Τι είναι αντικειμενοστραφής βάση δεδομένων (Object-Oriented Database – OODB);
Ερώτηση που πιάνει τον πυρήνα του “αντικειμενοστραφούς” τρόπου σκέψης τόσο στον προγραμματισμό όσο και στις βάσεις δεδομένων.
“αντικειμενοστραφές” (object-oriented) γενικά; σημαίνει ότι:
Η πληροφορία και οι ενέργειες πάνω της οργανώνονται σε αντικείμενα (objects).
Κάθε αντικείμενο συνδυάζει δεδομένα (data) και συμπεριφορές (methods)./ behaviours
Χρησιμοποιείται κυρίως για δομημένο, επεκτάσιμο και επαναχρησιμοποιήσιμο κώδικα (loop-return;;;;)
OOP γλώσσες
Τι είναι αντικειμενοστραφής γλώσσα προγραμματισμού (π.χ. Java, Python, C++, Ruby);
Είναι γλώσσες που βασίζονται στην έννοια της κλάσης (class) και του αντικειμένου (object). Οι βασικές ιδιότητες τους είναι:
Ιδιότητα
Περιγραφή
Encapsulation (Εγκλεισμός)
Τα δεδομένα + μέθοδοι είναι σε “πακέτο”
Inheritance (Κληρονομικότητα)
Κλάσεις κληρονομούν ιδιότητες από άλλες
Polymorphism (Πολυμορφισμός)
Ένα interface – πολλές διαφορετικές υλοποιήσεις
Abstraction (Αφαίρεση)
Κρύβεται η πολυπλοκότητα πίσω από απλά interfaces
Τι είναι αντικειμενοστραφής βάση δεδομένων (Object-Oriented Database – OODB);
Είναι μια βάση δεδομένων όπου:
Αποθηκεύονται δεδομένα ως αντικείμενα, με την ίδια δομή που έχουν στον κώδικα.
Υποστηρίζονται κλάσεις, υποκλάσεις, μέθοδοι, και συσχέτιση αντικειμένων (όπως στον OOP κώδικα).
Αντί για πίνακες (όπως στις σχεσιακές βάσεις), έχεις αντικείμενα που περιέχουν άλλα αντικείμενα, ακόμα και μεθόδους.
Ποια είναι η σχέση ανάμεσα σε OOP γλώσσες και OODB βάσεις;
Η σχέση είναι στενή – ουσιαστικά, η αντικειμενοστραφής βάση δεδομένων είναι το φυσικό “ταίρι” μιας object-oriented γλώσσας.
Παραδείγματα:
Σε μια Java εφαρμογή έχεις μια class Book και σε μια OODB μπορείς να αποθηκεύσεις το ίδιο αντικείμενο Book, με τις ιδιότητές του (π.χ. τίτλος, συγγραφέας) και τις μεθόδους του (π.χ. getAuthor()).
Δεν χρειάζεται να “μεταφράσεις” το αντικείμενο σε πίνακα, όπως σε SQL. ➤ Αυτό ονομάζεται impedance mismatch (ασυμβατότητα αναπαράστασης), και είναι κάτι που οι OODB προσπαθούν να εξαλείψουν.
Ιδιότητες αντικειμενοστραφών βάσεων δεδομένων:
Ιδιότητα
Ανάλυση
Αντικείμενα
Οι εγγραφές είναι instances αντικειμένων, όχι απλοί πίνακες
Κλάσεις και Ιεραρχίες
Υποστηρίζεται κληρονομικότητα, όπως στις OOP γλώσσες
Εγκλεισμός (Encapsulation)
Τα δεδομένα “ζουν” μέσα στα αντικείμενα με τις μεθόδους τους
Αναφορές (References)
Τα αντικείμενα μπορούν να περιέχουν άλλα αντικείμενα
Επιμονή (Persistence)
Τα αντικείμενα αποθηκεύονται και συνεχίζουν να υπάρχουν μετά την εκτέλεση
Πολυμορφισμός
Μπορεί να έχεις διαφορετικές μορφές της ίδιας κλάσης αποθηκευμένες
Πώς χρησιμοποιούνται σήμερα;
Οι αντικειμενοστραφείς βάσεις (OODBMS όπως ObjectDB, db4o) δεν είναι τόσο διαδεδομένες όσο οι σχεσιακές (SQL), αλλά χρησιμοποιούνται σε εξειδικευμένες εφαρμογές (CAD, επιστημονικά μοντέλα, μεγάλα συστήματα αντικειμένων).
Αντίθετα, σήμερα πολλές εφαρμογές χρησιμοποιούν object-relational mappers (ORM) όπως Hibernate ή SQLAlchemy που γεφυρώνουν την απόσταση μεταξύ OOP κώδικα και σχεσιακών βάσεων.
Συνοψίζοντας:
Όρος
Αντικειμενοστραφής Γλώσσα
Αντικειμενοστραφής Βάση Δεδομένων
Σκοπός
Οργάνωση λογικής και συμπεριφοράς
Αποθήκευση δεδομένων ως αντικείμενα
Βασική μονάδα
Κλάση / Αντικείμενο
Αντικείμενο με ιδιότητες + μεθόδους
Υποστηρίζει
Encapsulation, Inheritance, Polymorphism
Classes, Hierarchies, Object identity
Σχέση
Παράγει και διαχειρίζεται αντικείμενα
Αποθηκεύει και επαναχρησιμοποιεί αυτά τα αντικείμενα
πιο φιλοσοφικά ή καλλιτεχνικά: πώς θα έμοιαζε μια αντικειμενοστραφής βάση “μνήμης” ή “αισθήσεων” σε ένα γενερατίβε έργο τέχνης! Έχει πολύ ενδιαφέρον.
Ευχαριστούμε βαθιά το φίλο μας για τη σημαντική βοήθειά του
Τα ανάποδα εξολομογητήρια του Rauschenberg μπορεί με όλα αυτά..
The lessons of the digital arts deal with the polymorphic interaction that takes place between art and the digital time era, in a number of different fields corresponding to the polymorphic forms of contemporary art. The aim is to present the concepts of the plastic language of digital video and audio as these are developed in multiple fields of management and communication today(photo, video, design, animation, web, etc.), the acquisition of technical knowledge necessary for the emergence of the qualitative capabilities of digital material, the acquaintance with processing methods and the interconnection of audiovisual information in virtual and real space, the research of the conceptual status of the digital project through the help of lectures, slide- shows, exercises and discussions and the connection of the works produced by the social and visual arts scene. Areas that theworkshop is focusing on are digital photography, video, three-dimensional and two-dimensional animation, interactive multimedia, electronic forms of processing, digital graphic arts and illustration.
Κωδικός : Εψεφ.1
Γενική περιγραφή του μαθήματος
Το μάθημα των ψηφιακών τεχνών εισάγει τον υπολογιστή σαν ένα εργαλείο παραγωγής εικαστικού έργου. Ενθαρρύνει τους φοιτητές/τριες να συνδυάσουν τα νέα μέσα και τη θεωρία της τέχνης, με παράλληλη ανάπτυξη της τεχνικής τους και της αίσθησης του οπτικού σχεδιασμού. Δίνεται έμφαση στη δημιουργική σκέψη, στο πειραματισμό και στα συστήματα διανομής της οπτικής επικοινωνίας. Εστιάζει στα μέσα ενημέρωσης με βάση το χρόνο (video και animation) καθώς και στη γνωριμία της διαδραστικότητας. Γίνεται παρουσίαση των βασικών μεθόδων εννοιολογικής επεξεργασίας , ταξινόμησης και σύνθεσης του οπτικοακουστικού υλικού που περιλαμβάνει την ανάπτυξη γραμμικού και μη γραμμικού σεναρίου, την δημιουργία storyboard και την ψηφιακή επεξεργασία-μοντάζ της κινούμενης εικόνας και του ήχου. Γίνεται εισαγωγή στις αισθητικές, τεχνικές και εννοιολογικές δυνατότητες της δισδιάστατης κινούμενης εικόνας με στόχο την κατανόηση των βασικών χαρακτηριστικών και εννοιών της πλαστικής γλώσσας της. Έμφαση δίνεται στην εννοιολογική διερεύνηση των σχέσεων ανάμεσα στην εικόνα και τον ήχο. Οι παρουσιάσεις περιλαμβάνουν την εξέλιξη και την ανάπτυξη των κλάδων των ψηφιακών τεχνών, την επίδραση της τεχνολογίας και την παρουσίαση των δραστηριοτήτων της κοινότητας των πρωτοπόρων στην ηλεκτρονική τέχνη και το σχεδιασμό. Το μάθημα διεξάγεται με διαλέξεις , παρουσιάσεις και κριτικές εργασιών.
This course is an introduction to the expansion of the scale of the artwork in time, sound and text and conceptual exploration of their relationships. The course develops practical collection of audio and visual information (sketches, drawings, photography, video, text) and creates a two-dimensional moving image and sound (2d animation, electronic sound), through exercises on selected topics of daily practices and staged actions. We present the basic concepts of the plastic language of image and sound through selected examples and processing methods, composition of multimedia content. We present different ways of communicating digital information either in real space in the form of linear and nonlinear spatial installations or in virtual space via the Internet or other means of communication, depending on the design and conceptual identity of the project. The course is conducted through lectures, presentations and work reviews.
ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ
Video Art by Michael Rush εκδόσεις Thames@Hudson
Benjamin, Walter. “The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction,”
in Illuminations – Walter Benjamin, edited by Hannah Arendt. New York: Shocken, 1968 (originally published in 1936)
Σεργκέι Μιχαήλοβιτς Αιζενστάιν, Η μορφή του φιλμ, μτφ. Ν. Παναγιωτόπουλος, Κ. Σφήκας, εκδόσεις Αιγόκερως, 3η έκδοση Αθήνα 2003
Roland Barthes, Ρητορική της Εικόνας, Η Τρίτη Έννοια, στο: Εικόνα – Μουσική – Κείμενο, Αθήνα:Πλέθρον. Nτεμπόρ, Γκυ, In girum Imus Nocte et Consumimur Igni, Αθήνα: Γαβριηλίδης. Αιζενστάιν, Σεργκέι Μιχαήλοβιτς, Η μορφή του φιλμ, μτφ. Ν. Παναγιωτόπουλος, Κ. Σφήκας, Αθήνα: Αιγόκερως, 2003. Μπαλάζ, Μπέλα, Το σενάριο, ο ήχος, το μοντάζ, μτφ. Μ. Μωραΐτης, κινηματογραφική θεωρία 7, Αθήνα: Αιγόκερως, 1992. Αντρέι Ταρκόφσκι Σμιλεύοντας το Χρόνο Εκδόσεις Νεφέλη Το μοντάζ Αθήνα:Αιγώκερος
Μάθημα 1.
Εισαγωγή στο γνωστικό αντικείμενο. Η έννοια και η λειτουργία του σεναρίου. Η έννοια-λειτουργία-σημασία και οι τεχνικές του storyboard. Προβολή επιλεγμένων παραδειγμάτων και άσκηση πάνω στο storyboard. Τεχνικές σύνθεσης και επεξεργασίας δισδιάστατης ψηφιακής εικόνας . Παράδοση ,επεξήγηση θέματος. Παρουσίαση και συζήτηση πάνω στην αισθητική των μέσων ενημέρωσης(Irwin Edman)
Μάθημα 2.
Σύνθεση και επεξεργασία ψηφιακής εικόνας. Η έννοια του collage στη δυσδιάστατη ψηφιακή εικόνα. Η έννοια του bitmap και vector based image. Τεχνικές Συνέχεια στις τεχνικές δημιουργίας, σύνθεσης και επεξεργασίας δισδιάστατης ψηφιακής εικόνας με παρουσίαση των ανάλογων λογισμικών (Hue-Saturation-Modes-Channels-Color correction). βελτιστοποίησης υλικού (optimization).
Μάθημα 3.
Διερεύνηση της κινηματογραφικής γλώσσας. (Cinematic Syntax- Separation-Parallel action-Familiar image). Εισαγωγή στη ψηφιακή δυσδιάστατη κινούμενη εικόνα με ήχο. Παρουσίαση των πλαστικών μέσων της κινούμενης δυσδιάστατης εικόνας. Παρουσίαση επιλεγμένων παραδειγμάτων και σχολιασμός. Θεωρία και εφαρμογή με χρήση των ανάλογων λογισμικών.
Μάθημα 4.
Κατανόηση των ποιοτικών χαρακτηριστικών της λήψης και εισαγωγή στα τεχνικά χαρακτηριστικά της (μέθοδοι λήψης-γωνία λήψης –κοντινό μακρινό πλάνο, σημείο λήψης, εξερεύνηση φωτισμού, το δισδιάστατο πεδίο και οι δυνάμεις του κάδρου, το τρισδιάστατο πεδίο-βάθος και όγκος, δημιουργία-καταγραφή ήχου). Περιπλάνηση και καταγραφή υλικού.
Μάθημα 5.
Η τέταρτη διάσταση ο χρόνος και οι κύριες κινήσεις. Η Πέμπτη διάσταση –ήχος και εικόνα ( sound & noise. space/location, pitch,timbre,duration,κ.λπ.) Κατηγορίες(Format), οι διαχωρισμοί (οι κατηγορίες όπως αναπτύχθηκαν), οι μεθοδολογίες . Σχολιασμός και ανάλυση επιλεγμένων σκηνών (sequences and shots). Σύντομη παρουσίαση της ιστορίας της video τέχνης. Ανάλυση σχέσεων εικόνας και ήχου. Παράδοση ,επεξήγηση θέματος. Περιπλάνηση και καταγραφή υλικού.
Μάθημα 6.
Σχέσεις εικονικού και πραγματικού χώρου. Εισαγωγή στο Τρισδιάστατο ψηφιακό χώρο. Εισαγωγή στις βασικές αρχές τρισδιάστατου modeling , animation και ανάλογα με τις διδακτικές ανάγκες των φοιτητών (Modeling: Polygonal modeling, Splines and Patches, Cordinates systems, Common Modeling Techniques. Modeling: Transformations, Common Modeling Techniques Rendering: Surface Characteristics )
Μάθημα 7.
Ενδιάμεση παρουσίαση. Τα ζητούμενα της ενδιάμεσης παρουσίασης αναφέρονται σε μια ολοκληρωμένη παρουσίαση των ασκήσεων που έχουν γίνει στο εργαστήριο. Σχολιασμός εργασιών –διορθώσεις και τεχνική υποστήριξη.
Μάθημα 8.
Μοντάζ-Το μοντάζ ως θεμέλιο της κινηματογραφίας. Οι μέθοδοι του μοντάζ :Διανοητικό Μοντάζ-Δημιουργικό Μοντάζ-Μοντάζ συσχετισμού ιδεών- Μεταφορικό Μοντάζ-Αλληγορικό και Ποιητικό Μοντάζ- Ρυθμικό Μοντάζ-Εσωτερική ταχύτητα Πλάνων-Ο Ρυθμός στις ομιλούσες ταινίες-Αλληγορικοί συσχετισμοί εικόνας και ήχου. Παράδοση ,επεξήγηση θέματος Τεχνικές υλοποίησης με τα ανάλογα λογισμικά.
Μάθημα 9.
Συνέχεια διάλεξης πάνω στο μοντάζ- τεχνικές υλοποίησης. Τεχνικές Compositing.
Η έννοια της ψηφιακής εγκατάστασης στο χώρο. Παρουσιάσεις ασκήσεων στο χώρο.
Μάθημα 10.
Η έννοια του ανιμάτιον και η σχέση του με την σύγχρονη τέχνη σε διαφορετικές εκφάνσεις της.
-παρουσίαση της ιστορίας του και της χρήσης του σε διαφορετικά πεδία- σύγχρονες ψηφιακές παραγωγές με τη χρήση ανεπτυγμένων λογισμικών και μεθόδων- διαφορετικές μέθοδοι υλοποίησης (αναλογικές και ψηφιακές) .Παραδείγματα χρήσης τρισδιάστατων κινούμενων γραφικών και σχολιασμός. Παρουσίαση εννοιών όπως : Modeling: Boolean Operations and Trims-Animation: Introduction, Key framing Simple Transformations, Interpolations.,Camera Animation, Motion Paths, Shape changes -Rendering: Lights and Rendering, Final Frame consideration.
Μάθημα 11.
Παρουσιάσεις προτάσεων-εργασιών Διόρθωση και σχολιασμός προτάσεων. Τεχνική υποστήριξη στα ανάλογα λογισμικά (Photoshop,Premiere,AfterEffects,3dMax).
Μάθημα 12.
Εισαγωγή στης διαδικτυακές εφαρμογές. Υπερκείμενα-υπερσυνδέσεις . Κοινωνικά δίκτυα – Εφαρμογές και σχέσεις- Διαδραστικές οπτικοακουστικές εγκαταστάσεις. Παρουσίασα επιλεγμένων παραδειγμάτων και σχολιασμός. Αναρτήσεις εργασιών στα κοινωνικά δίκτυα. Παρουσίαση εργασιών στο διαδίκτυο.
Μάθημα 13.
Διάλεξη για το παιχνίδι (games of construction): Δίνεται έμφαση στη λειτουργία του παιχνιδιού στη δημιουργία μηχανισμών ανάπτυξης στο σχεδιασμό. Παρουσιάσεις Εργασιών-Σχολιασμός
Τεχνική υποστήριξη
Επίσης πληροφορίες για τα μαθήματα του εξαμήνου μπορείτε να δείτε και στο
Εμβάθυνση στις ψηφιακές τέχνες-Εικονικός χώρος και σύνθεση Ι
Κωδικός : Εσχ.5γ
Γενική περιγραφή του μαθήματος
Το μάθημα αποτελεί τη συνέχεια και διεύρυνση των γνώσεων που αποκτήθηκαν στη διάρκεια του βασικού μαθήματος του κύκλου. Συνεχίζεται η συλλογή οπτικοακουστικού υλικού μέσα από συγκεκριμένες θεματικές σε επιλεγμένους δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους ενώ παράλληλα διευρύνονται οι µμέθοδοι δημιουργίας πρωτογενούς υλικού (2d και 3d animation) καθώς και οι μέθοδοι επεξεργασίας και σύνθεσης με τη χρήση εξειδικευμένων τεχνικών (compositing). Αναλύονται περαιτέρω εργαλεία σχεδιασμού μέσω ηλεκτρονικού υπολογιστή και δίνεται έμφαση στο σχεδιασμό στο τρισδιάστατο εικονικό χώρο. Γίνεται παρουσίαση των βασικών χαρακτηριστικών της κινηματογραφικής σύνταξης μέσα από επιλεγμένα παραδείγματα καθώς και εκτεταμένη παρουσίαση των χαρακτηριστικών της πλαστικής γλώσσας της κινούμενης εικόνας και ήχου όπως αυτά έχουν διαμορφωθεί με τη χρήση της ψηφιακής τεχνολογίας Τέλος δίνεται έμφαση στις σχέσεις πραγματικού και εικονικού υλικού όπως αυτές αναπτύσσονται είτε στη φάση καταγραφής οπτικοακουστικού υλικού είτε στη φάση της διανομής του.
This course is a continuation and expansion of the knowledge acquired by students in the course of the introductory cycle. There is a continuation of the ongoing collection of audiovisual material through specific themes in selected public and private spaces while at the same time we are expanding the methods of creating original material (2d and 3d animation) and the processing methods and composition through the use of specialized techniques (compositing). We present the basic characteristics of film writing through selected examples and extensive presentation of the characteristics of the plastic language of the moving image and audio that has been built through the use of digital technology. Finally, an emphasis is given on relations between real and virtual materials as developed during the phase of audiovisual recording or the phase of distribution.
Απαραίτητες πληροφορίες :
Δίσκος αποθήκευσης εργασιών και μέσα καταγραφής
Οι φοιτητές/τριες του μαθήματος μπορούν να χρησιμοποιούν τους Η/Υ του εργαστηρίου τις ώρες που είναι ανοιχτό αλλά θα πρέπει να αποθηκεύουν τις εργασίες τους στον ατομικό τους σκληρό. Οι φοιτητές/τριες του μαθήματος μπορούν να δανείζονται μέσα καταγραφής (φωτογραφικές μηχανές με δυνατότητα καταγραφής κινούμενης εικόνας και ήχου) από το εργαστήριο φωτογραφίας.
Βιβλίο οπτικών σημειώσεων
Απαραίτητο βοήθημα στη διάρκεια των μαθημάτων και όχι μόνο αποτελεί το Βιβλίο οπτικών σημειώσεων. Στο βιβλίο οπτικών σημειώσεων γίνεται καταγραφή σκέψεων, ιδεών, αποσπασμάτων από κείμενα, ομιλίες η διαλέξεις, σκίτσων και γενικότερα οποιουδήποτε υλικού μπορεί να σας φανεί χρήσιμο για την ανάπτυξη και επεξεργασία των ασκήσεων σας.
Παρακολούθηση μαθημάτων
Η παρακολούθηση των μαθημάτων είναι υποχρεωτική και αποτελεί σημαντικό μέρος της τελικής αξιολόγησης. Στη περίπτωση που ο φοιτητής φοιτήτρια υπερβεί το μέγιστο όριο απουσιών όπως αυτό καθορίζεται από τον οδηγό σπουδών (30%) είναι υποχρεωμένος να επαναλάβει το μάθημα.
Παρουσίαση εργασιών (30% βαθμού)
Η παρουσίαση των εργασιών σας αποτελεί το σημαντικότερο μέρος της σπουδής στο εργαστήριο και πρέπει να γίνεται τις ημερομηνίες που καθορίζονται.
Βιβλιογραφία
Εισαγωγή στη θεωρία του κινηματογράφου, Stam Robert, Σ. ΠΑΤΑΚΗΣ, Κωδικός Βιβλίου στον Εύδοξο: 21539
Autodesk® 3ds MAx® 2013 EssEntials Randi L. Derakhshani Dariush Derakhshani
Video Art by Michael Rush εκδόσεις Thames@Hudson
Συνέχεια από το μάθημα των Ψηφιακών Τεχνών του κύκλου:
Benjamin, Walter. “The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction,”
in Illuminations – Walter Benjamin, edited by Hannah Arendt. New York: Shocken, 1968 (originally published in 1936)
Σεργκέι Μιχαήλοβιτς Αιζενστάιν, Η μορφή του φιλμ, μτφ. Ν. Παναγιωτόπουλος, Κ. Σφήκας, εκδόσεις Αιγόκερως, 3η έκδοση Αθήνα 2003
Roland Barthes, Ρητορική της Εικόνας, Η Τρίτη Έννοια, στο: Εικόνα – Μουσική – Κείμενο, Αθήνα:Πλέθρον. Nτεμπόρ, Γκυ, In girum Imus Nocte et Consumimur Igni, Αθήνα: Γαβριηλίδης. Αιζενστάιν, Σεργκέι Μιχαήλοβιτς, Η μορφή του φιλμ, μτφ. Ν. Παναγιωτόπουλος, Κ. Σφήκας, Αθήνα: Αιγόκερως, 2003. Μπαλάζ, Μπέλα, Το σενάριο, ο ήχος, το μοντάζ, μτφ. Μ. Μωραΐτης, κινηματογραφική θεωρία 7, Αθήνα: Αιγόκερως, 1992. Αντρέι Ταρκόφσκι Σμιλεύοντας το Χρόνο Εκδόσεις Νεφέλη Το μοντάζ Αθήνα:Αιγώκερος
links
Μάθημα 1.
συζήτηση
παρουσίαση information architecture
και άσκηση για παρουσίαση εργασιών (αυτοπροσωπογραφία)
διαδραστική σε μορφή παιχνιδιού με σχεδιασμό του διαγράμματος πληροφορίας
Παρουσιάσεις των επιλεγμένων περιοχών, ανάλυση των χαρακτηριστικών της σε σχέση με τα ζητούμενα, συζήτηση και σχολιασμός.
Εισαγωγή στο τρισδιάστατο ψηφιακό περιβάλλον
Εισαγωγή στις βασικές αρχές τρισδιάστατου modeling και animation :
Εισαγωγή στα βασικά προγράμματα επεξεργασίας 3ds max, Mayα
Modeling-Geometric Primitives
Ασκηση: : Προσομοιώσεις φυσικού και αστικού χώρου.
Ζητείται η κατασκευή τρισδιάστατου ψηφιακού περιβάλλοντος το οποίο προσομοιάζει τα βασικά χαρακτηριστικά του ευρύτερου αστικού και φυσικού χώρου της επιλεγμένη περιοχής παρέμβασης μέσα σε από μια αφαιρετική προσέγγιση τους.Επιλογή θέσεων-σημείων της κάτοψης , από 6 έως 8 φωτογραφίες-rendering του πραγματικού αλλά και του ψηφιακού χώρου της προσομοίωσης.
Διόρθωση εργασιών .Συνέχεια παρουσίασης προτάσεων για την ζητούμενη προσομοίωση του επιλεγμένου χώρου. Συζήτηση γύρω από την βελτιστοποίηση της προσομοίωσης. Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος σε σχέση με τη ζητούμενη προσομοίωση του πραγματικού χώρου, συζήτηση και σχολιασμός.
Ασκηση: : Δημιουργία animation προσομοίωσης διαδρομών στον εικονικό και τον πραγματικό χώρο. Σκοπός είναι η κατανόηση των τεχνικών χαρακτηριστικών του τρισδιάστατου animation( κάμερες, key framing κ.λπ.) και μια πρώτη προσέγγιση και ανάλυση του φυσικού αλλά και του αστικού τοπίου της επιλεγμένης περιοχής όπου θα σχεδιαστούν οι πρωτότυπες εγκαταστάσεις.
Διάλεξη για το παιχνίδι (games of construction): Δίνεται έμφαση στη λειτουργία του παιχνιδιού στη δημιουργία μηχανισμών ανάπτυξης στο σχεδιασμό. Στόχος είναι ο προβληματισμός πάνω στη διαμόρφωση από τους φοιτητές της μεθόδου λειτουργίας της προτεινόμενης παρέμβασης στα πλαίσια και τις δυνατότητες του τρισδιάστατου εικονικού χώρου.
Ασκηση: : -Κείμενο (τουλάχιστον 100 λέξεων) επεξήγησης της προτεινόμενης παρέμβασης ,του τρόπου λειτουργίας της καθώς και τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά συσχέτισης της με τον συγκεκριμένο χώρο. Το κείμενο συνοδέυεται από την απαραίτητη οπτική επεξήγηση (σκίτσα,φωτογραφίες,κ.λπ.)
Ενδιάμεση παρουσίαση. Τα ζητούμενα της ενδιάμεσης παρουσίασης αναφέρονται σε μια ολοκληρωμένη παρουσίαση της πρότασης αρχιτεκτονικής παρέμβασης στην επιλεγμένη περιοχή.
Αναλυτικά οι παρουσιάσεις στο διαδίκτυο περιλαμβάνουν:
– Επιλεγμένες στατικές εικόνες (rendered frames) από το τρισδιάστατο ψηφιακό περιβάλλον το οποίο προσομοιάζει τα βασικά χαρακτηριστικά της περιοχής παρέμβασης σας.
– Επιλεγμένες στατικές εικόνες (rendered frames) παρουσίασης της προτεινόμενης παρέμβασης σας στο χώρο καθώς και την λειτουργία της.
-Κείμενο (τουλάχιστον 100 λέξεων) ‘εννοιολογικής’ επεξήγησης της προτεινόμενης παρέμβασης (γιατί αλλά και πως), του τρόπου λειτουργίας της (οι όροι του “παιχνιδιού”) καθώς και των λόγων επιλογής του συγκεκριμένου χώρου.
Διάλεξη Animation: Η διάλεξη περιλαμβάνει την παρουσίαση της ιστορίας του και της χρήσης του σε διαφορετικά πεδία (Eadweard Muybridge, Marey , Marcel Duchamp) , τις σύγχρονες ψηφιακές παραγωγές με τη χρήση των πιο ανεπτυγμένων λογισμικών και μεθόδων καθώς και τις διαφορετικές μεθόδους υλοποίησης (αναλογικές και ψηφιακές) .Παραδείγματα χρήσης τρισδιάστατων κινούμενων γραφικών στην σύγχρονη αρχιτεκτονική αλλά και τέχνη.
Rendering: Lights and Rendering, Final Frame consideration
Animation: Camera Animation, Motion Paths, Shape changes.
Ασκηση: Επιλογή θέσεων φωτογράφισης του χώρου με στόχο την ουσιαστικότερη και πληρέστερη καταγραφή των αντιθέσεων των υφών αλλά και των μορφών των επιμέρους μερών που τον συνθέτουν. Προσομοιώσεις υφών και επιλεγμένων μορφών στον εικονικό χώρο. Προβολή του υλικού σε αντιπαράθεση.
Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός.
Παρουσιάσεις επιλεγμένων frames (storyboard) και συζήτηση. Σχολιασμός των χρησιμοποιούμενων τεχνικών ανάδειξης της λειτουργίας τους . Συζήτηση πάνω στο σενάριο των προτεινόμενων animations.
VRML -Virtual Reality Modeling Language, Παρουσίαση και χρήση εφαρμογών στη δημιουργία τρισδιάστατων διαδραστικών εικονικών χώρων. Η σημασία του κώδικα στη δημιουργία τους.
Συνέχεια παρουσίασης του λογισνικού After effects. Διάφορες τεχνικές σύνθεσης «πραγματικής» και εικονικής κινούμενης εικόνας (compositing) στο υπόψη λογισμικό.
Η σχέση του κώδικα στη δημιουργία και τη εξερεύνηση νέων ιδεών και εννοιών που σχετίζονται με την δομή και τη δημιουργία του εικονικού χώρου.
Παρουσιάσεις εξέλιξης θέματος, συζήτηση και σχολιασμός.
Advanced animation techniques: Metaballs, Particle and Particle-like Systems, Procedural Animation
Εμβάθυνση στις ψηφιακές τέχνες-Εικονικός χώρος και σύνθεση ΙI
Γενική περιγραφή του μαθήματος
Το µάθηµα αποτελεί συνέχεια και διεύρυνση των γνώσεων που απέκτησαν οι φοιτητές στο µάθημα εμβάθυνσης Εικονικός χώρος και σύνθεση Ι με έμφαση στη διαδυκτιακές εφαρμογές. Συνεχίζεται η συλλογή οπτικοακουστικού υλικού µέσα από συγκεκριµένες θεµατικές σε επιλεγµένους δηµόσιους και ιδιωτικούς χώρους ενώ παράλληλα οι µέθοδοι επεξεργασίας και σύνθεσης του µέσα από τη χρήση εξειδικευµένων τεχνικών για την αναρτησή του στο διαδύκτιο. Γίνεται παρουσίαση των βασικών ενοοιών στο σχεδιασμό στο διαδυκτιακό χώρο και ειδικότερα σε ζητήματα διαδραστικότητας και σχεδιασμού της αρχιτεκτονικής της πληροφορίας. Αναλύονται τα βασικά εργαλεία σχεδιασμού. Γίνεται παρουσίαση των στόχων και του σχεδιαμού µέσα από επιλεγµένα παραδείγµατα καθώς και εκτεταµένη παρουσίαση των χαρακτηριστικών της νέας γλώσσας επικοινωνίας της κινούµενης εικόνας και ήχου όπως αυτά έχουν διαµορφωθεί µέσα από τη δια-μεσολαβισή τους μλεσω του διαδυκτίου.
Απαραίτητες πληροφορίες :
Δίσκος αποθήκευσης εργασιών και μέσα καταγραφής
Οι φοιτητές/τριες του μαθήματος μπορούν να χρησιμοποιούν τους Η/Υ του εργαστηρίου τις ώρες που είναι ανοιχτό αλλά θα πρέπει να αποθηκεύουν τις εργασίες τους στον ατομικό τους σκληρό. Οι φοιτητές/τριες του μαθήματος μπορούν να δανείζονται μέσα καταγραφής (φωτογραφικές μηχανές με δυνατότητα καταγραφής κινούμενης εικόνας και ήχου) από το εργαστήριο φωτογραφίας.
Βιβλίο οπτικών σημειώσεων
Απαραίτητο βοήθημα στη διάρκεια των μαθημάτων και όχι μόνο αποτελεί το Βιβλίο οπτικών σημειώσεων. Στο βιβλίο οπτικών σημειώσεων γίνεται καταγραφή σκέψεων, ιδεών, αποσπασμάτων από κείμενα, ομιλίες η διαλέξεις, σκίτσων και γενικότερα οποιουδήποτε υλικού μπορεί να σας φανεί χρήσιμο για την ανάπτυξη και επεξεργασία των ασκήσεων σας.
Παρακολούθηση μαθημάτων
Η παρακολούθηση των μαθημάτων είναι υποχρεωτική και αποτελεί σημαντικό μέρος της τελικής αξιολόγησης. Στη περίπτωση που ο φοιτητής φοιτήτρια υπερβεί το μέγιστο όριο απουσιών όπως αυτό καθορίζεται από τον οδηγό σπουδών (30%) είναι υποχρεωμένος να επαναλάβει το μάθημα.
Παρουσίαση εργασιών (30% βαθμού)
Η παρουσίαση των εργασιών σας αποτελεί το σημαντικότερο μέρος της σπουδής στο εργαστήριο και πρέπει να γίνεται τις ημερομηνίες που καθορίζονται.
Autodesk® 3ds MAx® 2013 EssEntials Randi L. Derakhshani Dariush Derakhshani
Video Art by Michael Rush εκδόσεις Thames@Hudson
Συνέχεια από το μάθημα των Ψηφιακών Τεχνών του κύκλου:
Video Art by Michael Rush εκδόσεις Thames@Hudson
Benjamin, Walter. “The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction,”
in Illuminations – Walter Benjamin, edited by Hannah Arendt. New York: Shocken, 1968 (originally published in 1936)
Σεργκέι Μιχαήλοβιτς Αιζενστάιν, Η μορφή του φιλμ, μτφ. Ν. Παναγιωτόπουλος, Κ. Σφήκας, εκδόσεις Αιγόκερως, 3η έκδοση Αθήνα 2003
Roland Barthes, Ρητορική της Εικόνας, Η Τρίτη Έννοια, στο: Εικόνα – Μουσική – Κείμενο, Αθήνα:Πλέθρον. Nτεμπόρ, Γκυ, In girum Imus Nocte et Consumimur Igni, Αθήνα: Γαβριηλίδης. Αιζενστάιν, Σεργκέι Μιχαήλοβιτς, Η μορφή του φιλμ, μτφ. Ν. Παναγιωτόπουλος, Κ. Σφήκας, Αθήνα: Αιγόκερως, 2003. Μπαλάζ, Μπέλα, Το σενάριο, ο ήχος, το μοντάζ, μτφ. Μ. Μωραΐτης, κινηματογραφική θεωρία 7, Αθήνα: Αιγόκερως, 1992. Αντρέι Ταρκόφσκι Σμιλεύοντας το Χρόνο Εκδόσεις Νεφέλη Το μοντάζ Αθήνα:Αιγώκερος
Αξιολόγηση Η παρουσία στο εργαστήριο είναι υποχρεωτική. Καθυστέρηση στην ημερομηνία παράδοσης των εργασιών έχει επιπτώσεις στη βαθμολογία. Η αξιολόγηση βασίζεται στα εξής: 1. Συμμετοχή στο εργαστήριο 2. Πρόοδος κατά τη διάρκεια του εξαμήνου 3. Ασκήσεις και Θέματα ( Έκφραση και Επικοινωνία – Έρευνα και concept – Πρωτοτυπία – Εκτέλεση )
4. βιβλίο σημειώσεων- καταγραφής ιδεών, μετασχηματισμών άλλων έργων- χώρος προσχεδίων, κειμένων, συνδυασμού κ.λπ.)
Εισαγωγή στο γνωστικό αντικείμενο και συζήτηση για την διάρθρωση και την ανάπτυξη του μαθήματος. Παράδοση ,επεξήγηση του θέματος του εξαμήνου. Συζήτηση για πιθανά θέματα ενδιαφέροντος καθώς και για το απαραίτητα λογισμικά ανάπτυξης των εργασιών.
Διάλεξη για τα διαγράμματα δόμησης της πληροφορίας (information architecture)
Παρουσίαση υλικού (κείμενο , εικόνες) για την αρχιτεκτονική τεκμηρίωση του επιλεγμένου θέματος από τους φοιτητές (γεωγραφική θέση, αρχιτέκτονας, ιστορική περίοδο, χαρακτηριστικά, κ.λπ.), παρουσίαση έρευνας σε σχέση με τις πηγές τεκμηρίωσης( εξακρίβωση προέλευσης- πρώτη οργάνωση και ταξινόμηση υλικού) Ανάρτηση επιλεγμένου υλικού στο blog
Εισαγωγή στο περιβάλλον του λογισμικού χρήσης (κυρίως Flash)
¨Ένταξη του υλικού στο επιλεγμένο λογισμικό και παρουσίαση. Δημιουργία μιας πρώτης οργάνωσης του υλικού και δια-δραστικής παρουσίασης του.
Διάλεξη για το σχεδιασμό της διασυνδετικής διάταξης της πληροφορίας (interface) . Ανάλυση παραμέτρων σχεδιασμού: αισθητική διαμόρφωση, χρήση, ευελιξία εξέλιξη, προσαρμοστικότητα, προσβασιμότητα, ταχύτητα ανάπτυξης κ.α. Creating HTML Documents with an HTML Editor, Form Elements, Multimedia and Special Effects Elements
Παρουσιάσεις επιλεγμένων παραδειγμάτων διαχείρισης πληροφορίας εικαστικού και αρχιτεκτονικού περιεχομένου (Αcconci studio, ARS Electronica FUTURELAB, BETONSUISSE Architekturgalerie, Hans Richter Archive in The Museum of Modern Art Archives,horizon,www.dillerscofidio.com, M a r k A m e r i k a , pe lang + zimoun , «untitled sound objects», Banf Center for the Arts, YOUNG-HAE CHANG HEAVY INDUSTRIES PRESENTS, van alen, Architecture Web Sites κ.α.) Σχολιασμός των ποιοτικών και τεχνικών χαρακτηριστικών.
Εισαγωγή Object Oriented Programming
Action Script Fundamentals
Flash: Timelines, The stage, The movie clip object, Motion Tweening,Working with text.
Τα ζητούμενα της ενδιάμεσης παρουσίασης περιλαμβάνουν την παρουσίαση του υλικού τεκμηρίωσης του αρχιτεκτονικού έργου και της αντίστοιχης ταξινόμησης του καθώς και την παρουσίαση του ψηφιακού αρχείου στο στάδιο που βρίσκεται. Η παρουσίαση συνοδεύεται από κείμενο επεξήγησης και καταγραφής των πηγών, από τα απαραίτητα διαγράμματα της ‘αρχιτεκτονικής της πληροφορίας’ καθώς και από το ψηφιοποιημένο υλικό.
Flash: Flash Creating Interactivity, Nested and Compound Animations,
Παρουσία παραδειγμάτων ανάπτυξης αλληλεπίδρασης μεταξύ χρήστη και έργου στο χώρο (aesthetic machinery, ARS Electronica FUTURELAB, SIGGRAPH ORGANIZATION, Banf Center of the Arts κ.α.).
Flash: Working with Sound and Video, Loading Movies
Παρουσίαση τρόπων διαχείρισης ήχου και κινούμενης εικόνας σε διαδραστικές εφαρμογές και η αντίστοιχη (on line)
Εισαγωγή στη χρήση java script .Flash: External Action Script.
Εµβάθυνση στις ψηφιακές τέχνες-Εικονικός χώρος και σύνθεση ΙII
Γενική περιγραφή του μαθήματος
Το µάθηµα αποτελεί συνέχεια και διεύρυνση των γνώσεων που απέκτησαν οι φοιτητές στο µάθημα εμβάθυνσης Εικονικός χώρος και σύνθεση I&ΙI με έμφαση στην επεξεργασία και ολοκλήρωση θεματικών που σχετίζονται με τις προσωπικές τους προτιμήσεις από το ευρύ φάσμα των ψηφιακών τεχνών και όπως αυτές έχουν διαμορφωθεί από τα ενδιαφέροντα τους που έχουν αναπτυχθεί κατά τα δύο προηγούμενα εξάμηνα εμβάθυνσης στο πεδίο. Έμφαση δίνεται στην ολοκληρωμένη παρουσίαση των αποτελεσμάτων της θεματικής επεξεργασίας με την περιγραφή και ανάλυση των στόχων τους, της ερευνητικής τους δραστηριότητας πάνω στην επιλεγμένη θεματική και την αντίστοιχη εννοιολογική υποστήριξη της, τη τεχνική τεκμηρίωση της πρότασης, της παρουσίασης χρονοδιαγράμματος και συμπερασμάτων . Συνεχίζεται η παρουσίαση των τεχνικών επιλεγμένων εργαλείων σχεδιασμού ανάλογα με τις ειδικές ανάγκες των εργασιών των φοιτητών/τριων. Συνεχίζεται η παρουσίαση και ανάλυση επιλεγμένων παραδειγμάτων μέσα από τη σύγχρονη ψηφιακή εικαστική σκηνή που να σχετίζονται με τις υπό επεξεργασία θεματικές. Το μάθημα διεξάγεται με παρουσιάσεις , προβολές , διαλέξεις.
Autodesk® 3ds MAx® 2013 EssEntials Randi L. Derakhshani Dariush Derakhshani
Video Art by Michael Rush εκδόσεις Thames@Hudson
Συνέχεια από το μάθημα των Ψηφιακών Τεχνών του κύκλου:
Video Art by Michael Rush εκδόσεις Thames@Hudson
Benjamin, Walter. “The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction,”
in Illuminations – Walter Benjamin, edited by Hannah Arendt. New York: Shocken, 1968 (originally published in 1936)
Σεργκέι Μιχαήλοβιτς Αιζενστάιν, Η μορφή του φιλμ, μτφ. Ν. Παναγιωτόπουλος, Κ. Σφήκας, εκδόσεις Αιγόκερως, 3η έκδοση Αθήνα 2003
Roland Barthes, Ρητορική της Εικόνας, Η Τρίτη Έννοια, στο: Εικόνα – Μουσική – Κείμενο, Αθήνα:Πλέθρον. Nτεμπόρ, Γκυ, In girum Imus Nocte et Consumimur Igni, Αθήνα: Γαβριηλίδης. Αιζενστάιν, Σεργκέι Μιχαήλοβιτς, Η μορφή του φιλμ, μτφ. Ν. Παναγιωτόπουλος, Κ. Σφήκας, Αθήνα: Αιγόκερως, 2003. Μπαλάζ, Μπέλα, Το σενάριο, ο ήχος, το μοντάζ, μτφ. Μ. Μωραΐτης, κινηματογραφική θεωρία 7, Αθήνα: Αιγόκερως, 1992. Αντρέι Ταρκόφσκι Σμιλεύοντας το Χρόνο Εκδόσεις Νεφέλη Το μοντάζ Αθήνα:Αιγώκερος
Παρουσιάσεις καλλιτεχνών
Κάποιες απο τις παρουσιάσεις καλλιτεχνών που έγιναν στο εργαστήριο:
Μάθημα 1.
Εισαγωγή στο γνωστικό αντικείμενο
Ανάλυση του περιεχομένου μαθημάτων του εξαμήνου
Εισαγωγικό μάθημα
Παρουσίαση ερευνητικής διαδικασίας εξαμήνου
Μάθημα 2.
Ψηφιακές Καταγραφές Επιτελεστεκών Πράξεων
Παρουσίαση μιας σειράς παραδειγμάτων
Martha Rosler “Semiotics in the kitchen”
λέξεις κλειδιά:
Μάθημα 3
Video art
Τεχνικές επεξεργασίας και θεωρητική προσέγγιση της βιντεοτέχνης μέσα απο τη παρουσίαση και ανάλυση συγκεκριμμένων παραδειγμάτων
Τεχνικές compositing
Προβολές υλικού
processing the signal (Viola)/ Video Art Installations