Ι. Τέχνη και Τεχνολογία: Εισαγωγή στις Ψηφιακές Τέχνες
Κανένα προαπαιτούμενο
Προτεινόμενα εξάμηνα : 2ο ,3ο εξάμηνο
Το μάθημα εισάγει τους φοιτητές/τριες στο πεδίο των ψηφιακών τεχνών, μέσα από μια ιστορική αναδρομή στις σχέσεις τέχνης και τεχνολογίας – από το νταντά και τις πρώιμες μορφές ηλεκτρονικής και υπολογιστικής τέχνης, έως τις πρακτικές της δεκαετίας του ’90 (net.art) και τη μετα-ψηφιακή εποχή. Αναπτύσσονται βασικές τεχνικές και εκφραστικές δεξιότητες μέσα από τη δημιουργία πειραματικών αφηγηματικών έργων που συνθέτουν τα στάδια της παραγωγής (storyboard, animatic, βίντεο, 2d η 3d animation) σε επιλεγμένες θεματικές η μέσα από βιωματικές ασκήσεις. Παρουσιάζονται βασικές αρχές της στατικής ψηφιακής εικόνας και του γραφιστικού σχεδιασμού (graphic design), εισάγοντας έννοιες όπως σύνθεση, χρωματική αρμονία, ιεράρχηση και τυπογραφία.
Μαθησιακά Αποτελέσματα
Με την ολοκλήρωση του μαθήματος, οι φοιτητές/τριες θα είναι σε θέση να:
-Περιγράφουν την ιστορική εξέλιξη των σχέσεων τέχνης και τεχνολογίας.
-Αναγνωρίζουν βασικά ρεύματα και καλλιτεχνικές τάσεις της ηλεκτρονικής και ψηφιακής τέχνης.
-Σχεδιάζουν και αναπτύσσουν μικρές αφηγηματικές συνθέσεις με χρήση storyboard, animatic, βίντεο και animation.
-Εφαρμόζουν βασικές αρχές του γραφιστικού σχεδιασμού σε οπτικοακουστικές συνθέσεις.
-Συμμετέχουν δημιουργικά και κριτικά σε παρουσιάσεις και αναστοχασμό των εργασιών τους
Διδακτικές και Μαθησιακές Μέθοδοι
- Διαλέξεις και ιστορικές προβολές
- Αναλύσεις παραδειγμάτων έργων
- Εργαστηριακές ασκήσεις (ψηφιακή επεξεργασία εικόνας, βίντεο, animation)
- Δημιουργία μικρών έργων
- Ομαδικές και ατομικές παρουσιάσεις
- Κριτικές εργασιών σε συνθήκες εργαστηρίου
Μέθοδοι Αξιολόγησης
-Συμμετοχή και ενεργός παρουσία στο μάθημα (20%)
-Εργαστηριακές ασκήσεις και πρόοδος (20%)
-Τελικό έργο – (40%)
-Παρουσίαση έργου (20%)
Βιβλίο [68389443]: Η Γλώσσα των Νέων Μέσων, Lev Manovich Λεπτομέρειες
Βιβλίο [112695883]: Ψηφιακές τεχνολογίες και τέχνες., Christiane Paul, Michael J. Apter, Roy Ascott, Christina Dunbar-Hester, Rainer Usselmann, Patrick Lichty, Steve Dixon, Matthew Causey, Donna J. Cox, Richard Grusin, Margot Lovejoy, Diane J. Gromala, Yacov Sharir, Mark Poster, Ihab Hassan, Susan Broadhurst,Guillermo Gómez-Peña, Niamh Thornton, Eduardo Kac,Ralf Remshardt. Λεπτομέρειες
Βασική Βιβλιογραφία (ενδεικτικά – μπορεί να προσαρμοστεί):
- Manovich, Lev. The Language of New Media. MIT Press, 2001.
- Paul, Christiane. Digital Art. Thames & Hudson, 3η έκδ.
- Rush, Michael. New Media in Art. Thames & Hudson.
- Shanken, Edward A. Art and Electronic Media. Phaidon.
- Bachelard, Gaston. Η ποιητική του χώρου (για την καλλιτεχνική αφήγηση και εικόνα).
- Καψάσκης, Θ. Αφηγήσεις σε περιβάλλοντα νέων μέσων.
- Τεχνικά εγχειρίδια για Storyboarding & Adobe Suite (After Effects, Photoshop, Illustrator).
I . Εικονικός Χώροςκα Σύνθεση
Σύνθεση στον Ψηφιακό : Αφήγηση, Χώρος, Αντικείμενο
προαπαιτούμενο Ι. Τέχνη και Τεχνολογία: Εισαγωγή στις Ψηφιακές Τέχνες
Προτεινόμενα εξάμηνα : 2ο ,3ο εξάμηνο
Το μάθημα παρουσιάζει τη μετάβαση από την υλικότητα του αντικειμένου σε μια τοπολογική ανάγνωση του όχι ως μεμονωμένο στοιχείο, αλλά ως κόμβο ενός ευρύτερου πλέγματος σχέσεων με τον χώρο. Το αντικείμενο συνδέεται με ηχητικά αποτυπώματα, με προτάσεις 2D/3D σχεδιασμού, ηχητικές και οπτικές διαμορφώσεις και οδηγεί σε εικαστικές προτάσεις όπως: βίντεο, animation, προτάσεις για εγκαταστάσεις, ή συνθέσεις μικτών μέσων. Η έννοια της «εμψύχωσης» του αντικειμένου βρίσκεται στο επίκεντρο — πώς αποκτά φωνή, κίνηση ή παρουσία μέσα σε ένα ευρύτερο περιβάλλον. Η κινηματογραφική σύνταξη παραμένει ως σημείο αναφοράς, ενσωματωμένη στις συνθέσεις που αναπτύσσονται με βάση τον σχεδιασμό χώρου, τον ρυθμό και τις αισθητικές συσχετίσεις εικόνας, ήχου και κίνησης. Στη διαδικασία, παρουσιάζεται πως το αντικείμενο μετατρέπεται και σε φορέα δυναμικών πλοηγήσεων μέσα σε ένα μεταβαλλόμενο δίκτυο στοιχείων, ενσωματώνοντας παιγνιώδεις μορφές αλληλεπίδρασης και διερευνώντας τη ρευστή φύση του τελικού αποτελέσματος.
- Βιβλίο [21539]: Εισαγωγή στη θεωρία του κινηματογράφου, Stam Robert Λεπτομέρειες
- Βιβλίο [68389443]: Η Γλώσσα των Νέων Μέσων, Lev Manovich Λεπτομέρειες
- Βιβλίο [112695883]: Ψηφιακές τεχνολογίες και τέχνες., Christiane Paul, Michael J. Apter, Roy Ascott, Christina Dunbar-Hester, Rainer Usselmann, Patrick Lichty, Steve Dixon, Matthew Causey, Donna J. Cox, Richard Grusin, Margot Lovejoy, Diane J. Gromala, Yacov Sharir, Mark Poster, Ihab Hassan, Susan Broadhurst,Guillermo Gómez-Peña, Niamh Thornton, Eduardo Kac,Ralf Remshardt. Λεπτομέρειες
Τίτλος μαθήματος:
ΙΙ. Εμβάθυνση στις Ψηφιακές Τέχνες – Εικονικός Χώρος και Σύνθεση Ι
Εξάμηνο: 4ο ή 5ο
ECTS: 6
Διδάσκων/ουσα: [Ονοματεπώνυμο]
Προαπαιτούμενα: Συνιστάται προηγούμενη παρακολούθηση του εισαγωγικού μαθήματος στις ψηφιακές τέχνες
Περιγραφή Μαθήματος
(βλ. παραπάνω)
Μαθησιακά Αποτελέσματα
Με την ολοκλήρωση του μαθήματος, οι φοιτητές/τριες θα είναι σε θέση να:
-Προσεγγίζουν το αντικείμενο ως ενεργό κόμβο ενός τοπολογικού δικτύου σχέσεων.
-Ενσωματώνουν ηχητικά και οπτικά ίχνη σε χωρικές και αφηγηματικές συνθέσεις.
-Αναπτύσσουν εικαστικά έργα με χρήση 2D/3D εργαλείων και μικτών μέσων.
-Σχεδιάζουν οπτικοακουστικές αφηγήσεις ενσωματώνοντας κινηματογραφική σύνταξη, ρυθμό και χωρική σκέψη.
-Διερευνούν την έννοια της εμψύχωσης και της αλληλεπίδρασης με το αντικείμενο στο μετα αφηγηματικό πλαίσιο.
-Αξιολογούν τη ρευστότητα και την πολυτροπικότητα του εικαστικού αποτελέσματος.
Διδακτικές και Μαθησιακές Μέθοδοι
- Διαλέξεις με αναλύσεις παραδειγμάτων
- Ασκήσεις σύνθεσης σε φυσικό και ψηφιακό χώρο
- 2D/3D πειραματισμοί
- Πρακτικά εργαστήρια με βίντεο, animation και εγκαταστάσεις
- Ατομικές και ομαδικές παρουσιάσεις
- Κριτικές εργασιών με αναστοχαστική συζήτηση
Μέθοδοι Αξιολόγησης
- Συμμετοχή στο μάθημα και πειραματικές ασκήσεις (20%)
- Ενδιάμεσες παρουσιάσεις (20%)
- Τελικό έργο (40%)
- Κείμενο τεκμηρίωσης και αναστοχασμός (20%)
Ενδεικτική Βιβλιογραφία
- Massumi, Brian. Parables for the Virtual: Movement, Affect, Sensation. Duke University Press.
- Manovich, Lev. The Language of New Media. MIT Press.
- Munster, Anna. Materializing New Media.
- Grosz, Elizabeth. Chaos, Territory, Art.
- Paul, Christiane. Digital Art. Thames & Hudson.
- Καψάσκης, Θ. Αφηγήσεις σε περιβάλλοντα νέων μέσων.
- Καταλόγους εκθέσεων και επιλεγμένα άρθρα για τη σχέση αντικειμένου-χώρου στην τέχνη των νέων μέσων.
ΙΙ. Εικονικός Χώρος και Σύνθεση ΙΙ
Τίτλος μαθήματος:
Ψηφιακές Χαρτογραφήσεις – Χαρτογραφήσεις Δεδομένων
Εμβάθυνση στις Ψηφιακές Τέχνες – Εικονικός Χώρος και Σύνθεση ΙΙ
(εναλλακτικά: “Μετα-αφηγήσεις και Βάσεις Δεδομένων: Οργάνωση και Ερμηνεία του Ψηφιακού Υλικού”)
Κανένα προαπαιτούμενο
Προτεινόμενα εξαμηνα: 4ο, 5ο, 6o,7o. 8o εξάμηνο
Το μάθημα προσφέρεται μετά το 6ο εξάμηνο
Περιγραφή: Το μάθημα εισάγει τους φοιτητές/τριες στη μετατόπιση από τη λογική του μέσου στη λογική της διασύνδεσης και της αρχιτεκτονικής της πληροφορίας καθώς διερευνά την έννοια της καταγραφής και της ερμηνείας ως καλλιτεχνική πράξη. Εστιάζει στη μελέτη των μορφολογικών, κοινωνικών και ανθρωπολογικών χαρακτηριστικών του χώρου μέσα από τη βιωματική προσέγγιση και την αισθητηριακή καταγραφή και εξετάζεται πώς η συλλογή δεδομένων — οπτικοακουστικών τεκμηρίων, ηχητικών αποσπασμάτων, εικόνων ή κειμένων — που προκύπτει από σωματικές διαδρομές και βιωματικές καταγραφές σε επιλεγμένους τόπους, μπορεί να οργανωθεί ως “βάση δεδομένων” και να λειτουργήσει ως φορέας πολιτισμικής μνήμης. Δίνεται έμφαση στην ταξινόμηση και ερμηνεία της συλλογής των στοιχείων μέσα από τη δημιουργία πλοηγήσεων, όπου η ψηφιακή συλλογή επιτελείται και επανερμηνεύεται — ως αφήγηση, ως αρχείο, ως εγκατάσταση ή ως διαδραστικό σύστημα. Παρουσιάζονται καλλιτεχνικές πρακτικές που αντλούν από τα πεδία της αρχιτεκτονικής της πληροφορίας, του αρχείου και της βάσης δεδομένων, με στόχο τη δημιουργία πλοηγήσεων και «μετα-αφηγήσεων».
Εξάμηνο: 6ο
ECTS: 6
Διδάσκων/ουσα: [Ονοματεπώνυμο]
Προαπαιτούμενα: Συνιστάται η προηγούμενη παρακολούθηση των μαθημάτων Ι και ΙΙ
Περιγραφή Μαθήματος
(όπως παραπάνω)
Μαθησιακά Αποτελέσματα
Με την επιτυχή ολοκλήρωση του μαθήματος, οι φοιτητές/τριες θα μπορούν να:
-Κατανοούν τη μετάβαση από τη λογική του μέσου στη λογική της σύνδεσης και της δομής πληροφορίας.
-Κατανοούν τα κοινωνικά και μορφολογικά χαρακτηριστικά του χώρου μέσα από βιωματική καλλιτεχνική προσέγγιση.
-Συλλέγουν και οργανώνουν δεδομένα (εικόνες, ήχους, κείμενα) από επιτόπιες παρατηρήσεις.
-Δημιουργούν βάσεις δεδομένων ως καλλιτεχνικά περιβάλλοντα πλοήγησης και μνήμης.
-Σχεδιάζουν και υλοποιούν έργα που λειτουργούν ως αρχειακές αφηγήσεις ή διαδραστικές συνθέσεις.
Διδακτικές και Μαθησιακές Μέθοδοι
- Θεωρητικές διαλέξεις και παρουσίαση καλλιτεχνικών παραδειγμάτων
- Επιτόπιες/βιωματικές ασκήσεις παρατήρησης και καταγραφής
- Ανάλυση δεδομένων και σχεδιασμός βάσεων
- Ανάπτυξη διαδραστικών συστημάτων πλοήγησης
- Παρουσιάσεις έργων και αναστοχαστικές συζητήσεις
Μέθοδοι Αξιολόγησης
- Συμμετοχή και πειραματικές ασκήσεις (20%)
- Ανάλυση και τεκμηρίωση της συλλογής δεδομένων (20%)
- Ανάπτυξη ψηφιακής βάσης/διαδραστικού έργου (40%)
- Τελική παρουσίαση με σχολιασμό και θεωρητική υποστήριξη (20%)
Ενδεικτική Βιβλιογραφία
- Manovich, Lev. Database as a Symbolic Form.
- Paul, Christiane. Digital Art. Thames & Hudson.
- Bourriaud, Nicolas. Postproduction: Culture as Screenplay.
- Zielinski, Siegfried. Deep Time of the Media.
- Ernst, Wolfgang. Digital Memory and the Archive.
- Munster, Anna. An Aesthesia of Networks.
- Ακαδημαϊκά άρθρα και παραδείγματα αρχιτεκτονικής πληροφορίας και πλοήγησης.
- Δημιουργίες καλλιτεχνών όπως Jeffrey Shaw, George Legrady, Rafael Lozano-Hemmer.
IV. Εικονικός και Πραγματικός Χώρος
Κανένα προαπαιτούμενο
Προτεινόμενα εξαμηνα: 4ο, 5ο εξάμηνο
Το μάθημα προσφέρεται μετά το 6ο εξάμηνο
Περιγραφή:
Το μάθημα επικεντρώνεται στην ανάπτυξη προσωπικών καλλιτεχνικών έργων που προκύπτουν μέσα από μια διαδικασία επιλογής θεματικής, ανάπτυξης εννοιολογικού πλαισίου και σχεδιασμού του τρόπου παρουσίασής τους στον χώρο — είτε αυτός είναι φυσικός, είτε εικονικός είτε ενδιάμεσος. Το μάθημα υποστηρίζει τη σταδιακή διαμόρφωση προσωπικού ύφους και τη σύνθεση έργων που συνδυάζουν εννοιολογική συνοχή και ολοκληρωμένη παρουσίαση στο χώρο υποδοχής τους. Έμφαση δίνεται σε ανάπτυξη σεναρίων διαδικτυακής αφήγησης και στην παρουσίασή του είτε ως επιτελεστικές εγκαταστάσεις είτε ως διαδικτυακά εικαστικά έργα (net.art, portfolio site-specific projects).
V Κινηματογραφική Σύνταξη
Το μάθημα εστιάζει σε επιλεγμένες αφηγηματικές στρατηγικές που αναπτύχθηκαν στον πειραματικό κινηματογράφο, το animation και τη video art, και διερευνά πώς αυτές επηρέασαν τις σύγχρονες μορφές αφήγησης στα ψηφιακά μέσα. Μέσα από επιλεγμένα παραδείγματα κινηματογραφικών έργων, video art και animation, παρουσιάζονται διαφορετικές μορφές κινηματογραφικής σύνταξης — από το σοβιετικό μοντάζ και τις ποιητικές συνθέσεις του avant-garde, μέχρι τις πολυμορφικές εκφορές της video art, και τις αφηγηματικές δομές στο animation. Το μάθημα περιλαμβάνει εργαστηριακές ασκήσεις παραγωγής οπτικοακουστικού υλικού (storyboard, animatic, βίντεο, 2D,3 animation, podcasts). σε επιλεγμένες θεματικές που αφορούν στη δομή, το μοντάζ, τις σχέσεις εικόνας και ήχου
Το Λογισμικό Αναλαμβάνει τον Έλεγχο
Τέχνη εκ των πραγμάτων
Το πραγματικό αντικείμενο στη Μοντέρνα και τη Σύγχρονη τέχνη