production, Houston, Tex. (Etats-Unis), 1985.
Scream and scream again : film in art / Chrissie ILES, Museum of Modern Art, Oxford (Royaume-Uni), 14.07.-27.10.1996.
The Second Link, Viewpoints on Video in the Eighties, Walter Phillips Gallery, Banff Center School of Fine Arts, Banff, Alta. (Canada), 1983.
Segnali d’opera : arte e digitale in Italia per l’aggiornamento di un museo : 19 premio nazionale arti visive, Civica galleria d’arte moderna, Gallarate (Italie), 19 octobre-23 novembre 1997.
Señales de vídeo : aspectos de la videocreación española de los ultimos años, Madrid ; Las Palmas de Grande Canarie ; Pamplune ; Palma de Majorque (Espagne), 1995-1996.
Signs of the Times : a Decade of Video, Film and Slide-Tape Installations in Britain, 1980-1990 / sous la dir. de Chrissie ILES, Museum of Modern Art, Oxford (Royaume-Uni), 1990.
Signs of the Times / sous la dir. de Chrissie ILES, La Ferme du Buisson, Centre d’art contemporain de Marne-la-Vallée, Noisiel (France), 26.11.1993-13.02.1994.
Sonic Boom, Hayward Gallery, Londres (Royaume-Uni), 27.04.-18.06.2000.
Sonic Process : une nouvelle géographie des sons /sous la dir. de Christine VAN ASSCHE, Museu d’art contemporani, Barcelone (Espagne), 04.05.-30.07.2002 ; Musée national d’art moderne, Paris (France), 16.10.2002-06.01.2003.
Space Odysseys : Sensation and Immersion / sous la dir. de Victoria LYNN, Art Gallery of New South Wales, Sydney (Australie), 18.08.-14.10.2001 ; Australian Centre for the Moving Image, Melbourne (Australie), 03-04.2002.
Spellbound : Art and Film / Ian CHRISTIE et Philip DODD, Hayward Gallery, Londres (Royaume-Uni), 1996.
Sound and vision. Musikvideo und Filmkunst : Ausstellung Retrospektive / sous la dir. de Herbert GEHR, Deutsches Filmmuseum, Francfort sur le Main (Allemagne), avec la collaboration de Long Beach Museum of Art, 16.12.1993-03.04.1994.
Sounds and Files, Künstlerhaus, Vienne (Autriche), 10.03.-16.04.2000.
Sound Art-Sound as Media / Minoru HATANAKA et Rob YOUNG, NTT Inter Communication Center (ICC), Tokyo (Japon), 28.01.-12.03.2000.
Studio Azzurro / Andrea LISSONI, Palazzo delle Papesse, Centro arte contemporanea, Sienne (Italie), 22.06.-25.08.2002.
Subverting Television : a Three Part Programme of British Video Art, Arts Council of Great Britain, Londres (Royaume-Uni), 1986.
Schweizer Videokunst, Kunsthaus, Langenthal (Suisse), 1994.
Swiss video, Musée des beaux-arts, Lausanne (Suisse), 09.1978.
Technopop in Wonderland, Musée d’art moderne de la Ville de Paris, Paris (France), 06.05.-12.06.1983.
Tele-Journeys / sous la dir. de Joan JONAS et Jane FARVER, List Visual Arts Center, Cambridge, Mass. (Etats-Unis), 2002.
Télé-visions de l’Europe, Bibliothèque publique d’information, Centre Georges Pompidou, Paris (France), Réunion des musées nationaux ; Editions du Centre Pompidou ; La Sept, 1990.
Transit : 60 artistes nés après 60 : œuvres du Fonds national d’art contemporain, Ecole nationale supérieure des beaux-arts, Paris (France), 16.09.-02.11.1997 ; Caisse des dépôts et consignations, Paris (France), 16-28.09.1997.
TV as a Creative Medium, Howard Wise Gallery, New York (Etats-Unis), 1969.
UVS-Videosampler = VIS-Vidéosampler = VIS-Videosampler : Unabhängiges Video Schweiz 1987 = Vidéo Indépendante Suisse 1987 = Video Indipendente Svizzera 1987, Lucerne (Suisse), 1987.
Video der 80er Jahre, Neue Galerie am Landesmuseum Joanneum, Graz (Autriche), 19.09.-11.10.1987.
Video Skulptur, Retrospektiv und Aktuell 1963-1989, Kölnischer Kunstverein ; Kunststation St. Peter ; Belgisches Haus ; Kunsthalle, Cologne (Allemagne), DuMont, 1989.
Video, Lijnbaancentrum, Rotterdam (Pays Bas), 09.02.-12.03.1973.
Video, europäische Videotheken / Helmut FRIEDEL, René COEHLO, Wies SMAIS, Städtische Galerie im Lenbachhaus, Munich (Allemagne), 20.10.-01.11.1981.
Vidéo topiques : / Patrick JAVAULT, Georges HECK, Maurizio LAZZARATO, Strasbourg (France), Musée d’art moderne et contemporain, 18.10.2002-02.02.2003.
Video : Towards Defining an Aesthetic / David HALL et Tamara KRIKORIAN, Third Eye Centre, Glasgow (Royaume-Uni), 16-21 mars 1976.
Video about video : Four French Artists : P.-A. Gette, Ph. Guerrier, Thierry Kuntzel, Ph. Oudard, University Art Museum, Berkeley, Calif. (Etats-Unis), 10.1980.
Video Art 4 : Contemporary Israeli Artists / Richard FLANTZ, Tel Aviv Museum of Art, Tel Aviv (Israël), 14.04.-10.06.2000.
Videoarte a Palazzo dei Diamanti 1973-1979, Foyer della Camera di Commercio, Turin (Italie) avril 1980.
Video arte internacional / Jorge GLUSBERG et Laura BUCCELLATO, Buenos Aires (Argentine) 1990, Museo nacional de bellas artes, Buenos Aires (Argentine), 1990.
Vidéo Cube, FIAC 2001, Pavillon du Parc, Paris (France), 10-15.10.2001.
Vidéo Cube, FIAC 2002, Pavillon du Parc, Paris (France), 24-28.10.2002.
Video cult/ures : multimediale Installationen der 90er Jahre / sous la dir. de Ursula FROHNE, Museum für Neue Kunst-Zentrum für Kunst und Medientechnologie, Karlsruhe (Allemagne) 1999.
Video de artista e televisão : a televisão vista por artistas de video, Museu de arte contemporanea, São Paulo (Brésil), 1986.
Videodreams, zwischen Cinematischem und Theatralischem = Videodreams, between the cinematic and the theatrical / éd. par Peter PAKESCH, Kunsthaus Graz am Landesmuseum Joanneum, Graz (Autriche), 15.05.-19.09.2004 ; Cologne (Allemagne), W. König, 2004.
Vidéo et multimédia / Soon-Gui KIM et Daniel CHARLES, Centre de la Vieille Charité ; Institut méditerranéen de recherche et de création, Marseille (France), 25.06.-10.07.1986.
Video-film et audio-visuel, Musée Sart Tilman, Liège (Belgique), 15.10.-15.11.1977.
Video International, Kunstmuseum, Aarhus (Danemark), 10-22 février 1976.
Video from Tokyo to Fukui and Kyoto / préf. de Barbara J. LONDON, Museum of Modern Art, New York (Etats-Unis), 19.04.-19.06.1979.
Videoscape : an Exhibition of Video Art / Marty DUNN, Peggy GALE, Gary Neill KENNEDY, Art Gallery of Ontario, Toronto, Ont. (Canada), 20.11.1974-01.04.1975.
Video-sonorité : la vidéo naît du bruit / sous la dir. de Jean GAGNON, Musée des beaux-arts du Canada, Ottawa, Ont. (Canada), 06.10.1994-02.01.1995.
Video Spaces, Eight Installations / Barbara LONDON, Museum of Modern Art, New York (Etats-Unis), 22.06.-12.09.1995.
Video Spain, ExiT Art, New York (Etats-Unis), 1988.
Vidéo sculptures / Dominique BELLOIR, Bernard MARCADÉ, Charles DREYFUS, Michel GIROUD, ARCA, Centre d’art contemporain, Marseille (France), 03-22.06.1985.
Video : The Distinctive Features of the Medium, Video Art, Institute of Contemporary Art University of Pennsylvania, Philadelphia, Pa. (Etats-Unis), 17.01.-28.02.1975.
Video Times, Serpertine Gallery, Londres (Royaume-Uni), 01-26.05.1975.
Video Tapes, Kölnische Kunstverein, Cologne (Allemagne), 06.07.-08.08.1974.
VIP : Albert Benamou présente VIP, vidéo-image(s)-peinture / Stephen SARRAZIN, Galerie du Génie, Paris (France), 20.10.-20.11.1990.
Voices = Voces = Voix / sous la dir. de Christopher PHILLIPS [catalogue de l’exposition itinérante], Rotterdam, Barcelone, Tourcoing, 1998-1999. Rotterdam (Pays-Bas),
Witte de With, 1998 ; Barcelone (Espagne), Fundació Joan Miró, 1998 ; Tourcoing (France), Le Fresnoy, 1999.
What a Wonderful World : Musicvideos in Architecture / Frans HAKS et Niek VERDONK, Groninger Museum, Groningen (Pays-Bas), 1990.
White Cube, Black Box : Skulpturensammlung, Video, Installation, Film / sous la dir. de Sabine BREITWIESER, Generali Foundation, Vienne (Autriche), 26.01.-14.04.1996.
X-Y : / Stéphanie MOISDON, Nicolas TREMBLEY, Christine VAN ASSCHE, Musée national d’art moderne-Centre de création industrielle, Paris (France), 26.10.1995-12.02.1996.

Catalogues de festivals
Argos festival, Bruxelles (Belgique), depuis 1989.
Artec, International Biennale in Nagoya, Nagoya (Japon), depuis 1989.
Artifices, Saint-Denis (France), depuis 1990.
Artlab, Tokyo (Japon), depuis 1991.
Ars Electronica, Linz (Autriche), depuis 1986.
Australian Video Festival, Sydney (Australie), depuis 1986.
AVE, International audiovisual experimental festival, Arnhem (Pays Bas), depuis 1986.
Bandits-mages, Bourges (France), depuis 1992.
Bienal de la imagen en movimiento, (Espagne) [dans différents lieux], depuis 1985.
Bienal de São Paolo, São Paolo (Brésil), depuis 1951.
La Biennale de Paris, Paris (France), 1972-1985.
Biennale de l’image, Paris (France), depuis 1998.
Biennale de l’image en mouvement, Centre pour l’image contemporaine Saint-Gervais, Genève (Suisse), depuis 1985.
Biennale de Lyon d’art contemporain, Lyon (France), depuis 1991, section vidéo depuis 1995.
Biennale de Montréal, Montréal, Québec (Canada), depuis 1998.
La Biennale di Venezia, Venise (Italie), depuis 1982.
Biennale internationale de l’image, Nancy (France), auparavant Festival international de l’image, depuis 1979.
Biennial of Sydney, Sydney (Australie), depuis 1979.
Documenta, Internationale Ausstellungen moderner Kunst, Cassel (Allemagne), depuis 1972.
Experimenta, Melbourne (Australie), depuis 1988.
Festival des arts électroniques, Rennes (France), 1986-2001.
Festival européen d’art des médias, Osnabrück (Allemagne), depuis 1988.
Festival International de l’Image, photographie, cinéma et multimedia, Vevey (Suisse), 1995-2000.
Festival international du nouveau cinéma et de la vidéo, Montréal, Québec (Canada), section vidéo depuis 1982.
Festival nacional de video, Círculo de bellas artes, Madrid (Espagne), 1984 et 1986.
Film-, Video-und Multimedia-Festival Luzern (VIPER), Lucerne (Suisse), depuis 1970.
GAMVideoFestival, Galleria civica d’arte moderna e contemporanea, Turin (Italie), depuis 2002.
Japan Video Television Festival at Spiral, Tokyo (Japon), depuis 1988.
Imagina, Monaco (France) ; CNIT La Défense (France), depuis 1999.
International Film Festival, Rotterdam (Pays-Bas), depuis 1971.
ICA Biennial of Independant Film and Video, Londres (Royaume-Uni), depuis 1992.
International Open Encounter on Video, CAYC, Centro de arte y comunicación, Buenos Aires (Argentine) [dans différents lieux], depuis 1972.
International Sound Basis Visual Art Festival, Wroclaw (Pologne), depuis 1991.
London Festival of Moving Images, Londres (Royaume-Uni), depuis 1996.
Manifestation internationale de vidéo et télévision, Montbéliard (France), 1982-1992.
Marler Video-Kunst Preis, Marl (Allemagne), depuis 1986.
Das Medienkunstfestival des ZKM, Karlsruhe (Allemagne), depuis 1992.
Merseyside’s International Video Festival, Liverpool (Royaume-Uni), depuis 1991.
National Video Festival, American Film Institute, Los Angeles (Etats-Unis), depuis 1982.
Paris photo, Salon international de la photographie, Paris (France), section vidéo depuis 2001.
Perú-video-arte-electronico : memorias del festival internacional de video-arte-electrónica, Lima (Pérou), 2003, depuis 1997.
Salso Film TV Festival, Salsomaggiore (Italie), depuis 1978.
Semaine internationale de Vidéo, MJC Saint-Gervais, Genève (Suisse), depuis 1985.
SONAR, Barcelone (Espagne), depuis 1994.
Vidéo Art Plastiques, Hérouville Saint-Clair (France), depuis 1987.
Video positive, Liverpool (Royaume-Uni), FACT, Foundation for Art & Creative Technology, depuis 1995.
Vidéoformes, festival de la création vidéo, Clermont-Ferrand (France), depuis 1986.
Videonale Bonn, Bonn (Allemagne), depuis 1985.
Visibilità zero, rassegna internazionale del video d’autore, (Italie, différents lieux), depuis 1997.
Whitney Museum of American Art Biennal, New York (Etats-Unis), depuis 1932.
World Wide Video festival, Kijkhuis, La Haye (Pays-Bas), depuis 1982.
World Wide Video festival, Amsterdam (Pays-Bas), depuis 1984.

Articles et essais
APPADURAI Arjun, ” Grassroots Globalization and the Research Imagination “, Public Culture, n° spécial ” Globalisation ” vol. 12, n° 1, Chicago, Ill. (Etats-Unis), 2000.
APPADURAI Arjun, ” Disjuncture and Difference in the Global Cultural Economy “, Public Culture, vol. 2, n° 2, Chicago, Ill. (Etats-Unis), 1990.
APPADURAI Arjun, ” Disjuncture and Difference in the Global Cultural Economy, Modernity at Large ” / sélection par Hou Hanru, Cream, Contemporary Art in Culture : 10 Curators, 10 Writers, 100 Artists, Londres (Royaume-Uni), Phaidon, 1998, p. 21-24.
BARTHES Roland, ” La Mort de l’auteur “, Le Bruissement de la langue. Paris (France), Editions du Seuil, 1984, p. 61-69.
BELLOUR Raymond, ” La forme où passe mon regard “, Dans la vision périphérique du témoin, Marcel Odenbach, Paris (France), Editions du Centre Pompidou, 1987, p. 10-19.
BITOMSKY Hartmund, ” Cinéma, vidéo et histoire “, Face à l’histoire 1933-1996, l’artiste moderne devant l’événement historique, Paris (France), Editions du Centre Pompidou, 1996, p. 552-556.
BLISTÈNE Bernard, ” ‘Espérez-vous vivre quelque chose d’extraordinaire dans ce lieu ?’ demande le vieil homme au plus jeune “, Dans la vision périphérique du témoin : Marcel Odenbach, Paris (France), Editions du Centre Pompidou, 1987, p. 22-23.
CAMOLLI Jean-Louis, RANCIÈRE Jacques, ” L’inoubliable “, Arrêt sur histoire, Paris (France), Editions du Centre Pompidou, 1997 (Supplémentaires, n. 4).
CHEVALIER Denis, ” Ouverture du champ musical “, Monter-sampler : l’échantillonnage généralisé, Paris (France), Editions du Centre Pompidou, 2000 (Scratch Projection), p. 70-72. P. (74, 76, 78, 80).
DUBOIS Philippe, ” La passion, la douleur et la grâce, note sur le cinéma et la vidéo dans la dernière décennie (1977-1987) “, L’époque, la mode, la morale, la passion : aspects de l’art d’aujourd’hui 1977-1987, Paris (France), Editions du Centre Pompidou, 1987, p. 74-87.
DURAND Régis, ” Toute l’histoire du monde dans une image … à propos d’Harun Farocki “, Art press, Paris (France), n. 190, avril 1994.
FARGIER Jean-Paul, ” Où va la vidéo ? “, Cahiers du cinéma, hors série, Paris (France), 1986.
FLECK Robert, ” L’actualité du happening “, Hors limites, l’art et la vie, 1952-1994, Paris (France), Editions du Centre Pompidou, 1994, p. 310-317.
HEINTZ Julie, ” La question des médias “, Joseph Beuys, Paris (France), Editions du Centre Pompidou, 1994, p. 284-288.
KAPROW Allan, ” L’art vidéo : vieux vin, nouvelle bouteille “, L’art et la vie confondus, Paris (France), Editions du Centre Pompidou, 1996, p. 182-187.
LAGEIRA Jacinto, ” L’image du monde dans le corps du texte “, Gary Hill, Paris (France), Editions du Centre Pompidou, 1992, p. 34-70.
MANOVICH Lev, ” Echantillonner, mixer l’esthétique de la sélection dans les anciens et les nouveaux médias “, Monter-sampler : l’échantillonnage généralisé, Paris (France), Editions du Centre Pompidou ; (Scratch Projection), 2000, P. 46-48, 50, 52, 54, 56, 58, 60.
MASSÉRA Jean-Charles, ” Danse avec la loi “, Bruce Nauman : image-texte 1966-1996, Paris (France), Editions du Centre Pompidou, 1997, p. 20-33.
PAIK Nam June [entretien], ” Nam June Paik, Fluxus a changé le monde “, Hors limites, l’art et la vie, 1952-1994, Paris (France), Editions du Centre Pompidou, 1994, p. 177-187
PAIK Nam June, ” L’homme qui est mort deux fois “, Joseph Beuys, Paris (France), Editions du Centre Pompidou, 1994, p. 362-363
POSCHARDT Ulf, ” Le Sampling à l’époque de son utilisabilité technique “, Nomad’s Land, n° 3, printemps-été 1998, p. 18-22, [extrait de Ulf Poschardt, Dj Culture, Hambourg, Rogner und Bernhard bei Zweitausendeins, 1995].
ROSOLATO Guy, ” La voix : entre corps et language “, Revue française de psychanalyse, Editions PUF, Paris (France), vol. 38, n. 1, janvier 1974.
ROYOUX Jean-Christophe, ” Le conflit des communications = Kommunikationskonflikte = The conflict of communications “, Stan Douglas, Paris (France), Editions du Centre Pompidou, 1994, p. 24-71.
ROYOUX Jean-Christophe, ” Pour un cinéma d’exposition, retour sur quelques jalons historiques “, Omnibus, Paris (France), n. 20, avril, 1997.
ROYOUX Jean-Christophe, ” Expanded-Extended. Héritage, transformation et ramification d’un concept esthétique dans l’art des années 60 “, 1 : Omnibus, Paris (France), n. 23, janvier 1998, 2 : Omnibus, Paris (France), n. 24, avril 1998.
VAN ASSHE Christine, ” La vidéo, 14 ans plus tard “, L’époque, la mode, la morale, la passion : aspects de l’art d’aujourd’hui, 1977-1987, Paris (France), Editions du Centre Pompidou, 1987, p. 332-356.

VAN ASSHE Christine, ” People die of exposure “, Bruce Nauman : image-texte 1966-1996, Paris (France), Editions du Centre Pompidou, 1997.

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

Sites Internet

Filed under: LINKS — admin @ 17:55

from
http://www.newmedia-art.org/francais/biblio.htm

Adaweb
http://www.adaweb.com/adaweb
Argos, Bruxelles (Belgique)
http://www.argosarts.org
Ars Electronica Center, Linz (Autriche)
http://www.aec.at
Artcrime
http://www.graffiti.org
ARTEC, Arts Technology Centre, Londres (Royaume-Uni)
http://www.artec.org.uk
Artnetweb
http://www.artnet.com
Banff Center, Banff, Alta. (Canada)
http://www.banffcentre.ca
C Theory
http://www.ctheory.net
Centre national d’art et de culture Georges Pompidou, Paris (France)
http://www.centrepompidou.fr
Centre pour l’image contemporaine, Saint-Gervais, Genève (Suisse)
http://www.sgg.ch
CICV Pierre Schaeffer, Montbéliard (France)
http://www.cicv.fr
Critical Forum (Jordan Crandall)
http://www.eyebeam.org
Dia Center for the Arts, New York (Etats-Unis)
http://www.diacenter.org
Electronic Arts Intermix, New York (Etats-Unis)
http://www.eai.org
Fluxus
http://www.panix.com/~fluxus/fluxusText.html
Fonds régional d’art contemporain, région Languedoc-Roussillon, Montpellier (France)
http://www.fraclr.org
Guerrilla Girls
http://www.guerrillagirls.com
Getty Museum, Los Angeles (Etats-Unis)
http://www.getty.edu/museum
Icono Cie, Paris (France)
http://www.icono.org
Institut für Neue Medien, Francfort (Allemagne)
http://www.inm.de
Journal of Contemporary Art
http://www.jca-online.com
Laboratoire d’art de Paris 8 / Artifices, Paris (France)
http://www.labart.univ-paris8.fr
Le Magasin, Grenoble (France)
http://www.magasin-cnac.org
Leonardo
http://cyberworkers.com/Leonardo
Locus + (Royaume-Uni)
http://www.locusplus.org.uk
London Electronic Arts, Londres (Royaume-Uni)
http://www.lea.org.uk
Medialounge, Amsterdam (Pays-Bas)
http://www.medialounge.net
Mediamatic (Pays-Bas)
http://www.mediamatic.nl/Magazine
Le Métafort, Aubervilliers (France)
http://www.heartgalerie.fr
Musée d’art contemporain de Montréal, Montréal, Québec (Canada)
http://media.macm.qc.ca
Musée des beaux-arts, Montréal, Québec (Canada)
http://www.mbam.qc.ca
Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig, Cologne (Allemagne)
http://www.museenkoeln.de/ludwig
Museum of Contemporary Art, Los Angeles, Calif. (Etats-Unis)
http://www.moca.org
Museum of Modern Art, New York (Etats-Unis)
http://www.moma.org
Museum of Modern Art, San Francisco, Calif. (Etats-Unis)
http://www.sfmoma.org
NTT Intercommunication Center, Tokyo (Japon)
http://www.ntticc.or.jp
Palais de Tokyo, Site de création contemporaine, Paris (France)
http://www.palaisdetokyo.com
Rencontres internationales Paris-Berlin, Paris (France) ; Berlin (Allemagne)
www.art-action.org
Rhizome (Mark Tribe)
http://www.rhizome.org
Studio national des arts contemporains Le Fresnoy, Tourcoing (France)
http://www.le-fresnoy.tm.fr
Synesthésie, Aubervilliers (France)
http://www.synesthesie.com

The Thing, Vienne (Autriche) ; Amsterdam (Pays-Bas) ; Berlin (Allemagne) ; Francfort (Allemagne) ; Bâle (Suisse).
http://www.thing.net

Villa Arson, Centre national des arts plastiques, Nice (France)
http://www.cnap-villa-arson.fr
Video Data Bank : Video Art and Video Artist, Chicago, Ill. (Etats-Unis)
http://www.vdb.org
Walker Art Center : Minneapolis, Minn. (Etats-Unis)
www.walkerart.org
World Wide Video Festival, Amsterdam (Pays-Bas)
http://www.wwvf.nl

Zentrum für Kunst und Medientechnologie, Karlsruhe (Allemagne)
http://www.zkm.de

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

24 Απριλίου 2016

The Art of PNG Glitch

Filed under: Notes,NOTES ON PHOTOGRAPHY — admin @ 22:20

https://killscreen.com/tag/net-art/

http://ucnv.github.io/pnglitch/

Overview

PNG is an image format that has a history of development beginning in 1995, and it is still a popular, long living format. Generally, it is known for its features such as lossless compression and the ability to handle transparent pixels.
However, we do not look at image formats from a general point of view, but rather think of ways to glitch them. When we look at PNG from the point of view of glitch, what kind of peculiarity does it have?

Checksum

We should first look into the checksum system of the CRC32 algorithm. It is used to confirm corrupted images, and when it detects corruption in an image file, normal viewer applications refuse to display it. Therefore, it is impossible to generate glitches using simple methods such as rewriting part of the binary data using text editors or binary editors (you will completely fail). In other words, the PNG format is difficult to glitch.
We need to create glitches accordingly to the PNG specification in order to avoid this failure. This means that we must rewrite the data after decoding CRC32, re-calculate it and attach it to the edited data.

State

Next we want to look at the transcode process of PNG. The chart shown below is a simplified explanation of how PNG encoding flows.

Each of the four states that are shown above can be glitch targets. However, glitching the the first “Raw Data” is the same as glitching BMP, so it technically isn’t a PNG glitch (at the end, it is the same as PNG with the None filter applied. I will explain this in the next section). The final “Formatted PNG” glitch will not work because of the checksum system I mentioned above.
This means that PNG glitches can be made when the “Filtered Data” or “Compressed Data” is manipulated. I will explain about filters in the following subsection. When “Filtered Data” is glitched, it shows a distinctive effect; patterns that look like flower petals scatter around the image. The difference between the filters become clear when the “Filtered Data” is glitched. On the other hand, “Compressed Data” glitches are flavored by their own compression algorithm, which is Deflate compression. It shows an effect similar to a snow noise image.

There are elements else besides the transcoding process that could also influence the appearance of glitches such as transparent pixels and interlaces.

Five filters

The factor that characterizes the appearance of glitches the most is the process called filter. The filter converts the uncompressed pixel data of each scanline using a certain algorithm in order to improve the compression efficiency. There are five types of filters that include four algorithms called Sub, Up, Average and Paeth, and also None (which means no filter applied). PNG images are usually compressed after the most suitable filter is applied to each scanline, and therefore all five filters are combined when PNG images are made.
These five filters usually only contribute to the compression efficiency, so the output result is always the same no matter which filter is applied. However, a clear difference appears in the output result when the filtered data is damaged. It is difficult to recognize the difference of the filters when an image is optimized and has all five filters combined, but the difference becomes obvious when an image is glitched when the same, single filter is applied to each scanline.
I will show the difference of the effect that each filter has later on, but when we look close into the results, we will understand which filter is causing which part of the beauty of PNG glitches (yes, they are beautiful) to occur.

I will show the actual glitch results in the next section.

Glitching: In practice

I have shown two PNG images above: one is an image before it has been glitched, and one is an image that has been glitched.
This is a Filtered Data glitch, which I explained in the previous section.
The original PNG has optimized filters applied to each scanline, and all of the five filters have been combined. The glitch reveals how the five filters were balanced when they were the combined.

Difference between filters

Lets look into the difference between each filter type.

Figure 4) Glitched PNG, filtered with None

The image above has applied “None (no filter)”, meaning that it is a raw data glitch. Each pixel stands alone in this state and do not have any relationship with the others, so a single re-wrote byte does not have a wide range influence.

Figure 6) Glitched PNG, filtered with Sub

This is a glitched image that has the filter “Sub” applied to each scanline. When the Sub algorythm is applied, the target pixel rewrites itself by refering to the pixel that is right next to it. This is why the glitch pattern avalanches towards the right side.

Figure 8) Glitched PNG, filtered with Up

This is the filter “Up”. This filter is similar to Sub, but its reference direction is the top and bottom.

Figure 10) Glitched PNG, filtered with Average

The filter “Average” refers to a diagonal direction. It shows a meteor like tail that starts from the damaged pixel. The soft gradation effect is also one of the peculiarities of this filter. The result of a PNG glitch when the Average filter is applied is a glitch that lacks glitchiness, and is also the most delicate portion of PNG glitching.

Figure 12) Glitched PNG, filtered with Paeth

The filter “Paeth” has the most complicated algorithm when compared with the others. It also has the most complicated glitch effect. The glitch will affect a wide range of areas even with the least byte re-writing. The keynote effect of PNG glitch is caused by this filter; the figure shown in the original image is maintained, but is intensely destroyed at the same time.

Glitch after compression

Figure 14) Glitched PNG, after compressed

This is a glitch of the state that I referred to as Compressed Data in the previous section. A snowstorm effect appears, and it is difficult to recognize the original figure in the image. It infrequently remains to show effects of the filters. The image is often completely destroyed.

Transparence

Lets look into what happens when an image that includes transparent pixels is glitched.

Figure 16) Original PNG image with alpha pixels

Figure 17) Glitched PNG, with alpha pixels

The transparency comes as an effect. Especially the filter “Average” seems to blend transparent pixels gradually. A 100% gathering of transparent pixels is handled in the same way as a solid colored section. You can tell that the filter “Up” is often applied to solid colored sections.
(There is a possibility that newer general-purpose image formats switch their compression scheme of each part depending on if the image is a solid colored section, or else a complicated image such as photographs. The use of images that include solid colored sections for testing glitches is an effective method. One example is a WebP. )

Interlace

PNG interlaces are divided into seven passes, using the Adam7 algorithm based on 8×8 pixels. We are able to visualy observe that algorithm when an interlaced PNG is glitched. We can also confirm a stitched effect, and that its angle has become narrow towards the Average filter (see appendix B).

Conclusion

PNG is a very simple format compared to JPEG or other new image formats. The filter algorithms are like toys, and its compression method is the same as oldschool Zip compression. However, this simple image format shows a surprisingly wide range of glitch variations. We would perhaps only need one example to explain a JPEG glitch, but we need many different types of samples in order to explain what a PNG glitch is.
PNG was developed as an alternative format of GIF. However, when it comes to glitching, GIF is a format that is too poor to be compared with PNG. PNG has prepared surprisingly rich results that have been concealed by the checksum barrier for a long time.

Appendix A: PNGlitch library

The author released a tiny script for PNG glitch in 2010. Back then, it only removed the CRC32 and added it back again after the internal data was glitched.
Since then, the author has continued to rewrite the script and make improved versions of it for the purpose of using it in his own work, but he decided to make a library that adopts his know-how in 2014. The Ruby library PNGlitch came out as the result.
Every glitch image that appears in this article is made by using this library.

Appendix A explains how to use the PNGlitch library.
(The user must have a certain level of knowledge of the Ruby language in order to understand the code snippet samples.)

How to use this library: The Simple Way

png = PNGlitch.open '/path/to/your/image.png'
png.glitch do |data|
  data.gsub /\d/, 'x'
end
png.save '/path/to/broken/image.png'
png.close

The code above can also be written in a different way, like the one below.

PNGlitch.open('/path/to/your/image.png') do |png|
  png.glitch do |data|
    data.gsub /\d/, 'x'
  end
  png.save '/path/to/broken/image.png'
end

The glitch method handles compressed and decompressed data as a single string instance. It is handy, but on the other hand the memory usage amount can become enormous. When the memory usage is an issue, the user can write a code that uses IO instead of String like the one below.

PNGlitch.open('/path/to/your/image.png') do |png|
  buf = 2 ** 18
  png.glitch_as_io do |io|
    until io.eof? do
      d = io.read(buf)
      io.pos -= d.size
      io.print(d.gsub(/\d/, 'x'))
    end
  end
  png.save '/path/to/broken/image.png'
end

PNGlitch also provides a method to manipulate each scanline.

PNGlitch.open('/path/to/your/image.png') do |png|
  png.each_scanline do |scanline|
    scanline.gsub! /\d/, 'x'
  end
  png.save '/path/to/broken/image.png'
end

The first example that uses the glitch method sometimes destroys bytes that express the filter type, so it might output a file that cannot be opened by certain viewer applications. The each_scanline method is much safer, and the memory usage is also low. It is a thorough method, but it takes more time than the glitch method.

How to use this library: Complex Manipulatin

Scanline data is made out of pixel data and the filter type value.

The user can also rewrite pixel data using Scanline#replace_data.

png.each_scanline do |scanline|
  data = scanline.data
  scanline.replace_data(data.gsub(/\d/, 'x'))
end

The user can also use Scanline#gsub! and do treatments like String#gsub!.

png.each_scanline do |scanline|
  scanline.gsub! /\d/, 'x'
end

The user can confirm the filter type of the PNG file by running the command below. Internally, the filter types None, Sub, Up, Average and Paeth are all expressed by numeric values between 0 and 4.

puts png.filter_types

The user can also check each filter type using each_scanline.

png.each_scanline do |scanline|
  puts scanline.filter_type
  scanline.change_filter 3
end

The sample above has had each filter type changed to 3 (Average). change_filter properly applies the new filter type. This treatment will not cause glitches to occur because the filter is re-calculated and the PNG will be properly formatted. This also means that the resulting image will appear as the same to our eyes.

However, the difference of each filter has a large influence on the glitches.

PNGlitch.open(infile) do |png|
  png.each_scanline do |scanline|
    scanline.change_filter 3
  end
  png.glitch do |data|
    data.gsub /\d/, 'x'
  end
  png.save outfile1
end

The output results of the two samples above are completely different. The difference is in the filters.

The code examples that I have explained are all manipulations done to the “Filtered Data” state. When the users want to glitch “Compressed Data” in PNGlitch, they must use the glitch_after_compress method.

png.glitch_after_compress do |data|
  data[rand(data.size)] = 'x'
  data
end

“The PNGlitch library is released as open source.
https://github.com/ucnv/pnglitch

Appendix B: PNG glitch catalogue

Appendix B includes a list of glitch variations that were not covered in the main article. This catalogue will reveal how wide the variety of PNG glitch expressions can be.
I will define 3 simple methods to destroy data.

Replace:: Randomly rewrite the byte string.
Transpose:: Divide the byte string into large chunks and re-arrange them.
Defect:: Randomly delete the byte string (to rewrite as an empty string).

It mentions five types of filters which are: Sub, Up, Average, Paeth, and the optimized and combined filter.
It also shows 120 patterns of combinations of if there is an alpha or not, if it is interlaced or not, and which state was glitched.
The generating script is shown at the end.

Figure B.1) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Optimized / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.2) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Optimized / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.3) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Optimized / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.4) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Sub / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.5) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Sub / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.6) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Sub / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.7) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Up / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.8) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Up / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.9) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Up / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.10) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Average / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.11) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Average / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.12) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Average / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.13) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Paeth / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.14) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Paeth / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.15) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Paeth / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.16) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Optimized / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.17) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Optimized / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.18) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Optimized / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.19) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Sub / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.20) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Sub / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.21) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Sub / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.22) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Up / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.23) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Up / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.24) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Up / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.25) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Average / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.26) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Average / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.27) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Average / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.28) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Paeth / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.29) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Paeth / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.30) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Paeth / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.31) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Optimized / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.32) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Optimized / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.33) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Optimized / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.34) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Sub / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.35) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Sub / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.36) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Sub / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.37) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Up / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.38) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Up / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.39) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Up / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.40) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Average / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.41) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Average / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.42) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Average / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.43) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Paeth / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.44) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Paeth / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.45) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Paeth / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.46) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Optimized / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.47) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Optimized / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.48) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Optimized / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.49) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Sub / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.50) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Sub / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.51) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Sub / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.52) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Up / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.53) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Up / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.54) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Up / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.55) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Average / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.56) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Average / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.57) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Average / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.58) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Paeth / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.59) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Paeth / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.60) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Paeth / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.61) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Optimized / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.62) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Optimized / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.63) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Optimized / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.64) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Sub / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.65) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Sub / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.66) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Sub / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.67) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Up / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.68) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Up / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.69) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Up / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.70) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Average / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.71) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Average / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.72) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Average / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.73) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Paeth / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.74) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Paeth / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.75) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Paeth / Interlace: None / Glitched on: Filtered data

Figure B.76) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Optimized / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.77) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Optimized / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.78) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Optimized / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.79) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Sub / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.80) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Sub / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.81) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Sub / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.82) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Up / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.83) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Up / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.84) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Up / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.85) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Average / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.86) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Average / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.87) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Average / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.88) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Paeth / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.89) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Paeth / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.90) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Paeth / Interlace: Interlaced / Glitched on: Filtered data

Figure B.91) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Optimized / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.92) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Optimized / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.93) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Optimized / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.94) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Sub / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.95) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Sub / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.96) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Sub / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.97) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Up / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.98) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Up / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.99) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Up / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.100) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Average / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.101) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Average / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.102) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Average / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.103) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Paeth / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.104) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Paeth / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.105) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Paeth / Interlace: None / Glitched on: Compressed data

Figure B.106) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Optimized / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.107) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Optimized / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.108) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Optimized / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.109) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Sub / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.110) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Sub / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.111) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Sub / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.112) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Up / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.113) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Up / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.114) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Up / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.115) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Average / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.116) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Average / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.117) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Average / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.118) Glitched PNG
Glitch method: Replace / Filter: Paeth / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.119) Glitched PNG
Glitch method: Transpose / Filter: Paeth / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

Figure B.120) Glitched PNG
Glitch method: Defect / Filter: Paeth / Interlace: Interlaced / Glitched on: Compressed data

require 'pnglitch'

count = 0
infiles = %w(lena.png lena-alpha.png)
infiles.each do |file|
alpha = /alpha/ =~ file
[false, true].each do |compress|
[false, true].each do |interlace|
infile = file
if interlace
system(“convert -interlace plane %s tmp.png” % infile)
infile = ‘tmp.png’
end
[:optimized, :sub, :up, :average, :paeth].each do |filter|
[:replace, :transpose, :defect].each do |method|
count += 1
png = PNGlitch.open infile
png.change_all_filters filter unless filter == :optimized
options = [filter.to_s]
options << ‘alpha’ if alpha
options << ‘interlace’ if interlace
options << ‘compress’ if compress
options << method.to_s
outfile = “lena-%03d-%s.png” % [count, options.join(‘-‘)]
process = lambda do |data, range|
case method
when :replace
range.times do
data[rand(data.size)] = ‘x’
end
data
when :transpose
x = data.size / 4
data[0, x] + data[x * 2, x] + data[x * 1, x] + data[x * 3..-1]
when :defect
(range / 5).times do
data[rand(data.size)] = ”
end
data
end
end
unless compress
png.glitch do |data|
process.call data, 50
end
else
png.glitch_after_compress do |data|
process.call data, 10
end
end
png.save outfile
png.close
end
end
end
end
end
File.unlink ‘tmp.png’

Appendix C: Incorrect filters

A PNG scanline consists of a combination of a filter type byte and filtered pixel data. Deliberately making an incorrect combination is another technique in PNG glitching.

Figure C.1) PNG applied wrong filter types

The image above is generated by the code below.
In PNGlitch, the method graft is prepared so that the user can attach an incorrect filter type to a scanline.

require 'pnglitch'
PNGlitch.open('png.png') do |png|
  png.each_scanline do |line|
    line.graft rand(5)
  end
  png.save "png-glitch-graft.png"
end

This technique is convenient, even for checking how different the glitching effect of each filter is. Next five images are the results that applied one particular filter type byte to every scanline, without modifying scanline data.

Figure C.2) PNG applied wrong filter types, changing every filter type as None

Figure C.3) PNG applied wrong filter types, changing every filter type as Sub

Figure C.4) PNG applied wrong filter types, changing every filter type as Up

Figure C.5) PNG applied wrong filter types, changing every filter type as Average

Figure C.6) PNG applied wrong filter types, changing every filter type as Paeth

require 'pnglitch'
(0..4).each do |filter|
  PNGlitch.open('png.png') do |png|
    png.each_scanline do |line|
      line.graft filter
    end
    png.save "png-glitch-graft-#{filter}.png"
  end
end

Implementation of an incorrect filter

What will happen if an incorrect filter is implemented? PNGlitch is designed to allow the user to freely change filter methods, so the user can test what happens at that state. A normal viewer application that uses a standard filter method is decoding a PNG image that is encoded by a distinctive filter method. This will perhaps generate an algorithmic glitch (I will not argue about if we should call that a glitch or not). The images below are part of such generated images.

Figure C.7) PNG encoded with an incorrect filter 1

require 'pnglitch'
PNGlitch.open('png.png') do |p|
  p.each_scanline do |l|
    l.register_filter_encoder do |data, prev|
      data.size.times.reverse_each do |i|
        x = data.getbyte(i)
        v = prev ? prev.getbyte(i - 1) : 0
        data.setbyte(i, (x - v) & 0xff)
      end
      data
    end
  end
  p.output 'png-incorrect-filter01.png'
end

Figure C.8) PNG encoded with an incorrect filter 2

require 'pnglitch'
PNGlitch.open('png.png') do |p|
  p.change_all_filters 4
  p.each_scanline do |l|
    l.register_filter_encoder do |data, prev|
      data.size.times.reverse_each do |i|
        x = data.getbyte(i)
        v = prev ? prev.getbyte(i - 6) : 0
        data.setbyte(i, (x - v) & 0xff)
      end
      data
    end
  end
  p.output 'png-incorrect-filter02.png'
end

Figure C.9) PNG encoded with an incorrect filter 3

require 'pnglitch'
PNGlitch.open('png.png') do |png|
  png.change_all_filters 4
  sample_size = png.sample_size
  png.each_scanline do |l|
    l.register_filter_encoder do |data, prev|
      data.size.times.reverse_each do |i|
        x = data.getbyte i
        is_a_exist = i >= sample_size
        is_b_exist = !prev.nil?
        a = is_a_exist ? data.getbyte(i - sample_size) : 0
        b = is_b_exist ? prev.getbyte(i) : 0
        c = is_a_exist && is_b_exist ? prev.getbyte(i - sample_size) : 0
        p =  a + b - c
        pa = (p - a).abs
        pb = (p - b).abs
        pc = (p - c).abs
        pr = pa <= pb && pa <= pc ? a : pb <= pc ? b : c
        data.setbyte i, (x - pr) & 0xfe
      end
      data
    end
  end
  png.output 'png-incorrect-filter03.png'
end

Figure C.10) PNG encoded with an incorrect filter 4

require 'pnglitch'
PNGlitch.open('png.png') do |p|
  p.change_all_filters 2
  p.each_scanline do |l|
    l.register_filter_encoder do |data, prev|
      data.size.times.reverse_each do |i|
        x = data.getbyte(i)
        v = prev ? prev.getbyte(i) : 0
        data.setbyte(i, (x - v) & 0xfe)
      end
      data
    end
  end
  p.output 'png-incorrect-filter04.png'
end

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

23 Απριλίου 2016

How to Disappear in America

Filed under: Notes — admin @ 11:04

How to Disappear in America

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=9_gIRdS4XPk]

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

The Quick and the Dead-Walker Art Center

Filed under: Notes — admin @ 10:59

Surveying art that tries to reach beyond itself and the limits of our knowledge and experience, The Quick and the Dead seeks, in part, to ask what is alive and dead within the legacy of conceptual art. Though the term “conceptual” has been applied to myriad kinds of art, it originally covered works and practices from the 1960s and ‘70s that emphasized the ideas behind or around a work of art, foregrounding language, action, and context rather than visual form. But this basic definition fails to convey the ambitions of many artists who have been variously described as conceptual: as Sol LeWitt asserted in 1969, conceptual artists are “mystics rather than rationalists.” Although some of their work involves unremarkable materials or even borders on the invisible, these artists explore new ways of thinking about time and space, often aspiring to realms and effects that fall far outside of our perceptual limitations.

The exhibition title derives from a biblical phrase describing the judgment of the living and the dead at the end of time. But it has been used in innumerable ways since, including by the designer and engineer R. Buckminster Fuller, who in 1947 lauded what he called the “quick realities” of modern physics, condemning the “dead superstitions” of classical, object-based Newtonian theories. This distinction between objects and events underlined many conceptual practices of the late 1960s and ‘70s that pressed at the edges of the discernable—the work of artists like George Brecht, who seamlessly transformed objects into motionless events and asked us to consider “an art verging on the non-existent, dissolving into other dimensions;” Lygia Clark, whose foldable sculptures sought to dissolve the boundary between inside and outside, each “a static moment within the cosmological dynamics from which we came and to which we are going;” and James Lee Byars who, obsessed with a magically gothic idea of perfection that included metaphorical enactments of his own death, declared that “the perfect performance is to stand still.”

With an international group of 53 artists in a range of media, The Quick and the Dead expands beyond the here and now, reaffirming conceptual art’s ability to engage some of the deeper mysteries and questions of our lives. The exhibition brings together more than 90 works, juxtaposing a core group from the 1960s and ‘70s with more recent examples that might only loosely qualify as conceptual. Included in the show are new works made specifically for the exhibition and a number that have not been previously shown or realized. The presentation expands beyond the Walker’s main galleries to its public spaces, parking ramp, the Minneapolis Sculpture Garden, and the nearby Basilica of Saint Mary.

Artists in the Exhibition

Francis Alÿs, Robert Barry, Joseph Beuys, George Brecht, James Lee Byars, John Cage, Maurizio Cattelan, Paul Chan, Lygia Clark, Tony Conrad, Tacita Dean, Jason Dodge, Trisha Donnelly, Marcel Duchamp, Harold Edgerton, Ceal Floyer, Felix Gonzalez-Torres, Roger Hiorns, Douglas Huebler, Pierre Huyghe, The Institute For Figuring, Stephen Kaltenbach, On Kawara, Christine Kozlov, David Lamelas, Louise Lawler, Paul Etienne Lincoln, Mark Manders, Kris Martin, Steve McQueen, Helen Mirra, Catherine Murphy, Bruce Nauman, Rivane Neuenschwander, Claes Oldenburg, Roman Ondák, Giuseppe Penone, Susan Philipsz, Anthony Phillips, Adrian Piper, Steven Pippin, Paul Ramírez Jonas, Charles Ray, Tobias Rehberger, Hannah Rickards, Arthur Russell, Michael Sailstorfer, Roman Signer, Simon Starling, John Stezaker, Mladen Stilinović, Sturtevant, Shomei Tomatsu

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

Filed under: Animation works,Uncategorized — admin @ 08:58

Sword editing on Maya and after on Mudbox (in progress). Αντικειμενο για το matchmoving και τον χωρο

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

20 Απριλίου 2016

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ Στο 10ο Φεστιβάλ Οπτικοακουστικών Τεχνών θα πραγματοποιηθούν εξειδικευμένα θεματικά εργαστήρια.

Filed under: Uncategorized — admin @ 16:46

http://avarts.ionio.gr/festival/2016/gr/workshops/registration/

Ακραία σώματα – Sumo, butoh και τέχνη της performance

Επισκόπηση στον Ήχο Παιχνιδιού

Δρόμος και χωρικές ιστορίες: Η ποιητική και η πολιτική του περπατήματος

Χαρτογράφηση: σκέψεις για τους χάρτες και την οπτικοποίηση

Comics Translation Workshop: Μια πρακτική προσέγγιση

Λέξεις Χαμένες και Εντοπισμένες: Ένα εργαστήρι Δημιουργικής Γραφής μέσα από Άνισες Λέξεις

Kινούμενοι Πέρα Από το Σύνηθες: Η Σωματική Εκπαίδευση στην Προετοιμασία του Performer

Βίντεο Τέχνη: η χρήση της Τεχνολογίας στη Τέχνη

Η Επιμέλεια Εκθέσεων στις Υβριδικές Τέχνες

Bio Art

Βιωματικό Εργαστήριο: ΤΠΕ και Συνεργατική Δημιουργικότητα στο Σύγχρονο Σχολείο

H υπέρβαση της μουσικής μας ταυτότητας: από το δημοτικό τραγούδι στο παραβατικό ρεμπέτικο και από το συρτάκι του «Ζορμπά» στο ψυχεδελικό postfolk του 21ου αιώνα

Sound over LAN

Συμμετοχική Κάμερα, σωματική εμπειρία και πρακτική: κινηματογραφώντας σ(το) κοινωνικό πεδίο

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

16 Απριλίου 2016

Filed under: UNCLASSIFIED 1 — admin @ 12:45

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

14 Απριλίου 2016

examples

Filed under: ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ-ARTISTS — admin @ 09:22

https://player.vimeo.com/video/28674739 Travelogues from david huang on Vimeo.

https://player.vimeo.com/video/93658299 Travelogues from Diller Scofidio + Renfro on Vimeo.

Δεν επιτρέπεται σχολιασμός

« Newer Posts — Older Posts »

Selected Courses on Digital Art-UOWM

13 Οκτωβρίου 2016

4 Αυγούστου 2016

30 Ιουλίου 2016

15 Ιουνίου 2016

14 Ιουνίου 2016

13 Ιουνίου 2016

10 Ιουνίου 2016

1 Ιουνίου 2016

31 Μαΐου 2016

24 Μαΐου 2016

5 Μαΐου 2016

30 Απριλίου 2016

27 Απριλίου 2016

26 Απριλίου 2016

25 Απριλίου 2016

24 Απριλίου 2016

Overview

Checksum

State

Five filters

Glitching: In practice

Difference between filters

Glitch after compression

Transparence

Interlace

Conclusion

Appendix A: PNGlitch library

How to use this library: The Simple Way

How to use this library: Complex Manipulatin

Appendix B: PNG glitch catalogue

Appendix C: Incorrect filters

Implementation of an incorrect filter

23 Απριλίου 2016

How to Disappear in America

Artists in the Exhibition

20 Απριλίου 2016

16 Απριλίου 2016

14 Απριλίου 2016